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Un extraordinario retrato de Julio Iglesias y una parábola de la evolución de la sociedad española en los últimos cincuenta años.Imagen de la seducción y del éxito, la riqueza y la fama, Julio Iglesias ha alcanzado una celebridad a escala global como ningun otro español con la excepcion de Dali y Picasso ha conseguido en nuestro tiempo. Su carrera, sin embargo, ha estado atravesada de contradicciones: con mas impacto popular que aprobacion de las elites culturales, Iglesias ha sido criticado por sus meritos artisticos, sus alineamientos politicos, sus manejos economicos o su condicion de latin lover.Prosista de referencia en el español actual, Peyro se acerca por primera vez a la cultura popular con un retrato biografico de Julio Iglesias desde sus comienzos marcados por la enfermedad hasta la consagracion en Europa y America y su ultima conversion en meme. Al narrar la construccion del personaje, el libro se erige, tambien, en relato de cincuenta años de vida social española y en parabola de la evolucion de nuestra sociedad desde el tardofranquismo hasta nuestros dias. En la estela de las vidas de Pla y Maurois, de Chesterton o Evelyn Waugh, El español que enamoro al mundo busca redescubrir el arte del perfil en un libro con la intensidad propia del periodismo y el placer que solo da la literatura.Un retrato excelente de un fenomeno y una epoca, y, frase a frase, un regalo para el lector. Eduardo MendozaTodo lo que siempre quisiste saber sobre Julio Iglesias... y cosas que preferirias no saber. Un libro monumental, ingenioso y fascinante. Isabel CoixetUna brillante biografia de Julio Iglesias que se convierte, por arte de la gran literatura, en un retrato original y alternativo de España. Un libro que nadie puede perderse. Manuel VilasIgnacio Peyro seria capaz de reescribir el listin telefonico y convertirlo en una lectura amena. Por eso El español que enamoro al mundo es un libro divertido e interesante. (...) La formula narrativa del libro es parte del exito, capitulos cortos y mucho detalle, tiene algo de degustacion. Son estampas que van recorriendo momentos donde Peyro se mueve con maestria en la sintesis ironica, la frase redonda que se paladea y el trazo donde esta todo. Iñigo Dominguez (Babelia / El Pais)Una biografia culta para un mito antimoderno. Jaime Cedillo (El Cultural)Ignacio Peyro narra con brio y humor la vida insaciable del cantante. (...) El español que enamoro al mundo no propone una biografia del donjuan cantarin, sino una literatura, tambien española y a su vez enamorable. Estamos aqui por la pintura, no por el modelo. Lo fundamental de este volumen es que no tiene por que gustarle singularmente a ningun fan de Julio Iglesias, porque suena mas la prosa en pincel que sus canciones. Alberto Olmos (El Confidencial)Un libro efervescente. Natalia Araguas (El Periodico de España)Un libro delicioso. Angels Barcelo (Hoy por Hoy / Cadena Ser)Es una delicia (...) Un retrato excelente de un fenomeno y una epoca. Ricard Ustrell (Col·lapse / TV3)Peyro nos revela, con el talento de un chef Michelin, los secretos de un plato excepcional: la paella Iglesias con fortuna, trabajo, marketing y encanto. (...) Hay qu...

El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Martin Scorsese, Francis F. Coppola y Steven Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood, artifices de clasicos modernos como El padrino, Chinatown, Taxi Driver y Tiburon.Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, ejecutivos de los estudios, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment.Moteros tranquilos, toros salvajes es la esplendida cronica de ese viaje alucinante que fue Hollywood en los años setenta, la historia apasionante y veridica de la ultima gran edad de oro del cine americano, una exaltada celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll.

Magistral retrato que rescata de los pasadizos oscuros de la historia a esos héroes anónimos que lucharon por la libertadEste libro autobiográfico rompe con la tradición del silencio y rescata del olvido a los heroes anonimos que perdieron la guerra defendiendo la libertad.Somos los tristes refugiadosa este campo llegadosdespues de mucho andar,hemos cruzado la fronteraa pie y por la carreteracon nuestro ajuar.Mantas, macutos y maletasdos latas de conservasy algo de humores lo que hemos podido salvardespues de tanto lucharcontra el fascio invasor.Y en la playa de Argeles-sur-Mernos fueron a meterpa no comer.Cancion de los refugiados, escrita por los españoles exiliados en el campo de concentracion de Argeles-sur.Mer

