Libros de Teatro, página 12 de 396

en la CABAÑA/ in der Hütte: Un encuentro insólito entre un Pensador y un Poeta en el que la poesía es un arma y la palabra salva y mata. LAS RATAS: Una plaga de ratas ha invadido la casa del abuelo, que se llena de cepos, veneno, silencio y rancheras. ESQUINAS: Tres mujeres crean una asociación para enfrentarse al pasado, al presente y al futuro. COCODRILO: La historia de una huerta que acabó llena de perros. Todo lo demás, que apenas importa, ya se ha olvidado. FULGOR: Una estructura trenzada en la que los ecos y los puntos de confluencia generan un universo donde la niebla es nítida y la lluvia constante. EL INCREÍBLE CASO...: Anna Millman, de quien nadie sospecharía, está dispuesta a hacer saltar por los aires la torre que monitoriza hasta el último suspiro de los habitantes de Sucrania.

Este volumen recoge las siguientes versiones de Alberto Conejero: Frankenstein, Odisea, Rinconete y Cortadillo, Troyanas, El otro y Electra.

LOS VERDES CAMPOS DEL EDÉN (1963) mereció el premio Nacional de Teatro y el Ciudad de Barcelona, y supuso la consagración de Gala como comediógrafo. Es, en palabras de su autor, una tragedia que hace sonreir, una historia dramatica envuelta en simbolos de la que cada espectador puede sacar sus consecuencias personales. LOS BUENOS DIAS PERDIDOS (1972) se denomina historia española. Sus personajes y su anecdota pertenecen al censo de nuestra tradicion, y en ella pasan cosas que no dejan de escocer y hacer meditar a cualquier persona despierta. La reconocida hispanista Phyllis Zatlin ofrece en su introduccion un cuidado estudio de estas dos piezas dentro de la plural obra de Antonio Gala.

Un viejo potentado hace una extraña propuesta a una joven muchacha que está a punto de casarse: que acepte pasar una noche con él antes de la boda y, a cambio, recibirá 20 millones de pesetas de la epoca. Ella acepta, no sin discutir con el futuro marido. Luego el asunto se complica y...

La obra de Tennessee Williams, una de las más explosivas de la dramaturgia contemporánea, está cabalmente representada en Verano y humo, donde el autor concentra lo más logrado de su poesía, tanto que un critico ha juzgado que 'su clima es perfecto y sostenido desde el comienzo,con el encuentro de los protagonistas niños junto a la fuente que simboliza la eternidad.

"Verano en diciembre" es la historia de una saga matriarcal, marcada por la ausencia del padre en la que conviven cuatro generaciones de mujeres que buscan desesperadamente separarse, pero permanecen necesariamente unidas. Es la descripcion de cualquier familia que se quiere y que se odia a partes iguales, que se reprocha y que se cuida, que se divierte y que se daña, que se protege y que se anula, que busca desesperadamente entender, mientras se siente profundamente incomprendida.

Verano es una tragedia protagonizada por seres cotidianos y contemporáneos que viven existencias normales y un punto anodinas, que no parecen tener grandes deseos y se conforman con poco, que no dan importancia a lo que hacen ni pretenden dejar huella, que habitan en la resignacion de un mundo sin horizontes de altos vuelos, y que sin embargo son profundamente desdichados e incapaces de dar un paso por si mismos ni por los demas. Pedro Manuel Villora

José Luis Sampedro decía en una entrevista que la humanidad ha progresado de una forma fabulosa pero no hemos aprendido a vivir en paz, a convivir, a no matar al vecino. Cuando se estrenó Veraneantes en 1904 Rusia se agitaba con la idea de emprender una revolucion que devolviera la dignidad a los seres humanos. Hoy sabemos el resultado de aquella revolucion y nos permitimos pensar en ella con cierta displicencia, como en tiempos de barbarie en los que hombres y mujeres daban palos de ciego en busca de la magnifica modernidad de la que nosotros disfrutamos. ¿Que nos convierte en una sociedad moderna mas alla del paso del tiempo y los adelantos tecnicos? ¿En que hemos progresado? ¿Hemos solventado la injusticia, la miseria, la desigualdad, la guerra, el terror, la intolerancia? Ya ni siquiera creemos que una revolucion sea posible. El dinero manda. Es el sistema que nos rige y no tiene alternativa ¿No la tiene? ¿En serio debemos aceptar como inevitable un sistema que ahonda de una forma cada vez mas salvaje en el beneficio economico frente a la dignidad del ser humano? Este enorme progreso de nuestra sociedad con respecto a la que asistio al estreno de los Veraneantes de Gorki me decidio a emprender la reescritura del texto. Nuestros veraneantes estan aqui y ahora. Posiblemente con la misma necesidad de cambi...

