Libros de Música moderna, página 35 de 152

I Know This Much -- by Gary Kemp, Spandau Ballet''s prime mover -- is simply the freshest, most exciting and best-written memoir to arrive for years. Gary''s story begins in North London, where the Kemp family rented a home with no bathrooms and chickens in the yard. After a couple of failed attempts to kill his brother Martin, his parents gave him a guitar for Christmas. From schoolyard battles between the Bowie Boys and the Prog Rockers to Mrs Kemp''s firm insistence on net curtains, from acting for the Children''s Film Foundation to manning a fruit and veg stall on Saturdays, Gary brilliantly evokes an upbringing full of love, creativity and optimism. As the Thatcher years begin, Gary''s account of the outrageous London club scene centred around the Blitz and Billy''s is just sizzling. Out of this glamorous mayhem of kilt-wearing mascara''d peacocks would emerge Spandau Ballet - the band that would define the era, and hold high the victorious standard of the New Romantics. Gary''s thrilling journey with Spandau Ballet would see them record worldwide hits such as True, Gold and Through the Barricades, play the biggest stadiums in the world, and take to the stage in togas when their luggage gets lost in flight. Stallions, supermodels and dwarves would be hired for video shoots, and through it all, Gary records the wonderful friendships, and the slowly-building tensions that would eventually see five old friends facing each other in court. I Know This Much tells the story of Spandau Ballet, but it''s far more than a book about being in a band. Whether it''s meeting Ronnie Kray before filming The Krays, sketching out the fashions and subcultures of the day, or hanging out with Princess Diana, this book offers a story on every page. And all the more so because it''s all written -- brilliantly -- by Gary himself.

La historia de los Rolling Stones en España no es en modo alguno especialmente diferente de cómo podría ser en otro sitio: conciertos sensacionales, noches de rock’ n’ roll, de emoción, de diversión,

Frank Sinatra y Pete Hamill fueron amigos. Ambos, en una madrugada anónima, recorren todas las calles de Manhattan sobre los cómodos sillones en piel de una larga limusina: el cantante le pide al escritor que sea su biografo, pero por muchas razones y quiza tambien la sinrazon, no era el tiempo para ello. Al cumplirse diez años de la muerte de Frank Sinatra aparece por primera vez traducido al español la semblanza Por que importa Sinatra, que Pete Hamill se sento a escribir precisamente al enterarse, de paso y en la sala de un aeropuerto, que el mundo se quedaba sin La Voz. Habia llegado la hora y se habian arremolinado los azares para hacerlo. Jorge F. Hernandez (traductor y autor del prologo)

Leona''s life is a real-life fairytale. Three years ago she was an ordinary girl with an incredible voice, working as a daydreaming waitress and wondering if she would ever have a chance to sing. She then made the life-changing decision to audition for The X Factor and the show completely transformed her life. Leona has since become one of the biggest stars in the world, with record-breaking hits, countless awards under her belt and adored by her millions of fans. Now, she will tell her story for the first time and share what it''s really like to go from a normal girl to a global superstar. From growing up in Hackney, discovering her remarkable talent, the gruelling X Factor auditions, working with Simon Cowell and coping with international success; Leona has an amazing story to share. Packed with exclusive behind-the-scenes photographs of the stunning star, this book gives you a personal insight into life behind the headlines and reveals exactly what it feels like when all your dreams come true.

"Esta soberbia aproximación a uno de los músicos más grandes (y peculiares) de Estados Unidos será probablemente considerada como la mejor obra de Hoskyns" Bill Walker, "Library Journal".

Los maestros de la guitarra en todo su esplendor, momentos robados en los que hacen realidad sueños de rock and roll a partir de cables metálicos y madera. Sus imágenes captan a los guitarristas a punto de lanzar su encantamiento en un estado de gracia roquero. Sin guitarras, no habria historias que contar sobre las leyendas y mitos de las seis cuerdas, no habria idolos a los que rendir culto, albumes que apreciar ni carteles para adornar las paredes. El guitarrista de rock es un pequeño dios... por lo menos, eso cree. Se trata de algo imprescindible para despertar la confianza en si mismo, ponerse en marcha y salir al escenario noche tras noche, ante miles de personas, guiando una revolucion armado solo con algun que otro power chord y unos pantalones cool. "La guitarra es un amante formidable, al tiempo que una bestia. Es preciso domesticarla y, en ocasiones, incitarla a un frenesi desenfrenado. Tocar la guitarra en un escenario es una forma de arte que reune sonido y ritmo, armonia y melodia, seriedad e irreverencia, con actitud, tono y postura. El guitarrista de rock invita al caos y al orden en la misma medida, y de ese modo busca la perfecta declaracion musical." Joe Satriani

