Libros de Teatro, página 18 de 397

Dirigido a alumnos de 2º ciclo de ESO y lº de Bachillerato. El libro de ofrece una selección de ocho piezas breves desde un Auto de los Reyes Magos del siglo XII, hasta una pieza de García Lorca, ademas de una introduccion, con una breve historia del teatro, y un conjunto de actividades al final de cada pieza teatral.

La nutrida nómina de autores dramáticos de primera magnitud y la cantidad y abundancia de sus obras ha sido causa de que el análisis del teatro del Siglo de Oro se haya venido centrando en la comedia, como genero mayor de la representacion teatral, y de que el resto de los generos -el llamado teatro breve o teatro menor- se le haya concedido escasa atencion. Sin embargo, no es posible entender el teatro breve si no se atiende al conjunto del espectaculo y en este tienen un papel importante los entremeses, como complemento y contrapunto de la comedia. En este volumen se ofrece una seleccion de piezas, minuciosamente anotadas, pertencecientes a brillantes entremesistas posteriores a Cervantes y a la gran modificacion que supuso para el entremes el triunfo definitivo del verso.

El último tercio del siglo XIX y los primeros años del XX constituyen uno de los períodos más ricos e interesantes de la tradición del teatro corto en la historia del teatro español. El sainete y sus generos fronterizos encuentran un extraordinario impulso amparado en el desarrollo industrial de la factura escenica, dentro de lo que se ha dado en llamar el Genero Chico, una formula literaria y teatral, con acompañamiento de musica y baile, que se podria considerar como la descendencia autoctona del fenomeno operistico decimononico, que gozo de mayor exito y popularidad en contraste con otros tipos de teatro musical mas elitistas y grandilocuentes, como la zarzuela grande o la opera. El Genero Chico se puede considerar como un peldaño mas de esa larga tradicion aurea reactivada en el nuevo marco de la produccion teatral de la epoca. El humor satirico y el retrato social, en escenarios urbanos llenos de color popular, estan en la linea de la mejor tradicion costumbrista del XIX, pero tambien de acuerdo con el desfile de personajes de la tradicion barroca del teatro corto. Esta Antologia consta de siete piezas que son muestra de la popularidad y representatividad de las distintas formas del genero y de su calidad literaria y teatral: El baile de Luis Alonso, Gigantes y cabezudos, La Revoltosa, Cuadros al fresco, La Gran Via, Agua, azucarillos y aguardiente y La verbena de la Paloma.

Entre las características más comunes de los anarquistas se suele señalar su constante empeño en divulgar sus ideas a través de la palabra y la imprenta y su firme convicción de que toda revolución social debe de ir precedida de una transformacion individ

El teatro breve español vivió una de sus mejores epocas entre 1898 y la Guerra Civil. Nunca como entoces se han reunido escritores de tanto interes y tan diferentes dispuestos a transformar la escritura escenica. En este volumen , se ofrece un estudio sobre este breve periodo y se recopilan doce textos teatrales cortos de otros tantos autores que representan las lineas principales de la literatura drmatica , desde el teatro comico hasta el de guerra, desde el simbolismo a la alta comedia,desde el clasicismo a la vanguardia. Un libro que revaloriza una literatura dramatica injustamente olviudada e insuficientemente estudiada.

El ceremonial teatro barroco español no se limitaba a la representación teatral de la comedia.

Presentamos una Antología del Teatro castellano de la Edad Media compuesta de quince obras literarias redactadas en castellano medieval entre comienzos del siglo XIII y finales del siglo XV, compiladas cronologicamente. Este canon del teatro medieval, de lectura esencial, esta destinado a estudiantes universitarios y al publico curioso e interesado. Se introducen obras escasamente conocidas, en la mayoria de los casos completamente desatendidas durante los estudios a nivel preuniversitario, de licenciatura, maestria y doctorado, pero de vital importancia para la formacion integral de los futuros escritores, dramaturgos, prosistas y publicistas, y del versado ciudadano global. Esperamos que este trabajo brinde nuevos conocimientos a los estudiosos sobre el teatro medieval y haga que los estudiantes, docentes, investigadores y aficionados a la poesia medieval española tengan a su alcance, de una forma clara, completa y concisa, las grandes obras y las biografias de los autores medievales.

El propósito de esta antología es dar a conocer la enorme riqueza de los textos teatrales españoles, cuya lectura puede descubrirnos, además de un mundo de ficción, un auténtico espectáculo. Se han elegido los fragmentos mas representativos de la historia del teatro en lengua española, con una atencion especial a los dramaturgos mas importantes y a las grandes creaciones, de modo que puedan comprenderse con mas profundidad. Todos los fragmentos van precedidos de la biografia de sus autores, una breve introduccion a la obra a la que pertenece el texto, el argumento y un comentario para guiar la lectura y ayudar a su comprension. Es una guia esencial para todo aquel que quiera tener una vision de conjunto sobre el genero dramatico en España.

Esta antología resume un recorrido estético y escénico caracteristtico. Por un lado las constricciones de la representación cautivan al público en el mecanismo del espectáculo. Por otro , el teatro profesional se abre a todo tipo de espectadores.

La personalidad del pensamiento, los sentimientos y la conducta de una persona, con un patrón más o menos persistente a lo largo de la vida, ha sido estudiada siempre. De una manera científica se separa el sujeto a estudiar al igual que en la Edad Media se trabajaba el soliman y el aceite de vitriolo. En esta primera parte de la obra se describen personajes tal como el alquimista los percibia en el pueblo o los ha comprendido en su larga ausencia, aprovechando para ello que el bosque se describe desde el exterior incluso mejor. El lexico usado es andaluz con algunas particularidades locales de Ubrique.

La gran aventura teatral que recorre la historia española de los siglos xvi y xvii dio sus primeros pasos de la mano de quienes abrieron sus obras a los aires del Renacimiento. Juan de Encina, Diego de Avila, Lucas Fernandez, Bartolome de Torres Naharro y el portugues Gil Vicente fueron creadores, con distintos materiales y orientaciones, el camino por el que discurriria el teatro castellano durante buena parte del siglo xvi. Las cortes cardenalicias, nobles, reales y papales fueron el lugar social en que aparecieron estas muestras iniciales del teatro clasico español. Obras religiosas o profanas, pastoriles o caballerescas, comicas o tragicas, todas ellas ahondan de modo sutil en las dobleces del alma humana, en sus tensiones internas, en el problema de la insercion social del hombre o de la mujer. El modelo dramatico que se impondra en tiempos de Lope y de Calderon surge en buena parte de las sencillas escenas que pueblan el teatro renacentista, del que ofrecemos en el presente volumen una muestra muy representativa. Alfredo Hermenegildo, catedratico de la Universidad de Montreal y autor de numerosos estudios sobre la tragedia, la farsa y la comedia del siglo xvi, aporta en esta edicion un instrumento de suma calidad para adentrarse por los caminos creadores de la escena española.

OBRA COMPLETA DE WILLIAM SHAKESPEARE FONDO GENERAL CATALUNYA

Enrique IV ciñó la corona castellana en 1454, cuando Isabel la Católica apenas tenía tres años. En 1468, el monarca la reconoció heredera al trono en el pacto de los Toros de Guisando, privando de sus derechos sucesorios a su propia hija, la princesa Juana, llamada la Beltraneja, porque se sospechaba que era hija de Enrique Beltran de la Cueva, duque de Alburquerque.