Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 12 de 182

Karla E. Gasca Macías (León Guanajuato; México, 1988). Ha publicado en revistas como Ritmo Imaginación y Crítica. Imaginario Fantástico Mexicano Volumen I de la UNAM y Tierra Adentro. Algunos de sus cuentos figuran en las antologias: Para leerlos todos (2009), Poquito porque es bendito (2012) y Presencial, memoria del encuentro entre colectivos literarios del Seminario Amparan (2021). Coordino la antologia Cresto-matia-Gymkata, 10 autores guanajuatenses (2020). En 2022 obtuvo el apoyo PECDA en la categoria Jovenes Creadores para la creacion del libro de cronicas: Nemi. Historias de una ciudad. Tambien obtuvo el primer lugar en el Tercer Certamen de Cuento Corto otorgado por la Casa de la Cultura Efren Hernandez.

Una selección hecha por el propio Raúl Zurita de los mejores poemas de sus cuarenta años de trayectoria POR EL GANADOR DEL PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA CIUDAD DE GRANADA FEDERICO GARCÍA LORCA Si en los años 70 alguien pensaba que se habia acabado el tiempo para la grandeza en la poesia, aparecio Raul Zurita y demostro desde su primer libro, Purgatorio, que no, que era tan cierto que todo estaba escrito como que todo estaba por escribirse. Y se embarco en un largo y ambicioso proyecto que tomaria las mas altas tradiciones literarias y biblicas para entrecruzarlas con los infiernos y amores de la devastada biografia del propio autor, asi como con la convulsionada y luego languida historia del Chile del ultimo medio siglo. La escritura de Zurita aspira a moverse con la misma fuerza que la naturaleza. Y, como dijera John Ashbery cuando lo leyo por primera vez, la poesia que emerge es a ratos fria, abrasadora, acidamente cruel y finalmente liberadora. Esta antologia personal no solo recoge lo mejor de esa produccion unica, sino que lo presenta con una arquitectura nueva, haciendo de este libro el gran legado de uno de los poetas vivos mas deslumbrantes de la lengua castellana.La critica ha dicho...Toda entera, la poesia de Zurita es un combate en el interior de un ser que se habita a si mismo con todas las incomodidades del mundo.Rafael Gumucio, El Pais Aun siendo prisionero de una penosa realidad, [Zurita] se levanta altivo y nombra al firmamento, al desierto, a las montañas, a los rios y los mares. Frente al infierno de lo humano, la estremecedora hermosura de la naturaleza.Rosa MonteroUna obra poderosa, intensa y renovadora. [...] La poesia de Zurita tiene un arrastre que rompe las fronteras de su pais y convierte la vida, la historia personal, los episodios, las inquietudes, las tormentas y la probable felicidad del ciudadano que las escribe en una experiencia de caracter universal.Raul Rivero, El Mundo Haciendo de la escritura una forma de vida, si, pero tambien de resistencia [...], se embarco, asi, en un largo y ambicioso proyecto que mezcla literatura y vida, la suya propia y la del Chile del ultimo medio siglo. Siempre con una unica aspiracion: que su escritura se moviera con la misma fuerza que la naturaleza.Ines Martin Rodrigo, ABC Un faro de la poesia iberoamericana desde los años setenta, [...] un referente de las vocaciones poeticas con su lenguaje libre, arrebatado y ajustado. [...] La figura de Raul Zurita es un mar abierto capaz de enfrentarse y golpear a las rocas, y su obra une a toda la comunidad iberoamericana.Luis Garcia Montero (miembro del jurado del Premio Reina Sofia de poesia Iberoamericana) Zurita ve en la poesia una manera de buscar sentido y musica en una realidad traumatica.Luis Alemany, El Mundo[Zurita] sobrevivio a si mismo para construir una obra singular y rompedora, capaz de abrazar el dolor y la impotencia pero tambien la compasion y la belleza. [...] Su carrera literaria se confirma como una de las mas poderosas y peculiares del ultimo siglo.Alberto Gomez, Sur

En este volumen, Alessio Brandolini expone con rara belleza el papel prodigioso de la memoria poética. No escribe desde un acontecer real: su voz se hace acompañar de otros poetas, otras vidas, prodigios que son dialogos con la amada, el padre, la madre, los fantasmas con quienes ha recorrido su creacion. Su voz aparece tamizada de recuerdos en los que, en su ars poetica, va de la mano de Dante, Brodsky, Mandelstam o Dickinson, a quienes acude en tono de suplica: Sin tu voz no avanzo, sin tu huerto, no canto.

