Historia del cómic, página 15 de 504

Featuring approximately 75 full-color portraits of the pioneering legends of American comic books, including publishers, editors, and artists from the industry''s birth in the ''30s, through the brilliant artists and writers behind EC Comics in the 50s.All lovingly rendered and chosen by Drew Friedman, a cartooning legend in his own right. Featuring subjects popular and obscure, men and women, as well as several pioneering African-American artists.Each subject features a short essay by Friedman, who grew up knowing many of the subjects included (as the son of writer Bruce Jay Friedman), including Stan Lee, Harvey Kurtzman, Will Eisner, Mort Drucker, Al Jaffee, Jack Davis, Will Elder, and Bill Gaines. More names you might recognize: Barks, Crumb, Wood, Wolverton, Frazetta, Siegel & Shuster, Kirby, Cole, Ditko, Wertham... it''s a Hall of Fame of comic book history from the man Boing Boing calls "America''s greatest living portrait artist!"

Esta vez, Segrelles retoma le hilo argumental de la primera historia del personaje, el Pueblo del Fuego Sagrado, para rodearnos de bellos ambientes orientales y transportarnos a un salvaje nuevo mundo. Todo esto sin abandonar los cada vez mas importantes

Catalunya és un país amb una llarga tradició en el camp de l’humor gràfic. Malgrat la censura que sempre han vigilat de ben a prop la feina dels caricaturistes més crítics, Barcelona ha estat un dels

La Barcelona de los años 70 vista por Nazario y sus amigos es un documento histórico del movimiento contracultural y libertario de nuestro país. Gracias a la documentación recogida por Nazario y sus amigos cronistas se entienden las vivencias de una epoca y la repercusion que aquella manera de vivir la realidad del momento ha tenido en la comprension del presente. Un tiempo de cambio en todos los sentidos, artistico, social y economico, que tiene su reflejo en un grupo de personas que rompen con la cultura de la epoca y se encaminan hacia un modelo libertario de vida y expresion. Teatro, musica, diseño toda representacion artistica y social se convulsiona con la muerte de Franco.La transicion hacia la democracia no se entiende sin detenernos en la mirada de todos aquellos que trabajaron por la libertad. Un grito que de nuevo se recupera en nuestras calles mas alla de conceptos y teorias. Este libro es testimonio de la lucha de los jovenes de los 70 por recuperar la palabra y desechar de sus vidas el miedo en el que se trato de educarles.

Las memorias del maestro del cómic por antonomasia (las ilustres recomendaciones que adornan las dos primeras páginas dan buena fe de ello). De de la mano de Peter Poplaski, he aquí la auditoría interna que pasa revista a la vida, las tribulaciones y las ideas de uno de los dibujantes de comics mas influyentes de los ultimos cuarenta años. Una autobiografia visual ironica, autocritica y candida, que nos conmueve al tiempo que nos desvela los secretos mejor guardados de uno de los iconos culturales de la contracultura norteamericana. Crumb nos ofrece aqui una vision reflexiva y clarividente de la cultura popular del siglo xx repleta de humor, satira y provocacion, y nos muestra sin ambages los puntos debiles de la vida moderna, una pesadilla urbana de flaquezas, lujurias, angustias y crueldades que bajo su lupa burlesca se agrandan y adquieren proporciones monstruosas. Entretejido a esta critica, discurre el relato surrealista de su peripecia vital, desde su atormentada infancia en los años cuarenta hasta la actualidad, pasando por su primera madurez artistica durante la revolucion psicodelica de los sesenta. Con mas de 50fotografias personales y 300 ilustraciones extraidas de cuadernos de bocetos, libros de comics y exposiciones, estas memorias cuentan las cosas como son.

Es innegable que la cultura popular de la segunda mitad del siglo XX ha estado marcada (y sigue estándolo en este siglo XXI) por la fascinación sobre el espacio y, más en concreto, por la posibilidad de la llegada de visitantes extraterrestres a nuestro planeta desde la mas remota Antiguedad. OAlienigenas carpetovetonicos ilustrados" estudia como esta fascinacion se ha visto reflejada en tebeos y revistas graficas para adultos, centrandose sobre todo entre los años 1947 (donde podemos establecer el nacimiento del fenomeno OVNI tal y como lo conocemos) y 1987 (con la desaparicion de la editorial Bruguera), aunque tambien se reflejan precedentes y algunas obras posteriores.Este trabajo del investigador Luis R. Gonzalez es el resultado obtenido tras examinar decenas de miles de tebeos españoles (mas una cantidad similar de tebeos del resto del mundo, en especial norteamericanos, ingleses e italianos, sin olvidar Hispanoamerica), dividido en dos generosos volumenes que saciaran la curiosidad tanto de los aficionados a la ufologia como a los estudiosos del noveno arte.

