Libros de Teatro, página 17 de 63

La calle siempre ha sido un escenario, en el que se ha hecho teatro, a veces con fines utilitarios los timos, por ejemplo, con sus tres actores, uno involuntario, o las manifestaciones, como las antinucleares en las que grupos de manifestantes aparecen muertos en la calle (haciendose el muerto) por causa de una imaginaria bomba atomica; otras veces con fines primordialmente ludicos, y este seria el teatro propiamente dicho, que con frecuencia es mero circo callejero con sus payasos y zancudos, pero tambien se dan verdaderas representaciones dramaticas, entre las que hay que contar las que se hacen asi mismo como en los timos con la colaboracion involuntaria de personas que van por la calle (camara oculta, inocente, inocente, gags). En suma, es verdad que en todo este campo se realizan verdaderos espectaculos de arte, con excelentes actores y puestas en escena (la escena en la calle). Todo ello es, desde luego, merecedor de atencion historica y critica, y hoy, por fin, se le dedica esta atencion en un libro en el que se nos habla, seria y documentadamente, del teatro en la calle. Leerlo es tan divertido como fructifero. Alfonso Sastre

Esta edición que ahora se presenta, reúne por primera vez una serie de textos que el propio Eugenio d''Ors proyectó publicar en libro a mediados de los años cuarenta, pero que finalmente no llegaron a ver la luz. Este volumen, que bien pudiera encuadrarse en las series de glosario, es una excelente oportunidad para descubrir o redescubrir a uno de los mejores, mas hondos y mas ironicos prosistas del recien acabado siglo XX.

El texto ''Teatro, religión y sociedad'' recoge las ponencias presentadas al V Encuentro Internacional de Dramaturgia de la Valldigna, que se celebró en Valencia y la Valldigna, entre los días 20 y 23 de junio de 2004, y en el que participaron autores y directores teatrales nacionales y extranjeros con el proposito de debatir sobre el tema que da titulo al libro. Con participacion de autores, directores y teoricos del hecho teatral, las distintas ponencias presentan una reflexion en torno a los modos en que el teatro contemporaneo aborda la aprehension de los temas que dan titulo al texto desde distintas poeticas y modelos de expresion, y los diversos articulistas parecen llegar a la conclusion de que no existen esteticas privilegiadas o superiores, sino que los creadores y pensadores parecen apostar, en estos ultimos tiempos, por la investigacion, por la busqueda, por la reflexion; creadores y pensadores que asumen riesgos, que aciertan o se equivocan, que podran conectar con un publico numeroso o escaso, pero que nunca olvidan el papel social del teatro.

En el presente ensayo, José-Luis García Barrientos expone de forma breve y concisa sus aportaciones a la teoría del teatro, formuladas durante casi cuatro décadas de trabajo e investigación. El texto esta dividido en dos partes: la primera, donde desarrol

Un estudio exhaustivo y necesario de una figura clave de la escena española. La autora combina el rigor academico, por ejemplo, al abordar temas como la adaptación o la narratividad en el teatro -tan

Este libro es un exhaustivo estudio filológico y escenográfico del dramaturgo que investiga sus originales innovaciones: desde escenografías móviles hasta tecnicas de diálogo y recursos de situación. Profundiza en su teoria dramatica, sus personajes excentricos, el humor verbal, gestual y situacional. Ademas, rescata su faceta como teorico y su influencia en el teatro español posterior, posicionandolo como renovador del comico nacional. Tambien se detiene en su teoria del humor, vinculandola con corrientes filosoficas y esteticas. La abundancia de citas textuales convierten tambien al libro en una divertida antologia de su ingenio subversivo.

Con este libro quiero hacer llegar al lector mis investigaciones sobre los orígenes del teatro coreano y su evolución hacia formas más contemporáneas de dramaturgia. Desde una perspectiva académica y etnografica, reflexiono sobre las relaciones entre el teatro coreano y el teatro occidental, y como poner en practica a traves de mi propio trabajo artistico este dialogo entre oriente y occidente.

Investigación original y de primera mano sobre un período de la historia de la literatura española apenas estudiado, que incide en la trascendencia que tuvo la Guerra de la Independencia en el cambio

Estudios académicos sobre dramaturgos y obras del Siglo de Oro español.

Según Evreinov: El instinto teatral determinaba la conducta individual y social del ser humano miles y miles de años antes de los comienzos de lo que se conoce como teatro propiamente dicho; porque el instinto de la teatralidad, identico al instinto de la transfiguracion, es vivaz en organismos vegetales y animales, muy lejos de formular jamas un pensamiento que tuviera la minima relacion con la estetica. Mas aun, los animales, cuando mas desprovistos del don natural del mimetismo, tanto mas obligados se ven en el transcurso de la lucha secular por la existencia y por la perpetuacion de las especies, a desarrollar sus metodos de transfiguracion; el mas alto grado de teatralidad consciente correspondia, en el reino animal, al mas alto grado de inteligencia: y en el ser humano y en la sociedad, al mas alto grado de civilizacion. Hay que volver a teatralizar el teatro, a fin de teatralizar consciente e intensamente la vida. El ser humano sabe que la vida es algo de lo cual hay que hacer otra cosa, dejar de ser esclavo y transformarse en su propio dueño. Al ser consciente de la teatralidad, la vida deja de aparecer como una trama de acontecimientos fatales, incomprensibles, insolitos. La vida, nuestra vida, es, a nuestros ojos, lo que conviene que sea: un objeto de transfiguracion.

El presente estudio recopila por primera vez la obra dramática completa (entremeses y bailes) -clasificación y análisis- del dramaturgo Alonso de Olmedo, uno de los más destacados actores (primer galan) y bailarines de mediados del siglo XVII. Tambien el padre de Olmedo y su hijo comparten la misma profesion y el mismo nombre y apellido, razon por la que los biografos barrocos y estudiosos modernos han cometido en ocasiones errores a la hora de atribuir hechos vitales a cada uno de ellos. Aqui se incluyen las biografias de los tres Alonso de Olmedo para diferenciarlos con mayor precision. Su padre es mas nombrado como autor de comedias y cofundador de la cofradia de actores (Nuestra Señora de la Novena), mientras que el hijo destaca por sus papeles de g ...

El lector o espectador que s'aproxime a les tragèdies d'honra de Calderón de la Barca es trobarà, certament, enfront del mateix problema interpretatiu amb el qual encara xoca la crítica hispanista. S

A més de ser “enfant terrible” de la cultura nord-americana, Sam Shepard (1943) és un dramaturg, autor dalgunes de les obres més influents de la història recent del teatre nord-americà. Totes elles c

Este caderno recolle as recensións teatrais de obras de Pirandello escritas por Gramsci (un total de 12), todas elas publicadas na edición turinesa do diario Avanti!, o xornal do Partido Socialista Italiano, e cinco textos, os mais extensos, dedicados ao dramaturgo italiano que escribiu no carcere.Non se trata aqui e agora de descubrir a gran figura de Antonio Gramsci, mais si de reivindicala, tanto politica como literariamente, e nada mellor, no 70 aniversario da morte de Luigi Pirandello, que a publicacion en galego dos textos que o sardo escribiu sobre o dramaturgo siciliano