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A lo largo de muchos años han corrido ríos de tinta especulando sobre la vida de Michael Jackson, el rey del pop, una estrella que se fue inesperadamente dejando muchos interrogantes sobre su vida. J. Randy Taraborrelli, amigo personal del cantante, ha caminado prácticamente a su lado durante más de treinta años en los que se sucedieron cientos de entrevistas dentro del círculo más cercano al cantante, incluyéndole a él. Taraborrelli nos explica sus comienzos, las relaciones familiares, la llegada del gran éxito con Thriller, el disco más vendido de la historia de la música, sus matrimonios, sus hijos, las acusaciones de pederastia y su polémica y prematura muerte en junio de 2009.

Amb el terme Nova Cançó es va conèixer al moviment artístic i musical que durant els darrers anys del franquisme impulsà l’ús del català a la música. Aquest volum s’endinsa en els primers deu anys d’

No other superstar has the full package like Lady Gaga. In less than one year, she transformed herself from pop singer to pop icon, thanks to her talent, drive, and oh yes - her fashion. She's reached a new level of "living the fame" with her collection of extreme, often controversial couture. Lady Gaga: Critical Mass Fashion takes an in-depth look at Gaga's litany of eye-popping leotards, asymmetrical dresses, and fashionably impractical heels. Visual explosion on screen, on stage, and on the page: that's Gaga's goal. All of the 120+ images in this book showcase the gorgeous insanity of her version.

"Recapitular los veinte años transcurridos desde que surgiera el germen DEF CON DOS hasta hoy, tratando de buscar la objetividad en los recuerdos de los hechos más relevantes, ha supuesto un arduo esfuerzo de repaso mental en el que me ha sido imposible desligar lo personal de lo musical. Es por ello que quizás, por más que me haya esforzado en concretar las fechas y lugares de anécdotas o sucesos relevantes, mi memoria pueda pecar de imprecisa en algún momento sin quererlo. Éste libro es ante todo una memoria subjetiva y autobiográfica de la historia del grupo DEF ea DOS en la que, valga la contradicción, he intentado ser lo más objetivo posible."

In the last two decades, a bizarre and violent musical subculture called Black Metal has emerged in Norway. Its roots stem from a heady blend of horror movies, heavy metal music, Satanism, Paganism, and adolescent angst. In the early-mid 1990s, members of this extremist underground committed murder, burned down medieval wooden churches, and desecrated graveyards. What started as juvenile frenzy came to symbolize the start of a war against Christianity, a return to the worship of the ancient Norse gods, and the complete rejection of mainstream society.American documentary photographer Peter Beste has spent the last eight years working in the milieu of this insulated and secretive community. Bestes access and insight has been absolutely without precedent, resulting in an amazing photographic journey.

El llibre-disc d'Obrint Pas, un viatge literari i sonor que recull les emocions que han despertat en diverses personalitats els temes d'aquest nou disc "... El nou treball d'Obrint Pas ha quedat realment maquíssim i estem segurs que ser una obra fonamental en la trajectòria dels valencians i també un bé preuadíssim a la vostra col•lecció. A més a més, ja podeu saber-ne una mica més, de tot plegat, amb el video promocional que hem penjat. Hi trobareu entrevistes, reportatge del making off de la gravació… "

Stephen Davis's brilliantly written personal account of criss-crossing America with Led Zeppelin on their 1975 tour. A warts-and-all snapshot of the world's biggest hard-rock band at their peak. As a young rock writer Stephen Davis landed the ultimate commission -- touring America with Led Zeppelin. This is a personal account by Davis of his journey, which saw him crossing the country with the band on board the Starship, their famous Boeing passenger jet, complete with deep shag purple carpet, electric pianos, girlfriends and star-struck hangers-on. This is also the story of one of the hardest-living bands in the world at their peak. For Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones and John Bonham, the most beautiful women in America tear their spangled jackets from them and riots start outside their gigs. LZ-'75 captures a few perfect months in rock, when Led Zeppelin epitomised the free-living rock dream, but, like Icarus, their wings were already beginning to melt. It wouldn't be long before John Bonham died of a vodka overdose, and punk killed their brand of monumental rock. With it's up-close-and-personal accounts of band members, managers, groupies, fans and drug-dealers, there's a lot of Almost Famous about this book -- Led Zep's 1975 tour is in fact the very one on which Cameron Crowe's film was based. Stephen Davis was barely twenty in 1975, but now he is recognised as one of the best rock writers in the world. He is the author of the mega-selling Hammer of the Gods -- a biography of Led Zeppelin. He recently unearthed his notebooks of the 1975 tour -- which he didn't use for Hammer of the Gods -- to write LZ-'75. LZ-'75: Across America with Led Zeppelin is a wonderful and unique thing -- a beautifully succinct account of a single moment in rock, when no lyric was too far-fetched, no drink went undrunk and no expense was ever, ever spared. It's a moment that will never be repeated.

