Una de las tragedias más ambiciosas de la dramaturgia de Shakespeare y del teatro universal."El rey Lear "se basa en un cuento popular que aparece incorporado a la historia antigua de Inglaterra desde el siglo XII. Cuentan las cronicas que el viejo Lear quiso conocer el grado de afecto de sus tres hijas para designar sucesora a quien mas le quisiera. Dos se deshicieron en halagos y la menor le contesto que le queria como padre y nada mas. Le parecio poco al rey, que la castigo. El tiempo vendria a demostrar mas tarde que era la unica digna del trono que, por fin, tras una guerra con las hermanas, consiguio. Shakespeare amplia la trama e infunde a la historia una vision muy personal. Lo que en definitiva presenta es una experiencia extrema de dolor, locura y destruccion expresada crudamente y sin reservas. Traduccion y edicion de Çngel-Luis Pujante, premio Nacional de Traduccion.

Macbeth cuenta una historia de crimen y castigo entreverada de brujería y elementos sobrenaturales. Amparado en las engañosas profecías de las Hermanas Fatídicas, brujas o diosas del destino, Macbeth decide asesinar a su rey y tomar la corona. Consciente del horror al que se entrega, forja su terrible destino y se deja poseer por el mal que nace del ansia de poder, creyendose invencible y eterno. Esta obra tenebrosa e inquietante, de accion vertiginosa, es tambien profundamente introspectiva. A traves de un lenguaje metaforico y sensorial, la obra indaga en lo prohibido, explora la transgresion y ofrece la oportunidad unica de compartir la vida interior de un asesino, con su horror y su misterio. En el estudio introductorio, Angel-Luis Pujante desvela el significado de ese juego de simbolos, el primitivismo y el concepto magico del mundo que representan, y aclara como la altura poetica e intelectual de Macbeth no oculta ni suaviza la situacion politica concreta de sangre y violencia, ambicion y deslealtad en que la accion se desenvuelve.

El gran arquetipo de la literatura en la versión de MolièreNo le cuesta nada contraer matrimonio: es el lazo con que caza a sus víctimas, y las puede cazar por docenas. Damas o doncellas, burguesas o

Based on a pair of comic dramas from ancient Rome, The Comedy of Errors presents a spectacle of pure farce in the spirit of utmost fun and--as the title suggests--hilarious confusion. Two sets of identical twins provide the basis for ongoing incidents of mistaken identity, within a lively plot of quarrels, arrests, and a grand courtroom denouement. One of Shakespeares earliest dramatic efforts, the play abounds in his trademark conceits, puns, and other forms of fanciful wordplay. It also foreshadows his later and greater comedies, offering students and scholars a valuable key to the playwrights development.

Sparkling with witty dialogue, Much Ado About Nothing is one of Shakespeare's most enjoyable and theatrically successful comedies. This up-to-date edition offers a newly edited text and an exceptionally helpful and critically aware introduction which discusses Shakespeare's social transformation of his source material, and rethinks the attitudes to gender relations that underlie the comedy and determine its view of marriage.

Otelo, tragedia en cinco actos, fechada en 1604, se trata de un relato de celos salvajes en donde sólo la dulce figura de Desdémona, injustamente sacrificada, suaviza la trágica trama protagonizada por rudos personajes movidos por desenfrenadas pasiones.

El dominio de la técnica teatral hace de William Shakespeare (1564-1616) el dramaturgo más importante de todos los tiempos. "Julio César",, una de las denominadas "gtragedias romanas" (junto a Antonio y Cleopatra y Coriolano), esta inspirada en las vidas paralelas, de Plutarco. Intervienen en la accion, repartida entre Roma y Sardis, ademas del protagonista, los triunviros Octavio, Lepido y Marco Antonio, senadores como Ciceron, conspiradores, tribunos, esposas, amigos y criados. Todo un mundo lleno de fuerza y vigor.

William Shakespeare situó Hamlet en Dinamarca, pero bien podría haberse extrapolado a cualquier reino de su tiempo, e incluso,del nuestro. La lucha por el poder, la ambición, el engaño, la traición y la locura son asuntos universales que este drama, el mas extenso del celebre escritor ingles, ilustra con unos personajes que aun hoy resultan paradigmaticos.

Uno de los dramas que más honda impresión dejan en el alma, y una de las creaciones literarias que más honran al ingenio humano

El mercader de Venecia pertenece al grupo de las llamadas "comedias románticas" de William Shakespeare. En ellas, con el amor como motor principal de la acción, el protagonista alcanza la solución feliz en un mundo alternativo de fantasia Belmont, en El mercader de Venecia , no sin antes haber tenido que enfrentarse a obstaculos materiales y humanos, estos ultimos personificados en seres anticomicos y malvados. Pero la variedad de tonos de estas comedias no permite encerrarlas en una sola formula dramatica.

William Shakespeare (1564-1616), el poeta de Stratfordon-Avon, es quizás el dramaturgo más importante de todos los tiempos. Las notas sobresalientes de su teatro son: su magistral dominio de la técnica teatral, el poder de sus personajes y una probada objetividad, desligada de todo sentimentalismo. Romeo y Julieta es una de las obras mas conocidas y peor entendidas. En ella Shakespeare hace una critica feroz del amor, presentando a unos inmaduros amantes que mueren empujados al margen del conflicto familiar por su propia inconsciencia.

La obra, en formato de tríptico, presenta tres generaciones de mujeres de una misma familia e indaga si el trauma puede ser transmitido geneticamente, de madres a hijas. ¿Cómo podemos romper los patrones heredados para que el ciclo no sea inevitable? Lejos de ser un tratado de anatomia, una disertacion sociologica o psicoanalitica sobre las causas y el origen del suicidio, 'Anatomia de un suicidio' es una exploracion de las complejidades de la vida psiquica, de la ambivalencia de la maternidad y de la fragilidad abisal que conlleva convivir con el sufrimiento.

«La grandeza de Shakespeare reside en su capacidad negativa, en su lejanía, en su neutralidad respecto a los personajes, los valores, las situaciones. Antonio Machado sugirió algo análogo: Shakespear

La fatalidad que persigue a los amantes y su trágico final hizo de Romeo y Julieta una de las obras más populares de William Shakespeare, quizá la más magistral, la que se sigue representando con el mismo entusiasmo que cuando se entreno. Su habilidad para pasar de la comedia inicial a la definitiva tragedia manteniendo en tension al lector era ya el indicio de que su fama perduraria en el tiempo como un tratado del amor romantico y de sus funestas consecuencias.