Libros de Música clásica y antigua, página 9 de 28

Los raga son los entes melódicos de la música clásica de la India. En la práctica, el músico invoca su nombre durante la improvisación y, si es lo suficientemente diestro y el momento es favorable, el raga acaba por densificar en forma definida frente a la audiencia. Su seductora presencia y belleza nos cautiva entonces por entero y, tomando de la mano a aquel elemento sutil que nos habita, nos eleva hasta perder de vista todo lo mundano. Es la liberacion que persigue el yoga clasico, mediante el sonido. El primer capitulo de esta obra ofrece un retrato, esbozado en terminos estetico-espirituales, de la idea de raga tal y corno se entiende en el seno de la tradicion musical india. Le sigue la descripcion sistematica y contrastada de un conjunto de 80 raga del repertorio indostani contemporaneo; tan populares y estimados como Bhairav, Yaman, Darbari o Marva.Un texto esencial tanto para el publico general aficionado a esta tradicion artistica como para la el musico que desee entender en detalle la identidad melodica de los raga que estas paginas recogen.

«Lo indefinible es precisamente lo que me interesa», escribe Eric Rohmer (Nancy, 1920) en este libro dedicado a la música por un cineasta que reconoce en ella uno de los caminos más propicios para «e

Este libro explica 100 cosas de la música clásica desde fuera y desde dentro, algunas que no habríais imaginado nunca y otras que seguro que ya sabeis. Habla de Bach, de Mozart y de Pau Casals; de las mejores obras de los ultimos 500 años; de solistas, de auditorios, de festivales, de partituras, de constructores de violines...; de la capacidad de la musica para emocionarnos y hacernos vibrar, y de la inmortalidad de algunas obras. Trata la musica clasica como una cosa normal y nos recuerda que es valida para todos y que no hay que ser un experto para disfrutarla. Que nos puede gustar mas o menos, pero que la musica -cualquier musica- esta pensada para removernos por dentro. En definitiva, es un libro que habla de la musica clasica con un lenguaje apto para el comun de los mortales, que nos la acerca a dos palmos y que nos invita a preguntarle todo lo que queremos saber. "Editado con el soporte del Departamento de Cultura de la Generalitat"

Luis de Pablo: Inventario recoge una larga serie de conversaciones sostenidas a lo largo de varios años en el domicilio madrileño del compositor. En ellas, Miguel Álvarez-Fernández no solo escucha y dialoga con el veterano maestro, sino que tambien inquiere y espolea a su interlocutor para que se adentre en cuestiones -a menudo polemicas- que hoy merecen nuestra maxima atencion.Una rapida mirada al indice de este libro confirma que estas paginas pueden leerse como una solida introduccion -y acaso bastante mas que eso- a la llamada "musica contemporanea". La figura que guiara al lector en ese proceloso pero revelador itinerario es la de Luis de Pablo (Bilbao, 1930), quien, desde la altura vital de casi noventa años y una privilegiada posicion como el compositor español mas representativo y destacado de entre los que abanderaron las vanguardias surgidas tras la segunda posguerra europea, se expresa aqui con una libertad (y, a veces, una acidez) que hasta ahora no habia llegado a la imprenta.Sus vivencias, tan excepcionales e irrepetibles como el apasionante periodo historico que nuestro protagonista ha atravesado, pueden recibirse como la cronica de un tiempo ya pasado, pero quizas tambien como un manual para afrontar el futuro.

Edición facsímil y estudio del manuscrito custodiado en el Teatro de Almagro en el que se incluye una significativa antología de piezas musicales que formaba parte de las obras teatrales y autos de Calderon de la Barca y otros autores de su tiempo.

Una divulgativa y amena aproximación a la historia privada de los principales compositores de la historia de la música. ¿Fue Puccini un mujeriego? ¿Realmente Vivaldi protagonizó un «armonioso trío» c

Es una obra admirable que por su amplitud de conocimientos sorprende a un simple melómano. Seduce por su rigor científico, así como también por su vivacidad, su claridad, uniformidad y por la autoridad de juicio. Va dirigida a todos aquellos que ven en la musica algo mas que un fondo sonoro y no se conforman con la llamada musica ambiental. Tambien va dirigida a todas las personas amantes de la lectura, pues es la obra de un escritor singular. Este extenso recital no es un catalogo, sino que del principio al fin es un libro en movimiento. Desde las flautas auriñacienses, 60.000 años antes de Cristo, hasta los ultimos compositores contemporaneos.

La presente Guía ofrece más de cincuenta ensayos sobre las obras maestras corales que abarcan toda la historia de la música clásica hasta los compositores contemporáneos. En cada uno se describe vívidamente la epoca de cada compositor y las circunstancias que le condujeron a escribir sus obras corales, con fascinantes detalles biograficos de su genesis. A continuacion se aborda tanto la arquitectura global de la obra como su analisis musical pormenorizado, que sera valioso para los amantes de la musica coral, aficionados y profesionales. Asimismo, incluye informacion basica como los movimientos de cada obra, la organizacion del coro y de la orquesta y breves notas historicas sobre sus primeras representaciones. Su erudicion y su capacidad para presentarla en terminos claros y accesibles haran de esta Guia una lectura indispensable para mejorar nuestra comprension y apreciacion de la musica coral.

La edición del Cancionero poético-musical hispánico de Lisboa forma parte de la serie titulada La música y la poesía en cancioneros polifónicos del siglo XVII. Este sexto volumen de la serie es la tercera entrega de la edicion del Cancionero de Lisboa. Fruto del vaiven de poetas y musicos españoles y portugueses de uno a otro pais es este repertorio lirico que se conserva en la Biblioteca de Ajuda (Lisboa) y consta de 130 composiciones de musica de camara escritas para cuatro voces. La intima unidad entre canto y poesia se refleja en esta edicion, que enlaza en una labor unica los puntos de vista de una filologa y las apreciaciones de un musicologo. Este tercer volumen del Cancionero pone en manos del lector las composiciones 76 a la 130, con la edicion critica de los textos poeticos y con las partituras transcritas segun la notacion musical moderna.

