Libros de Historia y técnica, página 11 de 503

This work offers an introduction to the first retrospective popular comic film illustrator David Stevens. "Brush with Passion" charts the career of beloved and influential artist David Stevens. Encouraged by legendary creators like Jack Kirby, Milton Caniff, and Burne Hogarth, Stevens talks about his work as a storyboard artist for Michael Jackson's "Thriller" video and Steven Speilberg's "Raiders of the Lost Ark", his days drawing comics, and the trials and tribulations of bringing his character to the big screen in the 1991 Disney film, "The Rocketeer". Renowned for his wink-and-flirt pin-up art, Stevens is credited with revitalizing interest in, championing the rights of, and befriending the reclusive 1950s model Bettie Page and he recounts their first meeting and subsequent adventures together - including a trip to the Playboy Mansion.Featuring a wealth of iconic paintings and previously unpublished art, "Brush with Passion" also features commentary by comic book greats Todd Schorr, Richard Hescox, Michael William Kaluta and William Stout.

"Los Mundos de Krahn" muestra lo más representativo y destacado de la obra del ilustrador y dibujante humorístico chileno Fernando Krahn (Santiago, 1935 - Barcelona, 2010). A través de una documentada biografía, ilustraciones y testimonios inéditos del artista -entrevistas, cartas y críticas de arte-, el autor nos invita a conocer y comprender la basta obra del genio que dio vida a más de cuarenta libros, muchos de ellos premiados en Europa y Estados Unidos, un trabajo de toda una vida que le mereció ser visto, en palabras de John Canaday, crítico del The New York Times, como "unos de los más grandes exponentes del dibujo humorístico en el mundo". N° de ref. de la librería 24943

Lo mejor del Oeste publicado en la revista Coyote ahora en un solo tomo. Antología de lo mejor que, sobre la temática del Oeste publicó la revista EL COYOTE, editada desde1947 a 1955 por la editorial Cliper, con un totalde 203 ejemplares en dos epocas. La revista incluyo en sus paginas historietas de diversas tematicas,como la policiaca, la de ciencia ficcion, la historica pero como es natural, visto el personaje emblematico que daba titulo a la publicacion, tuvo el comic del Oeste como componente mayoritario de su contenido. Y con esa pletora de material western hemos preparado esta antologia, que incluye a nombres tan famososen el mundo del tebeo clasico español como son los hermanos Blasco, Darnis, Larraz, Roso, Bielsa y personajes tan recordados como Jibaro Vargas, Smiley OHara, Shot Blasky, El Charro Lopez Complementan esta ingente seleccion textos informativos de Alfredo Lara y Luis Vigil.

El contenido narrativo que resulta inherente al cómic, en sus diferentes prismas, desde la forma en la que la narración condiciona a las imágenes hasta la diferenciación que posee la narración en viñetas con respecto a otros medios expresivos, busca dejarse ver a traves de esta publicacion. En ella han participado algunos de los especialistas e investigadores nacionales e internacionales mas destacados en el estudio de la historieta. Continua la linea iniciada por Nuevas visiones sobre el comic. Un enfoque interdisciplinar, tratando de constituirse como un fuerte cimiento para seguir levantando nuestros conocimientos sobre el Noveno Arte.

Entre 1993 y 2020, DC reservó un destacado espacio de su vasto catálogo editorial al sello Vertigo: una propuesta para lectores adultos que no tardó en convertirse en sinónimo de calidad y vanguardia. Su historia es la de un grupo de autores y editores que llevaron a buen término una manera de hacer y de entender el noveno arte hasta entonces inédita. Los cómics surgidos de la irrepetible combinación de arrojo, talento y libertad creativa marcaron a varias generaciones de lectores, conquistaron los premios más prestigiosos de la industria y dieron el salto a otros medios a través de populares adaptaciones cinematográficas y televisivas. Títulos como Sandman, Predicador, Hellblazer, Fábulas, Y, El último hombre o 100 balas forman parte de la biblioteca personal de millones de aficionados, y la huella que este popular sello dejó en la historia del cómic tiene un valor incalculable. Sueños y fábulas: Historia de Vertigo es un proyecto desarrollado por ECC en colaboración con los críticos, investigadores y periodistas Elisa McCausland y Diego Salgado, especializados en el análisis y la divulgación de la cultura popular. Con un enfoque riguroso y ameno, los autores relatan y contextualizan el origen, el desarrollo y el legado de este sello, dando forma a un concienzudo estudio; pero también a un catálogo de virtuosismo gráfico que, gracias al acceso al archivo de imágenes de DC, refleja la variedad, la calidad, la belleza y el derroche de imaginación de los cómics surgidos de Vertigo. Un libro para el recuerdo, que además cuenta con un prólogo escrito por Dave McKean ? pionero y leyenda del sello? y una ilustración de cubierta realizada en exclusiva por el popular historietista Lee Bermejo.

