eBooks de Clásicos

La traducción íntegra del Quijote al castellano actual, de la mano de Andrés Trapiello, escritor y reconocido experto en Cervantes."En un lugar de la Mancha, de cuyo nombre no quiero acordarme, vivía no hace mucho un hidalgo de los de lanza en ristre, escudo antiguo, rocin flaco y galgo corredor."Con estas palabras, Andres Trapiello presenta el que es, sin lugar a dudas, uno de los mas ambiciosos proyectos literarios de los ultimos tiempos: la primera traduccion impresa en castellano actual del Quijote.El Quijote, la novela acaso mas original e influyente de la literatura, es tambien una de las menos leidas por los lectores españoles e hispanohablantes, a menudo buenos y cultivados lectores, abrumados o desalentados por la dificultad de un castellano, el del siglo XVII, mas alejado ya del nuestro de lo que se cree. Solo pensando en ellos y en hacer que el Quijote vuelva a ser esa novela "clara" en la que no haya "nada que resulte dificil", para que, como decia el bachiller Sanson Carrasco, los niños la manoseen, los mozos la lean, los hombres la entiendan y los viejos la celebren, Trapiello se ha decidido a adaptarla integra y fielmente, sin alejarse nunca del maravilloso lenguaje cervantino.Como dice Mario Vargas Llosa en el prologo a esta singular edicion, "la suya ha sido una obra de teson y de amor inspirada en su conocida devocion por el gran clasico de nuestra lengua".

Uno de los más grandes poemas épicos de todos los tiemposHe aquí uno de los más grandes poemas épicos de todos los tiempos: Odisea. En él se narra el regreso del héroe, Odiseo, a su patria, Ítaca, despues de la conquista de Troya. Compuesta como la Iliada en hexametros, recoge numerosos cuentos populares y leyendas que, adaptadas, se integran en la epopeya. De este modo, mientras que en la Iliada el tema central, la colera de Aquiles, va avanzando inexorablemente, verso a verso, desde su planteamiento hasta su desenlace, en Odisea el regreso del heroe es narrado, con arte magistral, sin recelar de las vueltas atras o de las digresiones, porque el objetivo supremo es lograr mayor gozo en la narracion de bellas historias. Todo ello se logra, ademas, sin que merme en absoluto la cohesion que mantiene unidos sus episodios.

La obra cumbre de Miguel de Cervantes, y uno de los pilares fundamentales de la narrativa universal, en una nueva edición accesible avalada por la Real Academia Española.Don Quijote de la Mancha narra la historia inmortal de un hidalgo pobre que enloquece tras leer demasiados librosde caballeria y decide convertirse en caballero andante bajo el nombre de Don Quijote. Con una armadura vieja, un rocin flaco llamado Rocinante y la ilusion de defender la justicia, sale por los caminos de La Mancha. Convence a un labrador llamado Sancho Panza para que sea su escudero, prometiendole una insula como recompensa.Don Quijote ve el mundo a traves del filtro de sus libros: molinos de viento se le aparecen como gigantes, posadas como castillos y campesinas como princesas encantadas, especialmente Dulcinea del Toboso, a quien jura lealtad. Sus aventuras estan marcadas por el absurdo, los malentendidos y las palizas, pero el se mantiene firme en sus ideales caballerescos. Sancho, mas practico, lo sigue con lealtad, aunque a veces duda y otras se deja contagiar por la fantasia de su amo.

Un clásico inagotable, que sigue hablándonos como en la época de su primera publicación.Edición de Florencio Sevilla Arroyo, catedrático de literatura española en la Universidad Autónoma de MadridUn exito desde su publicacion en dos partes (1605 y 1615), Don Quijote de la Mancha es con toda seguridad la mayor novela jamas escrita. Cuenta la historia de un hidalgo que, enloquecido por la lectura excesiva, recorre España en busca de aventura, justicia y gloria. Las multiples interpretaciones de la obra reflejan su riqueza de significados y contenido: una critica de las novelas de caballerias, la contraposicion entre realismo e idealismo, o una satira de las ilusiones cortesanas. Con las divertidas andanzas de su ingenioso protagonista, Cervantes retrato la complejidad de lo humano y dio al arte literario su mas alta expresion.Esta edicion al cuidado de Florencio Sevilla Arroyo, catedratico de literatura española de la Universidad Autonoma de Madrid, incluye una introduccion que contextualiza la obra, un aparato de notas, una cronologia y una bibliografia esencial, asi como propuestas de debate en torno a la lectura.

