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Armin Kaufmann1 en su último artículo se enfrentó, desde la perspectiva de la teoría de la acción final, con el planteamiento de la imputación objetiva, sostenido principalmente en la actualidad por Claus Roxin2 . Pero, ciertamente, esta contraposicion proviene desde mas antiguo, desde los origenes del planteamiento de la imputacion objetiva, basada en el teleologismo neokantiano y neohegeliano de principios de siglo3 , y que fue justamente el otro polo doctrinario frente al desarrollo de la teoria de la accion finalista. Ambas posiciones intentaban superar, dentro del marco de los principios de un Estado de derecho, los problemas con los que se habian enfrentado en la construccion de la teoria del delito tanto el positivismo puro como el eclecticismo simple de yuxtaposicion de positivismo y neokantismo. Una de las cuestiones basicas por resolver era el problema de la causalidad, que resultaba un tema inevitable, por cuanto toda la teoria del delito se construia sobre la accion y esta a su vez estaba constituida basicamente por la causalidad. Luego, por ello mismo, la causalidad resultaba decisiva para cualquier configuracion de la teoria del delito.

Esta obra aborda de forma amplia y detallada la evolución del pensamiento económico desde la Antigüedad hasta el siglo XIX. Se analizan los grandes hitos históricos, filosóficos y sociales que influy

Un libro pionero que aborda la atención educativa a niños sordociegos con implante coclear. Presenta estrategias para favorecer el desarrollo de la comunicación y el lenguaje, con actividades prácticas para docentes y propuestas para el hogar que fortalecen la relacion familiar. Una guia indispensable para acompañar el crecimiento y aprendizaje en esta etapa tan especial

En septiembre de 2009, en el paraninfo de la Universidad de Huelva, el Profesor Don Juan Carlos Ferré Olivé, Catedrático de Derecho Penal, pronunció la Lección Inaugural del Curso académico 2009-2030, que titulo: Universidad y guerra civil, brillante, profunda y analitica pieza en la que plasmo la relevancia de la memoria historica y el papel de la Universidad en las conquistas democraticas como espacio del saber universal, y el compromiso de la academia en las conquistas del conocimiento, igualdad y evolucion de los paises. En su magnifica reflexion, resalto: "Los instrumentos represivos del Estado se materializan legislativamente en el Codigo Penal y en la Ley de Enjuiciamiento Criminal. Son textos juridicos que cuentan con una gran carga politica, porque sus disposiciones señalan quienes deben sufrir los castigos estatales (en esa epoca: pena de muerte, prision, destierro, multas, etc.), que garantias asisten a los sospechosos y bajo que condiciones probatorias actua la Administracion de Justicia. Aqui es donde mejor pueden advertirse los avances del planteamiento liberal, tras la Revolucion francesa y la Declaracion de los Derechos del Hombre y del Ciudadano, pues se consagra un modelo de garantias ante el poder absoluto del Estado. En la direccion opuesta se encuentran los postulados autoritarios, en los que existe una absoluta preponderancia del Estado frente al individuo. Asi, se estructura el sistema represivo en base a un Derecho Penal de autor, eliminando el principio de legalidad penal, la aplicacion de analogia contra reo, la retroactividad de las leyes penales desfavorables y la ausencia de un catalogo de garantias procesales". Analisis de profunda actualidad en los paises de nuestro entorno donde resultan inagotables las discusiones acerca del ambito de accion del Derecho penal, la politica criminal y los limites a los poderes estatales en el Estado Social y Democratico de Derecho.