El universo de los cómics ha generado en poco más de un siglo una espectacular constelación de fantasías y mitos, que unas veces procedían de la tradición artística multisecular, pero en otras se forjaron como invenciones especificas para el nuevo medio. Asi se codearon, desde sus primeras decadas, los seres fabulosos de la arcaica tradicion grecolatina con los heroes lanzados a viajes espaciales, los centauros con los primeros astronautas, las walkyrias con los cientificos perversos que aspiraban a destruir la civilizacion, por no mencionar el temprano despliegue de barrocas fantasias oniricas. Coetaneos del cine, los comics gozaron de la ventaja de no estar sujetos a los imperativos del naturalismo fotografico, que solo podia eludirse con laboriosos trucajes. De este modo forjaron sus estirpes visionarias que hoy nos siguen deslumbrando.

Colección aún abierta en Japón. Yamada descubre un spray de primeros auxilios al entrar en la mansión, pero al tratar de usarlo descubre que es spray para el pelo. Afortunadamente luego lo combina con una maquina de electrocardiogramas para crear un detector de mentiras. Con el descubre finalmente la combinacion de hierbas necesaria para crear... ¿Gas toxico?Contiene los cuatro tomos.

Harold Rudolf Foster (1892-1982) o, sencillamente Hal Foster, como casi siempre firmaba, es uno de los mejores entre los más grandes nombres de la historia del cómic, un autor sin par al que han dedicado algunos de los mas elogiosos epitetos, desde 'poeta de la historieta' a 'orfebre majestuoso' o 'padre de las series de aventuras'. Tras su trabajo como dibujante comercial, por necesidades economicas se vio obligado a dibujar las viñetas de Tarzan durante seis años. Tras ello, emprendio su labor como autor de Principe Valiente, en tiempos del Rey Arturo, el mejor comic de todos los tiempos. Esta nueva edicion a todo color, revisada por completo, cuenta con una seleccion de imagenes completamente diferente a la anterior, llevada a cabo de forma personal por el autor del libro, Manuel Caldas, el mayor especialista en Foster y Val.

Un viaje a las islas del Pacífico, el libro testamentario de uno de los nombres más importantes del cómic. Una cita pendiente. Viaje a los Mares del Sur es un conjunto de textos y dibujos de Hugo Pratt para contar su ultimo viaje al Pacifico, en 1992. Este libro es un regreso a las raices, a los origenes de la imaginacion que nutrio al creador de Corto Maltes. El volumen se abre con una Presentacion de Paco Linares Mico, director de la Coleccion Hugo Pratt en esta misma editorial, con un Prologo Patrizia Zanotti, amiga y albacea del autor y una Introduccion de Juan Diaz Canales, dibujante de fama internacional, cuyo trabajo mas popular en los ultimos tiempos ha sido la nueva encarnacion de Corto Maltes, que desarrolla en compañia del dibujante Ruben Pellejero y de la que se han publicado en Norma hasta la fecha los albumes Bajo el sol de medianoche, Equatoria y El dia de Tarowean.

En este libro encontrarás los fundamentos del humor gráfico sintetizados y explicados desde la idea hasta el acabado de arte final. El dibujo humorístico describe las fuentes de inspiración del humor grafico y como trabaja por lo general un dibujante humorista, define todos los tipos de humor y acabados graficos adecuados asi como los cliches mas empleados para expresar el humor graficamente y como desarrollar uno propio. ¿A quien esta dirigido este libro? Personas que desean dedicarse Profesionalmente al dibujo humoristico. Profesionales de la publicidad que desean conocer las posibilidades que proporciona el dibujo humoristico para fomentar la atencion hacia la exposicion de un producto. Personas que por aficion desean aprender sobre el tema para perfeccionar sus conocimientos sobre el dibujo humoristico.

¿Queridos,admirados, seguidos...? Los últimos años han tenido de protagonistas absolutos a la familia Borbón, gracias a suntuosas bodas y el nacimiento de retoños muy rubios. El Jueves recopila en este volumen las mejores escenas de la entrañable familia real de España.

