En este volumen, Alessio Brandolini expone con rara belleza el papel prodigioso de la memoria poética. No escribe desde un acontecer real: su voz se hace acompañar de otros poetas, otras vidas, prodigios que son dialogos con la amada, el padre, la madre, los fantasmas con quienes ha recorrido su creacion. Su voz aparece tamizada de recuerdos en los que, en su ars poetica, va de la mano de Dante, Brodsky, Mandelstam o Dickinson, a quienes acude en tono de suplica: Sin tu voz no avanzo, sin tu huerto, no canto.
Trópico amargo, publicado en 1950 en Puerto Rico, es el primer poemario que se publica de esta autora en España y confirma el derecho de Clara Lair de situarse entre los nombres de las grandes escrit
Un hombre, con todas sus posibles caras, se descubre parte del mundo. Aprende a observar, a caminar, a hablar, a conversar, a callar. Aprende a descubrir la inconsistencia del tiempo, del espacio, la llamada creacion, las personas. Aprende y reaprende, observa, camina, conserva instantes del viento que lo acompañan mientras afuera llueve. Y para, se detiene a contemplar las ramas de los arboles, las miradas de animales similares a el, los pormenores de la memoria, los pasos, los habitos que nutren su cerebro, las estrellas. Se detiene para darle nombre a lo que se quiebra a diario en el susurro del mundo, aun cuando ha pasado, aun cuando se ha quebrado en trizas de viento seco.
Tríptico para Juan Rulfo consta de tantas secciones como indica el subtítulo: poesía, fotografía y crítica. El primer apartado comprende la versión de las Elegías de Duino que Rulfo produjo a partir de la traduccion de Gonzalo Torrente Ballester y la version de Juan Jose Domenchina. El segundo se compone de articulos dedicados a la primera exposicion fotografica de Rulfo (Guadalajara, 1960), la insercion de su fotografia en la historia de esa disciplina tanto en America Latina como en Mexico, y la caracterizacion de sus motivos recurrentes y tratamientos visuales. El tercer apartado reune testimonios sobre el escritor y articulos en torno a sus textos narrativos; un conjunto que propone distintas relecturas, siempre desde perspectivas analiticas rigurosas y documentadas.
´Trilce´, del poeta peruano César Vallejo, es uno de los poemarios más importantes de la literatura universal. En esta edición, Consuelo Vallejo Delgado presenta 55 imágenes para imaginar ´Trilce´. E
La poesía de Vallejo, la de Trilce especialmente, todavía hoy nos produce desconcierto y asombro. En una carta a su amigo A. Orrego, al poco de publicarse la obra, le dice Vallejo: "Dios sabe hasta que bordes espeluznantes me he asomado, colmado de miedo, temeroso de que todo se vaya a morir a fondo para que mi pobre anima viva". Nosotros traemos aqui las palabras de Damaso Alonso sobre Garcilaso, sustituyendo este nombre por el de nuestro poeta: ".. Movamonos torpemente por las orillas, por los aledaños. Tratar de explicar la poesia de [Vallejo], o cualquier gran poesia, es bucear en el misterio". (De la Introduccion de Victor de Lama)
«Trilce» (Lima, 1922) es el libro mas radical de la poesia escrita en lengua castellana, surgido al comienzo del cambio estetico que atraviesan las vanguardias de su tiempo. Dos caracteristicas definen esencialmente a «Trilce»: «dificil», por su escritura hermetica y por la tendencia del poema a borrar sus referentes, y «demandante», porque exige al lenguaje decirlo todo nuevo, como si nada estuviese dicho. Nuestra edicion establece el texto fidedigno y mas solvente, a la vez que hace la historia critica y comentada de cada uno de los poemas
TRILCE es una obra tremendamente vanguardista, en la que la absoluta libertad creadora del autor, caracterizada por su hermetismo y sus metáforas imposibles, se da la mano con una intensa emoción.
La voz de este escritor radicado en Campeche (México) alcanza un punto de no retorno: la certidumbre de nombrar desde el riesgo. La publicación de este libro coloca a su autor en un lugar de excepció
Tretas del debil es uno de los libros más representativos de la colombiana Piedad Bonnett. Su obra, arraigada en la vida, da muestra de la existencia en un mundo lleno de violencia, desigualdades y decepciones. Sus poemas nos hacen reflexionar sobre la importancia que concedemos a las emociones y sobre los diferentes papeles que nos vemos obligados a representar en la realidad.
