eBooks de Historia del arte, página 5 de 323

Mulheres que Amam Mulheres é uma antologia de contos líricos, sensuais e profundamente humanos sobre amor, desejo e coragem entre mulheres. Em narrativas que atravessam gerações, geografias e silênci

Uma criteriosa seleção de letras das melhores músicas gravadas pela cantora Patti Page.

Em meio aos ventos da Restauraço Portuguesa, iniciada em 1640, Portugal buscava mais do que a independencia da monarquia castelhana: precisava convencer o mundo de que era, novamente, uma monarquia soberana. Com a aclamaço de D. Joo IV, o antigo Duque de Bragança, começou uma jornada diplomatica ousada. No cenario internacional, porem, o novo rei era visto apenas como um "rebelde", o que tornava o desafio ainda maior. Para conquistar legitimidade, Portugal lançou mo de uma arma estrategica: o envio de embaixadas. Este livro, fruto de uma ardua pesquisa de doutoramento, mergulha nas misses enviadas a Roma, centro da Cristandade e palco das grandes disputas de poder da epoca o chamado "Teatro do Mundo". Entre conclaves, presses politicas e a forte presença castelhana, os diplomatas portugueses enfrentaram uma batalha silenciosa, mas decisiva: conquistar o reconhecimento papal. Mesmo diante dos inumeros obstaculos, a "diplomacia rebelde" no recuou. Persistiu por decadas, ate alcançar, em 1671, a confirmaço que mudaria o destino da monarquia portuguesa.

En FLUJO VISUAL se publican un conjunto de reflexiones, desde una perspectiva fluida y dinámica, en donde la realidad es percibida en perfecto cambio y, al mismo tiempo, ese cambio es a su vez, paradojicamente, un continuo.Valerio Rocco introduce el debate desde una perspectiva filosofico-artistica atendiendo a la evolucion historica del arte, en una puja constante del creador contra los limites materiales que cada disciplina artistica presenta. En esta confrontacion se situa la reflexion que plantea Ana Marcos.Los autores aportan razonamientos que parten de lugares de reflexion diferentes. Lois Patiño interviene desde su experiencia personal como creador de imagenes en movimiento, y ello le permite pensar sobre los elementos inmateriales que ordenan e impulsan su actividad, desde un sentimiento oceanico, pero tambien da cuenta de aspectos muy concretos y materiales del mercado audiovisual y de sus condiciones de trabajo.Valentin Vallhonrat, por su parte, nos describe el flujo historico de la fotografia desde su origen hasta la actual cultura de la imagen, asi como la evolucion que va desde los propositos cientificos iniciales de los primeros fotografos, la necesidad de precision y exactitud, a la diversidad y el desarrollo proteico y biogenetico de la fotografia en estos momentos. La biogenesis creadora subyace ante el reto de la mal llamada "inteligencia artificial", pues la vida solo se genera desde la vida y el arte es fruto de seres vivos: los seres humanos.

Uma seleção dezenas de letras das principais músicas gravadas por Connie Smith.

11 de novembro de 2016. Esta é data que Luiz Queiroz, um jornalista especializado em cobrir assuntos de economia e política no mundo digital, declarou ser o dia do tiro de misericórdia na política de fomento ao uso de software livre no governo federal. O que aconteceu nesse dia? Sera que desinstalaram todos os programas de codigo aberto e licenciamento livre instalados em todos os orgos do governo federal? Sera que a partir desse dia ficou proibido usar o sistema operacional GNU/Linux e dezenas de programas baseados nessa plataforma? No, no foi isso o que aconteceu. Mas ento, o que foi a morte do software livre no governo federal?

A INSUSTENTÁVEL LEVEZA DA ALMA, conceitos sobre a alma,é uma obra literária, feita para estudiosos, aficionados pelo sobrenatural e o desconhecido, uma bela viagem literária pelos caminhos do imaterial, espiritual, e dimenses paralelas, navegamos por conceito filosoficos, religiosos, espirituais e do conhecimento popular, sendo assim um bela e enriquecedora experiencia pra quem gosta de ir mais alem e chegar alem das expectativas humanas, discorremos tambem sobre os tres elementos que compem a totalidade do ser humano Corpo , alma e espirito , voce esta pronto (a) pra viajar?????? vamos la ento Bar cobar

