Ebooks de arte, página 87 de 1279

UNO DE LOS MEJORES LIBROS MUSICALES DEL AÑO SEGÚN The Times y MojoLa historia de Joy Division, Siouxsie & The Banshees, The Cure, Bauhaus, The Sisters of Mercy, Killing Joke, The Cult, Echo &

En el marco de la colección Ciudad 2030, esta obra reflexiona sobre la ciudad glocal, resultado de las convergencias y divergencias generadas por la globalización y la localización de la vida en las ciudades, territorios y comunidades. Dos tendencias que se entremezclan y que comprometen un desarrollo mas humano y sostenible en terminos medioambientales, economicos, sociales y culturales y una gobernanza mas democratica. Desde diferentes perspectivas, en esta obra colectiva, se abordan los desequilibrios y desajustes entre lo global y lo local. La primera parte aborda los avances y retrocesos en el urbanismo y el medioambiente en la busqueda de dicho desarrollo y gobernanza, en un contexto de glocalizacion. La segunda parte recoge contribuciones que evolucionan de la proximidad a la globalidad, de lo local a lo global, atendiendo a los retos y las alternativas planteadas y por plantear: proximidad, metropolis, redes de ciudades, Europa, relaciones internacionales La globalizacion acelerada del mundo, sus ciudades, territorios y comunidades provoca amenazas y oportunidades. Del clasico pensar global y actuar localmente hemos pasado a la necesidad del pensar y actuar glocalmente. Pero la conviccion choca con la logica tradicional imperante en la ordenacion de los elementos, en la que los recursos y el poder, en demasiadas ocasiones, se alejan de los focos del problema y de la ciudadania que los padece.

Grecia es un libro que trata de establecer un hilo conductor a través de las diferentes épocas y circunstancias vividas por el pueblo griego, para ofrecer así una imagen global y sintética del mundo helenico desde la Antiguedad hasta nuestros dias.___VISITA NUESTRA PAGINA WEB WWW.PAROLASLANGUAGES.COM

Tres piezas breves, para piano, fue escrita para Charles Abramovic durante mis estudios de posgrado en Composición en Temple University, entre 1990 y 1997. En la obra, sin ninguna intención específica, hay gestos que vistos desde la distancia y de forma casi imperceptible, estan tal vez relacionados con la "musica de salon" y los ritmos tradicionales de los Andes colombianos que solia tocar durante mi adolescencia.

Los trastornos del estado del ánimo son una enfermedad cada vez más común, al punto que deben incluirse dentro de los programas de prevención y salud pública. Estas dolencias permanecen ocultas por las personas que las sufren debido a la desinformacion y a los mitos y prejuicios que se tejen en torno a ellas. La depresion suele confundirse con sintomas de variadas enfermedades que en realidad no tienen un origen organico, por eso es tan importante saber que se esta pasando por una depresion y que el medico tratante tambien este enterado de ello, para remitir a su paciente con el especialista idoneo. Los trastornos del animo pueden convertirse en una situacion incapacitante, si no se tratan a tiempo y de la manera adecuada. La familia cercana, el terapeuta y, cuando es necesaria, la medicacion, permiten al paciente continuar con su vida de manera normal. Los autores presentan una vision humana, realista y esperanzadora acerca de los trastornos del animo, asi como orientacion para el paciente y para su familia.

La ilustradora y autora japonesa Ai Akikusa nos adentra en el variado mundo de las aves para mostrarnos cómo podemos identificar las distintas especies y plasmarlas sobre el papel.Conoceremos los pajaritos que podemos avistar en nuestras ciudades y bosques mas cercanos, como el gorrion, la golondrina, la paloma o el pajaro carpintero; profundizaremos en especies tan asombrosas como el aguila, el flamenco, el avestruz o el pinguino emperador; finalmente, nos asombraremos ante los flamantes colores del plumaje de otras especies como el periquito, el pavo real o el colibri.Una oportunidad para adentrarnos en el rico mundo de las aves y aprender a representar sus bellas particularidades.

