Ebooks de arte, página 172 de 1252

Cuando nuestro proyecto de infancia no resulta lo esperado, nuestra infancia fracasa: hiperactividad, déficit de atención, retraso madurativo, dificultades de lenguaje, trastorno del espectro autista, necesidades educativas especiales, etc. En esta obra la ternura aparece como simiente de todas las acciones preventivas posibles.Los niños reciben, sin posibilidad de defensa, lo que los adultos decidimos para ellos. La educacion escolar muestra certezas y falencias. Certezas obligadas, promovidas y justificadas en nuestra responsabilidad social para con la infancia, y falencias que no sabemos como resolver. El o ella, niños, como una imagen en el espejo, nos devuelven nuestro aislamiento, nuestra dificultad. Se establece una tension tan dificil de sostener, y a la vez tan improductiva, que ya no nos permite pensar para salir. Parece que se buscara que la travesura infantil (hoy llamada hiperactividad) pase por un periodo en que el niño se convierta en "paciente" porque no podemos tolerar la impaciencia de encontrarnos con el misterio que cada uno representa como sujeto particular. En esta obra la ternura aparece como simiente de todas las acciones preventivas posibles. Estamos convencidos que cada uno de nosotros es el resultado del sosten recibido a cada paso, desde siempre y hasta ahora, y de ese modo aprendemos a ser el sosten de otros a quienes nos toca conocer. Cadena interminable de existencia en la que nunca tenemos un unico lugar, porque al mismo tiempo necesitamos y damos, recibimos y ofrecemos.

Bernardo Secchi (1934-2014) es uno de los urbanistas más influyentes de las cinco últimas décadas. A su fecunda práctica profesional ha unido una continua y destacada labor de divulgación a través de multiples libros y articulos. De este modo, ha contribuido a un entendimiento, explicacion y critica de la ciudad y el territorio, que resultan imprescindibles para cualquier proyecto de futuro. La aportacion de Secchi se une a la de otros destacados economistas, sociologos y politicos que vienen alertando sobre las graves consecuencias que implica para la democracia la continua y sostenida profundizacion de la desigualdad. La ciudad de los ricos y la ciudad de los pobres centra la atencion en la desigualdad social como la nueva cuestion urbana que permite reformular y actualizar, mas alla del urbanismo, el contenido del derecho a la ciudad, en tanto respuesta a lo que, con acierto, Secchi denomina injusticia espacial. Tanto por su extension como por su provocador contenido, este nuevo y ultimo libro de Bernardo Secchi constituye un manifiesto movilizador de la conciencia ciudadana y, muy especialmente, de la de politicos y profesionales con mayores responsabilidades en la construccion y gestion de nuestras ciudades. Prologo de Eduardo Mangada, introduccion de Jesus Gago.

Una conexión inspiradora entre personajes y eventos históricos con grandes artistas y canciones del rock¿Qué sorprendente vínculo existe entre determinadas historias y algunas canciones y artistas muy populares como "Losing my Religion" de R.E.M. y el Nobel Gabriel Garcia Marquez? ¿Y entre "A Hard Rains A-Gonna Fall" de Bob Dylan y la crisis de los misiles de Cuba en 1962 o entre el tema "Lover, Lover, Lover" de Leonard Cohen y la guerra del Yom Kippur?Este libro podria considerarse casi un diario generacional que atraviesa los grandes cambios de todo tipo acontecidos en los ultimos tiempos. La autora da voz y nos guia para acceder a estas controversias y pulsiones que la mayoria de nosotros hemos sentido, sufrido y gozado en nuestras vidas. "Smells like teen spirit" de Nirvana y el fundador de la multinacional Colgate Palmolive. "Sailing to Philadelphia" y el escritor Thomas R. Pynchon. "Sweet Caroline", Neil Diamond y el atentado de la maraton de Boston. "Smoke on the water", Deep Purple y el incendio del casino de Montreux. "London Calling", The Clash y el inicio de las retransmisiones de la BBC. "Me and Bobby McGee", Janis Joplin y La Strada de Fellini.