Trópico amargo, publicado en 1950 en Puerto Rico, es el primer poemario que se publica de esta autora en España y confirma el derecho de Clara Lair de situarse entre los nombres de las grandes escrit

Un hombre, con todas sus posibles caras, se descubre parte del mundo. Aprende a observar, a caminar, a hablar, a conversar, a callar. Aprende a descubrir la inconsistencia del tiempo, del espacio, la llamada creacion, las personas. Aprende y reaprende, observa, camina, conserva instantes del viento que lo acompañan mientras afuera llueve. Y para, se detiene a contemplar las ramas de los arboles, las miradas de animales similares a el, los pormenores de la memoria, los pasos, los habitos que nutren su cerebro, las estrellas. Se detiene para darle nombre a lo que se quiebra a diario en el susurro del mundo, aun cuando ha pasado, aun cuando se ha quebrado en trizas de viento seco.

Tríptico para Juan Rulfo consta de tantas secciones como indica el subtítulo: poesía, fotografía y crítica. El primer apartado comprende la versión de las Elegías de Duino que Rulfo produjo a partir de la traduccion de Gonzalo Torrente Ballester y la version de Juan Jose Domenchina. El segundo se compone de articulos dedicados a la primera exposicion fotografica de Rulfo (Guadalajara, 1960), la insercion de su fotografia en la historia de esa disciplina tanto en America Latina como en Mexico, y la caracterizacion de sus motivos recurrentes y tratamientos visuales. El tercer apartado reune testimonios sobre el escritor y articulos en torno a sus textos narrativos; un conjunto que propone distintas relecturas, siempre desde perspectivas analiticas rigurosas y documentadas.

´Trilce´, del poeta peruano César Vallejo, es uno de los poemarios más importantes de la literatura universal. En esta edición, Consuelo Vallejo Delgado presenta 55 imágenes para imaginar ´Trilce´. E

La poesía de Vallejo, la de Trilce especialmente, todavía hoy nos produce desconcierto y asombro. En una carta a su amigo A. Orrego, al poco de publicarse la obra, le dice Vallejo: "Dios sabe hasta que bordes espeluznantes me he asomado, colmado de miedo, temeroso de que todo se vaya a morir a fondo para que mi pobre anima viva". Nosotros traemos aqui las palabras de Damaso Alonso sobre Garcilaso, sustituyendo este nombre por el de nuestro poeta: ".. Movamonos torpemente por las orillas, por los aledaños. Tratar de explicar la poesia de [Vallejo], o cualquier gran poesia, es bucear en el misterio". (De la Introduccion de Victor de Lama)

TRILCE es una obra tremendamente vanguardista, en la que la absoluta libertad creadora del autor, caracterizada por su hermetismo y sus metáforas imposibles, se da la mano con una intensa emoción.

«Trilce» (Lima, 1922) es el libro mas radical de la poesia escrita en lengua castellana, surgido al comienzo del cambio estetico que atraviesan las vanguardias de su tiempo. Dos caracteristicas definen esencialmente a «Trilce»: «dificil», por su escritura hermetica y por la tendencia del poema a borrar sus referentes, y «demandante», porque exige al lenguaje decirlo todo nuevo, como si nada estuviese dicho. Nuestra edicion establece el texto fidedigno y mas solvente, a la vez que hace la historia critica y comentada de cada uno de los poemas

La voz de este escritor radicado en Campeche (México) alcanza un punto de no retorno: la certidumbre de nombrar desde el riesgo. La publicación de este libro coloca a su autor en un lugar de excepció

Tretas del debil es uno de los libros más representativos de la colombiana Piedad Bonnett. Su obra, arraigada en la vida, da muestra de la existencia en un mundo lleno de violencia, desigualdades y decepciones. Sus poemas nos hacen reflexionar sobre la importancia que concedemos a las emociones y sobre los diferentes papeles que nos vemos obligados a representar en la realidad.