En Tres bóvedas, su segundo libro, Leonardo Sanheza (Santiago de Chile, 1974) logra lo que siempre logra la buena poesía: construir un mundo o la inminencia de un mundo a partir de los materiales acu
Roberto Bolaño nos propone, en este nuevo libro de poemas, tres paseos con distinto registro. «Prosa del otoño en Gerona» ofrece un dulce tinte melancólico y fragmentado; «Los neochilenos», una épica
La historia secreta de los ratones no parece una sucesión de sucesos ordenados en los anales que arañan incansables, sino el reflejo de plata descompuesta del laberinto de sus anfitriones. Algún ratón se especializa, por ejemplo, en la trama complejisima de las pisadas de generaciones de zapatillas; el flujo erratico de los mios por las baldosas. Verguenzas que afloran con el disfraz del simbolo.
Cinco libros en casi cuatro lustros ha escrito Gonzalo Millán, y de ellos ha espigado los poemas ofrecidos aquí al lector, conformando una muestra esencial de una empresa poética de continuidad y coherencia como las hay muy pocas. La presente selección antológica reordena libros y textos en el afán de restablecer el verdadero trasunto poético de la poesía de Millán, restituyendo la filiación de sus articulaciones formales circunstancialmente discontinuas. Desplegados así los cinco libros, como los dedos de la mano, se abren ahora en un único volumen que tiende su palma para la inteligencia de una nueva quiromancia. En medio del camino de los poetas, una antología de sus libros suele señalar el cumplimiento de un periplo y ser balance al mismo tiempo que anuncio auspicioso de un giro renovador. Necesidad del fondo de la obra misma o imposición de circunstancias interna o externamente biográficas, el autor vuelve la mirada hacia el trecho recorrido, traza la resultante de fuerzas del conjunto disperso de sus creaciones, con el talante, ni desaprensivo ni ansioso, de quien ha terminado por comprender que las obras de palabra cobran, en la vida de los volúmenes sucesivos que en su momento las acogieron, una existencia en adelante autónoma. Ajenas a los designios de su creador porque franqueadas ya de sus prescripciones y proscripciones, aquellas lo devuelven, como tal, a la libertad de la página en blanco. O bien lo retornan, conforme a la prefiguración en uno de los últimos poemas entonces del mismo Gonzalo Millán, al desamparo súbito de un estado de des-escritura: "Firmas en blanco. Al rubricar / borras todo lo escrito antes / arriba, de atrás para adelante. / En el hueco que han dejado / tus libros, limpio, / queda disponible el papel / libre de todo resentimiento" (Firma en blanco).
En este volumen, Alessio Brandolini expone con rara belleza el papel prodigioso de la memoria poética. No escribe desde un acontecer real: su voz se hace acompañar de otros poetas, otras vidas, prodigios que son dialogos con la amada, el padre, la madre, los fantasmas con quienes ha recorrido su creacion. Su voz aparece tamizada de recuerdos en los que, en su ars poetica, va de la mano de Dante, Brodsky, Mandelstam o Dickinson, a quienes acude en tono de suplica: Sin tu voz no avanzo, sin tu huerto, no canto.
Trópico amargo, publicado en 1950 en Puerto Rico, es el primer poemario que se publica de esta autora en España y confirma el derecho de Clara Lair de situarse entre los nombres de las grandes escrit
Un hombre, con todas sus posibles caras, se descubre parte del mundo. Aprende a observar, a caminar, a hablar, a conversar, a callar. Aprende a descubrir la inconsistencia del tiempo, del espacio, la llamada creacion, las personas. Aprende y reaprende, observa, camina, conserva instantes del viento que lo acompañan mientras afuera llueve. Y para, se detiene a contemplar las ramas de los arboles, las miradas de animales similares a el, los pormenores de la memoria, los pasos, los habitos que nutren su cerebro, las estrellas. Se detiene para darle nombre a lo que se quiebra a diario en el susurro del mundo, aun cuando ha pasado, aun cuando se ha quebrado en trizas de viento seco.
Tríptico para Juan Rulfo consta de tantas secciones como indica el subtítulo: poesía, fotografía y crítica. El primer apartado comprende la versión de las Elegías de Duino que Rulfo produjo a partir de la traduccion de Gonzalo Torrente Ballester y la version de Juan Jose Domenchina. El segundo se compone de articulos dedicados a la primera exposicion fotografica de Rulfo (Guadalajara, 1960), la insercion de su fotografia en la historia de esa disciplina tanto en America Latina como en Mexico, y la caracterizacion de sus motivos recurrentes y tratamientos visuales. El tercer apartado reune testimonios sobre el escritor y articulos en torno a sus textos narrativos; un conjunto que propone distintas relecturas, siempre desde perspectivas analiticas rigurosas y documentadas.