Las mil y una noches es sin lugar a dudas el texto más popular de la literatura árabe y uno de los clásicos indiscutibles de la literatura de todos los tiempos.Las mil y unas noches no sólo es un mosaico que contiene cuentos de los distintos pueblos que en un momento u otro los acogieron, sino que tambien es un mosaico de las diversas morales de los mismos. Y asi, al lado de cuentos piadosos y de fabulas didacticas, se encuentran historias de tono subido, incluso de bestialismo y homosexualidad. Son, por tanto, un verdadero cajon de sastre, tanto en su tematica como en su tematica como en su actitud moral.

Europa, siglo XVIII. Durante el apogeo de la proliferación científica, el capitán de un barco que se encuentra navegando por las aguas del Polo Norte rescata al físico Victor Frankenstein. Al borde de la muerte, el doctor Frankenstein confiesa que se encuentra en plena persecucion de lo que ha sido su mas macabro y monstruoso experimento y origen de todos sus males. Con sus propias manos ha dado vida a un ser de aspecto abominable, que se ha vuelto en contra de el y desde entonces ha tenido que enfrentarse al rechazo y el maltrato de un mundo que lo aislo hasta la desesperacion. La desolacion y el odio del engendro lo llevaron a cometer un sinfin de atrocidades que perduraron hasta la muerte del doctor, moderno Prometeo, que intento desafiar los limites de la vida y la muerte. En esta obra filosofica del terror, cuya idea primera nacio a partir de una pesadilla, Mary Shelley denuncia con crudeza y sinceridad la ambicion del hombre por dominar las leyes naturales, empresa absurda que expresa un malestar ancestral. Frankenstein, publicada hace casi doscientos años, ya forma parte del imaginario de la cultura universal.

Ferrara, octubre del año del Señor de 1187. Durante la celebración del funeral por la muerte del papa Urbano III, frente a la gran catedral, en el pequeño y aislado convento de San Lázaro encuentran ahorcada a una monja. Segun parece, se ha suicidado. No obstante, dos de las hermanas de la congregacion sospechan que, tras dicha muerte, se esconde una trama urdida desde fuera de los muros del cenobio: una es Engilberta di Villers, la sabia abadesa nacida en los bosques del ducado de Brabante; la otra, Beatrice de Marcheselli, una joven viuda que ha entrado en el convento buscando el consuelo tras el fallecimiento de su esposo. Dentro de una comunidad en la que el engaño, la rivalidad y la mentira campan a sus anchas ambas descubriran que existe un vinculo inesperado entre la muerte de la hermana y el robo de una preciosa reliquia de las arcas papales; una reliquia que esta dejando tras de si un reguero de muertes y misterios.

Margaret Honeywell, la hija del terrateniente, estaba destinada a casarse con su vecino, Frederick Burton-Smythe. Sin embargo, el dueño de su corazón no es él sino Nicholas Seaton, el hijo ilegítimo de Caballero Jim, un famoso salteador de caminos, que crecio junto a ella en la finca de su padre. Para romper ese amor, Frederick acusa al joven de robo, por lo que este debe huir en plena noche, prometiendo ir en busca de su padre.John Beresford, vizconde de St. Clare, desea regresar a Inglaterra. Es un hombre con buen porte: alto, rubio, y de aspecto peligroso, y ha vuelto para restaurar el honor de su familia y tambien para vengarse. Sin embargo, no contaba con toparse con Maggie Honeywell

El "Libro de buen amor" es una obra fundamental de la literatura medieval española que combina elementos poéticos y narrativos en un estilo innovador. A través de una serie de poemas, cuentos y reflexiones, Juan Ruiz, conocido como el Arcipreste de Hita, explora el tema del amor desde multiples perspectivas, entrelazando lo espiritual con lo terrenal. Su uso del humor, la ironia y el lenguaje popular le otorgan una singularidad que lo distingue en el contexto literario de su epoca, donde prevalecian los textos mas formales y didacticos. La obra es un compendio de experiencias amorosas, que va desde la exaltacion del amor ideal hasta la critica de las relaciones romanticas, reflejando asi la complejidad de las emociones humanas. Juan Ruiz nacio en el siglo XIV en la localidad de Hita, en Castilla, y su vida estuvo marcada por una profunda relacion con la literatura y la teologia. Su condicion de clerigo y su formacion le permitieron acceder a una rica tradicion literaria que influyo en su escritura. Ruiz busco romper con las convenciones medievales, integrando elementos diversos como la fabula, el canto y la satira, con un profundo sentido critico hacia la sociedad de su tiempo. Recomiendo encarecidamente el "Libro de buen amor" a cualquier lector interesado en la literatura medieval y en el estudio del amor como fenomeno cultural y existencial. La obra no solo ofrece un deleite estetico, sino que tambien invita a la reflexion sobre los matices del deseo, la moralidad y la condicion humana, haciendo de esta lectura una experiencia enriquecedora e indispensable para comprender el legado literario español.