Las obras que se presentan en este volumen forman parte de la producción dramática menos conocida de Oscar Wilde. Vera o los nihilistas constituye la primera incursión de Wilde en el mundo literario como autor teatral. La pieza esta inspirada en las actividades de un grupo de prebolcheviques en el Rusia imperial: terroristas acusados del asesinato del Zar y de algunos de sus altos cargos. En ese mundo de espionaje, maquinacion y violencia sobresale la figura de Vera, una de las cabecillas de la resistencia. Su carisma y entereza anarquista se entremezclan con su lado mas humano basado en la lealtad, la pasion y el amor. La Duquesa de Padua, "una tragedia del siglo XVI", es una obra teatral escrita en verso blanco, cuya accion tiene lugar en Padua. La situacion dramatica desarrolla una compleja trama en torno a la Duquesa y Guido, su joven amante. Por su parte, El Cardenal de Aviñon constituye un primer bosquejo de lo que podria haber sido una intrigante obra dramatica basada en medias verdades, amor ilegitimo y pecado, y construida alrededor de un Cardenal ambicioso, su pupila y un joven doncel cercano al Cardenal.

Sabrosas conversaciones sobre la licenciosa vida conventual en el siglo XVIII, donde el cínico desenfado de los diálogos del Aretino se atenúa con la galantería y discreción proverbiales en los abates franceses de aquella centuria deliciosa

Miénteme, dime que me quieres, ruega Johny Guitar. Los que de corazón se quieren solo con el corazón se hablan, escribió Quevedo. Y sin embargo, López Navia: la razón tiene corazones que el corazón no comprende. ¡Que dificil es escribir sobre el amor!, exclama Marina Otero en el prologo a este libro. Entonces, ¿se puede escribir un relato de amor estando enamorada? Y ademas, ¿por que lo llaman sexo cuando quieren decir amor? En Vendran los alienigenas y tendran tus ojos una mujer llega a la edad media de la vida como una paria emocional en el planeta Tierra. Despues de las apps de citas y del sexting, de aprender palabras como ghosting o stalkeo, se siente incapaz de vivir una nueva experiencia erotica. De pronto, la irrupcion de un nuevo amor lo revoluciona todo, incluso el lenguaje. Un acontecimiento solo comparable a un avistamiento nocturno, al aterrizaje de un ovni, a un contacto alienigena. Completa el volumen Los trabajos forzados del amor, poemas y aforismos escritos con la contundencia de un latigo desde el amor y el humor, la pasion y la ironia, sobre la agonia del eros y la politica de los afectos en este mundo nuestro. Esta obra quizas sea para las que amamos hasta caer reventadas en algun cemento caliente, para quienes nunca mas supimos como volver a amar, o tal vez para las que nunca se animaron a tanto. Marina Otero

En Velocidad mínima se reúnen por primera vez las once ficciones que Paco Bezerra ha escrito a lo largo de los últimos veinte años. Contra todo pronóstico, obtuvo el Premio Nacional de Literatura Dramatica por Dentro de la tierra, con apenas 31 años, siendo asi el autor mas joven en recibir este galardon.La singularidad de Velocidad minima reside en que nos encontramos con un libro de vida, en que cada obra es un capitulo con una pregunta especifica sobre una idea, un enigma, una violencia. Desde la asombrosa Ventaquemada hasta su ultimo texto hasta la fecha tan salvaje como impredecible, Muero porque no muero, sobre la figura de Teresa de Jesus, cada pieza desvela una problematica de la sociedad contemporanea, ya sea para hablar del ciberacoso sexual a menores o revisitar la figura de la femme fatale o empatizar, desde una mirada actual, con el dolor de Fedra o el de Edipo, sin temor a adentrarse en lugares incomodos. Cada lectura revelara un desplazamiento a una zona incierta en donde cada cual habra de buscar y encontrar de nuevo su sitio. Escritura espaciosa trazada con cuidado para invocar al pensamiento, animar a la duda y asi detenerse a reflexionar. El teatro, segun el autor, vendra despues. Su filosofia y su poetica estan pegadas a la tierra y a la calle. Su teatro no es politico, pero si provocador y emocionante, con la mirada puesta en la gente, dando voz y poniendo el foco en un lugar donde pocas veces se pone.El Pais

La influència de Harold Pinter ha estat determinant en la dramatúrgia catalana de les últimes dècades. Vint-i-cinc anys d’evolució creativa separen els textos que presentem en aquest volum; amb tot,