Note: All 3 vol. of Da Vinci Notebooks; Tr. by Jean Paul Richter

Don Francisco de Goya y Lucientes entró en Cádiz, muriéndose a chorros, procedente de Sevilla, donde enfermó de gravedad y lo puso al filo del sepulcro. En Cádiz se averiguó la raíz del extraño mal q

A finales de 2008, Miquel Barceló invitó a Michael Damiano, un estudiante norteamericano de veintidós años, a vivir en su taller de París. Durante el siguiente año, Michael llegaría a conocer profundamente al pintor, pasando tardes con el en Paris y acompañandole en viajes a Barcelona, Ginebra o el Pais Dogon de Mali. Tambien estudiaria la personalidad del artista a traves de conversaciones con los miembros de su circulo mas intimo. Este libro, el resultado de este proceso de investigacion personal, relata la vida singular de Barcelo desde sus años radicales de pobreza en la Mallorca posfranquista hasta las vicisitudes de sus grandes proyectos publicos y sus triunfos y frustraciones en el mundo del arte internacional. De ahi surge el retrato de un hombre brillante y contradictorio, un hombre, en palabras del autor, de enorme generosidad y a la vez de gran egoismo, con un lado cariñoso y otro peligroso

La biografía definitiva de Miguel Ángel.A los treinta y un años ya se le consideraba el mejor artista de Italia, y probablemente del mundo; pero para sus enemigos Miguel Ángel era arrogante, zafio y extravagante. Durante decadas, se movio en el centro de la voragine en la que la historia de Europa se vio sumida durante el paso del Renacimiento a la Contrarreforma.Como un heroe de la mitologia clasica -similar al Hercules que esculpio en su juventud-, fue sometido a constantes pruebas. Esta biografia, fruto de una investigacion minuciosa y capaz de englobarlo todo -desde las cartas de la epoca y aquellas primeras biografias repletas de chismes, hasta las ultimas investigaciones acerca de Miguel Angel- tiene tambien, en si misma, algo de epopeya.Para Martin Gayford , el mayor logro de Miguel Angel no estriba tanto en sus mejores obras como en su inmensa personalidad, que transformo para siempre nuestra nocion de lo que puede llegar a ser un artista.La critica ha dicho... Una muestra de la magnitud del personaje, y de la habilidad de Gayford a la hora de captarla, es que uno termina este libro deseando que Miguel Angel hubiera vivido mas tiempo y creado mas.Financial TimesUn libro cautivador, increiblemente bien contado y con un gran escritor al mando de un inmenso cuerpo de investigacion.Mail on SundaySoloel mas ambicioso biografo puede aceptar el desafio de reflejar el talento de Miguel Angel Buonarroti.The TimesGayford capta el acto sutil y efimero de la creacion artistica con una habilidad y sensibilidad que pocos escritores poseen.The GuardianUna biografia perspicaz y finamente matizada, cuya lectura es tan irresistible como la de los anteriores libros de Gayford. A pesar de su tamaño, la obra es maravillosamente sintetica y se precipita con elegancia a traves de decadas repletas de accion que vieron a Miguel Angel ir y venir de Florencia a Roma, pasando por las canteras de marmol de Carrara.The SpectatorEs muy dificil abrirse paso en la espesura de años de estudios y decir algo nuevo sobre David, la Capilla Sixtina, El Juicio Final o muchas otras obras maestras de Miguel Angel, pero Martin Gayford lo consigue, y nos invita a pensar y ver mas alla de lo obvio.Sunday Telegraph

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni exercised a huge influence on the development of Western art. He is considered a nominee for the title of the archetypal Renaissance man, along with Leonardo da Vinci. Michelangelo was the first Western artist whose biography was published while he was alive. Giorgio Vasari proposed that he was the high point of all artistic achievement of the Renaissance. In this way Michelangelo, indirectly, marked the beginning of the next major movement in Western art - that of Mannerism.A sculptor, architect, painter, and graphic artist, Michelangelo cannot be assigned definitely to any of those genres. The drawing as a medium for developing new ideas and conveying artistic thoughts, however, is the connecting link to and the basis of all his creative activities. During the Renaissance, drawing was established as the basis of every genre of art. Michelangelo viewed his drawings as material he needed for his work. Contemporaries of Michelangelo collected his drawings during his lifetime and guarded them like precious gems.