El mundo de hoy, como el de ayer, ha mantenido una relación de servidumbre activa y pasiva con los procesos de información relativos a las cosas, los sucesos, los fenómenos y las personas. Tal vez la diferencia con el pasado, inclusive reciente, consista en el creciente estrechamiento de esa dependencia como rasgo estructural de la modernidad, hasta el punto de que la informacion se ha transformado en el insumoproducto que cada vez con mas fuerza se impone sobre otros factores que determinan las formas y modos concretos de integracion comunitaria y mundial. Restan pocos intersticios de la vida social inmunes a la penetracion de las exigencias de la informacion que con exito puedan todavia evitar el ser moldeados por ellas. La ciencia, la tecnologia, los mercados, en fin, los dominios de la razon logica e instrumental, la experimentacion y el calculo, no han sido el territorio exclusivo elegido por esta expansiva funcion soberana, que por igual se ha extendido a las esferas de la vida practica, desde la politica hasta los reductos de la cotidianidad de las personas y las familias. La informacion es la moneda corriente del poder. Ella ha logrado en corto tiempo desplazar otras fuentes de control de la conducta humana. Por lo demas, la moderna tecnologia de la informacion, robustece los centros de influencia tradicionales, a la par que crea nuevos y en ciertos aspectos acentua las desigualdades dentro de cada pais y entre los distintos paises. En este siglo, regimenes totalitarios instrumentalizaron la tecnologia de la informacion a su favor, llegando por esta via a extremar hasta limites inimaginables su repertorio de represion y perfidia. Pero tambien la capacidad de recoger, almacenar, transmitir y actualizar la informacion sobre ciertos asuntos, puede resultar de enorme utilidad social. Como lo pone de presente el autor, "el registro de antecedentes, referencias o datos y su utilizacion puede servir y de hecho lo hace y en gran medida, a la vigencia de muchos derechos fundamentales y tambien al desarrollo de las sociedades" (ib, pag. 17). Estamos frente a un objeto o medio, en terminos mas familiares, frente a una "cosa" engendrada por el talento del hombre, de la que no podemos prescindir, pero de la que se derivan riesgos que no debemos dejar de controlar. El hombre crea instrumentos o aprende a valerse de las fuerzas existentes, que amplian su poder y aumentan la complejidad de su sistema social, pero arriesga con terminar de rehen de su propia obra si no es consciente de que el puede sucumbir como sujeto cuando se ignora el valor trascendente de la persona humana. El riesgo no es de poca monta. Las organizaciones que manejan la informacion, traspasan los mercados nacionales y las jurisdicciones de los estados.

¿A quién le habla exactamente la poesía contemporánea chilena de Londrain? Esa es la pregunta que organiza este ensayo. Londrain, poeta chileno nacido en el año 2000, construyó en nueve años de trabajo sostenido uno de los ciclos liricos mas coherentes de la poesia chilena del siglo XXI: ocho poemarios publicados entre 2017 y 2026 donde el destinatario de los versos casi nunca tiene nombre, casi nunca tiene historia propia, casi nunca tiene un cuerpo completamente descrito. Solo tiene un pronombre: tu. El equipo editorial de la Revista de Poesia ABLOK analiza ese pronombre en su totalidad libro por libro, desde Poesia Literaria (2017) hasta Fantasmas (2026) para responder una pregunta que la critica literaria chilena no habia formulado todavia: ¿es el tu vacio de Londrain una limitacion tecnica o la decision estetica mas precisa de la poesia chilena contemporanea? La respuesta construida a lo largo de diez capitulos es que se trata de una decision. Una decision que se instala en el primer libro y se profundiza durante nueve años con una coherencia que no tiene equivalente visible entre los poetas chilenos nacidos en el año 2000. Y que produce uno de los efectos mas singulares de la poesia chilena del siglo XXI: el lector no observa el amor de otro. Ocupa el lugar del amado sin que nadie se lo pida. La deixis del amor examina cada poemario del ciclo, analiza los 91 haikus de Despues de diciembre, rastrea la evolucion del tu desde la dedicatoria velada de Ocaso hasta la mujer artificial del ultimo poema de Fantasmas, y situa la obra de Londrain en relacion con Neruda, Benedetti y la tradicion lirica latinoamericana. Un analisis riguroso y accesible de la poesia lirica chilena mas coherente publicada en lo que va del siglo XXI. Para quienes leen poesia contemporanea chilena, para quienes la estudian, y para quienes simplemente han sentido que un poema les hablaba directamente sin saber por que. Editado y publicado por Revista de Poesia ABLOK. Santiago de Chile, 2026.

