Libros de Teatro, página 11 de 396

Con la edición del manuscrito autógrafo de la tragedia Alí Bey en Marruecos damos a conocer un texto inédito de Domingo Badía (1767-1818), uno de los españoles más extraordinarios de su época, cuyos Viajes han despertado el interés de gran público. Este libro, es un ejemplo interesante de la transición entre la tragedia neoclásica y el drama romántico, además de ser una de las primeras representaciones literarias del conflicto entre los valores occidentales modernos de la libertad del individuo y los derechos humanos, y la cultura musulmana tradicional. La obra insiste en que las supersticiones y el empleo perverso de la doctrina de la predestinación para justificar la inercia y una terca adherencia al status quo son corrupciones de la doctrina pura del islam.

Alicia en la residencia es una obra de teatro que mezcla la fantasía de Alicia en el país de las maravillas con la historia de la Residencia de Estudiantes de Madrid en los años previos a la Guerra Civil Española. La protagonista, Alicia Lorca, llega a la Residencia tras seguir a un Conejo Blanco y se encuentra con personajes historicos como Salvador Dali, Luis Buñuel, Margarita Xirgu, Maria Teresa Leon y Juan Ramon Jimenez. En un ambiente de creatividad y libertad intelectual, Alicia se convierte en simbolo de la imaginacion y el arte, pero su presencia despierta el recelo de la dictatorial Reina de Corazones.La obra es una alegoria sobre la represion de la cultura y la censura, culminando en un juicio donde Alicia es condenada y ejecutada, dejando tras de si el mensaje de que la memoria y la palabra son las unicas herramientas para preservar la libertad.

Alicia se observa en una luna rota que le devuelve una imagen degradada de sí misma. Intentando ser como el estereotipo que venden los medios de comunicación, queda atrapada primero en la anorexia y luego en la bulimia nerviosa. Sus padres no entienden que le sucede y la desesperacion se adueña de todos. Un viaje al otro lado del espejo nos adentra en las historias ocultas tras el trastorno de la conducta alimentaria: su familia, su infancia, la sociedad, sus sueños y pesadillas. Asi, vamos descubriendo a la mujer, victima de una sociedad cosificante en la que la apariencia esteticamente correcta es utilizada como instrumento de dominio y anulacion. En Ni son todos los que estan se hace confluir a representantes de las diferentes corrientes psiquiatricas con un paciente de excepcion, Antonin Artaud; quien, mediante su teatro de la crueldad, les llevara a confrontarse con sus fantasmas interiores y a desvelar las razones y sinrazones de sus planteamientos psiquiatricos. Los enfermos mentales, a quienes Artaud llamaba convictos de sensibilidad, parodian a los psiquiatras, denuncian el trato recibido y reivindican un acercamiento humano, sin temor, y con calidez.

Orestes Morgan es capitán del ejército confederado durante la Guerra de Secesión americana (1861-1865). Los soldados afirman que es el hombre más valiente del ejército sureño. Encabeza siempre las cargas de caballeria, hasta que una noche se le aparece una sombra que interpreta como un presagio fatal. Austin, un tamborilero de catorce años del que esta enamorado, encarna su salvacion. Para alcanzarla, el capitan comienza un viaje salpicado de sangre y autoconocimiento. En los escenarios de la guerra entre el Norte y el Sur, se enfrentara a los diferentes rostros de la condicion humana con tal de alcanzar su objetivo de amor y pureza

Les aventures d''un jeune pilote d''avion dans les Antilles des années 1980.

"Allo que passa mentre passa la vida" es, a su manera, una carta de amor a las mujeres que han ido por la vida con delantal. En una conversación con su nieta Marina, Juana, luchadora incansable, nos cuenta su historia, que es, al mismo tiempo, la historia de su familia, de aquellos que son nombrados, pero que ya no estan, y el relato de un pueblo que se expresa con apodos, anecdotas y personajes mas reales que ficticios. Y lo hace como mejor puede y como mejor sabe, desde la rememoracion de experiencias vividas, pero tambien movida por la necesidad de mentir para sobrevivir. En escena se condensan momentos presentes y recuerdos pasados fruto de las dulces experiencias de juventud vividas con su madre, pero tambien de viejos fantasmas de miseria que pugnan por volver con fuerza renovada. Mediante toques de comedia popular y pinceladas de melodrama costumbrista -tamizados con un sentido de tragedia vital que inviste a Juana con la mascara propia de una Antigona que decide sobrevivir a costa de mentir, matando verdades nada deseadas-, se teje un relato personal lleno de contradicciones y, sobre todo, de silencios. Fotografias, sabanas y medallas condensan el verdadero sentir de la cotidianeidad, de una realidad donde parece que nada pasa, pero pasa la vida.

“Alma de Lorca” es una obra de teatro escrita desde la más profunda admiración y respeto hacia la figura del maravilloso escritor y dramaturgo Federico García Lorca. La autora ha querido adentrarse e

En cualquier tiempo. En cualquier guerra. Dos soldados huyen en mitad de un ataque enemigo a las trincheras donde estaban refugiados.Perdidos en mitad de la nada como desertores pasan el tiempo sobreviviendo junto a un arroyo. Su relacion aunque esquiva desde la infancia los mantiene unidos a pesar de sus tragicas diferencias.La enfermedad mortal de uno de ellos le incita a huir solo, pero la necesidad determinar en paz es superior a el.

En Almuerzo en casa de Ludwig W.,Thomas Bernhard se ocupa de la locura del filósofo Ludwig Wittgenstein: autor y personaje en el más incisivo teatro de ideas. En esta obra, cuyos personajes son Ludwig Wittgenstein y sus hermanas, Bernhard indaga en la locura del filosofo; en la locura en estado puro. La Voz del Interior, de Cordoba

En la madrugada del 15 de octubre de 2016, se produce a las puertas del bar Koxka, en Altsasu (Navarra) un altercado en el que se vieron implicados varios vecinos del pueblo, dos agentes de la Guardia Civil y las parejas de estos. El resultado fue de dos

En enero y abril de 1912, siendo profesor de francés en Soria, Antonio Machado publicó dos versiones de «La tierra de Alvargonzález», una en prosa, otra en verso. El drama de Pollux Hernúñez parte del asunto vertebral de la historia: la envidia. Y trata de mantener la misma alegoría subyacente, es decir, la identificación de la tierra de Alvargonzález con España, el secular solar de ese mal denunciado ya por Quevedo, diagnosticado por Unamuno como lepra, y condensado por el propio Machado en un espléndido alejandrino: «por donde cruza errante la sombra de Caín». Una obra intensa, «dramática» en el mejor y literal sentido de la palabra, clásica hasta en el verso.