-En un balneario algo trasnochado convergen temporalmente ocho personas cuyas circustancias se van entretejiendo paulatinamente hasta formar, con la precisión de una telaraña, una trama en la que todos, directa o indirectamente, acaban viendose atrapados : el musico celebre y la hermosa enfermera que quiere quedarse embarazada ; la celosisima esposa del musico y el joven mecanico enamorado de la enfermera ; el ex convicto, victima de las purgas de su pais, que va a despedirse de la muy cerebral Olga ; el ginecologo, con sus fanfarrones proyectos demograficos ; el rico excentrico, una version de santo moderno. La despedida tiene la ligereza y la magia de un vals, de un sueño de una noche de verano. Pero, tras esta forma intencionadamente frivola, se oculta la pregunta mas grave : ¿merece el hombre vivir en esta tierra ? ¿Acaso no hay que liberar el planeta de la garras del hombre ? En este sentido, cuesta imaginar algo mas glacial y mas profundo que la aparente ligereza de Kundera.

Hasta el final de su vida, y durante más de diez años, Publio Virgilio Marón (70-19 a.C.) estuvo dedicado a la composición de la Eneida, unánimamente reconocida como el más perfecto exponente del clasicismo romano. Virgilio pretendio con ella ofrecer al publico romano la gran epopeya de sus origenes, que sirviera al tiempo como justificacion y exaltacion del nuevo regimen impuesto por el emperador Augusto. El resultado seria esta magistral combinacion entre el pasado legendario de Roma y su historia reciente.

De entre los discursos de Marco Tulio Cicerón, algunos de los reunidos en este volumen se cuentan entre los más sobresalientes. Aquí encontramos el celebérrimo grupo de las Catilinarias, que tienen un extraordinario valor politico, por el contexto grave en que se pronunciaron, y sobre todo un valor literario sin parangon en la prosa latina. Tambien se encuentra su defensa a Sexto Roscio Amerino, la primera causa importante que le dio fama, asi como su famoso alegato a favor de la ley Manilia y de Pompeyo, o la defensa de Lucio Murena, en un momento de crisis de la Republica tras la conjuracion de Catilina.Publicado originalmente en la BCG con el numero 211, este volumen presenta las traducciones de En defensa de S. Roscio Amerino, En defensa de la ley Manilia, En defensa de A. Cluencio, Catilinarias y En defensa de L. Murena realizadas por Jesus Aspa Cereza.

Don Quijote de la Mancha, escrito por Miguel de Cervantes Saavedra, editado en 1605, es una de las obras más destacadas de la literatura española y la literatura universal, y una de las más traducidasLa novela consta de dos partes: la primera, El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, fue publicada en 1605; la segunda, El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha, en 1615.

Hamlet es un príncipe atrapado por los errores de sus mayores. Desde muy joven, le han cargado con el peso de una enorme responsabilidad: no puede hacer lo que quiera con su vida, pues está obligado a resolver el caos provocado por el asesinato de su padre. De ahi que dude, que bromee con su propia angustia, que cambie de humor de una escena a otra¿ Pero, aunque no seamos principes de Dinamarca ni pese sobre nosotros el deber de una venganza impuesta, de alguna manera todos somos Hamlet, pues conocemos los claroscuros de nuestra propia conciencia y la delgada linea que separa la sensatez de la locura.

Una familia estadounidense se muda a un castillo inglés, donde habita un fantasma que no logra asustarlos. Con humor e ironía, Wilde contrapone la mentalidad práctica de los Otis con la tradición aristocratica britanica, en una critica sutil al materialismo y al choque cultural.

- Publicada de forma póstuma, Los trabajos de Persiles y Sigismunda se convirtió en 1617 en un éxito inmediato. En años sucesivos se leyó en francés, inglés e italiano, y era todavía una lectura popular en el siglo XIX. A traves de un entramado de historias cruzadas, nos narra las peripecias del Principe Persiles y la princesa Sigismunda, dos enamorados que bajo una identidad falsa y fingiendo ser hermanos, recorren Europa de norte a sur. La lista de peligros, enredos y reencuentros situan esta obra en el genero de la novela bizantina. Cuatrocientos años despues, los lectores de hoy se adentraran en un mar de aventuras que Cervantes quiso convertir en su testamento literario

Esta versión cuenta con una tabla HTML de contenidos.Don Quijote de la Mancha, escrito por Miguel de Cervantes Saavedra, editado en 1605, es una de las obras más destacadas de la literatura española y la literatura universal, y una de las mas traducidasLa novela consta de dos partes: la primera, El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, fue publicada en 1605; la segunda, El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha, en 1615