La obra maestra de Mateo hirió la sensibilidad poética de Rosalía de Castro con una impresión de humanidad que parece haberse ligado de forma indisoluble a la piedra, el granito hecho música, arte y pensamiento, la ciudad de Dios representada en columnas, timpanos y arquivoltas por obra de un genio que era algo mas que arquitecto y escultor.

Pedro Morales Muñoz es un nombre imprescindible para entender la música procesional andaluza, pero detrás de sus célebres marchas existe un hombre forjado en la pasión, la entrega y el sacrificio. Este libro es mucho mas que una biografia: es un viaje intimo y novelado por su vida, desde su infancia en Lopera hasta su consolidacion como referente en Sevilla, desvelando la faceta mas humana de un compositor que convirtio cada experiencia en melodia.A traves de un relato envolvente, repleto de memorias familiares, anecdotas desconocidas y un exhaustivo catalogo de su obra, esta obra se convierte en un homenaje imprescindible para los amantes de la musica, de la Semana Santa y de la historia cultural de Andalucia. Una historia llena de vocacion, trabajo y amor, narrada con la cercania de quienes compartieron su vida.

Este álbum para toda la familia muestra y narra las principales estaciones y acontecimientos en la vida del compositor barroco Georg F. Händel. Nacido en Halle, Alemania, vivión en Hamburgo y hannove

Durante todo el siglo XV, la Corona de Aragón en Nápoles presumía de tener la principal capilla musical de Europa, tanto por el número de intérpretes como por la calidad de sus interpretaciones. En este librodisco, con los apuntes hitóricos, artísticos, literarios y musicales de Carlos Laliena, Mª Carmen Lacarra, Juan Manuel Cacho y Godofredo Degli Espositi, el grupo Micrologus quiere mostrar la atmósfera musical de la época y sus ricos intercambios.

Una completa enciclopedia sobre los compositores, sus vidas y obras, con comentarios útiles para la audición

¿Quién no se ha sentido alguna vez conmovido, turbado, exaltado, hechizado o arrebatado por las emociones y los sentimientos que despierta y desata la música? Desde la noche de los tiempos, viene atribuyendose al arte de las musas toda suerte de propiedades que pueden alterar o condicionar el estado de animo e incluso la conciencia de sus oyentes. Presuntas cualidades que intuitivamente advertimos y apreciamos en algunas de las grandes obras de la musica clasica occidental, y de cuyas virtudes se hace eco (y tambien se mofa) la cultura popular, sobre todo la comedia recuerdese a Woody Allen, en Misterioso asesinato en Manhattan (1993), proclamando: "No puedo escuchar a Wagner mas que en pequeñas dosis. Si me excedo, enseguida me entran ganas de conquistar Polonia", y que ilustran como la musica puede, en efecto, encarnar e inflamar toda suerte de pasiones y querencias.& 65279;Melodias del alma nos invita a embarcarnos en un viaje musical a traves del tiempo, apelando a los clasicos de ayer y de hoy al compas de las estaciones del año, y a sumergirnos en las resonancias musicales de las profundidades del alma recorriendo la cartografia de las emociones que cada estacion suscita en la autora a lo largo de las cincuenta y dos semanas del año. En este singular ejercicio

Si la música amansa a las fieras, la sabihondez musical ablanda los corazones más refractarios a las delicias del amor. Ésa es la tesis de este libro, una obra sin igual en la historia de la autoayuda inconfesable. Maximo Pradera, vihuelista en excedencia y seductor contumaz, nos revela aqui los secretos del metodo que tantos exitos le ha dado en la palestra del comercio carnal.El señor Pradera es bien conocido por su ingenio, su humor incombustible y su impertinencia, virtudes justamente recompensadas con un regimiento de admiradores y una legion de enemigos acorazados, pero no todo el mundo sabe que tambien es un experto en seriedades filarmonicas. Aqui, por ejemplo, ilumina el complejo mundo de la musica clasica con una excusa pintoresca: suministrar la informacion necesaria para deslumbrar al objeto de nuestros deseos desplegando una asombrosa montaña de saberes.Este insolito catecismo del postureo musical va mas alla de lo estrictamente amatorio: aunque los impostores sacaran provechosas ideas de sus paginas (de eso no cabe duda), sera aun mas util para quienes aspiran a ampliar sus horizontes sonoros o, simplemente, a disfrutar con unas horas de amena lectura. Sus enseñanzas garantizan al lector una mejora sustancial de sus (malas) artes seductivas, un valioso incremento de sus erudiciones, muchas sorpresas y unas cuantas risas. He aqui, pues, un recorrido burlon por los misterios mas insondables y las anecdotas mas divertidas de la musica clasica, una utilisima guia disfrazada de manual para exhibicionistas desaprensivos.

Un estudio que ahonda en los principales rasgos expresivos de los violonchelistas tardorrománticos.Partiendo de la figura del gran Niccolò Paganini, esta obra irrumpe decididamente en el campo de la

De la mano de algunos de los más prestigiosos especialistas en la obra de Bach, el presente libro constituye una sugerente y clarificadora aportación al conocimiento de esta figura clave en la histor

Els cants religiosos de tradició oral han perviscut, no sense transformacions i adequacions, en diversos pobles i la recerca que és l'origen d'aquest llibre ha permés de documentar-los en les comarques de les Garrigues, el Segria, la Noguera, el Pla d'Urgell i l'Urgell.