Libros de Poesía clásica extranjera hasta el siglo XVIII, página 11 de 20

Wang Wei, poeta chino del siglo VIII d.n.e., compró una finca de retiro en el distrito de Lantian, no lejos de la corte, donde servía como funcionario. Por la finca corría un río llamado Wang. El poeta vivía en una pequeña cabaña, con una tetera y un lecho humilde como únicos enseres. Para comer, le bastaban las plantas y algunas flores del campo. Era budista. Meditaba y escribía. Allí, inmerso en plena Naturaleza, creó veinte pequeñas perlas que se insertaron para formar este collar: los Poemas del río Wang. Esta colección representa la obra cumbre de Wang Wei, en una perfecta simbiosis entre poesía y paisaje, fruto de un recorrido interior por el entorno natural. Por ella atraviesan los tres ejes fundamentales que caracterizan la historia del pensamiento chino: el confucianismo, el budismo y el taoísmo. Los sinólogos y especialistas, a pesar de las numerosas traducciones existentes, no han conseguido ponerse de acuerdo en la interpretación de estos poemas, que se escurren ante la mirada y entre las manos como los peces. La presente edición es una apuesta valiente por ofrecer al lector una exégesis poética de la obra, lo suficientemente abierta como para no limitar la infinitud que toda poesía irradia. 

Versión de Gustavo Falaquera.Este es un libro de juventud, como suelen ser los libros de amor. Los poemas incluidos en él los empezó a escribir John Donne hacia 1592, a los veinte años, y corresponden a su epoca de estudiante y a sus aventuras como viajero y soldado por Italia, España y las Azores. Aunque no tengamos datos precisos sobre cada uno de ellos, es facil identificar los poemas del joven soltero por su desenfado y cinismo, o por su insistencia en el placer sexual o su defensa de la promiscuidad. Otros, en cambio, en que expresa su admiracion y devocion por la mujer amada, su defensa del amor fiel y correspondido, e incluso la espiritualizacion de unas relaciones en que los cuerpos no serian sino vehiculos de la union entre las almas corresponden sin duda al periodo siguiente, el de su amor por la joven Anne More, con la que se caso secretamente en 1601, cuando el tenia veintinueve años y ella diecisiete. Aunque circulaba en copias manuscritas y era conocida y apreciada por sus contemporaneos, la poesia amorosa de John Donne no fue publicada hasta despues de su muerte. Del traductor, Gustavo Falaquera, Hiperion ha publicado con anterioridad sus versiones de Shakespeare, Keats, Stevenson y Poe (esta, en colaboracion con Maria Condor). Fiel a su manera de trabajar, ha procurado en este caso una vez mas convertir en poemas españoles los poemas ingleses, respetando al maximo la fidelidad al texto, pero dandoles al mismo tiempo en nuestro idioma ese ritmo sin el que no existe lenguaje poetico.

POEMAS, Paulino de Nola Paulino de Nola (Burdeos, ca. 355 - Nola, 431) constituye una de las figuras más representativas del siglo IV d. C., epoca convulsa marcada por el profundo conflicto entre paganos y cristianos. Aristocrata galorromano, Paulino fue discipulo de Ausonio y recibio una educacion totalmente pagana, para convertirse posteriormente (en 391) al cristianismo. En 409 fue nombrado obispo de Nola. En este volumen se recogen los treinta y tres poemas que se nos han transmitido como paulinianos. El proposito del autor es escribir con elementos paganos, pero desde la fe cristiana. Paulino busca la inspiracion en Cristo, no en las Musas. Esta dualidad entre elementos formales paganos y contenidos cristianos, su estilo primoroso y una sorprendente variedad metrica son las caracteristicas mas destacables de estos poemas. Constituyen, ademas, un testimonio insustituible sobre el cristianismo antiguo y, en concreto, sobre la vida de Felix de Nola, santo al que Paulino dedica el grueso de sus poemas. Alabado por otros escritores de su epoca (Agustin, Ausonio, Sidonio Apolinar, Prudencio, etc.), la huella de Paulino llega, a traves de autores como Beda, Gregorio de Tours o Prospero de Aquitania, entre otros, hasta la conocida novela de Umberco Eco, El nombre de la rosa.

Este libro es una selección de aproximaciones a los haikus de Kobayashi Issa. Su sentido del humor, su sencillez desinhibida, su compasión por las criaturas más insignificantes, su nostalgia de la aldea natal, los aires de celebracion, y elegia que parecen haberselo disputado, y, sobre todo, su prodigioso poder de observacon, un poder que le permitio experimentar el mundo como una sucesion constante de epifanias, me acercaron a el.