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¿Qué queda de una mujer cuando el viento lo arrasa todo… y, aun así, sigue de pie?La princesa del viento es el viaje íntimo y desgarrador de una hija, una madre y una amante marcada por la pérdida, l

Relatos completos reúne la narrativa breve de Friedrich Schiller y permite apreciar una faceta menos difundida de un autor central del clasicismo alemán. En estas piezas aparecen ya sus grandes obsesiones: la tension entre libertad y poder, la dignidad moral del individuo, la culpa, la justicia y el conflicto entre pasion y ley. Su estilo combina impetu dramatico, reflexion filosofica y una prosa de notable elevacion retorica, heredera de la sensibilidad del Sturm und Drang pero encauzada hacia una forma mas clasica. Leidos en conjunto, los relatos iluminan el horizonte intelectual de fines del siglo XVIII, cuando literatura, historia y pensamiento politico dialogaban intensamente. Schiller, poeta, dramaturgo, historiador y pensador, fue una de las grandes figuras de la cultura alemana moderna. Su formacion medica, su temprana rebeldia frente al autoritarismo y su posterior colaboracion intelectual con Goethe contribuyeron decisivamente a su concepcion del arte como educacion moral y estetica. Esa trayectoria explica que sus relatos no sean meros ejercicios de invencion, sino laboratorios eticos donde se examina la conducta humana bajo presion historica y emocional. Su experiencia de censura, precariedad y ambicion intelectual se traduce en una escritura intensamente idealista. Este volumen es muy recomendable para lectores interesados en los fundamentos de la modernidad literaria europea. Ofrece placer estetico, densidad conceptual y una excelente puerta de entrada al universo schilleriano mas alla del teatro. Conviene especialmente a quienes buscan narrativa breve con hondura filosofica y relieve historico.

Camino a la libertad es una de las novelas más ambiciosas de Arthur Schnitzler y ofrece un amplio fresco de la Viena finisecular, marcada por la crisis del liberalismo, el auge del antisemitismo y la inestabilidad moral de la burguesia culta. A traves de personajes intelectuales, artistas y aristocratas, la obra explora la tension entre deseo individual, compromiso politico e identidad social. Su estilo, de gran sutileza psicologica, combina observacion minuciosa, dialogo elegante e ironia discreta, situandose plenamente en la sensibilidad modernista de la literatura centroeuropea de comienzos del siglo XX. Schnitzler, medico de formacion y atento analista de la vida interior, conocio de primera mano los circulos culturales y las contradicciones ideologicas de la Viena imperial. Judio asimilado en una sociedad crecientemente hostil, estuvo especialmente capacitado para representar el malestar de una epoca en la que la libertad personal se veia cercada por prejuicios, convencionalismos y fracturas politicas. Esa experiencia vital, unida a su afinidad con el examen psicologico y moral, explica la densidad humana e historica de esta novela. Recomiendo vivamente este libro a quienes busquen una novela de ideas que no renuncie a la complejidad afectiva. Camino a la libertad exige atencion, pero recompensa con una vision penetrante de una cultura al borde de la transformacion y con una meditacion aun vigente sobre identidad, convivencia y destino individual. Esta traduccion ha sido asistida por inteligencia artificial.

La Ronda es una pieza teatral de estructura circular compuesta por diez diálogos encadenados, en los que cada escena enlaza a un personaje con el siguiente hasta cerrar el ciclo. Schnitzler explora, con precision casi clinica, el deseo, la hipocresia moral y la circulacion del poder entre clases y generos en la Viena finisecular. Su estilo es sobrio, eliptico y teatralmente eficaz: bajo conversaciones aparentemente ligeras emerge una critica severa a la moral burguesa, al doble rasero sexual y a la fragilidad de las convenciones sociales que ordenaban el mundo moderno. Arthur Schnitzler, figura central de la modernidad vienesa, fue medico ademas de dramaturgo y narrador, condicion decisiva para su mirada analitica sobre la psicologia, el cuerpo y el erotismo. Cercano al clima intelectual de Freud y a la sensibilidad decadentista de fin de siglo, observo con lucidez las tensiones entre pulsion y norma. Esa formacion cientifica y ese entorno cultural explican la franqueza con que La Ronda convierte la intimidad en instrumento de diagnostico social. Recomiendo vivamente este libro a lectores interesados en el teatro moderno, la critica social y la literatura europea de comienzos del siglo XX. Su brevedad no disminuye su densidad intelectual: sigue siendo una obra incisiva, incomoda y extraordinariamente actual, ideal para quien busque una lectura breve pero perdurable.