Un episodio poco conocido en la trayectoria artística y vital de la pintora mexicanaEl 10 de marzo de 1939 se inauguró en París la exposición Mexique. La obra de Frida Kahlo protagonizó la muestra al ser promovida por Andre Breton, que la describio como "un liston alrededor de una bomba".Para entonces Frida llevaba casi dos meses en la capital francesa, el tiempo suficiente para conocer de primera mano los circulos intelectuales de la ciudad, hacer nuevas amistades, consolidar algunas anteriores y avanzar en el proceso de ruptura con otras muchas.Aqui se reconstruyen, a traves de los testimonios en primera persona y de la correspondencia entre sus protagonistas, las vivencias de la artista mexicana durante su estancia en Paris; experiencias que determinaron las relaciones con sus coetaneos, su obra pictorica y el reconocimiento futuro, nacional e internacional, de Frida como artista.

Una conexión inspiradora entre personajes y eventos históricos con grandes artistas y canciones del rock¿Qué sorprendente vínculo existe entre determinadas historias y algunas canciones y artistas muy populares como "Losing my Religion" de R.E.M. y el Nobel Gabriel Garcia Marquez? ¿Y entre "A Hard Rains A-Gonna Fall" de Bob Dylan y la crisis de los misiles de Cuba en 1962 o entre el tema "Lover, Lover, Lover" de Leonard Cohen y la guerra del Yom Kippur?Este libro podria considerarse casi un diario generacional que atraviesa los grandes cambios de todo tipo acontecidos en los ultimos tiempos. La autora da voz y nos guia para acceder a estas controversias y pulsiones que la mayoria de nosotros hemos sentido, sufrido y gozado en nuestras vidas. "Smells like teen spirit" de Nirvana y el fundador de la multinacional Colgate Palmolive. "Sailing to Philadelphia" y el escritor Thomas R. Pynchon. "Sweet Caroline", Neil Diamond y el atentado de la maraton de Boston. "Smoke on the water", Deep Purple y el incendio del casino de Montreux. "London Calling", The Clash y el inicio de las retransmisiones de la BBC. "Me and Bobby McGee", Janis Joplin y La Strada de Fellini.

Made in Spain es un testimonio sincero, unas veces agridulce y otras lleno de humor, que nos recuerda el poder de las segundas oportunidades. Alguna vez has querido volver a empezar?Un nuevo comienzo, un nuevo hogar, una nueva familia. Una nueva vidaEl pianista James Rhodes recrea en este libro el largo camino que emprendio cuando decidio dejar atras el drama sufrido en el Reino Unido para encontrar, por fin, su verdadero lugar en el mundo.Desde su llegada a España hasta su historia de amor (tanto por un pais como por una mujer), pasando por su fascinacion gastronomica(nada que ver con la paella de Jamie Oliver), las batallas politicas, la pena, el choque cultural y su descubrimiento de la lengua española, Rhodes nos lleva, pagina tras pagina, a traves de un relato que es un autentico canto a lo mejor de la vida.Necesitaba escribir este libro.Un viaje de la angustia a la felicidad.Una carta de amor al pais que me ha regalado un hogar.Reseñas: James Rhodes tiene el don de saber crear libros unicos e inclasificables, llenos de humor, verdad, valentia y emocion. Made in Spain sigue esta regla y añade, para los españoles, un espejo en el que mirarnos y quiza hasta curarnos de algunos complejos. Rosa MonteroJames Rhodes es un caso singular. Merece la pena escuchar su musica y leer sus libros. Eduardo MendozaMade in Spain deberia ser de lectura obligatoria para todos los que a veces nos olvidamos de que, a pesar de todo, el nuestro es un gran pais. Juan Gomez-Jurado