Esta espléndida edición, galardonada con el primer premio de los Libros Mejor Editados en 2003, hace más poderosa que nunca la afirmación de Borges: ''Nadie tiene derecho de privarse de esa felicidad''. La obra se presenta en tres tomos de gran formato que se corresponden con las tres grandes partes del poema: Infierno, Purgatorio y Paraiso. Una edicion bilinge que cuenta con la traduccion y las notas de ngel Crespo, premio Nacional de Traduccion.Esta espléndida edición, galardonada con el primer premio de los Libros Mejor Editados en 2003, hace más poderosa que nunca la afirmación de Borges: ''Nadie tiene derecho de privarse de esa felicidad''. La obra se presenta en tres tomos de gran formato que se corresponden con las tres grandes partes del poema: Infierno, Purgatorio y Paraiso. Una edicion bilinge que cuenta con la traduccion y las notas de ngel Crespo, premio Nacional de Traduccion.

Obra cumbre de la literatura universal, ampliamente leída y admirada. Y, sin embargo, tanto esta breve colección de poemas como la intención y la personalidad de su autor continúan siendo un enigma casi mil años despues de haber nacido. Esta edicion de Nazanin Amirian, estudiosa y traductora de la literatura y la cultura persas, abre caminos y aporta datos que contribuyen a un conocimiento mas exacto de Omar Jayyam y sus famosos Robaiyat. Pero, al margen de su innegable interes critico, este libro constituye sobre todo una destacada traduccion de los poemas del sabio persa.

Publicados en 1609, los Sonetos de Shakespeare constituyen una de las cumbres de la poesía amorosa de todo tiempo o nación. Por ellos desfilan sentimientos que transitan entre la amistad y el deseo, junto con el afan de supervivencia en la hermosura, ya sea esta la de un cuerpo en otro repetido o mediante unos versos imperecederos. Riquisimos de matices, para reunir todos los ingredientes tampoco falta el misterio que rodea a sus destinatarios: el joven que inspira la mayor parte de ellos y la dama oscura que se interpone en la relacion entre este y el poeta. Antonio Rivero Taravillo, poeta y traductor de Pound, Tennyson y Keats, nos entrega aqui una version tan ajustada como musical, donde el endecasilabo blanco es espejo que no distorsiona el bellisimo original ingles. No es esta la primera traduccion de los Sonetos a nuestra lengua; si, quiza, la mas fielmente hermosa de todas ellas.Publicados en 1609, los Sonetos de Shakespeare constituyen una de las cumbres de la poesía amorosa de todo tiempo o nación. Por ellos desfilan sentimientos que transitan entre la amistad y el deseo, junto con el afan de supervivencia en la hermosura, ya sea esta la de un cuerpo en otro repetido o mediante unos versos imperecederos. Riquisimos de matices, para reunir todos los ingredientes tampoco falta el misterio que rodea ...

Alquien dijo que los sonetos de Shakespeare contenían la poesía amorosa más hermosa del mundo . Aunque todo superlativo puede disfrazar injusticias ( no toda la producción sonetística del inglés tiene la misma calidad, ni tampoco puede ponersele por debajo la obra de Petrarca o de Garcilaso, por ejemplo), es cierto que en estas composiciones, que tienen algo de teatrales, se recorre con inusitada profundidad y delicadeza toda la gama de los sentimientos humanos, los hechos de la experiencia, las ansias y las angustias de un Shakespeare amante, que recorta y afirma su individualidad, unica frente a todo.

Resultado excepcional de una larga tradición de la que sólo tenemos noticias indirectas, EL CANTAR DE ROLDÁN es la más perfecta epopeya del ciclocarolingio. Si bien el núcleo histórico del relato lo constituye un pequeño combate de retaguardia librado por las tropas de Carlomagno al regresar de unaexpedicion fallida en la Peninsula Iberica, la obra, en cambio, suscito desde muy temprano traducciones y recreaciones, alcanzando una extraordinaria repercusiondirecta e indirecta tanto en el espacio como en el tiempo no solo en la tradicion literaria, sino tambien en la iconografia y el folclore. Junto a los valores propiamenteliterarios de este canto epico, otra dimension atractiva de la leyenda es que traza un maravilloso cuadro de la Alta Edad Media, con sus virtudes de valentia, dehonor, de lealtad y de grave y profunda religiosidad. Precedida de un completo estudio de Juan Manuel Cacho Blecua, quien situa la obra en su contexto y laanaliza desde diversos angulos, la presente version del poema es obra del escritor y poeta Benjamin Jarnes.