No turbilhão da vida moderna, onde o ruído constante obscurece a clareza, Júlio Silva nos convida a uma jornada transformadora em Ouvir o Silêncio . Este livro não é apenas uma leitura, mas uma exper

The publication concentrates on Bernhard Mendes Burgis more than thirty years of curatorial work. The focus is on a typographically generously designed list of all 110 exhibitions that Burgi has been responsible for, particularly as director of the Kunsthalle Zurich and the Kunstmuseum Basel, accompanied by many installation views. A detailed discussion with Philipp Kaiser sheds light on the curatorial guidelines, which are contextualized in current events. The special significance of the "ideal solo exhibition," which always emerges anew from a close collaboration with the respective artist, becomes apparent.

¡La historia del arte es tendencia! Un libro para divertirnos aprendiendo de la mano de una de las divulgadoras más queridas de las redes.¿Sabías que en el Paleolítico ya practicaban el arte abstracto? ¿Y que las piramides de Egipto no son ni las mas antiguas ni las mas colosales? ¿Me creerias si te digo que muchos de los artistas mas admirados en la actualidad sufrieron un rechazo tras otro en su momento? ¿Te gustaria comprender, por fin, por que el arte ha pasado de representar la realidad a trabajar con imagenes y artefactos que parece que solo entiende el propio artista?Soy Carla Serrano, historiadora del arte, y a traves de estas paginas te voy a guiar para que veas que los movimientos artisticos no son solo un monton de cuadros en un museo, sino una ventana abierta a las emociones, las luchas y las revoluciones de cada epoca. Y lo voy a hacer muy rapido.Te proporcionare pistas para que puedas distinguir facilmente los diferentes estilos, conoceremos a los artistas mas top de cada epoca, descubriremos pintoras o fotografas injustamente olvidadas, cuestionaremos algunos mitos y, ademas, te explicare muchas cositas para que no te pierdas entre tantos movimientos artisticos y puedas ponerlo todo en su contexto. Desde las pinturas rupestres hasta el arte digital, este libro sera la mejor introduccion para comprender el arte de una forma ludica, alternativa y muy divertida.No esperes mas para aprender de una manera completamente nueva: aqui el arte se vive, se siente y se disfruta en cada pagina.

Este manuscrito inédito de Pelegrín Clavé, figura clave de la Academia de San Carlos, ofrece un testimonio excepcional sobre la enseñanza artística en el siglo XIX. A través de lecciones, reflexiones esteticas y abundantes estudios de dibujo, Clave transmite los ideales del purismo pictorico, su vision etica del arte y su metodo riguroso de formacion. Un documento esencial para entender la influencia del nazarenismo en Mexico y el pensamiento de un maestro que dejo huella en generaciones de artistas.

Este libro es una invitación a descubrir nuevas formas de entender el diseño y la imagen a través de diversas aproximaciones teóricas. Fernando Zamora Águila te lleva a explorar los laberintos de lo imaginal y lo verbal-imaginal en su ensayo "Poemas y laberintos, Hermetica y Hermeneutica", donde el cine, la literatura y la tridimensionalidad se entrelazan. Dora Elvira Garcia, en "El mundo de la imagen: una mirada hermeneutica", expande el analisis hermeneutico mas alla de los textos para adentrarse en el universo visual, desafiando nuestros metodos de interpretacion. Claudia Mosqueda Gomez reflexiona sobre los limites del diseño en "Hermeneutica del diseño", basada en la filosofia de Eugenio Trias, mientras que Esther Ramirez Hernandez, en "Texto y Diseño", desentraña el concepto de Diseño como texto a traves de la semiologia de Barthes, Kristeva y Lotman. Finalmente, Marisela Montes de Oca Tlalpan, en "Diseño en los procesos sociales", nos acerca al impacto del diseño en la sociedad, desde el neuromarketing hasta el storytelling, revelando como las decisiones de diseño influyen en nuestras vidas cotidianas. Dedicado a docentes y estudiantes de Diseño Grafico, este libro ofrece una guia indispensable para quienes desean profundizar en las teorias que construyen el futuro del diseño.