Loquillo rememora cómo se convirtió en algo más que la mayor estrella de rock de nuestro país.Una joya autobiográfica que es todo un retrato generacional. Por primera vez reunidos en un solo volumen, los libros Barcelona ciudad (2010), En las calles de Madrid (2018) y Chanel, cocaina y Dom Perignon (2019) ayudan a comprender como el joven Jose Maria Sanz llego a convertirse en Loquillo, una rara avis en el escenario cultural y musical español desde los setenta, del que fue y es tanto testigo extraordinario como personaje central hasta la fecha.Nosotros que estamos siempre alertamarcamos la diferenciasin haceros reverencias.Vivimos, caminamos sin aliados,amamos como soñamos,soñamos siempre armados.Jose Maria Sanz

¿Sabes qué ajustes necesitan tus fotografías? ¿Eres capaz de preparar una imagen para impresión? ¿Sigues subiendo tus fotografías a internet con una resolución de 72 ppp? ¿Sabes cómo eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las mascaras de luminosidad? ¿Has explorado las posibilidades del relleno generativo? ¿Sabias que puedes usar inteligencia artificial en Photoshop para generar imagenes completamente nuevas o mejorar las existentes con un nivel de detalle sorprendente? La postproduccion fotografica es una parte fundamental del proceso creativo. Gracias a la fotografia digital y las herramientas avanzadas que incorpora Photoshop, no solo podemos revelar y retocar nuestras fotos, sino tambien aprovechar la inteligencia artificial para ser mas eficientes, creativos y originales. Este avance nos convierte en protagonistas de un proceso cada vez mas accesible y emocionante. El proposito de este libro es que desarrolles un flujo de trabajo eficaz, comprendas todas las etapas del proceso y explores como integrar las herramientas de IA para alcanzar un nuevo nivel de calidad y creatividad en tus imagenes. Daniel Arranz, experto certificado por Adobe (ACE) en Photoshop y en Lightroom, pone a disposicion del lector su amplia experiencia docente para alcanzar este objetivo. A traves de numerosos ejemplos y practicas, establece un metodo de trabajo en el que prima que el lector entienda los conceptos y el porque del uso de cada herramienta. De este modo, construira una base solida y sera capaz de profundizar en el programa sin miedo a equivocarse. Hoy, mas que nunca, el proceso fotografico se encuentra en nuestras manos.

¿Modificar la posición de la cama me ayudará a dormir? ¿Cambiar el lugar en el que está mi escritorio logrará que mejore mi concentración para trabajar? ¿Cambiar de casa realmente modifica la vida? ¿Funciona el feng shui? La respuesta a todas estas preguntas es si. Cliff Tan le enseñara como utilizar el feng shui para arreglar una estancia y optimizar cualquier modelo de espacio, con el fin de transformar su hogar en un oasis feliz y saludable. El le llevara mas alla del misticismo para revelar la logica de esta antigua practica. Esta es la clave para desbloquear el poder del feng shui: una vez que comprenda la logica, funcionara siempre. No hay lugar demasiado desafiante, no existe problema que el feng shui no pueda resolver. Por eso la gente lo ha usado durante miles de años. Una vez que se sienta bien en su espacio, cambiara toda su perspectiva. Es asi de simple, ¡ya lo sabe!¡Los consejos de Dear Modern, la sensacion de TikTok!

En Espacio, cuerpo y mente, Ana Mombiedro explora la intersección entre arquitectura, neurociencia y psicología para desvelar el modo en que los espacios construidos influyen en la salud fisiológica, cognitiva y socioemocional. El libro ofrece una vision profunda y cautivadora sobre el valor de la neuroarquitectura y demuestra que el diseño de un lugar puede mejorar la sensacion de bienestar.Desde el estudio sobre la importancia de la luz natural en la recuperacion de pacientes enfermos hasta el analisis de la influencia de los entornos enriquecidos en la neurogenesis y el comportamiento, la autora argumenta que la arquitectura, ademas de su doble condicion de arte y ciencia tecnica, tiene tambien una dimension humanistica cuando se construye bajo los dogmas de las neurociencias. Al integrar conocimientos de varias disciplinas, este texto plantea un futuro en el que la arquitectura sume a sus inherentes requerimientos esteticos y funcionales, la promocion activa de valores en salud y bienestar.Esta obra se dirige a arquitectos, diseñadores, urbanistas y todas aquellas personas interesadas en el conocimiento y la practica de como el entorno construido transforma la salud fisica y mental de nuestra sociedad.