En Tres bóvedas, su segundo libro, Leonardo Sanheza (Santiago de Chile, 1974) logra lo que siempre logra la buena poesía: construir un mundo o la inminencia de un mundo a partir de los materiales acu

Karla E. Gasca Macías (León Guanajuato; México, 1988). Ha publicado en revistas como Ritmo Imaginación y Crítica. Imaginario Fantástico Mexicano Volumen I de la UNAM y Tierra Adentro. Algunos de sus cuentos figuran en las antologias: Para leerlos todos (2009), Poquito porque es bendito (2012) y Presencial, memoria del encuentro entre colectivos literarios del Seminario Amparan (2021). Coordino la antologia Cresto-matia-Gymkata, 10 autores guanajuatenses (2020). En 2022 obtuvo el apoyo PECDA en la categoria Jovenes Creadores para la creacion del libro de cronicas: Nemi. Historias de una ciudad. Tambien obtuvo el primer lugar en el Tercer Certamen de Cuento Corto otorgado por la Casa de la Cultura Efren Hernandez.

Una selección hecha por el propio Raúl Zurita de los mejores poemas de sus cuarenta años de trayectoria POR EL GANADOR DEL PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA CIUDAD DE GRANADA FEDERICO GARCÍA LORCA Si en los años 70 alguien pensaba que se habia acabado el tiempo para la grandeza en la poesia, aparecio Raul Zurita y demostro desde su primer libro, Purgatorio, que no, que era tan cierto que todo estaba escrito como que todo estaba por escribirse. Y se embarco en un largo y ambicioso proyecto que tomaria las mas altas tradiciones literarias y biblicas para entrecruzarlas con los infiernos y amores de la devastada biografia del propio autor, asi como con la convulsionada y luego languida historia del Chile del ultimo medio siglo. La escritura de Zurita aspira a moverse con la misma fuerza que la naturaleza. Y, como dijera John Ashbery cuando lo leyo por primera vez, la poesia que emerge es a ratos fria, abrasadora, acidamente cruel y finalmente liberadora. Esta antologia personal no solo recoge lo mejor de esa produccion unica, sino que lo presenta con una arquitectura nueva, haciendo de este libro el gran legado de uno de los poetas vivos mas deslumbrantes de la lengua castellana.La critica ha dicho...Toda entera, la poesia de Zurita es un combate en el interior de un ser que se habita a si mismo con todas las incomodidades del mundo.Rafael Gumucio, El Pais Aun siendo prisionero de una penosa realidad, [Zurita] se levanta altivo y nombra al firmamento, al desierto, a las montañas, a los rios y los mares. Frente al infierno de lo humano, la estremecedora hermosura de la naturaleza.Rosa MonteroUna obra poderosa, intensa y renovadora. [...] La poesia de Zurita tiene un arrastre que rompe las fronteras de su pais y convierte la vida, la historia personal, los episodios, las inquietudes, las tormentas y la probable felicidad del ciudadano que las escribe en una experiencia de caracter universal.Raul Rivero, El Mundo Haciendo de la escritura una forma de vida, si, pero tambien de resistencia [...], se embarco, asi, en un largo y ambicioso proyecto que mezcla literatura y vida, la suya propia y la del Chile del ultimo medio siglo. Siempre con una unica aspiracion: que su escritura se moviera con la misma fuerza que la naturaleza.Ines Martin Rodrigo, ABC Un faro de la poesia iberoamericana desde los años setenta, [...] un referente de las vocaciones poeticas con su lenguaje libre, arrebatado y ajustado. [...] La figura de Raul Zurita es un mar abierto capaz de enfrentarse y golpear a las rocas, y su obra une a toda la comunidad iberoamericana.Luis Garcia Montero (miembro del jurado del Premio Reina Sofia de poesia Iberoamericana) Zurita ve en la poesia una manera de buscar sentido y musica en una realidad traumatica.Luis Alemany, El Mundo[Zurita] sobrevivio a si mismo para construir una obra singular y rompedora, capaz de abrazar el dolor y la impotencia pero tambien la compasion y la belleza. [...] Su carrera literaria se confirma como una de las mas poderosas y peculiares del ultimo siglo.Alberto Gomez, Sur

En este volumen, Alessio Brandolini expone con rara belleza el papel prodigioso de la memoria poética. No escribe desde un acontecer real: su voz se hace acompañar de otros poetas, otras vidas, prodigios que son dialogos con la amada, el padre, la madre, los fantasmas con quienes ha recorrido su creacion. Su voz aparece tamizada de recuerdos en los que, en su ars poetica, va de la mano de Dante, Brodsky, Mandelstam o Dickinson, a quienes acude en tono de suplica: Sin tu voz no avanzo, sin tu huerto, no canto.

