eBooks de Narrativa extranjera, página 2 de 4

La novela náutica más leída después de Moby Dick. Considerada la novela náutica más leída de la historia después de Moby Dick y una de las mejores obras de suspense jamás publicadas, El cazador de barcos es un relato de amor y venganza en alta mar. Escrita con una prosa vibrante y sustentada en un profundo conocimiento del mundo maritimo, Justin Scott autor superventas del New York Times nos ofrece una narracion inolvidable sobre la obsesion, la justicia y la lucha de un hombre contra una fuerza descomunal.Durante una travesia en su velero, Peter Hardin y su esposa Carolyn son embestidos por un superpetrolero gigantesco, el Leviathan. Carolyn desaparece en las profundidades del Atlantico; Peter, contra todo pronostico, sobrevive.Impulsado por el dolor y la impotencia, Hardin emprende entonces una busqueda implacable que lo llevara a surcar los oceanos del mundo, desde las costas de Cornualles hasta las aguas cubiertas de petroleo del golfo Persico, y a cruzar las titanicas tormentas del Atlantico sur. El cazador de barcos es la historia de un hombre dispuesto a encontrar en el mar la justicia que le ha sido negada en tierra.Lo que dice la critica:Con una pizca de Melville, Scott retrata a sus personajes obsesionados con el mismo estilo con que describe sus embarcaciones. Time MagazineComo alguien que ha navegado tanto en grandes buques mercantes como en yates, puedo dar fe de que El cazador de barcos capta ambos mundos de forma brillante y, ademas, es una soberbia historia maritima. Christopher BuckleyImpresionante. Absolutamente absorbente. Una historia de venganza maravillosa, tensa y magistralmente contada, sobre el mar y las fuerzas oscuras que pueden moldear la condicion humana. Robert Ludlum, autor de la trilogia de Jason BourneUna de las mejores novelas de aventuras nauticas. Yachting MagazineLos libros que mas se renuevan a bordo son los de la tercera zona, correspondiente a novelas y otros libros de ficcion que ocupan estantes y armarios en la camareta [...] con amarre fijo en un estante, Moby Dick, de Melville, y la trilogia de Nordhoff y Hall sobre la Bounty. A eso hay que añadir la soberbia novela El cazador de barcos, de Justin Scott. Arturo Perez-Reverte El lenguaje que emplea Scott para describir el barco, la preparacion de su quijotesca mision, las primeras navegadas y su lucha con las tormentas estan a la altura del mejor Conrad. So...

Una noche José, atribulado habitante de Punta del Este, recibe una invitación a una misteriosa fiesta que lo enfrentará a los traumas de su infancia, a la posibilidad de lo sobrenatural y al poder transformador del espacio y la experiencia.En un invierno interminable en Punta del Este, Jose sobrevive atrincherado en la casa donde nacio, atrapado en el recuerdo de acontecimientos de su infancia, preso de una profunda sensacion de desconexion y de un miedo atroz a perder la identidad. A la vez, de ver como se va diluyendo la del que considera su lugar en el mundo, sujeto a constantes transformaciones. Sumido en el letargo habita el encierro alterado por una naturaleza omnipresente y el inmenso mar, al que percibe salvaje y sensible. Su universo es ocasionalmente trastocado por el paso fugaz de personajes provenientes de todas partes que recalan alli, camuflandose y fusionandose con el paisaje y los lugareños. Un llamado inesperado rompe con este ciclo de paralisis y desazon: Jose es convocado a una reunion en el pub Moby Dick por un desconocido, don Pellegrini, quien se presenta con extrañas historias de desapariciones y la teoria de que Punta del Este es un espacio secreto de alquimia y de misterios, un umbral hacia otro lado, un puerto que conduce a otros horizontes. Casi sin darse cuenta, de pronto Jose se encuentra deambulando entre los extravagantes invitados de una fiesta que tiene lugar en una casa majestuosa perdida en densos montes maritimos. Alli se ve arrastrado en un viaje hasta los confines de la realidad y de si mismo. Arenas del tiempo es una novela intima pero con un pie en otro plano sobre la infancia como reino perdido y sobre una ciudad como memoria y espacio de transformacion.