Este manual para estudiantes representa 25 años de enseñanza en los talleres de la Escuela de Arquitectura de la Pontificia Universidad Católica de Chile, y es fruto de las prácticas profesionales y docentes de diversos profesores. Comenzo como una serie de recomendaciones empiricas que los profesores del taller de tercer año hacian a sus alumnos para facilitarles el proceso de diseño y permitirles concentrarse en cuestiones menos triviales y mas abstractas de la disciplina. Luego, este conjunto de recomendaciones se convirtio en una charla semestral y, mas adelante, en un primer borrador del presente manual, el que ha sido informalmente reproducido y distribuido por años entre el alumnado.Los textos originales datan de la decada de 1990 y son obra de Luis Eduardo Bresciani Prieto, Sebastian Gray y Dino Bozzi; las subsecuentes revisiones y contribuciones son obra de Francisco Vergara Davila, Sebastian Gray y Camilo Meneses. Es motivo de alegria para los autores lograr la edicion formal de este manual despues de tantos años de existencia clandestina, y por ello estamos seguros de que resultara interesante y util tanto para estudiantes y profesores de arquitectura en todo Chile, como para todos aquellos involucrados en el arte del bien proyectar y del bien construir."

¡16 proyectos de cabañas para que niños y adultos construyan y se diviertan juntos!Aprende a construir sorprendentes cabañas a través de sencillas técnicas que conseguirán incentivar la curiosidad constructiva de los mas pequeños.Pensadas para familias, escuelas, amigos, comunidades o aficionadosal bricolaje, estas cabañas facilitan el juego, alimentan la imaginaciony cultivan la emocion unica de jugar y construir a la vez.Las cabañas de este libro son Build it yourself. ¡Construyelas tu mismo!

¿Qué es la belleza? ¿Necesita el universo ser bello?En un momento en el que parece haber quedado relegada al aspecto de las cosas y los seres,François Cheng nos introduce, siguiendo las grandes tradiciones de Oriente y Occidente, a una vision filosofica y etica de la belleza.A lo largo de los dos textos recogidos en este libro, el academico frances reflexiona en torno a la antigua conviccion de que existe un lazo intimo que une belleza y bondad, un viaje que abarca desde la representacion de la santidad, pasando por la singularidad de la creacion artistica y la simbologia de la pintura China, hasta las virtudes humanas que Confucio atribuia a las grandes entidades vivas de la naturaleza.Una invitacion a renovar la mirada, a descubrir el palpito estetico que late en cada accion y la dimension moral que se esconde en toda belleza.

Este no es un libro sobre jardines ni tampoco sobre el paisaje, sino que es un libro sobre la casa observada desde la óptica del jardín. El texto es una invitación a considerar la casa a través del jardin, que, por otro lado, esta tan proximo a ella desde su mismo origen. Tal vez el interes por acercar la casa al jardin pueda explicarse con la afirmacion de Ian Hamilton Finlay, el autor del jardin Little Sparta: "Un jardin no es un objeto, sino un proceso", algo que implica una accion, una tanto nuestra como de la casa.Cuarto de la serie iniciada con Casa collage, La habitacion y La calle y la casa, el libro explora distintas realidades, aisla algunos episodios proximos o aparentemente ajenos a la casa y señala otros que podriamos considerar como "comportamientos", como la busqueda de la fantasia, para con ellos tejer un acercamiento a la casa que invite a entenderla como algo de lo que formamos parte, que completamos y que es sensible a la contingencia que la hace crecer. Una casa mas cercana a incorporar que a limpiar, a sembrar que a dibujar. El jardin es una casa, y la casa un jardin.

Esta es la historia más completa e íntima del rap norteamericano, centrándose en el estilo que llevó a la cima comercial a artistas como Tupac, Snoop Dogg, N.W.A. y Biggie, y que es la fuente de la que beben tanto el trap como el reggaeton. Soren Baker nos cuenta todo sobre el estilo y la cultura que mezclo el relato del criminal de los barrios marginales de Estados Unidos con la figura central del artista pop, convirtiendose en un referente obligado del imaginario del nuevo siglo. La historia del gangsta rap: De Schooly D a Kendrick Lamar el auge de un gran arte norteamericano es todo lo que necesitas para entender a los grandes maestros del genero, por primera vez en castellano.

