Libros de Instrumentos, página 6 de 37

La idea de este libro es ofrecer y desarrollar dentro de la Educación Musical unos contenidos o saberes musicales. Consta de dos volúmenes, el primero trata de responder a toda una base teórica, conceptual y metodologica de una forma general y la segunda comienza con las experiencias realizadas con niños de diferentes niveles con la practica y desarrollo de cada una de las experiencias presentadas.

AZARTE

Gaspar Sanz (Calanda 1640 - Madrid 1710) es el más importante compositor español de la guitarra barroca, llamada española. El hecho de que sólo se le conozca parcialmente incitó a Ernesto Bitetti a redescubrirle y ofrecer su testimonial obra en su totalidad, adaptándola a la guitarra de seis cuerdas. Incluye notas biográficas sobre el autor y sugerencias a la interpretación. Los libros transcritos pertenecen: el Primero y el Segundo a la 3ª edición (1674), cuyos originales están en Calanda, y el Tercero a la 8ª edición, de 1697, cuyo original se encuentra en la Biblioteca Nacional de Madrid.

The Cambridge Companion to the Violin offers students, performers, and scholars a fascinating and composite survey of the history and repertory of the instrument from its origins to the present day. The volume comprises fifteen essays, written by a team of specialists, and is intended to develop the violins historical perspective in breadth and from every relevant angle. The principal subjects discussed include the instruments structure and development; its fundamental acoustical properties; principal exponents; technique and teaching principles; solo and ensemble repertory; pedagogical literature; traditions in folk music and jazz; and aspects of historical performing practice. The text is supported by numerous illustrations and diagrams as well as music examples, a useful appendix, glossary of technical terms, and an extensive bibliography.

JAZZ COLORS JAZZ EN EL CONSERVATORIO CLARINETE Y

El jazz, como todas las músicas creativas en las que la improvisación juega un importantísimo papel, no cuenta con ningún método definitivo de aprendizaje. La intuición del músico, la audición constante, la imitacion del estilo y del fraseo, la transcripcion de solos interesantes, la interaccion con otros musicos, las jam sessions, junto con el analisis armonico y formal han sido las premisas formativas de la mayoria de musicos en este estilo.No obstante, una metodologia complementaria con nociones convenientemente encauzadas puede ser un material eficaz para introducir, desarrollar y perfeccionar el estilo jazzistico. Y es aqui donde encontramos la utilidad de este libro: en utilizar los conceptos basicos y necesarios para poder improvisar, asi como tener recursos para leer y componer jazz. A partir de ahi cada musico desarrollara su talento en mayor o menor medida dependiendo de su dedicacion y profundizacion.

El jazz, como todas las músicas creativas en las que la improvisación juega un importantísimo papel, no cuenta con ningún método definitivo de aprendizaje. La intuición del músico, la audición constante, la imitacion del estilo y del fraseo, la transcripcion de solos interesantes, la interaccion con otros musicos, las jam sessions, junto con el analisis armonico y formal han sido las premisas formativas de la mayoria de musicos en este estilo.No obstante, una metodologia complementaria con nociones convenientemente encauzadas puede ser un material eficaz para introducir, desarrollar y perfeccionar el estilo jazzistico. Y es aqui donde encontramos la utilidad de este libro: en utilizar los conceptos basicos y necesarios para poder improvisar, asi como tener recursos para leer y componer jazz. A partir de ahi cada musico desarrollara su talento en mayor o menor medida dependiendo de su dedicacion y profundizacion.