Libros de Novela, página 3 de 41

No sólo cada lector, sino cada tiempo tiene su Quijote y sus razones para que éste sea diverso del de otros tiempos. «¿Es aún posible una lectura virginal, adánica, del Quijote ?», se pregunta Franci

Pliegues visuales: narrativa y fotografía en la novela latinoamericana contemporánea explora un corpus de novelas publicadas en América Latina a partir de la década de los ochenta, que combinan la narracion de una historia ficcional con fotografias, evidenciando un desdibujamiento intermedial de las fronteras discursivas y la heterogeneidad de la representacion. La critica suele atribuir una funcion muy limitada a las transacciones intermediales en la foto-novela: la fotografia ilustraria el texto o suplantaria la descripcion, o el texto simplemente describiria una imagen fotografica. Polemizando con esta percepcion, la autora sostiene que la presencia de las fotografias interrumpe el fluir de la narracion y crea un pliegue que perturba la representacion, tensionando lo visible y lo legible, lo visual y lo verbal, la presencia y la ausencia. Al problematizar la recepcion e intensificar la mirada del lector, el pliegue visual revela mezclas semioticas, tensiones discursivas y complejidades semanticas que, a su vez, producen significados esteticos, eticos y politicos en los cuales se articulan las preocupaciones y debates de la epoca actual. Vista de esta manera, la foto-novela no es solo un lugar de encuentro formal entre dos medios, sino tambien un objeto cultural en cuya materialidad heterogenea se articulan los discursos sociales e historicos de una America Latina situada entre el final de un siglo y el principio del otro.

Este libro nos ofrece, desde diversas voces, las reflexiones de los novelistas sobre la novela; ideas, conceptos, motivos que no provienen de la academia sino justamente del centro de donde nacen las historias, el pensamiento de los propios creadores. Asi, escritores como Jorge Volpi, Mario Bellatin, Ana Clavel, Alvaro Uribe, Eduardo Antonio Parra, Xavier Velasco, Rosa Beltran y Francesca Gargallo, entre otros, hablan de su posicion delante de la historia por crear, de las dudas y certezas que les asaltan ante la hoja en blanco. Una compilacion para acercarse de primera mano al proceso creador.

Luis Antonio de Villena, que en su día visitó la famosa cueva de Salamanca ha realizado un primoroso trabajo sobre la espelunca en la que el diablo impartía sus esotéricos saberes a discípulos aventajados en las ciencias del mal. En torno a esta historia (¿leyenda?), el poeta nos habla de quien suponemos ilustre antecesor, Don Enrique de Villena, y sus avatares en aquella universidad paralela. La obra se completa con una Presentacion de Juan Antonio Gonzalez Iglesias mas un dialogo que trata del Marques de Villena.

De la mano de don Quijote, Sancho Panza y otros personajes, los autores de este libro presentan de una manera sencilla, didáctica y amena cuáles eran las preocupaciones de los hombres de aquellos tiempos en torno a la salud y como buscaban reparar o aliviar los efectos de la enfermedad. A lo largo de estas paginas, va apareciendo ante los ojos del lector toda una galeria de lugares, utensilios, enseres y oficios relativos al ambito de la sanidad, realmente curiosos e interesantes; y segun se avance en la lectura, sorprendera comprobar como en gran medida los conocimientos, cuidados y remedios de principios del siglo XVII gozan aun hoy dia de total vigencia y plena actualidad.

Este libro se acerca al tópico literario desde dos flancos: recoge las ideas teóricas acerca del lugar común desde su génesis clásica, insistiendo en los planteamientos de las escuelas contemporáneas, y analiza el topos concreto del rayo luminoso igualado a armas blancas en la poesia hispanica del siglo XX. La meta es mostrar como se forja un lugar comun, ese mecanismo tan conocido y desconocido, tan operativo y tan denostado, con vistas a facilitar el entendimiento de la literatura.

La obra narrativa de Félix de Azúa se ha caracterizado desde un principio por su naturaleza enciclopédica y culturalista. La mirada de Quirón se ocupa de las implicaciones literarias, míticas y filosoficas que se dan en el conjunto de sus novelas tomando como base el concepto literario de repeticion, lo que permanece y se renueva sin cesar, el esquema de toda escritura.