David Roach crea un recorrido apasionante a través de la historia de los mejores ilustradores españoles. MAESTROS ESPAÑOLES DEL ARTE DEL CÓMIC es una conmemoración de los grandes artistas que con su trabajo en las revistas de la editorial Warren: Vampirella, Creepy y Eerie, revolucionaron los comics de terror estadounidenses en los años 70.Esta primera cronica minuciosa sobre los comics españoles y los artistas que les dieron vida revela su extraordinario exito no solo en España y en los Estados Unidos, sino en el mundo entero. Su influencia global ha sido poco conocida hasta la publicacion de esta conmemoracion de sus contribuciones. Con ilustraciones de mas de 80 artistas, esta retrospectiva en profundidad incluye 18 perfiles de artistas con 500 ilustraciones, mas de la mitad escaneadas directamente de las ilustraciones originales.Maestros españoles del arte del comic honra a la "Generacion Dorada" cuyo trabajo espoleo la imaginacion de los amantes del comic en todas partes. ¡Una edicion con 500 ilustraciones de mas de 80 artistas!Editorial original: Dynamite.

Un espectacular volumen con el proceso creativo tras uno de los shooters en primera persona más populares de todos los tiempos. El equipo del juego ofrece una visión completa de los héroes, los entornos, los aspectos, los grafitis y mucho más.

"Y entonces llegó el día en que los Héroes Más Poderosos de la Tierra se unieron frente a una amenaza común". Esto sucedía en septiembre de 1963, momento en el que los principales superhéroes de Marvel (Thor, Iron Man, Hulk, El Hombre Hormiga y La Avispa) protagonizaron el primer numero de una coleccion destinada a convertirse en la columna vertebral de su universo de ficcion.Miguel F. Soto (El mundo de Mortadelo y Filemon) y J. J. Vargas (Alan Moore: La autopsia del heroe, El gran Vazquez), perfectos representantes de dos generaciones unidas por una comun pasion por el comic, coordinan el historico diptico que tienes en tus manos, una obra coral acreditada por algunas de las mejores firmas del pais que representa el mayor esfuerzo editorial en España por conquistar hasta la ultima palabra sobre el mitico supergrupo de Marvel.

La primera generaciones de lectores Marvel en España tiene grabada a fuego en su memoria, su retina y su corazón todas aquellas portadas que solicitaban atención desde las estanterías de los quioscos de hace medio siglo. Gracias al trabajo de Rafael Lopez Espi y Enrique Torres Prat, Enrich, aquellos colores a veces imposibles, las figuras dispuestas a la accion y los heroes que flotaban sobre las cubiertas enamoraron para siempre a sus lectores. Este tercer y ultimo volumen incluye mas de 200 portadas que culminan un complejo proceso de restauracion, repleto de nostalgia y cariño, de las portadas de los primeros comics de la Casa de las Ideas que llegaron a nuestro pais, con las cubiertas del formato bolsillo (taco) protagonizadas por heroes Marvel La Masa, Thor, el Doctor Extraño, Namor, Sargento Furia o Kazar, entre otros muchos. Estas paginas son la capsula del tiempo definitiva de una epoca y de un recuerdo. El homenaje a dos leyendas como Lopez Espi y Enrich.

* El manga experimenta un exito indiscutible en todo el mundo. Es fruto de una larga tradición artística y tiene sus raíces en la pintura del siglo vii. Abarca desde las escenas cómicas que ilustran biombos y rollos pintados hasta los demonios que habitan los relatos de Mizuki Shigeru, de Manga de Hokusai hasta Tezuka Osamu, considerado "el dios del manga moderno", del nacimiento de los gekiga en la decada de 1950 hasta One Piece o Demon Slayer. Una obra que aborda una forma de expresion extraordinariamente viva en toda su riqueza y diversidad, desde sus origenes hasta nuestros dias. El manga despierta pasiones entre un publico cada vez mas amplio de todo el mundo. En Japon forma parte de la vida cotidiana; ya sean ludicos o pedagogicos, hay mangas para todos los gustos. Pero, ¿a que se debe semejante exito? ¿Que los hace tan distintos de los comics europeos, estadounidenses u otros para ejercer tal magnetismo? Aunque, al mismo tiempo, no se puede negar la profunda influencia que estos ultimos ejercieron sobre el manga a lo largo del siglo XX. ¿Cuando y como nacio el manga? ¿Cual es el origen del termino manga y que significa? Las respuestas a todas estas preguntas se encuentran en la cultura ancestral de Japon, cuyas representaciones artisticas siempre han estado impregnad