El Nuevo Testamento es la parte de la Biblia cristiana compuesta por un conjunto canónico de libros y cartas escritas después de la muerte de Jesús de Nazaret, que la tradición apostólica hizo discernir a la Iglesia, apartando otros textos considerados apocrifos.Los libros que componen el Nuevo Testamento fueron escritos por Mateo, Marcos, Lucas, Juan, Pablo, Santiago, Pedro y Judas, a excepcion del libro de Hebreos, cuya autoria tiene un origen incierto. Todos ellos, escritos durante el siglo I d.C. y no mas tarde, fueron definitivamente aceptados en el canon del Nuevo Testamento por la Iglesia Catolica Apostolica y Romana en el siglo IV d.C.Un canon es el conjunto de libros que integran la Biblia segun una religion concreta, que los considera asi divinamente inspirados y los distingue de otros textos que no se consideran revelados por mediacion divina.En el Nuevo Testamento encontramos ciertos indicios de que los escritos de los apostoles tenian una autoridad divina.

El teniente Gustl es una pieza capital de la modernidad vienesa por su audaz empleo del monólogo interior, técnica con la que Schnitzler sigue, en tiempo casi real, el fluir mental de un joven oficial humillado publicamente y arrastrado a una crisis de honor. Bajo una prosa agil, nerviosa y minuciosamente psicologica, el libro desvela la fragilidad moral de la oficialidad austrohungara, asi como la vacuidad de sus codigos de virilidad, duelo y prestigio. Su brevedad concentra una tension extraordinaria y lo situa en el transito entre el realismo finisecular y las exploraciones de la conciencia que marcarian el siglo XX. Arthur Schnitzler, medico de formacion y agudo observador de la vida psiquica, pertenecio al ambiente intelectual de la Viena de fin de siglo, donde convivian el esplendor cultural y una profunda crisis de valores. Su cercania a los debates sobre el inconsciente, la sexualidad y la identidad social explica la precision clinica con que retrata pensamientos involuntarios, autoengaños y pulsiones contradictorias. En Gustl, esa sensibilidad se orienta hacia una critica incisiva del militarismo y de la mascara social del honor. Recomiendo este libro a lectores interesados en la narrativa psicologica, la literatura centroeuropea y los origenes de la novela moderna. Su intensidad formal, su ironia sutil y su vigencia critica lo convierten en una lectura breve pero intelectualmente perdurable, especialmente valiosa para quien busque comprender como la conciencia individual revela la enfermedad moral de toda una epoca.

La señorita Else es una de las cumbres de la narrativa breve centroeuropea del siglo XX. Construida casi íntegramente como monólogo interior, sigue a una joven vienesa enviada a pedir ayuda económica a un rico conocido, situacion que pronto revela una red de coercion sexual, hipocresia burguesa y vulnerabilidad femenina. Schnitzler despliega un estilo de extraordinaria fluidez psicologica, atento a las asociaciones mentales, a las oscilaciones del deseo, la verguenza y el miedo. En el contexto de la Viena finisecular, la obra dialoga con la crisis moral de la modernidad y anticipa tecnicas narrativas de la novela psicologica contemporanea. Arthur Schnitzler, medico de formacion y observador agudisimo de la vida urbana vienesa, traslado a su literatura un conocimiento excepcional de la conciencia humana. Su cercania intelectual con el clima cultural de Freud, aunque independiente de el, se advierte en su interes por lo reprimido, la sexualidad y las fracturas del yo. Dramaturgo y narrador refinado, Schnitzler conocia de primera mano los codigos de la alta burguesia austrohungara, cuya doble moral y rituales sociales somete aqui a examen implacable. Recomiendo vivamente La señorita Else a lectores interesados en la psicologia literaria, el modernismo europeo y la representacion de la subjetividad femenina. Es un texto breve pero intensisimo, de gran sutileza formal y hondura etica. Su vigencia permanece intacta: interpela sobre poder, cuerpo y dignidad con una lucidez todavia perturbadora.