Trópico amargo, publicado en 1950 en Puerto Rico, es el primer poemario que se publica de esta autora en España y confirma el derecho de Clara Lair de situarse entre los nombres de las grandes escrit

Un hombre, con todas sus posibles caras, se descubre parte del mundo. Aprende a observar, a caminar, a hablar, a conversar, a callar. Aprende a descubrir la inconsistencia del tiempo, del espacio, la llamada creacion, las personas. Aprende y reaprende, observa, camina, conserva instantes del viento que lo acompañan mientras afuera llueve. Y para, se detiene a contemplar las ramas de los arboles, las miradas de animales similares a el, los pormenores de la memoria, los pasos, los habitos que nutren su cerebro, las estrellas. Se detiene para darle nombre a lo que se quiebra a diario en el susurro del mundo, aun cuando ha pasado, aun cuando se ha quebrado en trizas de viento seco.

Tríptico para Juan Rulfo consta de tantas secciones como indica el subtítulo: poesía, fotografía y crítica. El primer apartado comprende la versión de las Elegías de Duino que Rulfo produjo a partir de la traduccion de Gonzalo Torrente Ballester y la version de Juan Jose Domenchina. El segundo se compone de articulos dedicados a la primera exposicion fotografica de Rulfo (Guadalajara, 1960), la insercion de su fotografia en la historia de esa disciplina tanto en America Latina como en Mexico, y la caracterizacion de sus motivos recurrentes y tratamientos visuales. El tercer apartado reune testimonios sobre el escritor y articulos en torno a sus textos narrativos; un conjunto que propone distintas relecturas, siempre desde perspectivas analiticas rigurosas y documentadas.

´Trilce´, del poeta peruano César Vallejo, es uno de los poemarios más importantes de la literatura universal. En esta edición, Consuelo Vallejo Delgado presenta 55 imágenes para imaginar ´Trilce´. E

La poesía de Vallejo, la de Trilce especialmente, todavía hoy nos produce desconcierto y asombro. En una carta a su amigo A. Orrego, al poco de publicarse la obra, le dice Vallejo: "Dios sabe hasta que bordes espeluznantes me he asomado, colmado de miedo, temeroso de que todo se vaya a morir a fondo para que mi pobre anima viva". Nosotros traemos aqui las palabras de Damaso Alonso sobre Garcilaso, sustituyendo este nombre por el de nuestro poeta: ".. Movamonos torpemente por las orillas, por los aledaños. Tratar de explicar la poesia de [Vallejo], o cualquier gran poesia, es bucear en el misterio". (De la Introduccion de Victor de Lama)

TRILCE es una obra tremendamente vanguardista, en la que la absoluta libertad creadora del autor, caracterizada por su hermetismo y sus metáforas imposibles, se da la mano con una intensa emoción.

«Trilce» (Lima, 1922) es el libro mas radical de la poesia escrita en lengua castellana, surgido al comienzo del cambio estetico que atraviesan las vanguardias de su tiempo. Dos caracteristicas definen esencialmente a «Trilce»: «dificil», por su escritura hermetica y por la tendencia del poema a borrar sus referentes, y «demandante», porque exige al lenguaje decirlo todo nuevo, como si nada estuviese dicho. Nuestra edicion establece el texto fidedigno y mas solvente, a la vez que hace la historia critica y comentada de cada uno de los poemas

La voz de este escritor radicado en Campeche (México) alcanza un punto de no retorno: la certidumbre de nombrar desde el riesgo. La publicación de este libro coloca a su autor en un lugar de excepció

Tretas del debil es uno de los libros más representativos de la colombiana Piedad Bonnett. Su obra, arraigada en la vida, da muestra de la existencia en un mundo lleno de violencia, desigualdades y decepciones. Sus poemas nos hacen reflexionar sobre la importancia que concedemos a las emociones y sobre los diferentes papeles que nos vemos obligados a representar en la realidad.

En Tres bóvedas, su segundo libro, Leonardo Sanheza (Santiago de Chile, 1974) logra lo que siempre logra la buena poesía: construir un mundo o la inminencia de un mundo a partir de los materiales acu