Un día, a principios de este año 2009, Joaquín Sabina y Benjamín Prado decidieron irse a Praga a escribir canciones y siete meses después habían acabado el disco Vinagre y rosas. Este libro cuenta esa aventura que fue puro rocanrol, llena de versos y versos tachados, chicas que vienen y que se van, viajes, musica, alcohol, risas y, sobre todo, lleno de una amistad sin fronteras ni direcciones prohibidas. Y tambien nos deja ver los talleres de cada cancion y nos hipnotiza haciendonos mirar las vueltas que dieron todas ellas antes de quedar acabadas. Benjamin Prado rememora en Romper una cancion la intensidad de aquellos meses de trabajo en los que Sabina y el pelearon a muerte por cada palabra y llegaron a lograr una combustion y una simbiosis tan profundas que hoy dia ninguno de ellos sabe quien escribio que, porque no hay una coma sin negociar en todo el disco. Asi se escribio Vinagre y rosas.

En 1964 y 1965, John Lennon publicó sendas obras que recogían las manifestaciones más disparatadas de su ingenio verbal y visual, dos libritos (o desvaríos) que serían clasificados inmediatamente en la muy socorrida categoria de "inclasificables".

Desde el nacimiento intrínseco del rock and roll, sus valedores ya quisieron llamar la atención a toda cosa. Cuando Little Richard con su pelo engominado y un pie encima del piano lanzó al aire aquel ´Awopbopaloobop Alopbamboom´ (´Tutti Frutti´) la historia del espectáculo registró todo un movimiento sísmico y un aviso de que aquel rock´n´roll era algo peligroso, enfermizo y salvaje. Sean bienvenidos al circo del rock and roll. Pasen y vean, disfruten del hombre murciélago, presencien las más atroces mutilaciones, a seres venidos de otros planetas, los músicos más repugnantes, al hombre con la dentadura más podrida del mundo, vudú, travestismo y ambigÃŒedad, almas de ultratumba, payasos asesinos o el hombre-gusano. Aterrorícese con la iguana salvaje, el hombre más tatuado del mundo, ninfómanas sedientas de sexo, kilos de grasas desbocadas, los alcohólicos menos anónimos y los yonkys más arrastrados. Horrorícese con los mayores adefesios de la historia, trepanaciones y partos sin epidural, casquería y todo tipo de aberraciones que se introducirán sin remedio en sus peores pesadillas. Dejémonos de lindezas y buenas intenciones, hundámonos en la mugre del maravilloso mundo de los freaks del rock and roll, la gran historia de los perdedores del rock and roll.

José Luis Perales es un navegante de los sentimientos, un habitante del corazón que, con su música y su poesía, ha compuesto la banda sonora vital de millones de personas en España y América. Reconocido como uno de los grandes cantautores y compositores de nuestro tiempo, ha sabido retratar la cotidianeidad de la gente a lo largo de casi cuatro decadas. En Algo mas que palabras, conversa con el periodista y filologo Jose Luis Lopez, y analiza todas sus grandes canciones. Es un viaje a la sensibilidad, a las emociones, a la poesia que un dia se hizo cancion y se colo por las rendijas del alma.

Guía de la música latina explica cada uno de los muy variados géneros musicales latinos —la bossa nova, la cumbia, el merengue, el tango, la ranchera, la rumba, el son, el bolero, el mambo y la salsa

Acompaña 4 CD-ROM. Hablar de "La mosca tras la oreja" es enfrentarse a un tránsito fundamental para entender el mundo radicalmente nuevo en el que vivimos: tránsito que va desde un concebir arte y música como recreo, virtuosismo o producto, sueño o especuñacion a otro, inconcreto y en perpetua disolucion, en que el enfasis ya no se pone en el componer sino en el disponer, no en el concebir sino en el recibir, no en el sonido en si (un sonido son todas las maneras de ser escuchado), no en el instrumentos, ni siquiera en el tiempo, sino en la situacion creada y en todas las conexiones que tal situacion es capaz de generar en quien se adentra en ella. La mosca tras la oreja expone ese (a veces) tortuoso y fluido "devenir" en el que tantos y tan disimiles musicos, a-musicos, no-musicos y demas propositores han confluido. Ordenar, exponer mas que explicar, y, si acaso, explicitar subyacentes intenciones, practicas, pensamientos y demas vicisitudes constituye el meollo de un libro que se nos hizo urgente y que nace ya viejo de tanto como corren los barbaros tiempos presentes: ¡Oreja, mas oreja!... ¡Muera el flit!