Los jardines fueron creados para que sintieran placer nuestros sentidos. Estos espacios son estancias reservadas para la contemplación, un lugar íntimo y casi secreto donde la naturaleza puede mostrarnos con orden y concierto toda su belleza. Ciceron, uno de los mas grandes estilistas de la prosa en latin, decia que si cerca de tu biblioteca tienes un jardin, no te faltara nada. Ciertamente en esos espacios y en la lectura esta todo lo que puedes necesitar para entender el flujo natural de la vida.Maria Belmonte con "La simbologia del agua en los jardines", "Mis paseos por el Retiro" de Luis Alberto de Cuenca, "Los jardines en la poesia de Juan Ramon Jimenez" de Teresa Gomez Trueba, "La experiencia inefable" (Los jardines y el Arte) de Antonio Molina Flores, "Vision de Central Park" de Antonio Muñoz Molina, "Emily Dickinson: poemas, flores en transformacion" de Lorenzo Olivan y "El sulfureo polen de los cedros" de Mario Satz, son junto a una amplia antologia poetica, nuestros acompañantes en este paseo literario por los Jardines de Litoral.

Lo que Stanislavsky intuía a partir de la observación de sus actores a principios del siglo 20, ahora, la neurociencia viene a explicarlo desde un punto de vista científico. Como dijo Peter Brook «la

Las esperadas memorias del gran actor de Hollywood.«Estaba ahí, tumbado junto a un callejón en White Plains Road, en el Bronx, y me dolía mucho el tobillo. Me dije que así no podría seguir con la pel

Descubre cómo transformar el aula con "Herramientas para desarrollar mentes críticas en el aula" de Romina Cariati. Este libro te ofrece estrategias innovadoras para fomentar el pensamiento crítico y crear aprendizajes duraderos. Con matrices creativas y rutinas de pensamiento, encontraras herramientas practicas para revolucionar tu enseñanza y adaptarte a los desafios educativos actuales.HERRAMIENTAS PARA DESARROLLAR MENTES CRITICAS EN EL AULA¿Como podemos sostener los paradigmas pertinentes a la educacion de hoy y que podemos hacer para modificar lo que ya no funciona para nosotros y nuestros estudiantes? Todo cambio es posible siempre y cuando primero haya sido visible la necesidad de cambiar. Este libro es una convocatoria a explorar el vinculo profundo que existe entre el aprendizaje y el pensamiento. Analizaremos la importancia de desarrollar habitos de mente para garantizar aprendizajes duraderos y nos adentraremos en el apasionante mundo de las rutinas de pensamiento y su documentacion para lograr mayores niveles de comprension. A lo largo del libro encontraremos Matrices Creativas para el aula llenas de herramientas, estrategias e ideas que serviran de inspiracion para transformar lo que crean que es necesario y para seguir sosteniendo lo que resuena con su vision. La invitacion es a visibilizar nuestras practicas y a sincronizar con la educacion del futuro, animandonos a intentar nuevas maneras de enseñar y a desarrollar una mirada reflexiva que nos invite a seguir aprendiendo. ¡Inspirate y evoluciona con tu practica docente!