El «Kokinwakashu», comúnmente abreviado como «Kokinshu», es la antología de poemas compilada por orden imperial en la capital Heian (Kioto) a comienzos del siglo X. De esta colección de poesía clásic

Dante Alighieri (1265-1321), padre de la lengua italiana, invirtió doce años de su vida en escribir la Divina Comedia. Dos hechos biográficos -la muerte de su amada Beatriz y el exilio de su ciudad, Florencia- le sumieron en un estado de incertidumbre y desilusion que solo logro superar a traves de una poesia universalizante que dejo a las generaciones venideras una obra plena de belleza e inmortalidad, base de la literatura alegorica medieval. En la Divina Comedia Dante pretende decir "lo que nunca ha sido dicho de mujer alguna": la exaltacion del triunfo celestial de la amada, la expresion de un amor que transciende las dimensiones fisicas de este mundo y se convierte en pura espiritualidad. El resultado final es un fantastico viajes hacia la redencion que abarca todo el argumento existencial, desde la creacion del hombre hasta su destino final, la divinidad. Angel Chiclana, de la Universidad Complutense, ofrece en su edicion una autentica guia de lectura, adaptando nuestra sensibilidad

La poesía goliárdica, escrita en latín medieval siguiendo los modos de versificar de las lenguas vernáculas, tuvo su época de máximo esplendor en el siglo XII y a principios del XIII. Francia, Alemania e Inglaterra, seguidos de Italia y España, fueron los principales focos de irradiacion de estas composiciones desenfadadas y burlescasa menudo criticas con la sociedad del momento y, especialmente, con la Iglesia, cultivadas por autores desconocidos y recopiladas en cancioneros en los que se nos ha transmitido, tambien, el modo de cantarlas. Los goliardos, a medio camino entre la realidad y la ficcion, fueron generalmente estudiantes, amantes de la buena mesa, las mujeres y las tabernas, que iban de universidad en universidad y que llevaban una vida un tanto libre y airada. La traduccion de Miguel Requena, que presentamos confrontada con el original en latin, es una version libre y metrica que pretende acercarse a la forma y al espiritu de estos poemas. El resultado es una muestra representativa de la poesia goliardica, extraida principalmente de losCarmina Burana, losCarmina Cantabrigiensiay losCarmina Rivipullensia.

Con La Divina Comedia, quintaesencia de la cosmovisión medieval y una de las más altas cumbres de la literatura universal, Dante hizo Poesía de la Teología. Sus versos narran la historia en el mundo material de ultratumba tal como se lo concebia en su tiempo. Esta magistral obra presenta al propio Dante en un descenso al Infierno que lo llevara finalmente al Purgatorio y el Paraiso, los tres estadios de la otra vida. En el Infierno y el Purgatorio su guia sera Virgilio, el poeta latino que ya habia hecho descender a Eneas al averno, mientras que quien conduzca al poeta en el Paraiso sera Beatriz, la dama elegida por Dante como musa y simbolo de la Ciencia Sagrada. El mundo ultraterreno del autor es plenamente cristiano, pero no faltan referencias mitologicas y paganas, presentando a personajes como Tantalo, Lanzarote, Tristan sufriendo el castigo eterno en alguno de los circulos. Y en un toque entre el humor y el ajuste de cuentas, tambien los enemigos de Dante tienen su lugar entre los impresionantes tormentos dantescos.

Volumen que contiene la versión completa de la epopeya de Gilgamesh realizada a partir de la traducción y ordenación de las antiguas tablillas cuneiformes, referentes a este primer gran héroe mítico. Se acompaña de un completo estudio introductorio, realizado por uno de los maximos especialistas en la materia, que situa la obra en su contexto historico.La obra contiene la version completa de la epopeya de Gilgamesh realizada a partir de la traduccion y ordenacion de las antiguas tablillas cuneiformes, referentes a este primer gran heroe mitico (contiene el primer relato de enfrentamiento ciudad-campo, el primer relato del diluvio universal, la primera leyenda de la inmortalidad, la primera bajada a los infiernos, la primera leyenda de la eterna juventud, etc.). Se incluye, ademas de la version ninivita, todos los fragmentos de la version antigua anteriores y posteriores a mediados del II milenio. El libro es fuente (y muy anterior) para la Biblia, pero tambien para muchos mitos griegos, como el Deucalion o el de Heracles.Volumen que contiene la versión completa de la epopeya de Gilgamesh realizada a partir de la traducción y ordenación de las antiguas tablillas cuneiformes, referentes a este primer gran héroe mítico. Se acompaña de un completo estudio introductorio, realizado por uno de los maximos especialistas en la materia, que situa la obra en su contexto historico.

La Divina Comedia está dividida en tres actos: Infierno, Purgatorio y Paraíso. Se trata de una alegoría en la que el hombre, enfrentado a sus propios pecados y a la purificación de los mismos, alcanza su plena liberalizacion espiritual. La obra es un admirable tratado de filosofia, de teologia, de astronomia, de mitologia, de moral, de hagiografia..., no como datos del pasado, sino, como apertura a lo por venir, como presagio de futuros tiempos pasados. El libro de Dante Alighieri es un monumento revelador de la cultura clasica y, por ello lo contiene todo, sin olvido siquiera de los Evangelios Apocrifos. A su autor se le considera el padre de la lengua italiana.