Preventa de libros de Teatro

El caballero de Olmedo, la obra maestra de Lope de Vega, en la cuidada edición de Francisco Rico. Un referente del teatro del Siglo de Oro.Este volumen presenta la que posiblemente sea la obra maestra de Lope de Vega como dramaturgo, y sin duda, la que mas ha pulsado nuestra sensibilidad contemporanea: El caballero de Olmedo. Inspirada en una cancioncilla popular, la tragicomedia presenta un enredo sentimental que adquiere desde el principio tintes fatidicos y a la postre sobrenaturales, subrayados por imagenes simbolicas generadoras de una profunda melancolia y pesar.La obra se ofrece en la mitica edicion de Francisco Rico, puesta al dia por el filologo y academico en sus ultimos años. Esta edicion quiere, asi, constituirse en el homenaje de la Biblioteca clasica de la RAE al que fuera su fundador y director cuando se cumple un año de su desaparicion.

En el teatro de Mauricio Kartun se entrelazan la micro y la macropolítica. Las dos obras incluidas en este tomo son una muestra cabal de esa búsqueda y dos puntos de inflexión en su carrera.La Madonnita marca su primera experiencia como director de sus propios textos. A principios del siglo xx, en un estudio fotografico en un caluroso altillo de Parque Lezama, Hertz toma fotos pornograficas a su propia mujer para luego venderlas. El cuerpo callado de Filomena, sometido al deseo de los varones, nos permite una mirada intima de la opresion patriarcal del pasado y atisbar sus continuidades en el presente.El niño Argentino, por su parte, señala un cambio radical en la poetica del dramaturgo. El viaje en barco de Buenos Aires al puerto de Le Havre que hacen un joven aristocrata, su peon y una vaca holando-argentina es una alegoria de la evolucion de la historia politica argentina: un ciclo de tragedias y farsas movido por la desigual distribucion de la riqueza, la ambicion y la traicion.Prologadas por el especialista en teatro Jorge Dubatti y seguidas de una entrevista que les da marco, estas obras son un ladrillazo a la vidriera: un teatro que diseña una cartografia del mal en sus multiples mascaras con la secreta esperanza de que esa vision despierte la conciencia de los espectadores hacia la utopia de un mundo mejor.

El teatro de Borja Ortiz de Gondra se caracteriza por su exploración de la memoria, la identidad y los conflictos familiares e históricos a través de una escritura reflexiva y una estructura narrativa compleja. Sus obras rompen la linealidad temporal, alternando tiempos, superponiendo acciones y mezclando realidad con imaginacion, lo que refuerza la subjetividad del recuerdo y la tension entre pasado y presente.En ¿Dos? el reencuentro inesperado entre Irune y Nerea revive un secreto del pasado que desafiara sus vidas y su amistad, llevandolas a confrontar lo que fueron y lo que son ahora. Metropolitano relata como Oscar, en el metro de Paris, se enfrenta a su soledad y frustracion, mientras la rutina y la deshumanizacion urbana lo rodean, con la amenaza de un destino incierto acechando. Dedos (vodevil negro) es una comedia desquiciada que aborda temas como el sida, el desempleo y la violencia urbana, mientras retrata las relaciones entre dos parejas atrapadas en un juego de poder y desesperanza. Mane, thecel, phares explora el racismo, la multiculturalidad y la violencia en las sociedades europeas, utilizando un lenguaje experimental y una narrativa fragmentada que desafia al espectador a reconstruir el significado. En Perro del mejor amo, se retrata la tensa relacion entre un padre y su hijo, marcada por la incomunicacion, la violencia y el sufrimiento emocional, sin posibilidad de redencion. Hacia el olvido narra el viaje de mujeres que se enfrentan al olvido y la busqueda de identidad en un contexto de sufrimiento y desplazamiento a lo largo del siglo XX. En Del otro lado (danzon), conocemos la historia de dos hermanos divididos por la violencia y el pasado, mientras lidian con sus decisiones, el dolor del terrorismo y las cicatrices emocionales que el conflicto ha dejado en sus vidas. Herida en la voz narra la crisis personal y profesional de Adela, una interprete en una cumbre internacional, mientras se entrelazan las tensiones de la globalizacion, la protesta politica y las relaciones interpersonales.

El teatro de Borja Ortiz de Gondra se caracteriza por su exploración de la memoria, la identidad y los conflictos familiares e históricos a través de una escritura reflexiva y una estructura narrativa compleja. Sus obras rompen la linealidad temporal, alternando tiempos, superponiendo acciones y mezclando realidad con imaginacion, lo que refuerza la subjetividad del recuerdo y la tension entre pasado y presente.El barbero de Picasso es una comedia sobre la amistad entre Picasso y su peluquero Eugenio Arias durante el exilio, marcada por choques culturales, humor y reflexiones sobre arte, politica y la dificultad de entendimiento. En Miguel de Molina, la copla quebrada, un periodista entrevista a Miguel de Molina en su exilio en Buenos Aires, donde el artista repasa su vida marcada por el exito, la represion y el exilio, sin entender aun la violencia y el rechazo que sufrio por ser homosexual. Prodigios narra la conflictiva relacion entre Aurora Rodriguez y su hija Hildegart, marcada porla lucha por el control, la independencia y la reconciliacion en medio de tensiones politicas y familiares en la España de los años 1930. Duda razonable cuenta la historia de una periodista que recibe una llamada con amenazas en el movil olvidado de la chica de la limpieza; al intentar ayudarla, se ve envuelta en una red de secretos y dilemas eticos sobre la intervencion ante la violencia ajena. En Memento mori (camara oscura), tres mujeres de una misma familia enfrentan heridas personales mientras sus profesiones las llevan a un conflicto en Africa, donde una fotografia reveladora destapa secretos y cuestiona los limites entre la etica, la verdad y la proteccion familiar. En Calpurnia (sueño, premonicion y muerte), Calpurnia, esposa de Julio Cesar, presiente en un sueño la muerte de su marido, en un viaje intimo entre la realidad y el deseo de detener el tiempo para evitar que lo temido se vuelva realidad. Identidad sigue las reflexiones y encuentros de varias mujeres a lo largo de sus vidas, explorando maternidad, secretos, arrepentimientos y busquedas personales en el contexto de sus relaciones familiares. Tres dias de diciembre narralas intrigas politicas y las tensiones de poder en la España de 1870, entre lealtades, traiciones y conspiraciones en torno a la transicion del regimen.