Crítica y perversa, ambigua en su condena moral, extraordinariamente bien escrita, Las amistades peligrosas es una obra maestra de asombrosa actualidad«Tan sólo en el primer año, Las amistades peligr

Luciano es el escritor griego del siglo II más influyente en la literatura europea: fue muy leído en el Renacimiento, es el creador del diálogo satírico y ha inspirado a autores como Erasmo, Quevedo, Swift o Voltaire. En su obra brillan el estilo ligero, el ingenio y la enorme versatilidad.Luciano (Samosata, a orillas del Eufrates, h. 120-h.180 d.C.) es el escritor griego del siglo II mas influyente en la literatura europea. Poco sabemos a ciencia cierta de su vida, pues la mayoria de los datos biograficos son de fuentes ficcionales y es dificil determinar su veracidad. Estas noticias nos dicen que fue escultor y abogado en Antioquia, para despues viajar por toda la cuenca mediterranea como sofista, dando conferencias sobre temas diversos, en tiempo de Marco Aurelio. Siempre segun fuentes dudosas, residio unos años en Roma, y mas de veinte en Atenas, donde habria escrito la mayor parte de sus obras, que habria leido en varias ciudades griegas. Ya era viejo cuando fue designado para un cargo en la cancilleria del prefecto en la administracion romana de Egipto.Su habilidad literaria, su humor, el estilo claro y su afan critico y satirico, su ingenio y fantasia, lo destacan entre sus contemporaneos, en la brillante epoca denominada Segunda Sofistica. Luciano lleva a la perfeccion la agudeza aticista y el talento satirico en la recreacion del legado clasico, que revitaliza a fuerza de mordacidad e ironia. Tampoco los contemporaneos estuvieron a salvo de su vitriolo: lo prueban filosofos, retoricos, profetas y doctores del siglo II. Luciano no se tomo demasiado en serio el pensamiento y menos la filosofia; se dedico a componer discursos y tratados de gran ingenio, a veces desternillantes, que pretendian entretener y divertir mas que analizar y profundizar. Luciano bebe de varias fuentes: la retorica sofistica (con su habilidad para la anecdota y el argumento), el dialogo platonico (en la forma), la Comedia Antigua (por la fantasia), la satira menipea y la diatriba cinica. No fue ni filosofo ni un sofista tipico; se dedico a escribir y pronunciar sus conferencias con gran independencia, en su vena de escepticismo radical y con un espiritu antidogmatico que desenmascara lo que considera sistemas de pensamiento fraudulentos de charlatanes y embaucadores, ademas de ser azote de vicios y corruptelas. Se hizo famoso en su tiempo y tuvo amistades influyentes; las obras que pronuncio debieron de circular pronto en forma de libro.Los escritos de Luciano son numerosos y muy varios. Incluyen ejercicios de retorica (Elogio de la mosca), el escrito autobiografico El sueño o el gallo, el Tratado sobre como escribir la historia, numerosos escritos mas o menos filosoficos (La pantomima, El pecador), dialogos satiricos y morales (Dialogos de los dioses, Dialogos de los muertos, Dialogos de las cortesanas, Caronte el cinico, Prometeo, La asamblea de los dioses), dialogos literarios (El parasito), libelos (El maestro de retorica), novelas satiricas (Historia verdadera, El asno) y parodias de tragedia (El pie ligero, La tragedia de la gota). Aqui aparecen recogidos en cuatro volumenes, segun la ordenacion tradicional.En Luciano de Samosta brillan el estilo ligero, el ingenio fertil y la enorme versatilidad. Es el autor griego del siglo II mas influyente en la literatura europea.

Terencio determinó en buena medida el gusto y el lenguaje de la comedia en el periodo clásico.El comediógrafo latino Publio Terencio Afro estrenó entre los años 170 y 160 a.C. sus seis obras, todas las cuales se han conservado. Segun Suetonio (que es la fuente principal de que disponemos en relacion a este autor) nacio en Cartago y fue un esclavo liberto que se acabo introduciendo en los circulos de la nobleza romana. Hizo un viaje a Grecia, a cuyo regreso por mar habria muerto (159 a.C.).Sus seis comedias son Andria, La suegra, Formion, El eunuco, Heautontimorumenos (El que se atormenta a si mismo) y Los hermanos. Como Plauto, siguio el modelo de la Comedia Nueva griega, en especial a Menandro, a la que añadio un mayor tratamiento psicologico y realista de los personajes, lo que acerca un tanto sus comedias al drama, y un argumento de lineas mas nitidas. Sus personajes son los mismos que los de Plauto (esclavos, parasitos, cortesanas, miles gloriosus...), pero se distinguen de ellos por la mayor intencionalidad moral de su tratamiento.