Contranarrativa del arte argentino que lee su historia desde la perspectiva de los traumas nacionales que encontraron expresión en su producción estética, en particular, visual.Reflexivo, crítico y polemico, Cañete desempolva el museo de la patria y sacude su panteon.Este libro presenta una historia del arte argentino construida a partir de una mirada etica y esteticamente critica. Su punto de partida es la pregunta sobre la existencia misma de su objeto; su proposito, promover y vigorizar un debate necesariamente reflexivo, argumentado y, por definicion, politico. En ese gesto, Rodrigo Cañete se propone, ademas de poner en discusion el canon artistico nacional, sacar a los artistas de los panteones historicos y contemporaneos en los que instituciones y elites los han ido confinando, y desempolvar el museo de la patria para enfrentar los fantasmas que en ultima instancia acechan a la Argentina como pais signado por la exclusion, el racismo y la veneracion por lo extranjero.Largamente esperada, intelectualmente desafiante e inevitablemente polemica, Historia a contrapelo del arte argentino es tambien un repertorio de recursos para que sus lectores se abran paso en esos "circuitos" de la produccion estetica que con frecuencia se presentan como publicos al tiempo que se comportan refractarios, laberinticos y endogamicamente blindados.

Y vos, ¿Qué ves cuando te ves?Superyó pasea con humor y reflexión por los laberintos de la mente y los recovecos del corazón. Y Tute, considerado por Quino el mejor humorista gráfico argentino, vuelve a repetir la hazaña de la risa y el arte, que no es poco.La reflexion en clave de un humor relacionada con la psiquis y nuestro mundo interior ha sido material de analisis y risa en las artes en general. Tute, con su singular modo de entender al ser humano, da muestra de esto a lo largo de su obra. Este libro, como Tuterapia Y Humor al divan, recoge todos los dibujos que el autor ha realizado sobre el tema.La tapa cuenta con un espejo en el que el lector se vera reflejado.

Conozca el arte clásico desde sus orígenes en la refinada civilización minoica, los enigmáticos ídolos de las islas Cícladas y las murallas ciclópeas de Micenas. La época arcaica, el clasicismo ateniense con Fidias y Policleto, el estilo bello de Praxiteles y Lisipo, el helenismo, el arte etrusco y el arte imperial romano en la Ciudad Eterna.

Esta historia del arte empieza en una cueva, en Alemania, hace 40.000 años, y termina junto a una farola en Beijing, en 2012. Entremedio nos encontraremos con artistas en todo tipo de lugares: en la ladera de una montaña, en una cantera de piedra o en medio del desierto, en calles, palacios y tumbas, ademas de en talleres y estudios. Los hallaremos pintando y dibujando sobre rocas, paredes, madera, lienzo y papel. Estos artistas crean esculturas de piedra, metal, barro, alambre e incluso de avena.Con paciencia, ensamblan miles de minusculas piezas de mosaico sobre escayola, reunen fragmentos de cristal de colores o tapones de botellas, rasgan los diarios y toman fotografias. ¿Por que pasan su vida haciendo cosas como estas? Cada uno de los artistas de este libro nos podra dar una respuesta diferente.

* Crea tus propias obras de arte.* Déjate inspirar por los artistas mundialmente famosos.* Trabaja tus habilidades gracias a los consejos sobre materiales, técnicas y color en el arte.¿Así que quieres ser un super artista? Bien, estas en el lugar correcto porque este libro te ayudara a pintar como Pollock, dibujar trazos como Duchamp o realizar obras de arte como Kahlo, en un tiempo minimo. ¿No sabes quienes son? ¡Pronto lo sabras!En este libro encontraras obras de arte de los artistas mas sobresalientes del mundo, que a menudo actuan de una forma mas loca que los propios niños. Todo lo que has de hacer es observar las obras, leer un poco sobre lo que las hace ser tan excelentes y, a continuacion, canalizar el genio artistico de tu interior para crear tus propias obras maestras. A lo largo del camino tambien te presentaremos unos "consejos para genios" que te ayudaran a conseguir la excelencia artistica.

