eBooks de Cine, página 2 de 57

La historia más personal del cómico y guionista David Sainz, creador de la serie Malviviendo. Genio precoz del audiovisual español, David Sainz convierte su infancia y juventud en mito en este libro sobre primeras veces. Bienvenido al vecindario que lo vio crecer, donde la enfermedad da paso a la timidez, la lealtad, el amor y la maldad. Donde crecer es un juego azaroso en el que tienes las de perder, y del que solo te salva una buena historia.Llegue al mundo solo dos horas despues de que acabase el dia de los inocentes del 83. Me libre por muy poco de que mi vida fuese una broma aun mas evidente. [...] Mi padre era muy fan del tebeo El capitan Trueno y propuso llamarme Goliat, como su personaje favorito. Pero mi madre termino llamandome David. Pase de poder llevar el nombre de un gigante biblico al del pequeño muchacho que lo derroto de una pedrada. Es curioso el sentido que hoy tiene esto, llamarme como un inesperado vencedor que, a simple vista, tenia pinta de ser aplastado por un pisoton.

Tras veinte años trabajando en la industria del cine como guionista, editor de storyboards y director de películas tan memorables como El quinteto de la muerte, Alexander Mackendrick abandonó Hollywood y empezo una nueva carrera como profesor en el California Institute of the Arts, una de las escuelas de cine mas solicitadas e influyentes de Estados Unidos. Su devocion absoluta por el oficio de hacer peliculas combinada con un estilo de enseñanza que incluia unas notas preparatorias muy ex-haustivas, unos storyboards trabajadisimos y unos apuntes en los que abundan las referencias a Kierkegaard, Aristoteles y muchos otros pensadores, artistas y estudiosos hacen, en definitiva, de sus clases un valiosisimo material didactico del que disfrutaron los estudiantes durante casi veinticinco años. En esencia, las lecciones de Mackendrick perseguian un objetivo, solo en apariencia sencillo y asequible: enseñar a los aspirantes a cineasta a estructurar y escribir las historias que quieren contar sin perder nunca de vista que para ser eficaces deben tener necesariamente en cuenta las singularidades narrativas y de representacion del medio cinematografico. Hacer cine, editado por Paul Cronin, reune los muy diversos materiales didacticos sobre los que descansa la enorme reputacion de Mackendrick como profesor, ofreciendo a los profesionales del medio y a los estudiantes la oportunidad de acceder a un metodo de trabajo tan estimulante como claro en la exposicion de sus planteamientos. Meticulosamente ilustradas con los dibujos originales del autor, es mas que probable que sus elegantes lecciones sirvan de inspiracion para las nuevas generaciones de guionistas y cineastas.

Vuelven los resúmenes de Sanchidrián con su peculiar sentido del humor.En 2013, Sanchidrián revolucionó las redes sociales con su página de Facebook Sinopsis de cine. Hoy, su particular estilo y su personalisimo sentido del humor se han convertido no solo en virales en las redes sociales sino que ya forman parte de la propia vida diaria. En esta secuela, presenta 120 nuevas sinopsis de peliculas historicas del cine, como El club de la lucha, Robocop, Resident Evil o Moonraker.Sus criticas simpaticas, con su particular sentido del humor y un modo muy peculiar de resumir las peliculas han conquistado a miles de lectores.

¿Cuántos pies se fabricaron para El señor de los anillos? ¿Qué relación hay entre Barack Obama y Phoebe Waller-Bridge? ¿Sabes lo que realmente se esconde en el maletín de Pulp Fiction?Malditos spoilers es un paseo visual a traves de casi 100 años de historia del septimo arte que lleva al lector a conocer algunas de las obras mas iconicas de la cultura popular contemporanea. Psicosis, La guerra de las galaxias, El poder del perro, Twin Peaks o Juego de Tronos son solo una pequeña muestra del contenido de este libro eclectico y sorprendente, repleto de guiños, anecdotas, curiosidades, teorias ciberneticas e informacion reunida por sus propios creadores, que, lejos de hacernos spoiler, nos abre las puertas a una experiencia imaginativa y estimulante.Tendras acceso a universos visuales y sensoriales irrepetibles, personajes memorables y diseños de produccion que pueden reconocerse con apenas una imagen, como demuestran las ilustraciones de Alba Cantalapiedra.Pasen y vean, nunca un spoiler fue tan divertido.