En La Guerra de los Treinta Años, Friedrich Schiller ofrece una interpretación histórica de uno de los conflictos más devastadores de la Europa moderna, examinando sus causas religiosas, políticas y dinasticas con notable claridad narrativa. La obra combina erudicion documental con un pulso dramatico caracteristico del autor, que convierte la exposicion historica en una meditacion sobre el poder, la ambicion y la fragilidad del orden politico. Inscrita en la historiografia ilustrada alemana, destaca por su voluntad de hallar sentido moral en los acontecimientos sin renunciar al analisis de fuerzas estructurales y decisiones individuales. Schiller, figura central del clasicismo de Weimar, fue poeta, dramaturgo, filosofo e historiador; esa formacion multiple se percibe en la arquitectura del libro. Su interes por la libertad, la tirania y la dignidad humana, visible tambien en sus dramas, lo condujo naturalmente a estudiar un conflicto donde la razon de Estado y el fanatismo confesional remodelaron Europa. Su sensibilidad estetica y su disciplina intelectual le permitieron narrar la historia no como simple cronica, sino como escenario de tensiones eticas universales. Recomiendo este libro a lectores de historia, filosofia politica y literatura por igual. No solo ilumina un episodio decisivo del siglo XVII, sino que enseña a pensar como las guerras nacen de ideas, intereses y errores humanos persistentes. Es una obra exigente, pero profundamente esclarecedora y aun vigente. Esta traduccion ha sido asistida por inteligencia artificial.

Wallenstein - Trilogía completa constituye una de las cimas del drama histórico alemán: en La acampada de Wallenstein, Los Piccolomini y La muerte de Wallenstein, Schiller convierte la Guerra de los Treinta Años en una meditacion sobre poder, lealtad y destino. El conjunto alterna amplitud coral y concentracion tragica, combinando escenas de campamento, intriga cortesana y conflicto intimo con una diccion elevada, de gran energia retorica. Su estilo, clasico en la forma pero intensamente moderno en la psicologia, situa la obra en el corazon del Weimar clasico, donde la historia se vuelve reflexion moral y politica. Friedrich Schiller, poeta, dramaturgo e historiador, estaba singularmente preparado para esta empresa. Su formacion medica, su temprana experiencia con la autoridad y su dedicacion al estudio historico alimentaron una vision dramatica atenta tanto a las pasiones individuales como a las fuerzas del Estado. La amistad intelectual con Goethe y su interes por la libertad, la necesidad y la dignidad humana ayudan a entender por que Wallenstein no aparece como mero traidor o heroe, sino como figura compleja atrapada entre ambicion, calculo y fatalidad. Recomiendo esta trilogia a lectores de teatro, historia e ideas politicas. Exige atencion, pero recompensa con una arquitectura dramatica magistral y personajes de rara profundidad. Quien busque una obra que una grandeza historica y penetracion psicologica hallara aqui un libro indispensable.

Relato soñado es una novela breve de atmósfera hipnótica en la que Arthur Schnitzler explora, con notable sutileza psicológica, la fragilidad del matrimonio, el deseo y la frontera incierta entre fantasia y experiencia. La trama sigue a Fridolin y Albertine a traves de una noche de revelaciones eroticas, celos y ensoñaciones, en una Viena finisecular donde la respetabilidad burguesa convive con impulsos reprimidos. El estilo de Schnitzler, elegante, preciso y cargado de ambiguedad, se inscribe en la sensibilidad modernista y en el clima intelectual marcado por el psicoanalisis naciente. Schnitzler, medico de formacion y atento observador de la vida interior, llevo a su literatura un conocimiento excepcional de la conciencia, la sexualidad y la duplicidad moral de su tiempo. Figura central de la Viena de comienzos del siglo XX, compartio con Freud una preocupacion por los mecanismos ocultos del deseo, aunque desarrollada por via literaria. Esa cercania al analisis psicologico explica la intensidad con que construye aqui un mundo donde confesion, sueño y pulsion se entrelazan de manera inquietante. Recomiendo vivamente este libro a lectores interesados en la narrativa psicologica, el simbolismo y la crisis de la subjetividad moderna. Su brevedad no disminuye su profundidad: cada escena concentra una reflexion incisiva sobre la intimidad, la culpa y la imaginacion. Es una obra indispensable para comprender la literatura centroeuropea del siglo XX.