Celebrate the darkness! A brand-new collection of art from the master of fantasy and horror continues the theme of the extremely successful Darkwerks. Brom''s characteristic and potent brand of sinister, disturbing imagery comes to life through a selection of the very best paintings and concept work of recent years. In addition to covers from best-selling novels by Terry Brooks, Anne McCaffrey, and Michael Moorcock, here are Brom''s illustrations for comic books (Batman); movies (Galaxy Quest and Sleepy Hollow); computer games (Doom II), and collectible cards (ICE''s Lord of the Rings), where he has become the leading name. With over 120 haunting images, this collection will find an eager audience waiting to plunge into its irresistible, shadowy depths. Brom started working as a commercial illustrator at the age of 20, but soon crossed over into the field of dark fantasy. His work includes jacket paintings for novels (Michael Moorcock''s Eric), computer games (Doom II), comics (Chaos, Dark Horse) and cards (ICE''s Lord of the Rings). He was nominated for a Chelsley Award for Best-Game Related Illustration in 2000.

La influencia del manga en el mundo occidental constituye un auténtico fenómeno social que atrae a innumerables lectores ávidos de historias y, cómo no, a una gran cantidad de artistas y entusiastas que encuentran en este sitio el modo mas adecuado de narrar, estructurar y dar forma a sus propias tramas.La intencion de este libro es acercar los recursos del manga a todas aquellas personas que esten buscando una obra definitiva que recopile los diversos generos, estilos y planteamientos necesarios para dibujar en este variadisimo universo grafico.

El dibujo humorístico, a través de sus diversos formatos y de su publicación en prensa, revista y medios online, constituye uno de los más potentes medios de expresión artística, ideológica e incluso filosofica del ultimo siglo. Mediante gags el humorista grafico transmite su particular modo de ver las cosas, que puede coincidir, o no, con una gran parte de la sociedad, pero que en ningun caso deja indiferente y siempre supone el contrapunto necesario a toda informacion. La intencion de este libro es mostrar el modo de utilizar el humor: desde como generar ideas hasta como desarrollar un estilo grafico propio con el cual expresarse y desenvolverse en esta apasionante profesion; bien sea desde su aspecto mas satirico y mordaz, o desde su forma mas ludica y de puro entretenimiento.

Si hay una figura de ficción que condense la esencia del siglo XX es la del superhéroe justiciero de fantásticos poderes, desarrollada hasta la extenuación por el cómic y el cine norteamericanos. Sus

"¡Te lo digo! Era una era gloriosa, un mundo glorioso. Un verdadero renacimiento de neón... y los mitos de esa época no eran Hércules, Orfeo, Ulises o Eneas, sino Superman, el Capitán Marvel y Batman" -- Tom Wolfe, Gaseosa de acido electrico (1968) "En estas paginas encontraras a los inimitables habitantes del Universo DC: Superman, Batman, Wonder Woman, Flash, Aquaman, Green Lantern y el resto de la Liga de la Justicia, como nunca antes los has visto. Mythology reune a los personajes mas conocidos del mundo, a los que da vida uno de los artistas actuales mas sorprendentes del medio: Alex Ross. Chipp Kidd, ganador de varios premios, y el fotografo Geoff Spear se han unido para crear un libro sin parangon, con una introduccion de M. Night Shyamalan, el director de Señales y El Sexto Sentido. A Ross le han llamado muchas veces "el Norman Rockwell de los comics", y en este libro no muestra su amor por los superheroes clasico, sino su vision de los mismos: Mythology te lleva entre bastidores para descubrir el proceso creativo. La combinacion del arte dinamico de Ross con el diseño de Kidd hace que las imagenes de sus historias mas memorables, como Kingdom Come, Superman: Paz en la Tierra, Batman: Guerra contra el crimen y Uncle Sam cobren nueva vida en estas paginas. Ademas, incluye cientos de bocetos nunca antes vistos, imagenes antes aparecidas en ediciones limitadas y prototipos de esculturas. Alex Ross, con sus ilustraciones para DC, ha demostrado por que los comics son el noveno arte."