Esta historia arranca en 2004, cuando Miss Raisa, nacida en Marruecos, emigró con sus padres y sus hermanos a Barcelona. Era solo una niña de ocho años que dejaba atrás su país y su gente, pero para el mundo se habia convertido en inmigrante, y ya nunca dejaria de serlo. Sin hablar español ni catalan, pronto tuvo que enfrentarse a una sociedad que no aceptaba su procedencia. Esa no fue la unica discriminacion que sufrio: a medida que fue creciendo, se sumo la de llevar velo, por no adaptarse a las costumbres españolas; la de parte de la comunidad musulmana, por adaptarse demasiado a ellas; la de ser mujer en un mundo de hombres, el rap. En este libro, la reivindicativa artista echa la vista atras y nos cuenta como esa niña se ha hecho adulta y ha desafiado y superado todos y cada uno de los prejuicios que se le han presentado en el camino. Hoy, Miss Raisa es una mujer libre, orgullosa, empoderada y, sobre todo, comprometida con hacer de este mundo un lugar mejor.Esta es su vida, este es su manifiesto.

Nueva edición de las divertidas sinopsis de grandes películas.En 2013, Sanchidrián revolucionó las redes sociales con su página de Facebook Sinopsis de cine. Hoy, su particular estilo y su personalísimo sentido del humor se han convertido no solo en virales en las redes sociales, sino que ya forman parte de la propia vida diaria. Esta nueva edicion de Minotauro presenta 120 sinopsis de las peliculas mas famosas de la historia del cine.

El primer libro de Todopoderosos. Todos tenemos películas supuestamente malas que no podemos dejar de ver una y otra vez. Cintas denostadas por público y crítica que, por diversos motivos, se nos han quedado pegadas, se han ganado un lugar en nuestro corazon.Armados de argumentos, referencias y sentido del humor, Juan Gomez- Jurado, Rodrigo Cortes, Javier Cansado y Arturo Gonzalez-Campos defienden en este libro este tipo de peliculas. A traves de joyas desconocidas, placeres culpables, obras nostalgicas y bodrios divertidisimos, nos invitan a reconectar con el cine mas alla de puntuaciones y tendencias efimeras para vivirlo como lo que es: una experiencia intelectual pero, sobre todo, emocional.Ilustrado por Rafa Mata.

Coincidiendo con el 50 aniversario del estreno de El Padrino, Iván Reguera relata en este libro, gracias a una rigurosa documentación, muchas de las dificultades del duro rodaje de la que suele calificarse como la mejor pelicula de la historia.Tras una encuesta realizada por la revista Empire en una votacion en la que participaron 10.000 cinefilos, entre ellos algunos de los cineastas y criticos mas prestigiosos del mundo, El padrino fue votada como mejor pelicula de la historia. Lo mismo sucedio en las votaciones de El Pais y The Hollywood Reporter.Rodando El padrino, ninguno de sus implicados penso que se convertiria en el primer blockbusrer y en la pelicula mas taquillera de la historia en su estreno. Ni Mario Puzo pretendia escribir sobre la mafia, ni la mafia queria que se rodase, ni Francis Ford Coppola dirigirla, ni Paramount hacer otra pelicula de mafiosos. Tampoco a Marlon Brando, ni a Al Pacino.Narrado como una trepidante pelicula y basado en una rigurosa documentacion historica, este libro nos muestra el poder empresarial en Hollywood, las luchas de poder en los pasillos de Paramount, las conjuras para despedir a Coppola, las presiones y asesinatos de la mafia de Nueva York, un duro rodaje y finalmente el gigantesco exito que nadie imagino.La critica ha dicho... Ademas de la apasionante intrahistoria de un rodaje milagroso, este libro tambien demuestra que en Hollywood habia casi tantos mafiosos como en las calles de Nueva York. Alex Montoya, TimeOutNo hay mejor homenaje para celebrar este monumento del cine que volver a verlo y probablemente no haya segundo mejor homenaje que leer El hombre que podia hacer milagros. David Torres, PublicoEste no es un libro sobre cine. Es la apasionante narracion del proceloso, complejo y tumultuoso proceso de filmacion de un titulo capital en la historia del cine. [...] Uno de los libros de cine que mas he disfrutado en los ultimos tiempos. Jesus Lens, Ideal de GranadaUna oferta irrechazable. Documentadisimo libro de Ivan Reguera. Carlos Marañon, CinemaniaAborda los entretelones de una pelicula destinada al olvido, pero que al vencer todas las dificultades que le salieron al paso, termino alzandose, para no pocos cronistas del arte cinematografico, como la mejor de la historia.El UniversalEl hombre que podia hacer milagros rellena algunos huecos esenciales en la intrahistoria de un titulo que se vio comprometido por la Mafia hasta limites asombrosos. Federico Marin Bellon, ABC