El funcionamiento de las edificaciones: Administración y mantenimiento tiene como objetivo caracterizar, dentro del ciclo de vida de las edificaciones, la fase de funcionamiento; revisar los elementos conceptuales que permitan reconocer su importancia, destacar su papel en el proceso de produccion de obras de edificacion, expresado este en su puesta en operacion y uso, con el fin ultimo de prestar un servicio acorde con su tipologia y la funcion para la cual fueron diseñadas y construidas, siendo necesaria la administracion y el mantenimiento como acciones fundamentales e inherentes a la vida util de las mismas.El Departamento de Tecnologia de la Construccion de la Escuela de Arquitectura de la Facultad de Artes Integradas, con miras a aportar al desarrollo del conocimiento en el campo de la administracion y el mantenimiento, formulo los programas academicos de Especializacion en Mantenimiento y Conservacion de Edificaciones, y en Administracion y Desarrollo Inmobiliario. Los documentos base para la formulacion de estas especializaciones han sido un referente importante para la elaboracion del presente libro, junto con la investigacion realizada por los profesores Casas y Barona del grupo de Investigacion AMSESTRA, en lo relacionado con la fase de funcionamiento del proceso de produccion de obras de edificacion.

Más allá del dibujo académico, existe un manera de dibujar más espontánea e intuitiva. Este manual es una invitación a perder el miedo a manchar el papel, explorar y crear libremente.A partir de tres movimientos, tres manchas de acuarela superpuestas, aprenderemos a dar vida a 15 animales y nos adentraremos en las infinitas posibilidades de la mancha y el trazo."Cada uno de los animales de este libro es un reto, una oportunidad para aprender a explicarlo reduciendolo a mancha y trazo, un proceso de desaprendizaje y de deconstruccion."

La obra de los arquitectos colombianos Fernando Borrero. Alfredo Zamorano y Renato Giovanelli (Borrero, Zamorano & Giovanelli) ocupa un lugar central en la consolidación de la arquitectura moderna colombiana. Edificios de oficinas, sedes bancarias, casas, clubes testimonian la modernizacion fisica de las ciudades colombianas y tambien de los estilos de vida. Sometidas las formas a un estricto rigor formal, desde los volumenes. pasando por los distintos elementos hasta los detalles mismos, el principio de orden estuvo a favor de la busqueda de la pureza constructiva. La sensibilidad frente a las condiciones del sitio se tradujo en distintas estrategias, desde la adopcion del esquema compositivo de torres y plataformas, buscando hacer convivir las alturas de las torres modernas con la morfologia urbana existente de los centros urbanos, hasta la exploracion de distintas formas de piel para tamizar la luz solar al tiempo que se proveia la ventilacion acorde con el clima calido y humedo. El libro incluye una contextualizacion historica de las condiciones sociales y economicas regionales, asi como de las ideas de la arquitectura moderna y su adopcion, para introducir al lector en la obra de estos arquitectos a traves de una seleccion de quince proyectos construidos que permiten comprender y disfrutar los valores de sus obras, ilustradas a traves de las imagenes captadas por la lente de Otto Moll Gonzalez.

En América Latina gran parte de la población campesina migra hacia la ciudad, donde pasan a ser habitantes urbanos. Esta población de orígenes diversos conserva, en muchos casos, los saberes sobre el mundo natural, los cuales deberian ser parte estructurante de las politicas urbanas. La fusion campo-ciudad en un nuevo concepto de vivienda urbana y rural se fundamenta en el principio de interaccion asociativa que rige al mundo natural, en el principio comunitario que caracteriza en gran medida al mundo campesino y en el principio de reciprocidad hacia la Tierra.La investigacion hace un recorrido historico por algunas realizaciones de Occidente desde el siglo XIX y XX que tuvieron el objetivo de conjugar el concepto de ciudad con el de campo. Se presenta un marco teorico compuesto por los conceptos del habitar, el habitar biocentrico, antropocentrico y ecocentrico, la verde fuerza del suelo y su reciprocidad, y de un nuevo concepto de vivienda, que orientan el acercamiento proyectual. Las dos propuestas de diseño se ubican en el Valle del Cauca, Colombia; uno, en una poblacion intermedia, y otro, en una gran ciudad. En ambos contextos se desarrollaron dos modelos de vivienda en altura que integraron el cultivo de alimentos, asi como estrategias de diseño sostenible.En consonancia con las palabras de Arturo Escobar para el prologo: ¿Como seria vivir en un territorio vivo, pleno y fecundo, una region de bosques y aguas vivas, de gentes laboriosas que sepan entretejerse con sus entornos y espacios urbanos y no urbanos a medida que buscan la salubridad, comodidad y ludicidad colectivas? La respuesta a esta pregunta implica la busqueda de la transformacion del concepto de ciudad moderna en uno que oriente soluciones ecologicas encaminadas a restaurar, proteger, conservar y, de manera definitiva, disfrutar la habitabilidad del planeta.