El estuche Leonardo da Vinci 500 años reúne las dos exitosas obras del experto en el polímata renacentista Christian Gálvez: Matar a Leonardo da Vinci y Leonardo da Vinci -cara a cara-.Matar a Leonardo da Vinci es la primera de las Cronicas del Renacimiento de Christian Galvez, un thriller historico en el que se dan cita arte, venganza y pasion.Meser Leonardo da Vinci tiene un concepto tan heretico que no se atiene a ninguna religion y estima mas ser filosofo que cristiano. Por lo tanto, la resolucion es firme y clara: debemos matar a Leonardo da Vinci.Europa, siglo XVI. Mientras España, Francia e Inglaterra ultiman su unificacion, los Estados italianos se ven envueltos en conflictos permanentes por culpa de la religion, el poder y el ansia de expansion territorial. Lo unico que les une es el renacimiento cultural de las artes. En la Florencia de los Medici, epicentro de este despliegue artistico, una mano anonima acusa de sodomia a un joven y prometedor Leonardo da Vinci. Durante dos meses sera interrogado y torturado hasta que la falta de pruebas lo ponga en libertad. Con la reputacion dañada, Leonardo partira hacia nuevos horizontes para demostrar su talento y apaciguar las secuelas psicologicas provocadas en prision.¿Quien lo acuso? ¿Con que motivo? Mientras se debate entre evasion o venganza Leonardo descubrira que no todo es lo que parece cuando se trata de alcanzar el exito.Leonardo da Vinci -cara cara- es un fascinante analisis ilustrado de todas las teorias existentes sobre la imagen de Leonardo da Vinci.Muchos de los manuscritos sobre anatomia humanaestan en posesion de Francesco Melzi, ungentilhombre de Milan que era un hombre bello en el tiempo en que Leonardo vivia y al que le profesaba un gran cariño.Francesco aprecia y conserva estos trabajos como reliquias de Leonardo, junto con el retrato de este artista en su feliz recuerdo.Con estas palabras Giorgio Vasari, uno de los primeros historiadores de arte y autor de las biografias de los artistas italianos durante el Renacimiento, asegura que existe un retrato de Leonardo da Vinci que Francesco Melzi, alumno, secretario y albacea del artista florentino, guardo al morir el maestro. Por lo tanto tenemos una referencia historica real de dicha imagen.¿A que retrato se referia Vasari? ¿Al supuesto autorretrato que guarda la Biblioteca Real de Turin y que mundialmente se reconoce como tal?, ¿o por el contrario al retrato que realizo Francesco Melzi mientras su maestro seguia con vida? ¿Son compatibles ambos retratos? ¿Coinciden esos rostros con el resto del imaginario de Leonardo da Vinci, tales como el de El hombre de Vitruvio de Venecia o los de La ultima cenade Milan? ¿Quien es el hombre representado en la Tavola Lucana?A traves de estas paginas, prologadas por el prestigioso historiador Ross King, analizaremos todas las teorias que eruditos, historiadores y expertos en arte han elaborado en torno a la imagen del maestro florentino con un unico objetivo: encontrar el verdadero rostro del polimata mas conocido de la historia de la humanidad: Leonardo da Vinci.Christian Galvez ha sido galardonado con el Premio de Periodismo Cientifico Concha Garcia Campoy, por el exhaustivo trabajo de investigacion y divulgacion sobre la imagen de Leonardo da Vinci en el ensayo Leonardo Da Vinci- Cara a Cara cuyas conclusiones le han llevado a participar como experto mundial en el proyecto internacional Leonardo.

El aclamado autor de los best sellers Steve Jobs y Einstein nos vuelve a cautivar con la vida del genio más creativo de la historia en esta fascinante biografía.Basándose en las miles de páginas de los cuadernos manuscritos de Leonardo y nuevos descubrimientos sobre su vida y su obra, Walter Isaacson teje una narracion que conecta el arte de Da Vinci con sus investigaciones cientificas, y nos muestra como el genio del hombre mas visionario de la historia nacio de habilidades que todos poseemos y podemos estimular, tales como la curiosidad incansable, la observacion cuidadosa y la imaginacion juguetona. Su creatividad, como la de todo gran innovador, resulto de la interseccion entre la tecnologia y las humanidades. Despellejo y estudio el rostro de numerosos cadaveres, dibujo losmusculos que configuran el movimiento de los labios y pinto la sonrisa mas enigmatica de la historia, la de la Mona Lisa. Exploro las leyes de la optica, demostro como la luz incidia en la cornea y logro producir esa ilusion de profundidad en la Ultima cena.La habilidadde Leonardo da Vinci para combinar arte y ciencia -esplendorosamente representada en el Hombre de Vitruvio- continua siendo la regla de oro de la innovacion. La apasionante vida de este gran hombre debe recordarnos la importancia de inculcar el conocimiento, pero sobre todo la voluntad contagiosa de cuestionarlo: ser imaginativos y pensar de manera diferente.