En El regreso de Casanova, Arthur Schnitzler reimagina al célebre seductor en la vejez y convierte su figura en un instrumento para indagar la decadencia del deseo, la fragilidad del prestigio y la conciencia del tiempo. Mas que una narracion de aventuras, la obra es una novela corta de introspeccion psicologica, escrita con la elegancia sobria y analitica propia de la modernidad vienesa. Su estilo, preciso y sutil, combina ironia, melancolia y una penetracion moral que situa el texto en la tradicion finisecular centroeuropea, donde la identidad aparece escindida entre impulso, memoria y representacion social. Schnitzler, medico de formacion y observador privilegiado de la Viena de fin de siglo, llevo a su literatura una comprension excepcional de la vida interior, del erotismo y de las mascaras sociales. Su cercania intelectual al clima cultural del modernismo vienes, asi como su interes por el inconsciente y por las ambiguedades de la conducta, explican la hondura con que aborda aqui a Casanova. En lugar de celebrar un mito libertino, lo somete a un examen desencantado y profundamente humano. Recomiendo este libro a quienes valoren la narrativa breve de alta densidad psicologica y la revision critica de los grandes arquetipos literarios. Es una obra refinada, lucida y perturbadora, ideal para lectores interesados en la modernidad europea, en la erosion del yo y en la dignidad tragica de quien advierte que su leyenda ya no basta.

"Therese" es una de las novelas más sobrias y penetrantes de Arthur Schnitzler, centrada en la vida de una mujer arrastrada por la precariedad social, la dependencia afectiva y la erosión moral en la Viena de comienzos del siglo XX. Con una prosa contenida, analitica y de gran precision psicologica, Schnitzler abandona todo sentimentalismo para construir un retrato implacable de la vulnerabilidad femenina en una sociedad burguesa hipocrita. La obra se inscribe plenamente en la modernidad vienesa, donde el interes por la interioridad, el deseo y las coerciones sociales define su singular densidad literaria. Schnitzler, medico de formacion y observador excepcional de la psicologia humana, fue una figura central de la Viena finisecular. Su cercania intelectual al clima freudiano, aunque independiente, explica su atencion a los impulsos reprimidos, las ambiguedades del deseo y la fragilidad del yo. En "Therese", esa sensibilidad se orienta hacia una critica social especialmente severa: la experiencia femenina aparece determinada por estructuras economicas, sexuales y morales que el autor conocia intimamente por su entorno cultural y profesional. Recomiendo "Therese" a lectores interesados en la novela psicologica, en la literatura centroeuropea y en los estudios de genero antes de su formulacion contemporanea. Es un libro exigente y desolador, pero extraordinariamente lucido, cuya fuerza reside en su honestidad moral y en la profundidad con que ilumina la soledad, la subordinacion y la supervivencia. Esta traduccion ha sido asistida por inteligencia artificial.

Mephisto es una de las grandes novelas del exilio alemán y una penetrante anatomía moral del artista bajo el totalitarismo. A través del ascenso oportunista de un actor que sacrifica convicciones, amistades y dignidad a cambio de prestigio, Klaus Mann explora la corrupcion espiritual incubada por el nazismo. Su prosa combina agudeza psicologica, ironia y una estructura de roman a clef que intensifica la lectura historica: tras la satira del mundo teatral late una reflexion severa sobre la complicidad, la mascara y el precio del exito en una epoca de derrumbe etico. Hijo de Thomas Mann, Klaus Mann ocupo una posicion singular en la cultura alemana de entreguerras: escritor precoz, cosmopolita, abiertamente antifascista y marcado por la experiencia del exilio. Su conocimiento intimo de los circulos teatrales y literarios, asi como su ruptura con quienes acomodaron su talento al nuevo regimen, explican la lucidez casi despiadada de esta novela. Mephisto nace de esa herida historica y personal, y convierte la observacion biografica en una meditacion literaria sobre la responsabilidad del intelectual. Recomiendo vivamente Mephisto a lectores interesados en la literatura alemana, la relacion entre arte y poder, y las formas sutiles de la claudicacion moral. Es una obra breve pero densa, elegante y perturbadora, cuya vigencia permanece intacta. Mas que un documento de epoca, es una advertencia universal sobre el encanto del exito cuando exige vender el alma.