Ebooks de arte, página 15 de 1207

Os métodos tradicionais de estudo do passado sempre deram maior importância aos interesses nacionalistas, religiosos e morais, subordinando o fato histórico ao ponto de vista do sistema. Chegou a hor

Os métodos tradicionais de estudo do passado sempre deram maior importância aos interesses nacionalistas, religiosos e morais, o que subordinou o fato histórico ao ponto de vista do sistema. Chegou a

Ao longo da história, a opinião pública sempre foi manipulada. Para nos mantermos informados dependemos de agências especializadas raramente independentes, subordinadas ao poder econômico ou a ideolo

Temos complicado demais o estudo do passado, dando maior importância a pontos de vista, interesses nacionalistas, religiosos e morais, que colocam o fato histórico em segundo plano, subordinado ao in

Temos complicado demais o estudo do passado, dando maior importância a pontos de vista, interesses nacionalistas, religiosos e morais, que colocam o fato histórico em segundo plano, subordinado ao in

¿A quién pertenecen los mármoles del Partenón o el busto de Nefertiti? La historia de cómo el imperialismo y el colonialismo llenaron nuestros museos.Detrás de muchas de las obras que admiramos cuando visitamos el Louvre, el Museo Britanico o el Met de Nueva York se oculta un pasado incomodo. Son piezas que desaparecieron de su lugar de origen, arrancadas de templos, tumbas o palacios, y que hoy se siguen reclamando.Durante siglos, los grandes museos reunieron objetos procedentes de todos los rincones del planeta convencidos de estar preservando el patrimonio de la humanidad. Pero tras esa apariencia de universalidad se esconde una historia de conquistas, expolios y apropiaciones que todavia proyecta su sombra sobre nuestras instituciones culturales.Este libro sigue el rastro de seis piezas emblematicas de los marmoles del Partenon al penacho de Moctezuma, los bronces de Benin y el busto de Nefertiti para contar, con rigor y claridad, como llegaron a las salas de exposicion en las que reposan y para abrir el debate sobre su restitucion.

El arte como bálsamo para el alma 2.ª edidiónVer arte no es solo una experiencia estética, también es una poderosa herramienta para comprender nuestras emociones. Si sabemos cómo mirarlo, un cuadro puede convertirse en una guia para atravesar momentos dificiles. Pablo Ortiz de Zarate lo sabe bien, porque ademas de ser un periodista especializado en arte, sufrio una depresion. Durante su proceso de recuperacion se dio cuenta de que los tres pilares fundamentales de la salud mental vivir el presente, desarrollar empatia y afrontar la ansiedad pueden trabajarse a traves del arte.Este libro nos revela como contemplar las obras de arte para extraer su poder terapeutico y por que algunos cuadros son considerados autenticas obras maestras y otros, mas espectaculares, no. A partir de una metodologia sencilla descubriremos el mensaje oculto de las imagenes centrandonos en los objetos, las personas sus ojos y manos y los elementos intangibles. Aqui se esconden los secretos para cultivar una mente mas sana y una vida emocional plena.Una inyeccion directa de bienestar en nuestra mente.

En este libro la música se mueve libremente a través de límites y fronteras; anda en el tren del forró, del frevo, detrás del trío eléctrico. En esta obra, una colaboración que surge de la complicidad entre periodistas brasileños y otros mas procedentes de distintos paises de America Latina, se escucha la diversidad de los sonidos hechizantes de Brasil.En los afluentes del rio sonoro que recorre el pais, la llamada musica popular brasileña abreva de su pasado y nutre al rock, al pospunk, a los versos urbanos del rap, al pop, sin olvidar el samba, la bossa nova y aquellos generos con los que la musica brasilera trasciende su territorio y se extiende a lo largo y ancho del mundo. Porque en estas paginas tambien se escuchan las favelas, los pueblos y las ciudades por medio del vinculo entre los sonidos y los autores que escriben sobre estos espacios: desde So Paulo, Rio de Janeiro, Salvador de Bahia, hasta Recife, Porto Alegre, Belem o Fortaleza.Con un abrazo en portuñol, electrizante y abierto, esta obra hermana los encuentros y las historias musicales de Latinoamerica con la cultura del movimiento sonico de Brasil; es, sin duda, un profundo recorrido por la musica de este pais tropical.