This work offers an introduction to the first retrospective popular comic film illustrator David Stevens. "Brush with Passion" charts the career of beloved and influential artist David Stevens. Encouraged by legendary creators like Jack Kirby, Milton Caniff, and Burne Hogarth, Stevens talks about his work as a storyboard artist for Michael Jackson's "Thriller" video and Steven Speilberg's "Raiders of the Lost Ark", his days drawing comics, and the trials and tribulations of bringing his character to the big screen in the 1991 Disney film, "The Rocketeer". Renowned for his wink-and-flirt pin-up art, Stevens is credited with revitalizing interest in, championing the rights of, and befriending the reclusive 1950s model Bettie Page and he recounts their first meeting and subsequent adventures together - including a trip to the Playboy Mansion.Featuring a wealth of iconic paintings and previously unpublished art, "Brush with Passion" also features commentary by comic book greats Todd Schorr, Richard Hescox, Michael William Kaluta and William Stout.

"Los Mundos de Krahn" muestra lo más representativo y destacado de la obra del ilustrador y dibujante humorístico chileno Fernando Krahn (Santiago, 1935 - Barcelona, 2010). A través de una documentada biografía, ilustraciones y testimonios inéditos del artista -entrevistas, cartas y críticas de arte-, el autor nos invita a conocer y comprender la basta obra del genio que dio vida a más de cuarenta libros, muchos de ellos premiados en Europa y Estados Unidos, un trabajo de toda una vida que le mereció ser visto, en palabras de John Canaday, crítico del The New York Times, como "unos de los más grandes exponentes del dibujo humorístico en el mundo". N° de ref. de la librería 24943

Lo mejor del Oeste publicado en la revista Coyote ahora en un solo tomo. Antología de lo mejor que, sobre la temática del Oeste publicó la revista EL COYOTE, editada desde1947 a 1955 por la editorial Cliper, con un totalde 203 ejemplares en dos epocas. La revista incluyo en sus paginas historietas de diversas tematicas,como la policiaca, la de ciencia ficcion, la historica pero como es natural, visto el personaje emblematico que daba titulo a la publicacion, tuvo el comic del Oeste como componente mayoritario de su contenido. Y con esa pletora de material western hemos preparado esta antologia, que incluye a nombres tan famososen el mundo del tebeo clasico español como son los hermanos Blasco, Darnis, Larraz, Roso, Bielsa y personajes tan recordados como Jibaro Vargas, Smiley OHara, Shot Blasky, El Charro Lopez Complementan esta ingente seleccion textos informativos de Alfredo Lara y Luis Vigil.

El contenido narrativo que resulta inherente al cómic, en sus diferentes prismas, desde la forma en la que la narración condiciona a las imágenes hasta la diferenciación que posee la narración en viñetas con respecto a otros medios expresivos, busca dejarse ver a traves de esta publicacion. En ella han participado algunos de los especialistas e investigadores nacionales e internacionales mas destacados en el estudio de la historieta. Continua la linea iniciada por Nuevas visiones sobre el comic. Un enfoque interdisciplinar, tratando de constituirse como un fuerte cimiento para seguir levantando nuestros conocimientos sobre el Noveno Arte.

Entre 1993 y 2020, DC reservó un destacado espacio de su vasto catálogo editorial al sello Vertigo: una propuesta para lectores adultos que no tardó en convertirse en sinónimo de calidad y vanguardia. Su historia es la de un grupo de autores y editores que llevaron a buen término una manera de hacer y de entender el noveno arte hasta entonces inédita. Los cómics surgidos de la irrepetible combinación de arrojo, talento y libertad creativa marcaron a varias generaciones de lectores, conquistaron los premios más prestigiosos de la industria y dieron el salto a otros medios a través de populares adaptaciones cinematográficas y televisivas. Títulos como Sandman, Predicador, Hellblazer, Fábulas, Y, El último hombre o 100 balas forman parte de la biblioteca personal de millones de aficionados, y la huella que este popular sello dejó en la historia del cómic tiene un valor incalculable. Sueños y fábulas: Historia de Vertigo es un proyecto desarrollado por ECC en colaboración con los críticos, investigadores y periodistas Elisa McCausland y Diego Salgado, especializados en el análisis y la divulgación de la cultura popular. Con un enfoque riguroso y ameno, los autores relatan y contextualizan el origen, el desarrollo y el legado de este sello, dando forma a un concienzudo estudio; pero también a un catálogo de virtuosismo gráfico que, gracias al acceso al archivo de imágenes de DC, refleja la variedad, la calidad, la belleza y el derroche de imaginación de los cómics surgidos de Vertigo. Un libro para el recuerdo, que además cuenta con un prólogo escrito por Dave McKean ? pionero y leyenda del sello? y una ilustración de cubierta realizada en exclusiva por el popular historietista Lee Bermejo.