Don Francisco de Goya y Lucientes entró en Cádiz, muriéndose a chorros, procedente de Sevilla, donde enfermó de gravedad y lo puso al filo del sepulcro.En Cádiz se averiguó la raíz del extraño mal que padecia don Francisco de Goya; esto, unido a su robusta constitucion y a los esfuerzos de don Sebastian Martinez Perez hicieron que se restableciera a pesar de la sordera progresiva que le quedaria como secuela y recuerdo irreversible.Gracias a Cadiz, pasamos de un Goya influido por Velazquez y Rembrandt tatuajes perpetuos a un Goya libre y autentico, soberano y autonomo.Historia contada desde el prisma de su amigo, Francisco Fernandez Pizarro, al que Goya llama Brujillo, y con quien trabo una amistad de las de fervor y respeto mutuo.Este es el panorama que se nos presenta, en una España de finales de siglo, donde Godoy, camino de ser todopoderoso, sigue escalando el cielo en la tierra. La influencia de la Iglesia continua siendo tremenda; la Inquisicion mete las narices en el alma y las manos en la bolsa de cualquier persona. Goya, en Cadiz, atisbo ideas ignotas y nuevas formas de pensar mas libres, menos encorsetadas, diferentes a las que tenia costumbre. Descubrio la independencia, la soltura, la espontaneidad, la belleza, pero, sobre todo el atrevimiento, el descaro, el desenfreno y la osadia de una cultura y costumbres anarquicas a la vez que esplendorosa. Tuvo la excepcional oportunidad de leer libros prohibidos por la Santa, que Sebastian Martinez poseia en su descomunal biblioteca. El maestro paseo por una ciudad diferente y se deleito observando el palpitar de una capital repleta de personas de todo rango y condicion; todas ellas movidas por lo mismo, los negocios allende los mares y que tantas fortunas han fabricado.Es en Cadiz donde el eminente pintor procede a cambiar su arte, empieza a ver con otros ojos... a ser el mismo.Renacer en ti, Cadiz

Algo tan sencillo como amar o desear ha sido y es delito en según qué lugares del mundo si se trata de dos personas del mismo sexo. Hubo una época, no hace tanto, en que el amor sáfico estaba prohibido incluso en la gran pantalla. La censura era acerrima, pero fueron muchos los guionistas que supieron engañarla; su legado son filmes capaces de narrar subtextos lesbicos en el cine mas comercial desde principios a finales del siglo xx.En la gran pantalla, como en la vida real, ser mujer y ademas homosexual obligaba a la mas absoluta discrecion, tanto que incluso parecian no existir. Cualquier sospecha de lesbianismo supondria el castigo y rechazo social; pero lejos de ser invisibles, el septimo arte supo retratarlas de manera latente.Basado en su labor investigadora, la autora decidio realizar este trabajo sobre las representaciones saficas latentes en el cine occidental del siglo xx para dar visibilidad a las mujeres de la comunidad LGTBI, esas que siempre existieron, pero a las que no dejaban ser. Ni en la vida real ni en la ficcion.Prologo de Marta Pita Dopico, coordinadora de la coleccion de No ficcion de LES Editorial y autora de El legado de Lexa.

El Museo de Historia Natural Colegio de San José, surgió como un importante referente científico y académico en los niveles local y nacional, durante la primera década del siglo XX. Logró gran reconocimiento internacional gracias a la labor que desempeñaron los hermanos que fungieron como sus directores durante los 95 años de su funcionamiento. Durante esos años, el Museo de Historia Natural Colegio de San Jose atraveso por cuatro etapas claramente diferenciadas, que posibilitaron la recoleccion de especimenes de toda indole, la realizacion de excursiones, el intercambio de material cientifico y bibliografico con cientificos nacionales y extranjeros, y la creacion de sociedades cientificas que se constituyeron en entes de circulacion y apropiacion de las ciencias naturales en Colombia.

En 100 famosos hablan de la fama, un centenar de figuras de la actuación, el periodismo, el humor, la moda, el deporte, la música y la televisión respondió a las preguntas de la autora: si en alguna ocasion los ayudo el hecho de ser famosos, lo peor que les paso por su condicion, cuales son los aspectos positivos y cuales los complicados, y como definen a una persona famosa. Las respuestas son diversas, reveladores y polemicas. El libro contiene tambien testimonios de gente muy cercana a los famosos como son los agentes de prensa y los representantes, entre otros.