El primer libro que recoge los diarios, poemas, canciones y el universo ilustrado de una de las artistas más arrebatadoras de los últimos años en España.Este libro es una confesión, un refugio y un espejo. La vida es esto, amor es una invitacion a recorrer el universo intimo de Bely Basarte cuando se cumplen diez años de una carrera musical construida a flor de piel. En sus paginas descubrimos las cicatrices que inspiran sus canciones, los silencios que respiran verdad y una intimidad que nunca antes se habia mostrado.Combinando fragmentos de su diario personal, poemas ineditos y las letras de su nuevo album, Amor letal, este viaje emocional explora la herida y su cura, el vertigo de ser una misma, la belleza que late a pesar de la ruptura y la necesidad urgente de amar, aunque duela, como si fuera la ultima vez. Cada capitulo es un trocito de alma, un retrato honesto, valiente y profundamente humano, donde la creacion se mezcla con su identidad y la musica con su memoria.Este libro es una especie de rayuela para todas aquellas personas que amaron con la totalidad de su cuerpo, escribieron para no romperse o buscaron en el arte una forma de respirar.

Olá, meu nome é Ana Beirão. E quero partilhar com vocês um bocado da minha história! Já escrevo poesia desde os meus 12 anos onde cada verso era melodia na minha cabeça. E onde cresco ao escrever cad

Una obra imprescindible para todos aquellos que han terminado prendados del estilo contundente de su autor.Ojo al cine reúne un conjunto de escritos delirantes y apasionados, casi poemas llenos de erudicion y urgencia, tributo de un joven a aquello que Guillermo Cabrera Infante definiera como "un oficio del siglo XX".Convertido Andres Caicedo en un curioso autor de culto, gracias la contundencia y a la fascinacion de sus obras de ficcion, poco a poco Ojo al cine se ha venido convirtiendo en una obra imprescindible para todos aquellos que han terminado prendados del estilo contundente de su autor.Hoy Andres Caicedo sigue fascinando a todos aquellos que aman la literatura y la cinefilia, el teatro y el rock, la salsa y la noche. Es sorprendente la vigencia de su gesta. Su aventura con la palabra revolotea por las ferias del libro y los festivales de cine, y sus agudos comentarios son motivo de permanente referencia y de aguzada curiosidad.

Un viaje inmersivo a la mente de un cinéfilo apasionado como pocos.Ojo al cine fue el nombre de un pequeño boletín que publicó el joven escritor Andrés Caicedo en cinco números, entre mayo de 1971 y septiembre de 1972. Se trataba del entusiasta complemento critico y literario que se repartia a la entrada del Cine-Club de Cali, fundado y dirigido por Caicedo al lado de "unos pocos buenos amigos", tan afiebrados como el por las historias. En 1974 Ojo al cine se convirtio en una de las revistas colombianas mas importantes del otrora llamado "septimo arte"; se mantuvo firme hasta el suicidio de Caicedo en 1977, cuando desaparecio un autor pero se consolido una leyenda.A lo largo de su breve existencia, Andres Caicedo combino su intensa actividad literaria con la critica de cine, la cual ejercia no solo en la revista que fundase, sino tambien en diarios nacionales y en revistas especializadas internacionales.Ojo al cine no es tan solo una coleccion de textos para iniciados. Es un viaje a traves de una pasion por la cual el lector no tardara mucho tiempo en contagiarse.

A Editora Contracorrente tem a satisfação de anunciar o lançamento da versão em língua portuguesa da obra "O Filósofo do Diálogo: Norberto Bobbio - um esboço da sua Filosofia Jurídica no contexto da

The Richest Man in Babylon delivers enduring financial wisdom through engaging parables set in the ancient world. George S. Clason presents simple yet powerful principles of saving, investing, and personal responsibility that remain relevant today. Clear, motivating, and practical, this classic book has helped millions build financial stability and long-term wealth. An essential guide to personal finance and financial discipline.

Nos passos da dança negra da civilizaço BaNtu: do tradicional ao contemporaneo prope uma imerso nos processos de preservaço, transformaço e reexistencia das danças negras originadas das civilizaçes BaNtu, com enfase em seus desdobramentos na contemporaneidade e na diaspora africana, particularmente no contexto brasileiro. A partir de uma abordagem transdisciplinar, que articula os campos da dança, dos estudos africanos e negro-diasporicos, da antropologia e da filosofia africana, a pesquisa busca compreender como os sistemas simbolicos, cosmologicos e esteticos das danças tradicionais BaNtu so reelaborados por artistas negros(as) contemporaneos(as), mantendo vinculos com a ancestralidade e com os processos de resistencia cultural frente as estruturas coloniais e eurocentricas que historicamente marginalizaram e apagaram essas expresses.Por meio de analise coreografica, trabalho de campo e interlocuçes com mestres(as), grios, coreografos(as) e pesquisadores(as) da cultura BaNtu, a pesquisa prope a construço de uma cartografia critica das danças negras BaNtu, evidenciando seus fundamentos cosmoperceptivos, etico-esteticos e politico-pedagogicos. Nesse sentido, a investigaço tambem visa contribuir para o reconhecimento da dança negra enquanto linguagem de pensamento e praxis epistemologica, reafirmando seu valor como patrimonio imaterial em constante reinvenço, essencia primordial da dança brasileira e como ferramenta de elaboraço de memorias, identidades e futuros negros.