Las fotografías del tour de conciertos que durante 2 semanas hicieron LOS BEATLES para presentar su album 8 days a week en 1966La gira inlcuye Alemania (23 al 27 de Junio), Alaska (27 y 28 Junio), Japon (30 de Junio al 2 de Julio), Hong Kong, (el 3 de Julio) y Philipinas (del 3 al 5 de Julio), Son fotografias que no se habian editado anteriormente en un libro, y tenemos el inmenso orgullo de compartir la edicion con Gettyimages, uno de los bancos de fotografias mas importantes del mundo.Esperamos disfruten este libro. The pictures in this book are my record of a concert tour that lasted less than two weeks, but witch is now regarded as a watershed in the career of The Beatles. Robert Whitaker

Greil Marcus ha escrito la biografía de una canción mítica. Grabada el 16 de junio de 1965, Like a Rolling Stone se incorporó inmediatamente a la iconografía de su época, y con tanta fuerza que varias decadas despues sigue evadiendo los zarpazos del tiempo. Los musicos reunidos en el estudio deambularon por una veintena de pruebas baldias persiguiendo algo inasible que solo atraparon durante la cuarta toma del segundo dia. Habian dado inopinadamente en el clavo, y ahi quedo una version que nadie ha mejorado, ni siquiera el proteico Dylan con sus veleidosas interpretaciones. El itinerario de Dylan como cantante folk y la prelatura que le habian asignado como voz de su generacion llegaban entonces a un callejon sin aparente salida: el nuevo paisaje que los Beatles y otros grupos habian diseñado representaba para el un desafio y un llamamiento. Marcus evoca en estas paginas la atmosfera cordial y ferozmente competitiva en que se movian los astros de la musica hacia 1965 (año, conviene recordarlo, sacudido tambien por conmociones como Help! o Satisfaction): Dylan vibraba en ese medio, absorbia todas las influencias, reaccionaba a todos los estimulos y supo destilar la energia, la rabia y la ansiedad que lo embargaban en una composicion de seis minutos que cuarenta y cinco años despues permanece como un hito imborrable en la memoria (no solo musical) del hombre contemporaneo. Aqui se narra la aventura de esa cancion.

Rap.25 años de rimas es un libro sobre la trayectoria que ha vivido este tipo de música en España desde su nacimiento, allá por los años ochenta, hasta la fecha. Pero no es sólo una simple recopilacion de datos, fechas y citas, ya que dos de sus propios protagonistas son quienes nos ofrecen un relato vivo y autentico de este fenomeno del que tan activamente han formado parte y que se perfila como una de las manifestaciones culturales mas influyentes en la juventud actual. El rap, que forma parte del gran universo del hip hop, es un estilo de vida que implica un posicionamiento ante muchas de las cuestiones que afectan a la sociedad del momento.

The definitive biography of Michael Jackson, fully updated. A number 1 bestseller, this definitive biography of Michael Jackson is now completely updated to include the events leading to the untimely death of the star. J. Randy Taraborrelli is the expert on Michael Jackson, having known him since they were both teenagers and having interviewed the singer and his family many times. So much has been written about the life and career of Michael Jackson that it has become almost impossible to disentangle the man from the myth. J. Randy Taraborrelli cuts through the tabloid rumours and innuendo, the conflicting stories and lurid accusations, to reveal the real man. From his drilling as a child star through the blooming of his talent, from his ever-changing personal appearance to his marriages, from his addictions to his love for his children, we see what motivated one of the greatest performers of all time. Objective and revealing, this book combines impeccable research, brilliant story-telling and a clear-sighted understanding of the forces that shaped Michael's life and his death.

Michael Jackson: The Making of "Thriller" is an illustrated tribute to the King of Pop and his groundbreaking music video, with never-before-seen photos of its creation. The book will feature over 200 exclusive, behind-the-scenes photographs of the artist on set during the 1983 production of the Grammy award winning video directed by John Landis. Considered to be the most successful project of all time, "Thriller" is beloved the world over, inspiring imitation and a cult-like following of millions of fans. Documenting the creation of the most popular and iconic music video of all time, this book will celebrate the artist and his music at the top of his career. Celebrated photographer Douglas Kirkland and journalist Nancy Griffin were the only members of the media allowed on the set of the video. The resulting photos capture Jackson both in high performance mode and relaxing on the set and depict his transformation into the characters in the video as well capturing the public and private faces of Michael Jackson. Compelling, intimate photos of the artist will be accompanied by interviews and quotes from musicians and celebrities. With a holographic cover that transforms the artist into his zombie character, the book will be an impressive gift to be treasured by fans and music lovers everywhere.