Una obra fundamental para conocer la filmografía de Hitchcock y entender cómo el Maestro influyó en la historia del cine. Se incluyen las primeras películas inglesas del joven realizador de las obras maestras estadounidenses mundialmente famosas, sin olvidar sus titulos para la television. Alfred Hitchcock, cineasta prolifico e inventivo, desarrollo un estilo unico. Paso por las grandes revoluciones del cine -del mudo al sonoro, del blanco y negro al color, de los estudios londinenses a Hollywood- e influyo en generaciones enteras de realizadores: Truffaut, Scorsese, De Palma, Fincher... Sinopsis, genesis, reparto, realizacion, recepcion de la critica y publico: todas las peliculas de Hitchcock se analizan con sumo cuidado y cada una de ellas revela al genial inventor de las formas cinematograficas.Peliculas ineditas: los filmes inacabados, los perdidos, una fotonovela del cineasta, las peliculas de guerra Con una iconografia excepcional: storyboards, guiones graficos, fotogramas, fotografias de rodaje, carteles y documentos promocionales. Ademas, secretos de rodaje, anecdotas, pormenores de la creacion, analisis de los planos y escenas miticas.

Las memorias del actor Michael J. Fox sobre las etapas de su vida relacionadas con la salud, desde su experiencia con el Párkinson hasta la operación de un tumor benigno en la médula espinal, y en las que relata en primera persona los problemas de salud que ha tenido, y como le hicieron perder su optimismo temporalmente.A traves de capitulos dinamicos llenos de recuerdos, reflexiones y de un gran sentido del humor relata de forma amena sus momentos mas duros.Una historia de lucha, coraje y superacion que ofrece un final lleno de esperanza, asi como una mirada resiliente ante la dureza de la vida.Unas memorias conmovedoras, a menudo divertidas, en las que Michael J. Fox revela como recupero su sentido del optimismo y reflexiona sobre la edad, la familia y la vida con una discapacidad.

El libro que complementa la nueva y premiada película de Pedro Almodóvar y Penélope Cruz. Su historia te sorprenderá.UNO DE LOS 30 MEJORES LIBROS DE CINE DE TODOS LOS TIEMPOS SEGÚN ESQUIREUNO DE LOS 20 MEJORES LIBROS DE CINE PARA REGALAR ESTAS NAVIDADES SEGUN FOTOGRAMASDos mujeres, Janis y Ana, coinciden en la habitacion de un hospital donde van a dar a luz. Las dos son solteras y quedaron embarazadas accidentalmente. Janis, de mediana edad, no se arrepiente y en las horas previas al parto se muestra pletorica; la otra, Ana, es una adolescente y esta asustada, arrepentida y traumatizada. Janis intenta animarla mientras pasean como sonambulas por el pasillo del hospital. Las pocas palabras que cruzan en esas horas crearan un vinculo muy estrecho entre las dos, que el azar se encargara de desarrollar y complicar de un modo tan rotundo que cambiara las vidas de ambas.Esta edicion contiene, ademas del guion original de la pelicula, un sustancioso apartado de comentarios sobre su proceso creativo y el rodaje, firmado por el propio Almodovar; asimismo, esta profusamente ilustrada a todo color con fotografias y fragmentos del storyboard, y se cierra con un iluminador epilogo a cargo de Vicente Molina Foix. Madres paralelas es un libro que sirve de perfecto acompañante del largometraje y atraera a todos los amantes del cine y la cultura.

La Guía FilmAffinity es un recorrido por la historia del cine desde sus inicios. En sus más de 400 páginas se analizan cientos de películas y se muestran cientos de fotogramas.La web FilmAffinity nacio en 2002 y, para celebrar la mayoria de edad, sus creadores queriamos ofrecer a nuestros usuarios y lectores algo especial. Y nada mejor ni mas util que esta guia, encargada a varios expertos y editada por dos de las personas que conocemos que mas saben y mejor escriben sobre cine.Este volumen, que incluye decenas de fotogramas y carteles de peliculas, no es solo un resumen de un siglo y cuarto de cinematografia, desde sus inicios hasta la actualidad) sino tambien un analisis preciso y riguroso de la evolucion de este arte. Un libro que es una actualizada historia del cine mundial a un tiempo rigurosa, amena y didactica.