¿Cómo aprender de un saber o práctica transdisciplinar que está en constante experimentación y construcción, donde sus bordes se difuminan constantemente? Este libro aborda la hibridación de la danza y las artes visuales, a partir de un profundo analisis de la complejidad epistemologica y la transdisciplinariedad de los procesos creativos en el contexto contemporaneo. Estas preguntas e inquietudes llevan a Edgar Vite a defender una mirada transversal, intersticial y compleja de la creacion artistica, tanto en su produccion y reflexion, como en los procesos pedagogicos y educativos que conlleva.El paradigma epistemologico, originado por esta hibridacion, lleva al autor a plantear la necesidad de un giro educativo en las artes, basado en la interpretacion de los artistas y los educadores, como mediadores, entre diversos agentes e instituciones, pero sobre todo como puentes de union entre campos disciplinares, alentando intercambios y conexiones imaginativas. En definitiva, este libro es una obra lucida que examina el rol de la interdisciplinariedad y la complejidad epistemologica en las artes, abriendo nuevas vertientes investigativas y nutriendo las discusiones sobre las posibilidades creativas de nuestro tiempo. - Mariana Mendez Gallardo

La obra de los arquitectos colombianos Fernando Borrero. Alfredo Zamorano y Renato Giovanelli (Borrero, Zamorano & Giovanelli) ocupa un lugar central en la consolidación de la arquitectura modern

A partir de tres obras colombianas contemporáneas Sólo como de un sueño nos levantamos de Beatriz Camargo, Cuando el zapatero remendón remienda sus zapatos de Carolina Vivas y Mujeres en la plaza: Memoria de la ausencia ¿Donde estan? de Patricia Ariza, el libro nos introduce en el hecho escenico femenino en Colombia en el siglo XX y en sus diversos hilos dramaticos, desde los historicos hasta los ancestrales. La imagen omitida de la mujercontrasta con la del conocimiento de la mujer guardiana de la ley de origen, sacerdotisa, medica sanadora, creadora, maestra, la de la sabiduria ancestral. La mirada desde dentro de la frontera de la escena femenina permite visibilizar prejuicios replicados por siglos, las ideas sobre la inferioridad social, sexual, laboral y politica de la mujer que no obstante dominan el imaginario simbolico y cultural latinoamericano. Los conceptos de Performance cultural y Dramaturgias vivas, permiten comprender la imbricacion de texto representacion-publico donde se agudiza la presencia y lugar del cuerpo-voz de los personajes femeninos, como el sentido de la construccion de las masculinidades en las obras de las creadoras escogidas. Esta segunda edicion amplia el ejercicio critico inicial y lo complementa con abundante y rica documentacion grafica sobre la dramaturgia femenina en Colombia, haciendo de el, material indispensable sobre los procesos artisticos contemporaneos en el contexto cultural colombiano.

El libro analiza críticamente el modo de habitar occidental que supone al ser humano como especie superior, con derechos de posesión, control y explotación del mundo natural. Ese supuesto ha determinado un modo de habitar autonomo, individualista, sin ninguna consideracion con el habitat natural, construido colectivamente por todos los seres vivientes, a lo largo de millones de años. Las razones de ese modo de habitar, seran reveladas en sus origenes civilizatorios, que incluyen habitos y matrices fisico-espaciales. Para el efecto, han sido elaboradas y desarrolladas como instrumentos de analisis, los conceptos de habito, de habitat y de habitar.