A lo largo de seis décadas, la llamada música pop ha dejado para la historia nombres por todos reconocidos, tanto de discos como de los autores responsables de su creación. Sin embargo, en paralelo a este fenómeno es inevitable constatar el hecho de que otros tantos nombres igual de plausibles han quedado sepultados o injustamente olvidados por el llamado "gran público". A veces los motivos hay que buscarlos en una decisión inapropiada, la adscripción a un género musical ya saturado o pasado de moda, la falta de promoción, el cultivo de un estilo poco dado a lo comercial o la pura y llana mala suerte. Sea como fuere, el incesante goteo de los años ha dejado atrás gran cantidad de discos que bien merecen ser recuperados en los tiempos actuales. Discos para inquietos pretende ser amplificador para aquellos álbumes y artistas cuyas voces no se escucharon lo suficiente en su momento o que simplemente se han ido apagando con el paso del tiempo. El libro que ahora sujeta con sus manos reúne más de trescientas reseñas de álbumes de los géneros y estilos más variopintos, con el objetivo fundamental de estimular la curiosidad del melómano y demostrar la premisa de que sin prejuicios se puede disfrutar mucho más del amplísimo espectro que ofrece la música, entendida ésta como un universo cambiante y repleto de recovecos. Por todo ello, le invitamos a internarse en los pasillos multicolores de Discos para inquietos. De seguro encontrará lugares para detenerse y deleitarse con el entorno.

Por primera vez se reúnen proyectos, manifiestos, canciones, conversaciones y otros textos del artista y sociólogo argentino Roberto Jacoby. Este libro da cuenta de su participación en iniciativas tales como: el grupo Arte de los Medios, Be at Beat Beatles, Tucuman Arde, la antirevista Sobre, el grupo de pop-rock Virus, las fiestas itinerantes del club Eros, microsociedades como Chacra99 y el Proyecto Venus, la revista ramona, Darkroom, La Castidad, la Brigada Argentina por Dilma y muchas otras experiencias colectivas que exploran la capacidad del arte de inventar nuevas formas de vida. Un ejercicio vital de arqueologia autocritica (que elude la rememoracion heroica y desencaja cualquier estereotipo), en donde un panfleto puede devenir discurso amoroso y una cancion pop, revelar una cita de Marx.

Mediada la década de los cincuenta, con el Rock'n'Roll extendiéndose de forma incontrolable, la industria cinematográfica quiso también aprovechar el filón comercial que suponía el nuevo sonido de moda y encontró la manera perfecta con la producción de películas que, en buena medida, siguieron el patrón establecido por la primera de todas ellas, "Rock Around The Clock" (1956). Rodadas en tiempo récord, con presupuestos generalmente muy ajustados y apoyándose en un guión mínimo que ejerciera como hilo conductor para introducir las necesarias actuaciones musicales, el valor de estas películas radica principalmente en su carácter de testimonio visual de una época en que todo estaba por inventar. ¿Qué mejor ocasión para ver en pantalla a artistas como Bill Haley, Elvis Presley, Chuck Berry, Little Richard, Fats Domino, Jerry Lee Lewis, Eddie Cochran o Gene Vincent? Ni rebeldes, ni sin causa repasa todas las películas que, con el Rock'n'Roll como excusa, sirvieron para llenar las salas de cine en la segunda mitad de la década en que surgió la música que cambiaría el ritmo de la Historia.

ALOHA POPROCK DISCOS 1966 1966 es el año del �Revolver� de los Beatles, del �Pet Sounds� de los Beach Boys, del �Freak Out� de los Mothers Of Invention de Frank Zappa, del �Blonde On Blonde� de Bob Dylan, del �Sunshine Superman� de Donovan� El Merseybeat de comienzos de la década se apaga y sonidos de mayor pretensión van conformando un escenario pop complejo y ambicioso en la incipiente era hippie y psicodélica. Junto a la psicodelia, la llamada Invasión Británica y la herencia del R&B y el rock�n�roll de los años 50 estimularon a múltiples jóvenes a crear bandas con un sonido agresivo con distorsión guitarrera y órgano que con el tiempo se conocerá como garage rock. The Music Machine, The Seeds o The Standells son algunos de sus más destacados ejemplos. Este género, que conoció en este período su mayor auge, y otros muchos, como el pop barroco, el acid rock y el pop lisérgico, el rock experimental, el blues rock, el sunshine pop o el folk rock, son parte de las músicas escuchadas en los numerosos discos comentados en este volumen. Al margen de los libros de esta colección, podrá el lector encontrar información adicional en nuestro sitio web incluido en Aloha Criticón (www.alohacriticon.com).