El poeta, ensayista y filólogo Ernesto de la Peña nos ofrece en este libro una relectura personal de la inagotable obra cervantina El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha. Con su acostumbrada pulcritud de estilo y concepto, de la Peña nos participa sus hallazgos de lector y las reflexiones que le despierta esa notable narracion, vigente desde hace cuatro siglos. Asi, estamos ante la invitacion que hace un lector a otros lectores, en un dialogo sin condiciones ni rigideces, ya que de la Peña esta lejos de proponer una lectura normativa del Quijote, ni su escritura ha dependido de los abrumadores estudios academicos que dia a dia han aparecido durante estos años.La sinrazon sospechosa se halla en el arreglo final, intencionado y deformante, que el Caballero dio a sus vivencias y a sus anhelos, lo que procuro a de la Peña el titulo de este ensayo. Segun sus palabras, el titulo que decidi poner en estas divagaciones puede sonar a blasfemia, pues parece poner en tela de juicio la total sinceridad del Caballero, si se acepta que su cabal extravio, su sinrazon, es la razon unica que lo guia por la vida y que, a fin de cuentas, lo inmortaliza.

VII Premio de Ensayo Caja Madrid.La apasionante revisión de un mito inmortal Todo el mundo conoce a Peter Pan. O cree conocerlo. Desde su primera aparición el personaje se convirtió en un mito, en un ser que parecia pertenecer a la conciencia colectiva, a la imaginacion ancestral. Eso es lo que, al menos, quiso su creador para el. Este ensayo trasciende la imagen del sindrome al que da nombre la figura del niño inmortal y se centra en la compleja psique de un escritor, J. M. Barrie, que construye su historia con el material del que se componen los sueños. O las pesadillas. Alejado de prejuicios, Todos crecen menos Peter es un ensayo apasionante sobre un autor que se inmolo conscientemente en su propia creacion. Silvia Herreros de Tejada investiga en los pliegues de esta (siempre) perversa relacion entre el creador y su criatura para abrir nuevas vias en una obra sin fin: Peter Pan.

En Figuras delincuentes –una corta galería de retratos de delincuentes de antaño, contemplados a la luz de la antropología criminal- se dan la mano todas aquellas dis-ciplinas que Bernaldo de Quirós

Once estudios sobre el "Quijote".

Por vez primera se publica completa la novela más ambiciosa de Gabriel Bermúdez, uno de los autores de ciencia ficción más valorados y conocidos en nuestro país y en el extranjero. La obra consta de dos partes. La primera, titulada Golconda, se publico mutilada y censurada en 1987. De la segunda, Haladriel, solo se disponia hasta el momento de una version en soporte electronico del año 2001 plagada de erratas y anterior a la revision del texto que llevo a cabo el autor. La presente edicion ha sido supervisada por Gabriel Bermudez, que, ademas, ha añadido un indice onomastico que no figuraba en el plan original de la obra y que ayudara al lector a seguir mejor las peripecias de los personajes de esta novela futurista.

La autora analiza la utilización del género policial, de sus matrices formales y de sus figuras, así como las causas y el movimiento que provoca su apropiación por la narrativa argentina contemporánea.Decia Borges en su apologia del genero policial: En esta epoca nuestra, tan caotica, hay algo que, humildemente, ha mantenido las virtudes clasicas: el cuento policial sin principio, sin medio, sin finYo diria, para defender la novela policial, que no necesita defensa; leida con cierto desden, esta salvando el orden en una epoca de desorden. Quiza por eso la narrativa argentina ha hecho y sigue haciendo un uso intenso de este genero. Crimen y ley. Esta pareja es el meollo del relato policial. Junto con ello, este libro analiza un concepto: el uso, que implica tanto la utilizacion del genero, de sus matrices formales, de sus figuras, como las causas y el movimiento que provoca su apropiacion por la narrativa argentina contemporanea.

Dentro de la llamada “generación del 68”, en la narrativa española contemporánea, se ubica el “grupo leonés” –José María Merino (1941), Juan Pedro Aparicio (1941) y Luis Mateo Díez (1942)– surgidos e