"Las cuestiones de la conciencia de la forma, la belleza y la armonía no me interesan tanto a nivel abstracto como en la medida que afectan a la vida cotidiana y en relación con el arte de vivir. La vida cotidiana, si nos fijamos en las teorias orientales del arte, es un aspecto central del camino del artista."Como en el arte o en el diseño, carecer de forma implica dispersion y perdida de referencias, quedar expuesto a los fenomenos externos sin ritmo ni control. Dar forma a lo cotidiano es una invitacion a poner en valor nuestra realidad tangible y manejable, a trabajar la atencion plena sobre las cuestiones basicas que rigen nuestra cotidianidad la alimentacion, el amor, los medios de comunicacion, la vestimenta y nuestras posesiones y conectar con ellas de forma consciente, limitando sus contornos y encontrando su lugar en la red que conforma nuestro fundamento vital.

Observar la naturaleza y aprender de ella es una cualidad humana, pero lo que realmente importa es identificar cómo hace para permanecer armónica, bella, funcional, práctica, eficiente y adaptable. Todo el conocimiento que asi se cosigue es fundamental para el ejercicio proyectual de la forma, porque al observar esta relacion armonica de la forma, la funcion y el material en la naturaleza, encontramos como resolver nuestros problemas tecnicos y constructivos. Las notas y modelos que aqui se exponen intentan contribuir a reencontrar la armonia del ser humano con el entorno natural, con la tierra y su naturaleza. Son algunas ideas llevadas a la practica por y con nuestros estudiantes, gracias al interes de aprender y conocer como hacer mejor el trabajo de diseño sin afectar negativamente la biosfera. Dos modelos operativos parciales, porque con seguridad podrian ser mas completos, e imparciales, porque los puede usar quien quiera y como quiera, pero que buscan introducir siempre consideraciones sobre ¿como lo haria la naturaleza?, ¿como lo ha resuelto en el pasado?, ¿que alternativas ha generado? y ¿que logros ha obtenido? Tal vez sea prematuro exponerlos, pero es necesario atreverse para que otros se sumen y mejoren las propuestas, que los apliquen y expliquen mejor, que los cambien y desarrollen, y que crezcan como un nuevo modo de hacer diseño.

En el marco de la colección Ciudad 2030, la presente obra centra su atención en la relación entre digitalización, conectividad y (des)aceleración del tiempo en ciudades, territorios y comunidades. Su proposito es reflexionar sobre, por un lado, los retos y problemas y, por otro lado, las alternativas y soluciones que plantea la digitalizacion en terminos medioambientales, economicos, sociales y culturales en los espacios que habitamos y los tiempos que vivimos. ¿Como influye la digitalizacion y la conectividad en la planificacion y gestion urbana? ¿Cuales son las posibilidades del espacio digital en relacion con la activacion, participacion e implicacion ciudadana? ¿Que desajustes ha provocado la aceleracion del tiempo en los ciclos vitales, en la actividad productiva, el consumo, el ocio, las relaciones interpersonales, el bienestar y el bienser? ¿Que efectos esta teniendo en el cuidado, la movilidad, la conciliacion, la racionalizacion de horarios, el nomadismo digital o la hospitalidad? Estas son algunas de las cuestiones que aborda este libro, con la voluntad de profundizar en modelos de gobernanza mas democratica que avancen en un desarrollo mas humano y sostenible de las ciudades, territorios y comunidades.