Este livro inclui artigos escritos entre 2014 e 2024 que tratam de temas afeitos ao conceito de Transculturalidade Estética, com uma experimentação pragmática da Arte e da Arquitetura sob uma ótica f

Cada persona que intenta comprender el mundo actual puede encontrar en Antonio Gramsci reflexiones útiles y adaptables a su propio tiempo y a sus circunstancias; sin embargo, para quien se adentra en su estudio en especial en cuestiones de arte y literatura, sus articulos periodisticos y los Cuadernos de la carcel, que conforman el nucleo de su obra, redactados sin recursos de investigacion y concebidos desde una perspectiva marxista mas que como una teoria sistematica, pueden parecer un conjunto laberintico de ideas sobre la relacion entre los artistas, la historia y la sociedad que requiere contextualizacion. Esta edicion de los textos de Gramsci sobre arte busca facilitar esa tarea, al combinar una interpretacion situada en el marco del marxismo y la filosofia italiana del siglo XX con una amplia panoramica de los principales temas tratados por el autor y una cuidada y erudita traduccion.

"Este libro abre un debate sobre el museo contemporáneo. Juan José Santos Mateo plantea una noción alternativa y radical: el museo hechizo, un espacio vivo, efímero y horizontal, que se teje en diálogo directo con agentes del arte y comunidades.Frente al peso del museo tradicional, lastrado por jerarquias y herencias coloniales, el museo hechizo se presenta como una forma de resistencia, un territorio flexible donde la memoria, la creacion y la critica se encuentran.A traves de ejemplos concretos en America Latina como el MICH en Chile o La Ene en Argentina, Santos demuestra que este modelo no es una utopia teorica, sino una practica ya en marcha, capaz de transformar nuestra manera de pensar el arte y sus instituciones.Provocador y necesario, este libro invita a imaginar futuros posibles para los museos: espacios menos rigidos y mas cercanos, capaces de reinventarse junto con las comunidades que los habitan. Al mismo tiempo, recuerda que el devenir de estas practicas museales sigue abierto e incierto, y que justamente en esa incertidumbre reside su potencia transformadora."

Die Stadt Oberhausen verleiht seit 2023 jahrlich die Auszeichnung Baukultur Oberhausen. Sie steht fur hervorragende Baukultur und besondere baukulturelle Leistungen. Gewurdigt werden Bauten, Bauwerke, Lebenswerke, Organisationen und Personen, die einen besonderen Beitrag zur Baukultur in Oberhausen oder aus Oberhausen heraus geleistet haben. Baukultur ist eine Gemeinschaftsaufgabe, zu deren Gelingen viele Akteure beitragen. Stellvertretend gewurdigt werden die Architekt:innen fur ihre gestalterische Leistung und die Bauherr:innen bzw. Eigentumer:innen fur die Moglichkeit und den Mut zur Umsetzung.Die zentrale Haltestelle Neue Mitte beeindruckt mit der Wurdigung der industriellen Vergangenheit des Ortes und der Ubersetzung dieser in ein modernes Bauwerk, welches urbanes Kunstwerk und Symbol fur den Strukturwandel zugleich ist.

Die Stadt Oberhausen verleiht seit 2023 jahrlich die Auszeichnung Baukultur Oberhausen. Sie steht fur hervorragende Baukultur und besondere baukulturelle Leistungen. Gewurdigt werden Bauten, Bauwerke, Lebenswerke, Organisationen und Personen, die einen besonderen Beitrag zur Baukultur in Oberhausen oder aus Oberhausen heraus geleistet haben. Baukultur ist eine Gemeinschaftsaufgabe, zu deren Gelingen viele Akteure beitragen. Stellvertretend gewurdigt werden die Architekt:innen fur ihre gestalterische Leistung und die Bauherr:innen bzw. Eigentumer:innen fur die Moglichkeit und den Mut zur Umsetzung.Das Schalendach an der St. Antony-Hutte verbindet moderne Architektur und innovative Ingenieurskunst mit der Historie und Heimatgeschichte der Stadt Oberhausen und des Ruhrgebiets.