En este libro se describen las vivencias de Goya en Aragón, de las que nacieron las raíces que dieron vida a su alma e inteligencia. Goya nació en 1746 en Fuendetodos, pequeño pueblo de la provincia

Hay nombres inextinguibles. ¿Quién no ha oído hablar de Greta Garbo? Fue la estrella más refulgente en el Hollywood del cine silente y clásico, siempre con un halo de misterio. Se retiró con solo tre

Berna González Harbour firma una deslumbrante narración biográfica sobre el artista que mejor supo retratar nuestro país: Francisco de GoyaMientras Goya pintaba su presente, también retrataba el

Este texto escrito en japonés constituye un estudio riguroso sobre las pinturas fundamentales producidas por El Greco en la primera mitad de su vida, desde su época de formación en su tierra natal, Creta, y en los dos centros artisticos importantes de Italia, Venecia y Roma, hasta las obras maestras creadas en su primera epoca toledana, en las que se centra la mayor atencion: los conjuntos de la iglesia de Santo Domingo el Antiguo, el San Sebastian de Palencia, El Expolio de la catedral toledana, y, por ultimo, la Historia de San Mauricio y la legion tebana de El Escorial. Y en estos dos ultimos lienzos señalados el autor observa en cada caso una profunda influencia de los pensamientos de Aristoteles (en el primero) y de Platon (en el ultimo). Ademas, el autor descubre, a traves del analisis preciso del lenguaje empleado en la obra, el conocimiento profundo por parte del pintor griego acerca de la escultura antigua desde el periodo proto-clasico hasta el helenistico y romano, la pintura sobre anfora del siglo VII a.C. y la pintura de Catacumbas del siglo II, asi como acerca de los trabajos realizados por los numerosos pintores de la escuela toscana: ademas de Miguel Angel y Rafael verdaderos fundadores de la escuela romana, Masaccio, Filippo Lippi, Botticelli, Leonardo, Filippino Lippi, etc. Estos artistas constituyen, junto con Tiziano, Tintoretto, otros pintores venecianos y los dos genios emilianos y el amado Durero, verdaderas fuentes de inspiracion para nuestro pintor. Asistimos a un formidable espectaculo del crecimiento y desarrollo de su profundo pensamiento artistico extremadamente sutil, su sistema imaginativo-creativo vigoroso y coherente, dominado por su riguroso modo de manejar el lenguaje efectuado a base de formas y colores, y enraizado, como acabamos de señalar, de manera vasta y profunda en la tradicion mas genuina del Renacimiento italiano. Como colofon, se incluye un estudio analitico de los sonetos de Gongora y Paravicino dedicados alGriego de Toledo.Las ilustraciones y bibliografia se publicaran mas adelante.

El último Leonardo cuenta la historia de un fascinante icono con el poder de destruir la reputación de eruditos, multimillonarios, reyes y jeques. Ben Lewis nos lleva al estudio de Leonardo da Vinci en la Italia del Renacimiento; a la corte de Carlos I y la Guerra Civil inglesa; a Amsterdam, Moscu y Nueva Orleans; a las galerias, a las casas de subastas y al taller de restauracion mientras la pintura emerge lentamente, con esmero, de la oscuridad. En este apasionante recorrido por la historia se trazan las vicisitudes del mercado secreto del arte a lo largo de seis siglos. Un relato imprevisible de genios y oligarcas, de cruces y desapariciones, en la que nunca estamos seguros de que creer.

Adéntrate en la vida del divino Miguel Ángel a través de las claves arcanas y los insondables misterios que surcan los pliegues de La Pietà, en la turbadora mirada de Moisés, en la perfecta mano del

¿Vidente o alquimista, surrealista o moralista, católico o hereje, holandés o flamenco? Quinientos años después de la muerte de El Bosco en 1516 seguimos sin saber quién era Jheronimus Bosch, ni siquiera estamos seguros de su nombre. Y pese a ello, la obra de este mitico pintor sigue despertando admiracion y asombro, al tiempo que se suceden las publicaciones de historiadores del arte, novelistas, teologos, filologos, psicologos y filosofos que intentan explicarla. Durante la larga andadura previa a la exposicion del V Centenario de Bosch en el Museo del Prado de Madrid, Henk Boom ha seguido el rastro de todas esas interpretaciones y controversias, y a traves de diversas entrevistas y el estudio de archivos nos descubre una extraña historia rodeada de mistica y misterio. Una controversia que acompaña a El Bosco desde hace ya cinco siglos.