Por el autor de Desafiando al olvido, la magnífica biografía de Waldo de los Ríos, llega La vida rota, una desgarradora biografía sobre la vida de Amparo Muñoz, una de las grandes musas de la España de los 70s.Cuando quise decir no, ya era tarde. Lo he pagado caro.Amparo MuñozEn el verano de 1974 el mundo entero sucumbio ante la belleza de Amparo Muñoz, una sencilla muchacha malagueña que acababa de ser elegida Miss Universo en Manila. Apenas seis meses despues, se convertiria en la primera miss que renunciaba al titulo pese al contrato leonino que pretendia ligarla a la organizacion durante años.Convertida en uno de los iconos de la Transicion, en los ochenta Amparo se deslizo por la peligrosa pendiente del consumo de droga que, ademas de ocasionarle algun problema con la justicia, la llevo a la ruina economica y al ostracismo profesional. Cuando, libre de adicciones, se disponia a recuperar su carrera de actriz, varias enfermedades la obligaron a recluirse en la casa familiar, de la que habia salido treinta años antes para presentarse a un concurso de belleza a escondidas de sus padres. Alli murio en 2011, perseguida de cerca por los paparazzis y luchando con todas sus fuerzas por aferrarse a una vida que, en cierto modo, le habian arrebatado mucho antes...Reseñas: Con el destape nos creimos libres, pero pasamos de una carcel a otra, de la de un hogar lustroso a la de un cuerpo perfecto, y todo para el placer de los mismos. Amparo Muñoz pago el precio mas alto por ello. Carme ChaparroLa vida de Amparo Muñoz es la vida de muchas mujeres oprimidas y violentadas en un pais de dictadura, transicion y democracia. El grito silenciado de Amparo, su dolor, normalizado por ella misma y por una sociedad explotadora de mujeres, es el mejor relato para convencernos de que el feminismo es la unica revolucion que cambiara el mundo. Se lo debemos. Ana Pardo de VeraUna desgarradora biografia. Marilo Maldonado, Canal Sur RadioUn relato estremecedor de la tragedia de una mujer victima de su belleza y de la epoca en la que vivio. Muy bien documentado y muy bien escrito. Pilar Eyre, periodista y escritoraUn libro muy conmovedor.La Ventana, La SERMagnificamente ideado, documentado y escrito por Miguel Fernandez. Impecablemente editado por Roca editorial. No puede faltar en ninguna biblioteca que se precie. Eduardo Jaudenes de Salazar, Alianza HispanicaLa nueva biografia de la fallecida Miss Universo añade una mirada al contexto y las consecuencias de todo lo que rodeo a la primera española que gano ese certamen y a la primera mujer que, harta del acoso, renuncio a la corona de belleza.Icon - El PaisUna biografia imperdible. La bruixolaReivindica la cara silenciada de Amparo Muñoz, como mujer empoderada, frente a las cronicas que se centran en su caida en desgracia.PublicoIgual que en Desafiando al olvido, Miguel Fernandez toma un referente [Amparo Muñoz] como premisa para plasmar las contradicciones y circunstancias de un tiempo.Diario de SevillaUna biografia que narra una vida llena de baches en el camino: drogas, propuestas indecentes y desamores que la llevaron a tocar fondo.Tarde lo que tarde...

Algo tan sencillo como amar o desear ha sido y es delito en según qué lugares del mundo si se trata de dos personas del mismo sexo. Hubo una época, no hace tanto, en que el amor sáfico estaba prohibido incluso en la gran pantalla. La censura era acerrima, pero fueron muchos los guionistas que supieron engañarla; su legado son filmes capaces de narrar subtextos lesbicos en el cine mas comercial desde principios a finales del siglo xx.En la gran pantalla, como en la vida real, ser mujer y ademas homosexual obligaba a la mas absoluta discrecion, tanto que incluso parecian no existir. Cualquier sospecha de lesbianismo supondria el castigo y rechazo social; pero lejos de ser invisibles, el septimo arte supo retratarlas de manera latente.Basado en su labor investigadora, la autora decidio realizar este trabajo sobre las representaciones saficas latentes en el cine occidental del siglo xx para dar visibilidad a las mujeres de la comunidad LGTBI, esas que siempre existieron, pero a las que no dejaban ser. Ni en la vida real ni en la ficcion.Prologo de Marta Pita Dopico, coordinadora de la coleccion de No ficcion de LES Editorial y autora de El legado de Lexa.