Featuring approximately 75 full-color portraits of the pioneering legends of American comic books, including publishers, editors, and artists from the industry''s birth in the ''30s, through the brilliant artists and writers behind EC Comics in the 50s.All lovingly rendered and chosen by Drew Friedman, a cartooning legend in his own right. Featuring subjects popular and obscure, men and women, as well as several pioneering African-American artists.Each subject features a short essay by Friedman, who grew up knowing many of the subjects included (as the son of writer Bruce Jay Friedman), including Stan Lee, Harvey Kurtzman, Will Eisner, Mort Drucker, Al Jaffee, Jack Davis, Will Elder, and Bill Gaines. More names you might recognize: Barks, Crumb, Wood, Wolverton, Frazetta, Siegel & Shuster, Kirby, Cole, Ditko, Wertham... it''s a Hall of Fame of comic book history from the man Boing Boing calls "America''s greatest living portrait artist!"

Esta vez, Segrelles retoma le hilo argumental de la primera historia del personaje, el Pueblo del Fuego Sagrado, para rodearnos de bellos ambientes orientales y transportarnos a un salvaje nuevo mundo. Todo esto sin abandonar los cada vez mas importantes

Catalunya és un país amb una llarga tradició en el camp de l’humor gràfic. Malgrat la censura que sempre han vigilat de ben a prop la feina dels caricaturistes més crítics, Barcelona ha estat un dels

La Barcelona de los años 70 vista por Nazario y sus amigos es un documento histórico del movimiento contracultural y libertario de nuestro país. Gracias a la documentación recogida por Nazario y sus amigos cronistas se entienden las vivencias de una epoca y la repercusion que aquella manera de vivir la realidad del momento ha tenido en la comprension del presente. Un tiempo de cambio en todos los sentidos, artistico, social y economico, que tiene su reflejo en un grupo de personas que rompen con la cultura de la epoca y se encaminan hacia un modelo libertario de vida y expresion. Teatro, musica, diseño toda representacion artistica y social se convulsiona con la muerte de Franco.La transicion hacia la democracia no se entiende sin detenernos en la mirada de todos aquellos que trabajaron por la libertad. Un grito que de nuevo se recupera en nuestras calles mas alla de conceptos y teorias. Este libro es testimonio de la lucha de los jovenes de los 70 por recuperar la palabra y desechar de sus vidas el miedo en el que se trato de educarles.

Las memorias del maestro del cómic por antonomasia (las ilustres recomendaciones que adornan las dos primeras páginas dan buena fe de ello). De de la mano de Peter Poplaski, he aquí la auditoría interna que pasa revista a la vida, las tribulaciones y las ideas de uno de los dibujantes de comics mas influyentes de los ultimos cuarenta años. Una autobiografia visual ironica, autocritica y candida, que nos conmueve al tiempo que nos desvela los secretos mejor guardados de uno de los iconos culturales de la contracultura norteamericana. Crumb nos ofrece aqui una vision reflexiva y clarividente de la cultura popular del siglo xx repleta de humor, satira y provocacion, y nos muestra sin ambages los puntos debiles de la vida moderna, una pesadilla urbana de flaquezas, lujurias, angustias y crueldades que bajo su lupa burlesca se agrandan y adquieren proporciones monstruosas. Entretejido a esta critica, discurre el relato surrealista de su peripecia vital, desde su atormentada infancia en los años cuarenta hasta la actualidad, pasando por su primera madurez artistica durante la revolucion psicodelica de los sesenta. Con mas de 50fotografias personales y 300 ilustraciones extraidas de cuadernos de bocetos, libros de comics y exposiciones, estas memorias cuentan las cosas como son.

Es innegable que la cultura popular de la segunda mitad del siglo XX ha estado marcada (y sigue estándolo en este siglo XXI) por la fascinación sobre el espacio y, más en concreto, por la posibilidad de la llegada de visitantes extraterrestres a nuestro planeta desde la mas remota Antiguedad. OAlienigenas carpetovetonicos ilustrados" estudia como esta fascinacion se ha visto reflejada en tebeos y revistas graficas para adultos, centrandose sobre todo entre los años 1947 (donde podemos establecer el nacimiento del fenomeno OVNI tal y como lo conocemos) y 1987 (con la desaparicion de la editorial Bruguera), aunque tambien se reflejan precedentes y algunas obras posteriores.Este trabajo del investigador Luis R. Gonzalez es el resultado obtenido tras examinar decenas de miles de tebeos españoles (mas una cantidad similar de tebeos del resto del mundo, en especial norteamericanos, ingleses e italianos, sin olvidar Hispanoamerica), dividido en dos generosos volumenes que saciaran la curiosidad tanto de los aficionados a la ufologia como a los estudiosos del noveno arte.