La Expresión Corporal es una experiencia que ofrece medios para un mejor crecimiento, desarrollo y maduración del ser humano. Por estas razones se justifica la inclusión en el programa de actividades escolares, en todas sus etapas. Su practica proporciona un verdadero placer por el descubrimiento del cuerpo en movimiento, y la seguridad en su dominio. Es, ademas, un lenguaje comun a todos los hombres y por esta razon constituye una de las formas mas universales de comunicacion y comprension entre los seres humanos. Si bien el lenguaje hablado tiene recursos sutiles y matizados, su trasmision y asimilacion se producen en un nivel intelectual. La Expresion Corporal, en cambio, por su capacidad de comunicar estados animicos a traves del movimiento, puede llegar a ser asimilada como lenguaje de primera instancia, en distintos niveles a la vez. Es interesante observar que los medios audiovisuales se utilizan en la actualidad cada vez mas para lograr una comunicacion y una comprension instantanea.La Expresion Corporal nos ofrece precisamente esto, pues en ella se reunen la vision y el sonido: artes plasticas y musica. La Expresion Corporal ofrece al profesor una magnifica oportunidad de autorrealizacion y enriquecimiento. Sintetizarla en un libro presenta, sin embargo, numerosos problemas de orden tecnico, pues un arte jamas puede reducirse a una serie de formulas o recetas magicas. Ejercicios escritos, incluso si los problemas de la sustitucion del movimiento por la palabra han sido superados, corren el riesgo de quedar reducidos por profesores sin imaginacion y sensibilidad a rutinas totalmente mecanizadas, perdiendo por completo su proposito. Durante la preparacion de esta obra tuvimos amplia oportunidad de enfrentarnos con este desafio. ¿Como llegar a aclarar una forma de expresion y comunicacion por medio de otra? Ademas, fue necesario utilizar un lenguaje compuesto por un vocabulario que, si bien es comprensible para quienes enseñamos esta materia, puede parecer a otros, quiza, simbolos misticos de un culto esoterico. Por ejemplo: "descarga de energia", "movimiento ritmico figurativo" y otros mas. Aspiramos a que la poesia y el encanto del movimiento expresivo no se pierdan por completo al ser condensados en terminos tecnicos cuyo significado cobran vida solamente mediante la practica.Contenidos: Prefacio e introduccion. PARTE 1: LA EXPRESION CORPORAL. Cap. 1 Definicion de la materia. Cap. 2 Niveles de enseñanza. a) La Expresion Corporal en la edad preescolar. b) La Expresion Corporal en la escuela primaria. c) Temas de enseñanza (Exposicion global). PARTE II: Los temas de enseñanza y su didactica. Cap.3. Movimientos fundamentales de locomocion. Cuadro sinoptico. Cap. 4. Movilizacion funcional. a) La columna vertebral. b) Las articulaciones de las extremidades y de la cabeza con el tronco. c) Las articulaciones de las extremidades. Cap.5. Corporizacion del ritmo de la musica y de la palabra. a) El ritmo y la expresion corporal. b) La palabra hablada. c) Frases ritmadas. d) Coplas. e) Adivinanzas. f) Canciones. g) El cuerpo humano como instrumento sonoro y percusivo. h) Movimiento ritmico-percusivo con instrumentos. i) El cuento animado. Cap.6. El espacio y su relacion con la Expresion Corporal. a) El espacio total y parcial. b) Composicion. c) Formas musicales y diseños espaciales. d) Captacion del espacio con los ojos cerrados. Cap. 7. Calidad de los movimientos. a) Concepto. b) Analisis. Cap.8. Camino de la creacion. a) Imitacion simultanea. b) Imitacion-eco. c) Improvisacion sobre estimulo propuesto. d) Improvisacion libre. Cuadro Sinoptico.Conclusion. APENDICE. Acompañamiento musical para clases de Expresion Corporal.

Descubre el fascinante mundo del violín con "El violín: manual de cultura y didáctica violinística". Con un prefacio de Guido Pannain y traducido del italiano por Emilio Pelaia, este libro ofrece una exhaustiva exploracion de la historia, desarrollo y repertorio del violin. Desde la violeria hasta la pedagogia, pasando por el analisis formal y la terminologia, este manual proporciona todos los elementos esenciales para comprender los principios centrales de conocimiento de este famoso instrumento de cuerda. Con 316 paginas repletas de informacion detallada y ejemplos practicos, este libro es una herramienta invaluable tanto para estudiantes como para violinistas experimentados. Sumergete en la riqueza cultural y didactica del violin y lleva tu comprension y habilidades violinisticas al siguiente nivel. ¡Obten tu copia digital hoy mismo y comienza tu viaje hacia la maestria del violin!Manual de cultura y didactica violinistica. Prefacio de Guido Pannain. Traduccion del italiano de Emilio Pelaia. Historia, desarrollo, ejemplificacion en el tiempo. Su encuadre pedagogico., Repertorio, en musicas de camara y orquestal. Analisis formal. Terminologia. Todos los articuladores esenciales para la aprehension de los principios centrales de conocimiento del mas famoso de los cordofonos.Contenido: El violin, Violeria, El violin y los violinistas, Viola y violistas, Pedagogia, Desarrollo de la tecnica, Repertorio violinistico, Carrera, Terminologia. Analisis de la forma.

Profundamente revisada y ampliada, esta segunda edición de Pensar con tipos nos proporciona docenas de nuevas fuentes, ejemplos, ejercicios, ideas y consejos, además de una revisión y actualización exhaustiva de cada detalle. Con treinta y dos paginas nuevas respecto a la edicion anterior, el nuevo contenido aporta, entre otras cosas, una amplia gama de familias tipograficas y un espacio para los trabajos de las diseñadoras, asi como de otros colectivos historicamente silenciados.Convertido en un referente indiscutible, la obra se dirige a los lectores y escritores, diseñadores y editores, profesores y estudiantes cuyo trabajo este relacionado con la impredecible vida de la palabra escrita, asi como a todos aquellos interesados en las cuestiones culturales y teoricas que alimentan el diseño tipografico.La obra se divide en tres secciones: letra, texto y maqueta. Partiendo de la unidad basica que es la letra, aborda despues las particularidades de la organizacion de las palabras en cuerpos de texto coherentes y sistemas flexibles. Los proyectos de muestra y los ejercicios practicos que se incluyen, explican no solo como se estructura la tipografia, sino por que se hace asi, con la intencion de desvelar las bases funcionales y culturales que residen tras las convenciones del diseño.Pensar con tipos es un recurso inestimable para todos aquellos que alguna vez han tenido que atravesar el territorio abismal de la pagina en blanco y se han visto asediados por las preguntas ¿que tipo usar?, ¿a que tamaño?, ¿como componer, alinear y espaciar todas esas letras, palabras y parrafos? Una guia que nos enseña a movernos con imaginacion dentro del conjunto de normas tipograficas y nos orienta sobre cuando es conveniente romperlas.