Imperturbable, cínico, misógino, machista, reprimido, ambiguo y genial. Todo eso y mucho más era Alfred Hitchcock.Abraham Menéndez akaAbe The Ape rinde un sentido y personal homenaje al hombre que supo plasmar en imagenes conceptos perturbadores como la necrofilia, el fetichismo y la represion sexual a traves de unas peliculas noir que ya forman parte de la historia del cine.Este controvertido e inquietante mito de la gran pantalla fue un personaje unico que alcanzo el exito planetario y se convirtio en el primer director estrella. Este libro recorre su filmografia, sus actrices fetiches y sus influencias a traves de unas ilustraciones elegantes, ironicas y repletas de influencias vintage.

Ignatius Farray es al humor lo que el agua es a la vida, es decir, un elemento necesario. No porque sea parte de La vida moderna, tenga un Premio Ondas, haya estado nominado a los Emmy y convoque a miles de personas en sus monologos cada año; tampoco porque sea invitado recurrente de La resistencia, Late Motiv, Ilustres ignorantes y cualquier otra manifestacion de la risa que valga la pena; no. Ignatius Farray es necesario porque es imprevisible. ¿Y que libro puede hacer un tio imprevisible? Quien sabeDicen los rumores que Vive como un mendigo, baila como un rey puede definirse como un viaje a la cabeza dislocada de Ignatius. Un recorrido tan improbable como real desde una sala de catequesis en Tenerife hasta los escenarios y platos de Madrid, con escalas en Londres y Mostoles. ¿Cuando dejo nuestro heroe de lado al niño Juan Ignacio y se convirtio en Ignatius? ¿Que tuvo que pasar para que se erigiera como el comediante mas comprometido y surreal de nuestro pais?Memorias, teoria del humor, ilustraciones y documentos nunca antes vistos se entremezclan aqui para dar forma a un libro absoluto. Bienvenidos al cajon de sastre del gran Ignatius Farray, el asiento en primera fila que cualquiera de sus seguidores quisiera tener.

¿Por qué, después de más de veinte años con el caso cerrado, el debate sobre la monstruosidad de Woody Allen se ha recrudecido?En 2017 Woody Allen fue declarado culpable por una parte de la opinión publica. Con el auge del movimiento Me Too, el testimonio de su hija Dylan sobre los supuestos abusos sexuales que sufrio por parte de su padre hizo revivir con virulencia la antigua acusacion de su madre, Mia Farrow, de principios de los noventa. La confesion de la niña arranco entonces una serie de investigaciones policiales y de los servicios sociales que, sin ni siquiera llegar al juzgado, acabaron exonerando al cineasta. ¿Por que, despues de mas de veinte años con el caso cerrado, el debate sobre la monstruosidad de Allen se ha recrudecido?El sindrome Woody Allen recorre los sintomas que explican esta cuestion: el omnipresente sentimentalismo y victimismo; las nuevas formas de activismo; los tabues sociales; la irrupcion de internet y sus consecuencias comunicativas y psicologicas; el falso recuerdo; la intrincada relacion entre ficcion y realidad; la tirania del sujeto-cliente en nuestra epoca; o la relevancia actual de la causocracia, donde parece justificable eliminar los derechos de las personas en pos de una causa mayor. El critico Edu Galan, uno de los creadores de la revista satirica Mongolia, tambien se coloca en la diana: ¿podria volver a celebrar los cursos universitarios que organizo en 2008 y 2009 sobre la obra de Allen sin que los boicoteasen? ¿Que ha cambiado en la universidad en tan corto tiempo?Alternandolo al analisis de la cuestion, este ensayo incluye ademas el relato periodistico de lo que ocurrio en la familia Farrow-Allen en aquella etapa convulsa de separacion, acusaciones y juicios y su retorno a las portadas durante la pasada decada.Reseñas: Un libro de extraordinaria profundidad, inteligencia y valentia. Arturo Perez-ReverteUn ensayo demoledor que tumba en el divan a una cultura desquiciada de sentimentalismo y victimismo. Sergio del MolinoUna historia impresionante y un ensayo completisimo e incomodo que se lee sin respiro. Cronica y reflexion. De todos los Edu Galan que conozco, este es el mejor. Manuel JaboisAgudo y provocador. De como, queriendo ser buenas personas, nos hemos convertido en cazadores de brujas en Twitter. Santiago RoncaglioloLucidisimo analisis del momento que nos ha tocado vivir. Imprescindible, no importa si te interesa el caso o no. Encima es divertido y absorbente. La unica pega que le puedo encontrar es que el autor sea Edu Galan, pero es por buscarle un angulo malo. Berto RomeroUn ensayo demoledor. Raul del Pozo, El MundoUn ensayo provocador. Manuel Rodriguez Rivero, BabeliaUn bofeton a sacerdotes y zombis del sentimentalismo. Lo brillante del libro es el analisis de estos terribles biempesantes y, ay, la constatacion del definitivo fracaso de la nueva izquierda, mas proxima a Bezos que a Marx. Jesus UbedaUn librazo. Carles Mesa