El universo de los cómics ha generado en poco más de un siglo una espectacular constelación de fantasías y mitos, que unas veces procedían de la tradición artística multisecular, pero en otras se forjaron como invenciones especificas para el nuevo medio. Asi se codearon, desde sus primeras decadas, los seres fabulosos de la arcaica tradicion grecolatina con los heroes lanzados a viajes espaciales, los centauros con los primeros astronautas, las walkyrias con los cientificos perversos que aspiraban a destruir la civilizacion, por no mencionar el temprano despliegue de barrocas fantasias oniricas. Coetaneos del cine, los comics gozaron de la ventaja de no estar sujetos a los imperativos del naturalismo fotografico, que solo podia eludirse con laboriosos trucajes. De este modo forjaron sus estirpes visionarias que hoy nos siguen deslumbrando.

Colección aún abierta en Japón. Yamada descubre un spray de primeros auxilios al entrar en la mansión, pero al tratar de usarlo descubre que es spray para el pelo. Afortunadamente luego lo combina con una maquina de electrocardiogramas para crear un detector de mentiras. Con el descubre finalmente la combinacion de hierbas necesaria para crear... ¿Gas toxico?Contiene los cuatro tomos.

Harold Rudolf Foster (1892-1982) o, sencillamente Hal Foster, como casi siempre firmaba, es uno de los mejores entre los más grandes nombres de la historia del cómic, un autor sin par al que han dedicado algunos de los mas elogiosos epitetos, desde 'poeta de la historieta' a 'orfebre majestuoso' o 'padre de las series de aventuras'. Tras su trabajo como dibujante comercial, por necesidades economicas se vio obligado a dibujar las viñetas de Tarzan durante seis años. Tras ello, emprendio su labor como autor de Principe Valiente, en tiempos del Rey Arturo, el mejor comic de todos los tiempos. Esta nueva edicion a todo color, revisada por completo, cuenta con una seleccion de imagenes completamente diferente a la anterior, llevada a cabo de forma personal por el autor del libro, Manuel Caldas, el mayor especialista en Foster y Val.

Un viaje a las islas del Pacífico, el libro testamentario de uno de los nombres más importantes del cómic. Una cita pendiente. Viaje a los Mares del Sur es un conjunto de textos y dibujos de Hugo Pratt para contar su ultimo viaje al Pacifico, en 1992. Este libro es un regreso a las raices, a los origenes de la imaginacion que nutrio al creador de Corto Maltes. El volumen se abre con una Presentacion de Paco Linares Mico, director de la Coleccion Hugo Pratt en esta misma editorial, con un Prologo Patrizia Zanotti, amiga y albacea del autor y una Introduccion de Juan Diaz Canales, dibujante de fama internacional, cuyo trabajo mas popular en los ultimos tiempos ha sido la nueva encarnacion de Corto Maltes, que desarrolla en compañia del dibujante Ruben Pellejero y de la que se han publicado en Norma hasta la fecha los albumes Bajo el sol de medianoche, Equatoria y El dia de Tarowean.

En este libro encontrarás los fundamentos del humor gráfico sintetizados y explicados desde la idea hasta el acabado de arte final. El dibujo humorístico describe las fuentes de inspiración del humor grafico y como trabaja por lo general un dibujante humorista, define todos los tipos de humor y acabados graficos adecuados asi como los cliches mas empleados para expresar el humor graficamente y como desarrollar uno propio. ¿A quien esta dirigido este libro? Personas que desean dedicarse Profesionalmente al dibujo humoristico. Profesionales de la publicidad que desean conocer las posibilidades que proporciona el dibujo humoristico para fomentar la atencion hacia la exposicion de un producto. Personas que por aficion desean aprender sobre el tema para perfeccionar sus conocimientos sobre el dibujo humoristico.

¿Queridos,admirados, seguidos...? Los últimos años han tenido de protagonistas absolutos a la familia Borbón, gracias a suntuosas bodas y el nacimiento de retoños muy rubios. El Jueves recopila en este volumen las mejores escenas de la entrañable familia real de España.