´Trilce´, del poeta peruano César Vallejo, es uno de los poemarios más importantes de la literatura universal. En esta edición, Consuelo Vallejo Delgado presenta 55 imágenes para imaginar ´Trilce´. E
La poesía de Vallejo, la de Trilce especialmente, todavía hoy nos produce desconcierto y asombro. En una carta a su amigo A. Orrego, al poco de publicarse la obra, le dice Vallejo: "Dios sabe hasta que bordes espeluznantes me he asomado, colmado de miedo, temeroso de que todo se vaya a morir a fondo para que mi pobre anima viva". Nosotros traemos aqui las palabras de Damaso Alonso sobre Garcilaso, sustituyendo este nombre por el de nuestro poeta: ".. Movamonos torpemente por las orillas, por los aledaños. Tratar de explicar la poesia de [Vallejo], o cualquier gran poesia, es bucear en el misterio". (De la Introduccion de Victor de Lama)
«Trilce» (Lima, 1922) es el libro mas radical de la poesia escrita en lengua castellana, surgido al comienzo del cambio estetico que atraviesan las vanguardias de su tiempo. Dos caracteristicas definen esencialmente a «Trilce»: «dificil», por su escritura hermetica y por la tendencia del poema a borrar sus referentes, y «demandante», porque exige al lenguaje decirlo todo nuevo, como si nada estuviese dicho. Nuestra edicion establece el texto fidedigno y mas solvente, a la vez que hace la historia critica y comentada de cada uno de los poemas
TRILCE es una obra tremendamente vanguardista, en la que la absoluta libertad creadora del autor, caracterizada por su hermetismo y sus metáforas imposibles, se da la mano con una intensa emoción.
La voz de este escritor radicado en Campeche (México) alcanza un punto de no retorno: la certidumbre de nombrar desde el riesgo. La publicación de este libro coloca a su autor en un lugar de excepció
Tretas del debil es uno de los libros más representativos de la colombiana Piedad Bonnett. Su obra, arraigada en la vida, da muestra de la existencia en un mundo lleno de violencia, desigualdades y decepciones. Sus poemas nos hacen reflexionar sobre la importancia que concedemos a las emociones y sobre los diferentes papeles que nos vemos obligados a representar en la realidad.
En Tres bóvedas, su segundo libro, Leonardo Sanheza (Santiago de Chile, 1974) logra lo que siempre logra la buena poesía: construir un mundo o la inminencia de un mundo a partir de los materiales acu
Roberto Bolaño nos propone, en este nuevo libro de poemas, tres paseos con distinto registro. «Prosa del otoño en Gerona» ofrece un dulce tinte melancólico y fragmentado; «Los neochilenos», una épica
La historia secreta de los ratones no parece una sucesión de sucesos ordenados en los anales que arañan incansables, sino el reflejo de plata descompuesta del laberinto de sus anfitriones. Algún ratón se especializa, por ejemplo, en la trama complejisima de las pisadas de generaciones de zapatillas; el flujo erratico de los mios por las baldosas. Verguenzas que afloran con el disfraz del simbolo.
Cinco libros en casi cuatro lustros ha escrito Gonzalo Millán, y de ellos ha espigado los poemas ofrecidos aquí al lector, conformando una muestra esencial de una empresa poética de continuidad y coherencia como las hay muy pocas. La presente selección antológica reordena libros y textos en el afán de restablecer el verdadero trasunto poético de la poesía de Millán, restituyendo la filiación de sus articulaciones formales circunstancialmente discontinuas. Desplegados así los cinco libros, como los dedos de la mano, se abren ahora en un único volumen que tiende su palma para la inteligencia de una nueva quiromancia. En medio del camino de los poetas, una antología de sus libros suele señalar el cumplimiento de un periplo y ser balance al mismo tiempo que anuncio auspicioso de un giro renovador. Necesidad del fondo de la obra misma o imposición de circunstancias interna o externamente biográficas, el autor vuelve la mirada hacia el trecho recorrido, traza la resultante de fuerzas del conjunto disperso de sus creaciones, con el talante, ni desaprensivo ni ansioso, de quien ha terminado por comprender que las obras de palabra cobran, en la vida de los volúmenes sucesivos que en su momento las acogieron, una existencia en adelante autónoma. Ajenas a los designios de su creador porque franqueadas ya de sus prescripciones y proscripciones, aquellas lo devuelven, como tal, a la libertad de la página en blanco. O bien lo retornan, conforme a la prefiguración en uno de los últimos poemas entonces del mismo Gonzalo Millán, al desamparo súbito de un estado de des-escritura: "Firmas en blanco. Al rubricar / borras todo lo escrito antes / arriba, de atrás para adelante. / En el hueco que han dejado / tus libros, limpio, / queda disponible el papel / libre de todo resentimiento" (Firma en blanco).