A partir de su propia experiencia cinéfila desbordada, Vicente Monroy desarrolla en este ensayo una apasionante historia de los mitos de la cinefilia y de sus argumentos fundamentales, de las múltiples formas en que el cine, ese arte joven pero siempre en crisis, ha llegado a enfermar a sus amantes.De Orson Welles a Martin Scorsese, pasando por los Cahiers du Cinema o Serge Daney, pero tambien dialogando con la historia de la filosofia y de la literatura, Monroy consigue construir en estas paginas una elegante sintesis de las ideas y polemicas mas profundas que se han dado sobre el cine y su significado historico.

Una guía imprescindible para conocer el imaginario propio de uno de los directores fetiche de la cultura popCuando Quentin Tarantino presentó en 1992 su película Reservoir Dogs en el festival de Sundance fue saludada por la critica como "la mejor pelicula independiente de todos los tiempos". Con sus posteriores trabajos ha sabido poner al alcance de los espectadores digiriendolas, transformandolas una cantidad de peliculas que habian quedado relegadas en los sotanos de las productoras o en las cunetas de la memoria. Tarantino ha sido capaz de absorber influencias y subgeneros muy diversos (spaghetti western, giallo, macaroni combat, poliziesco, fantaterror español, peliculas de artes marciales, rape and revenge, etc.) para crear despues un producto nuevo muy atractivo para el espectador. Las peliculas de este cineasta son una autentica fuente de guiños, referencias ocultas y apropiaciones que Jordi Picatoste ha sabido desentrañar para ofrecernos este sentido homenaje al cine de barrio y programa doble con el que crecieron varias generaciones.* Las peliculas de Tarantino: Reservoir dogs, Pulp Fiction, Malditos bastardos, Once Upon a Time in Hollywood, etc.* Los clasicos de Tarantino: Aquel maldito tren blindado, Coffy, Django, Lady Snowblood.* Actores y actrices fetiche: David Carradine, Pam Grier, Jennifer Jason Leigh, John Travolta, etc.* Los cameos: Edward Bunker, Sonny Chiba, Franco Nero, Rod Taylor, Don Stroud, etc.* La "familia" Tarantino: Zoe Bell, Samuel L. Jackson, Tim Roth, Uma Thurman, Harvey Keitel.* Las canciones: "Down in Mexico", "Across 110th Street", "Rabbia e Tarantella", "Misirlou", etc.* La huella de Tarantino: Amor a quemarropa, Killing Zoe, Abierto hasta el amanecer, Como conquistar Hollywood, Black Widow, etc.

Un recorrido por la saga familiar que ha definido el teatro español durante décadas.Frágiles, menudas, intangibles, expuestas a la crítica del tiempo. Son las mujeres de mi familia. Todas actrices, todas conocidas, respetadas y queridas en su tiempo. Llenaron escenarios y pantallas de cine y television. Descubrieron el teatro a muchas generaciones, vivieron y murieron por el.Desde la distancia, desde la relativa traicion de la memoria, evoco su historia y su paso por la vida, su epoca y la de este pais tan amado y tan dolido; la de su teatro y su cine. Todo lo que he podido recordar y saber de aquellas mujeres, de aquellas admirables actrices que me enseñaron a querer este mundo, a tratar de entenderlo, esta en estas paginas.Es emocionante que sea mi familia, es emocionante poder escribir de ellas a las que tanto debo. Es lo que el tiempo me ha dejado.