Sumérgete en el mundo del contrabajo con el "Método para Contrabajo" de Carlos Montanari, una obra fundamental que guiará a músicos de todos los niveles en su viaje hacia la maestría de este versátil instrumento. Con 76 paginas llenas de instrucciones detalladas, ejercicios practicos y piezas musicales seleccionadas cuidadosamente, este metodo ofrece una amplia variedad de recursos para desarrollar tecnica, expresividad y habilidades interpretativas en el contrabajo.Desde los fundamentos basicos hasta tecnicas avanzadas, Montanari aborda cada aspecto del aprendizaje del contrabajo de manera accesible y completa. Ya sea que seas un principiante entusiasmado por aprender o un contrabajista experimentado en busca de perfeccionar tu arte, este metodo te brinda las herramientas necesarias para alcanzar tus metas musicales. Descubre el potencial del contrabajo y desbloquea tu talento con el "Metodo para Contrabajo" de Carlos Montanari.

Con este metodo pretende ofrecer informacion tanto a los estudiantes de armonia clasica como a los que son instrumentistas su punto de vista de como poder crear, sustituir o ampliar cualquier tipo de cadencia en el tono que creamos conveniente con solo seguir este pequeno metodo.

"Trabajar con Grotowski sobre las acciones físicas" es un fascinante testimonio de casi una década de trabajo de una de las figuras centrales del teatro del siglo xx. Thomas Richards, el colaborador mas cercano al director teatral, nos ofrece un panorama convincente y exhaustivo de un aspecto fundamental en el ultimo periodo de las investigaciones de Grotowski, desde un punto de vista privilegiado. Richards describe con claridad y pasion su proceso de aprendizaje con el gran director, quien colabora en el libro con un prefacio y un ensayo que constituye un verdadero texto de referencia: De la compañia teatral al arte como vehiculo. El eje del presente texto es un metodo, o mejor dicho una practica, que devino central en la fase final del trabajo de Stanislavski, y que mas tarde fue desarrollada por Grotowski: las acciones fisicas, afirma Richards. Desde la publicacion en 1968 de Hacia un teatro pobre de Jerzy Grotowski, el trabajo de este influyente hombre de teatro no se habia explorado de forma tan precisa. "Trabajar con Grotowski sobre las acciones fisicas", que se publica ahora por primera vez en castellano, es una lectura compulsiva e inspiradora para cualquier estudiante de interpretacion, y para todos los que esten interesados en la historia del teatro contemporaneo.

Obras latinoamericanas para cuarteto de guitarras es una compilación de diez obras que comprende tanto adaptaciones musicales como composiciones propias. Se basa en técnicas de compositores y arreglistas (guitarristas y no guitarristas) y utiliza ejemplos del repertorio musical latinoamericano de paises como Colombia, Brasil, Cuba, Argentina y Venezuela. El enfoque contiene tres niveles de conocimiento o dificultad para las obras propuestas, con lo que se busca guiar apropiadamente a los estudiantes de guitarra a medida que avanzan en sus habilidades. La incorporacion de tecnicas extendidas y la influencia de herramientas de cuartetos de cuerda frotada añaden profundidad y riqueza a la musica de camara interpretada por los cuartetos de guitarras. La inclusion de recursos de orquestacion que pueden ser utilizados por compositores y arreglistas, independientemente de su experiencia como guitarristas, amplia las posibilidades creativas y enriquece la sonoridad del repertorio. Esta combinacion de enfoques tecnicos, interpretativos y compositivos proporcionara a los estudiantes de musica una perspectiva valiosa sobre la musica de cuarteto de guitarras y su relacion con otras tradiciones musicales.

«Eminente músico estadounidense, John Mauceri es un profundo observador y pensador; explora con brillantez el reñido territorio de la música clásica del siglo XX, y aporta una nueva dimensión a nue

Las extremidades —las manos y los pies— presentan unas particularidades anatómicas que determinan muchos aspectos de su representación visual. En esta sexta entrega de sus lecciones de dibujo anatómi