David Roach crea un recorrido apasionante a través de la historia de los mejores ilustradores españoles. MAESTROS ESPAÑOLES DEL ARTE DEL CÓMIC es una conmemoración de los grandes artistas que con su trabajo en las revistas de la editorial Warren: Vampirella, Creepy y Eerie, revolucionaron los comics de terror estadounidenses en los años 70.Esta primera cronica minuciosa sobre los comics españoles y los artistas que les dieron vida revela su extraordinario exito no solo en España y en los Estados Unidos, sino en el mundo entero. Su influencia global ha sido poco conocida hasta la publicacion de esta conmemoracion de sus contribuciones. Con ilustraciones de mas de 80 artistas, esta retrospectiva en profundidad incluye 18 perfiles de artistas con 500 ilustraciones, mas de la mitad escaneadas directamente de las ilustraciones originales.Maestros españoles del arte del comic honra a la "Generacion Dorada" cuyo trabajo espoleo la imaginacion de los amantes del comic en todas partes. ¡Una edicion con 500 ilustraciones de mas de 80 artistas!Editorial original: Dynamite.

Un espectacular volumen con el proceso creativo tras uno de los shooters en primera persona más populares de todos los tiempos. El equipo del juego ofrece una visión completa de los héroes, los entornos, los aspectos, los grafitis y mucho más.

"Y entonces llegó el día en que los Héroes Más Poderosos de la Tierra se unieron frente a una amenaza común". Esto sucedía en septiembre de 1963, momento en el que los principales superhéroes de Marvel (Thor, Iron Man, Hulk, El Hombre Hormiga y La Avispa) protagonizaron el primer numero de una coleccion destinada a convertirse en la columna vertebral de su universo de ficcion.Miguel F. Soto (El mundo de Mortadelo y Filemon) y J. J. Vargas (Alan Moore: La autopsia del heroe, El gran Vazquez), perfectos representantes de dos generaciones unidas por una comun pasion por el comic, coordinan el historico diptico que tienes en tus manos, una obra coral acreditada por algunas de las mejores firmas del pais que representa el mayor esfuerzo editorial en España por conquistar hasta la ultima palabra sobre el mitico supergrupo de Marvel.

La primera generaciones de lectores Marvel en España tiene grabada a fuego en su memoria, su retina y su corazón todas aquellas portadas que solicitaban atención desde las estanterías de los quioscos de hace medio siglo. Gracias al trabajo de Rafael Lopez Espi y Enrique Torres Prat, Enrich, aquellos colores a veces imposibles, las figuras dispuestas a la accion y los heroes que flotaban sobre las cubiertas enamoraron para siempre a sus lectores. Este tercer y ultimo volumen incluye mas de 200 portadas que culminan un complejo proceso de restauracion, repleto de nostalgia y cariño, de las portadas de los primeros comics de la Casa de las Ideas que llegaron a nuestro pais, con las cubiertas del formato bolsillo (taco) protagonizadas por heroes Marvel La Masa, Thor, el Doctor Extraño, Namor, Sargento Furia o Kazar, entre otros muchos. Estas paginas son la capsula del tiempo definitiva de una epoca y de un recuerdo. El homenaje a dos leyendas como Lopez Espi y Enrich.

* El manga experimenta un exito indiscutible en todo el mundo. Es fruto de una larga tradición artística y tiene sus raíces en la pintura del siglo vii. Abarca desde las escenas cómicas que ilustran biombos y rollos pintados hasta los demonios que habitan los relatos de Mizuki Shigeru, de Manga de Hokusai hasta Tezuka Osamu, considerado "el dios del manga moderno", del nacimiento de los gekiga en la decada de 1950 hasta One Piece o Demon Slayer. Una obra que aborda una forma de expresion extraordinariamente viva en toda su riqueza y diversidad, desde sus origenes hasta nuestros dias. El manga despierta pasiones entre un publico cada vez mas amplio de todo el mundo. En Japon forma parte de la vida cotidiana; ya sean ludicos o pedagogicos, hay mangas para todos los gustos. Pero, ¿a que se debe semejante exito? ¿Que los hace tan distintos de los comics europeos, estadounidenses u otros para ejercer tal magnetismo? Aunque, al mismo tiempo, no se puede negar la profunda influencia que estos ultimos ejercieron sobre el manga a lo largo del siglo XX. ¿Cuando y como nacio el manga? ¿Cual es el origen del termino manga y que significa? Las respuestas a todas estas preguntas se encuentran en la cultura ancestral de Japon, cuyas representaciones artisticas siempre han estado impregnad