La formación inicial del profesorado es clave para el desarrollo de un sistema educativo de alta calidad, particularmente en el contexto de la Educación Secundaria en España. Específicamente, el papel de los profesores de musica juega un papel crucial en el desarrollo integral de los estudiantes, respaldado por numerosos y convincentes argumentos.En la educacion actual, la educacion musical es indispensable, ya que la musica sirve como una poderosa herramienta que fomenta el pensamiento creativo, la inteligencia emocional y la apreciacion estetica; asimismo, promueve la colaboracion, la autoexpresion y el entendimiento intercultural. Este libro profundiza en la formacion del profesorado de musica, reconociendo la necesidad de una educacion solida y actualizada que permita a los docentes no solo impartir conocimientos musicales, sino tambien inculcar pasion y amor por la musica en su alumnado.El trabajo aborda los fundamentos teoricos, practicos y pedagogicos que sustentan esta formacion, junto con los retos, tendencias y oportunidades en el proceso de formacion del profesorado de Musica de Educacion Secundaria en España. Ademas, enfatiza la importancia de formar docentes capaces de orientar y enriquecer las experiencias musicales y educativas de los adolescentes.Esta obra se posiciona como un recurso esencial para academicos, formadores de docentes, formuladores de politicas y profesionales de la educacion interesados en comprender y mejorar la formacion inicial del profesorado de musica en Educacion Secundaria. Su enfoque multidimensional y basado en la evidencia pretende contribuir al avance de la calidad educativa, la ampliacion de horizontes metodologicos y el enriquecimiento de la vida de los estudiantes y de la sociedad española en su conjunto.

¿Hay algo más humano que educar? ¿Educamos para trascender? ¿Trascendemos educando?Cada vez que hablamos de educación sentimos que nos hablan, que tenemos que poder decir algo, contar alguna anécdota, vaticinar algun pronostico, atribuirle algun mal. Desde hace mas de quince años, cuando la tecnologia irrumpia de manera mas masiva en las aulas y los espacios de formacion laboral, comenzo a surgir una nueva Torre de Babel: quienes diseñan las tecnologias, quienes enseñan con ellas, quienes aprenden, quienes evaluan y quienes acompañan no tienen un lenguaje comun. Hoy la inteligencia artificial (IA) tensiona la capacidad de traducir y darles un norte a la enseñanza y el aprendizaje. De hecho, los gurues en tecnologia marcan el inicio de la era donde lo sintetico excedera a sus creadores tanto que, a fines de esta decada, la IA funcionara a nivel medio en la creatividad, la resolucion de problemas, la generacion de patrones novedosos, la percepcion sensorial y el razonamiento emocional. Sin embargo, si algo no cambio con la tecnologia es que los privilegios siguen estando a la orden del dia: la falta de alfabetizacion y la desescolarizacion aumentan y mas de la mitad de las niñeces de nuestra region no entiende lo que lee. Melina Masnatta traza en este libro crucial un recorrido por la triada que compone el sistema educativo para proponer, consultar a personas expertas e innovadoras e invitar a una transformacion consciente. El resultado es un texto vivo, dinamico, actual, revelador y necesario que se pregunta: ¿quien despertara tu deseo de aprender o tu pasion por enseñar?

El proyecto de investigación del que son fruto los estudios de caso y otros datos tratados en los diferentes capítulos de este libro se proponía evaluar la formación actual del profesorado de Música. En los años noventa, cuando la musica se incorporo plenamente al sistema educativo, todo el alumnado de la educacion obligatoria tuvo acceso a su aprendizaje, ademas de iniciarse la formacion del profesorado de la materia. En consecuencia, ya es tiempo de abordar una evaluacion de dicha formacion. A partir de los datos empiricos aportados, que reflejan la valoracion de quienes enseñan o cursaron la formacion del profesorado en Educacion Primaria, se dispone de referentes para las politicas educativas de reforma, a fin de implementar mejoras reales en la formacion del profesorado que, a su vez, den respuesta a las necesidades individuales, sociales, culturales y economicas de las aulas escolares. Precisamente, los profundos cambios sociales y economicos, y los rapidos avances tecnologicos que la sociedad española ha experimentado, plantean retos en las aulas de educacion obligatoria a los cuales el profesorado de Musica deberia ser capaz de responder contando con la formacion universitaria que recibe.Para contribuir a adecuar la formacion del profesorado de Musica en Educacion Primaria, los datos procedentes de investigacion constituyen la raiz del conocimiento producido gracias a un proyecto como el que es objeto de este libro. Esperamos que el enfoque empirico de este volumen pueda, por una parte, ayudar a concienciarnos sobre lo que esta sucediendo en la formacion inicial del profesorado de Musica en diferentes lugares de España, y, por otra, aportar informacion para implementar mejoras en la docencia y en la formacion de este profesorado, o, quizas, para la elaboracion de politicas de formacion docente basadas en datos reales.