How to Organize Your Closet EffectivelyDeclutter, Maximize Space, and Stay Organized with Simple and Practical StepsA messy closet can make even the simplest morning routine feel overwhelming. Clothes pile up, shoes get lost, and finding that perfect outfit becomes a daily struggle. But what if your closet could be transformed into a beautifully organized space that saves you time, reduces stress, and enhances your personal style?With this comprehensive guide, youll learn how to take control of your wardrobe using practical, step-by-step strategies. Whether you have a spacious walk-in or a tiny reach-in closet, these expert techniques will help you declutter, categorize, and maximize every inch of space. Say goodbye to the frustration of a chaotic closet and hello to a streamlined, stylish, and functional wardrobe.Inside This Book, Youll Discover:Decluttering 101: What to Keep, Donate, and TossMaximizing Space: Clever Storage Solutions for Any Closet SizeFolding vs. Hanging: The Right Way to Store Your ClothesShoes, Bags & Accessories: Keeping It Tidy and AccessibleSmall Closet, Big Impact: Hacks for Tiny SpacesThe Minimalist Approach: Building a Capsule WardrobeCloset Maintenance: How to Keep It Organized Long-TermTransform your closetand your daily routinewith proven methods that will keep your space organized for good.Scroll Up and Grab Your Copy Today!

Em seus livros anteriores, como Criatividade e processos de criação e Universos da arte, Fayga Ostrower desenvolveu uma inspirada e original reflexão a respeito dos processos de criação artística, ab

Três histórias. Três quedas. Nenhum herói reconhecido. Neste livro, o leitor atravessará os escombros de regimes e consciências — não para encontrar esperança, mas para testemunhar o que sobra quando

Este livro tem como meta contextualizar e conceituar a videodança por meio de um diálogo com seus processos criativos tanto do ponto de vista prático quanto teórico. De um lado, investigando a cena da videodança, historica e esteticamente, com foco nas relaçes que tensionaram os campos da dança, do cinema e do video ao longo do tempo. De outro, interagindo com processos transdisciplinares que imbricam conhecimentos dos campos das artes cenicas (dança e performance) e das artes visuais (videodança e videoinstalaço), por meio de um exercicio pratico intitulado Poeticas (in)visiveis: instalaço videograca que tem como nalidade lançar reflexes sobre a potencia cinestesica entendida aqui como estado de dancidade no video e na cena ao vivo.

Marcado por la dolorosa experiencia del exilio, Ai Weiwei siempre se ha sentido extranjero, y a través del arte ha conseguido darle a esta percepción una dimensión universal. En este Manifiesto sin fronteras, Weiwei reconstruye paso a paso el dificil camino vital e intelectual que lo ha llevado a convertirse en el artista que mejor ha sabido dar voz a los refugiados de toda condicion. Pero, mas alla de la confesion personal, este libro emerge como un firme llamamiento a la comunicacion pacifica, a comprometernos sin ambages con nuestro tiempo y con nuestros semejantes.

José Enrique Ruiz-Domènec relata aquí un viaje para ver de cerca una selección de pinturas que, escuchadas con atención, explican cómo se ha forjado Europa, sus ideales y sus logros. Es un viaje real

As reflexões que aqui se reúnem destoam das fórmulas mentais do brasileiro convencional, sentido no qual exercem função pedagógica e terapêutica: pedagógica porque explicitam certas pequenezas do mei

In an assemblage of different media, Carolin Melia Brendel explores the power of air by linking different onto-epistemologies of the spatial that are conditioned by air. The book is based on the collaborative artistic work of Helena McFadzean and Carolin Melia Brendel, Aerobic Topologies I-XVII, for which they worked with symbiotic bacterial and yeast cultures that incorporate their spatial conditions into their development through aerobic fermentation. Documentary artifacts and traces of opposing forms of knowledge that were important for the artistic processmicrobial, aerobic, logistical, infrastructural, geographical and entrepreneurialare taken up again, viewed historically, critically juxtaposed and thus placed in a material-discursive relationship of tension, similar to a vibrational movement. Between the pages of the book, a resistant space unfolds against anthropocentric paradigms of knowledge production. It questions the analytical activity of drawing boundaries as an epistemological condition and sabotages attributions of agency and authorship. It gives rise to methodological speculation about transdisciplinary intra-action and onto-epistemological actions under the disciplinary label of "artistic research"."The way in which Brendel relates her academic text to the artistic work is characterized by a sensitivity and analytical acuity that makes it an outstanding work and an example of artistic research in the best and most complex sense."Andreas Spiegl