Celebrate the darkness! A brand-new collection of art from the master of fantasy and horror continues the theme of the extremely successful Darkwerks. Brom''s characteristic and potent brand of sinister, disturbing imagery comes to life through a selection of the very best paintings and concept work of recent years. In addition to covers from best-selling novels by Terry Brooks, Anne McCaffrey, and Michael Moorcock, here are Brom''s illustrations for comic books (Batman); movies (Galaxy Quest and Sleepy Hollow); computer games (Doom II), and collectible cards (ICE''s Lord of the Rings), where he has become the leading name. With over 120 haunting images, this collection will find an eager audience waiting to plunge into its irresistible, shadowy depths. Brom started working as a commercial illustrator at the age of 20, but soon crossed over into the field of dark fantasy. His work includes jacket paintings for novels (Michael Moorcock''s Eric), computer games (Doom II), comics (Chaos, Dark Horse) and cards (ICE''s Lord of the Rings). He was nominated for a Chelsley Award for Best-Game Related Illustration in 2000.

La influencia del manga en el mundo occidental constituye un auténtico fenómeno social que atrae a innumerables lectores ávidos de historias y, cómo no, a una gran cantidad de artistas y entusiastas que encuentran en este sitio el modo mas adecuado de narrar, estructurar y dar forma a sus propias tramas.La intencion de este libro es acercar los recursos del manga a todas aquellas personas que esten buscando una obra definitiva que recopile los diversos generos, estilos y planteamientos necesarios para dibujar en este variadisimo universo grafico.

El dibujo humorístico, a través de sus diversos formatos y de su publicación en prensa, revista y medios online, constituye uno de los más potentes medios de expresión artística, ideológica e incluso filosofica del ultimo siglo. Mediante gags el humorista grafico transmite su particular modo de ver las cosas, que puede coincidir, o no, con una gran parte de la sociedad, pero que en ningun caso deja indiferente y siempre supone el contrapunto necesario a toda informacion. La intencion de este libro es mostrar el modo de utilizar el humor: desde como generar ideas hasta como desarrollar un estilo grafico propio con el cual expresarse y desenvolverse en esta apasionante profesion; bien sea desde su aspecto mas satirico y mordaz, o desde su forma mas ludica y de puro entretenimiento.

Si hay una figura de ficción que condense la esencia del siglo XX es la del superhéroe justiciero de fantásticos poderes, desarrollada hasta la extenuación por el cómic y el cine norteamericanos. Sus

"¡Te lo digo! Era una era gloriosa, un mundo glorioso. Un verdadero renacimiento de neón... y los mitos de esa época no eran Hércules, Orfeo, Ulises o Eneas, sino Superman, el Capitán Marvel y Batman" -- Tom Wolfe, Gaseosa de acido electrico (1968) "En estas paginas encontraras a los inimitables habitantes del Universo DC: Superman, Batman, Wonder Woman, Flash, Aquaman, Green Lantern y el resto de la Liga de la Justicia, como nunca antes los has visto. Mythology reune a los personajes mas conocidos del mundo, a los que da vida uno de los artistas actuales mas sorprendentes del medio: Alex Ross. Chipp Kidd, ganador de varios premios, y el fotografo Geoff Spear se han unido para crear un libro sin parangon, con una introduccion de M. Night Shyamalan, el director de Señales y El Sexto Sentido. A Ross le han llamado muchas veces "el Norman Rockwell de los comics", y en este libro no muestra su amor por los superheroes clasico, sino su vision de los mismos: Mythology te lleva entre bastidores para descubrir el proceso creativo. La combinacion del arte dinamico de Ross con el diseño de Kidd hace que las imagenes de sus historias mas memorables, como Kingdom Come, Superman: Paz en la Tierra, Batman: Guerra contra el crimen y Uncle Sam cobren nueva vida en estas paginas. Ademas, incluye cientos de bocetos nunca antes vistos, imagenes antes aparecidas en ediciones limitadas y prototipos de esculturas. Alex Ross, con sus ilustraciones para DC, ha demostrado por que los comics son el noveno arte."