UNA COLECCIÓN DE CUENTOS SOBRE MUJERES QUE EXPLORAN EL DESEO, LA MEMORIA Y LA AUTONOMÍA EN UN MUNDO MARCADO POR LA HIPOCRESÍA Y LA VIOLENCIA.

Un viaje hacia la muerte que se convierte en una celebración de la vida.Nils Vik es un anciano viudo cuya salud ya no está en su mejor momento. Ha tenido un arduo trabajo pilotando un transbordador y una vida austera en algun remoto lugar de la costa oeste de Noruega. Una mañana de otoño se da cuenta de que ha llegado el dia. Siguiendo su rutina, se levanta y se afeita para luego salir al fiordo y asi emprender su ultimo viaje. En un sentido literal, pero tambien simbolico: la otra orilla representa la muerte.Como parte de los preparativos, deja su casa ordenada y limpia. Despues, quema el colchon que compartio con su esposa, a fin de evitar que alguien hurgue en sus pertenencias mas intimas, embarca y deja el muelle atras. A lo largo de su vida ha llevado de un lado a otro del fiordo a parejas de novios y ovejas listas para el matadero, ministros y actores, sacerdotes y maestros. Ha llegado a conocer todas las facetas de la vida humana, y muchos de los pasajeros que ocupaban un lugar en su cuaderno de bitacora, aunque ya fallecidos, vuelven a aparecer en esta historia. Uno a uno, recuerdan una epoca en la que se decia poco, pero se sabia casi todo sobre los demas. Y pese a que Nils tambien prefiere morderse la lengua, mantiene dialogos interiores muy animados, a menudo ocurrentes, con su compañera la perra Luna, fallecida hace tiempo.¿Por que Nils Vik decide morir ese dia? ¿Es el reencuentro con su mujer, Marta, lo que lo impulsa? ¿O acaso se siente acabado desde que el nuevo puente que une ambas margenes del fiordo ha vuelto prescindible su trabajo?Con una prosa sobria y discreta, calida y emotiva, El dia que Nils Vik murio narra con inusitada sensibilidad la experiencia del duelo y la aceptacion de la muerte. El relato da cuenta de una vida llena de amores felices e infelices, alegrias y tristezas, rencor y arrepentimiento, pero es tambien una invitacion a la templanza y a la aceptacion apaciguadora de la unica certeza que tenemos al nacer. Con todo, la novela de Frode Grytten, merecedora del Premio Brage el mas prestigioso de las letras noruegas y considerada su obra maestra largamente esperada, es tambien una declaracion de amor a los fiordos y a una cultura costera a punto de desaparecer, asi como una celebracion de la vida.

Karla y su efecto espiralEste libro es una novela y un manual. Una historia de ficción que ofrece claves prácticas para canalizar las dinámicas de poder, el liderazgo emocional, la comunicación, y generar un efecto espiral transformador, en medio de estructuras y relaciones en crisis, emociones desbordadas, y diferencias de pensamiento generacional. Karla y su efecto espiral expone, sin adornos ni largas explicaciones, como se diseña y ejecuta una estrategia para cambiar el rumbo de una organizacion o de una vida. Desarma mitos y ofrece herramientas sin disfrazarlos de formulas. ¿Como se planifica en medio del caos? ¿Como se lee el tablero cuando las piezas no siguen las reglas? ¿Que hacer cuando liderar implica mantenerse en movimiento? Este libro enseña mientras entretiene. A traves de las vivencias de su protagonista, el lector no solo entra en una trama cargada de tension, ambicion y contradicciones, sino que aprende a pensar estrategicamente, a moverse con inteligencia en entornos inciertos, y a transformar la crisis con tacticas exitosas.

En esta obra Maximoff narra las historias de tres personajes, Luludji, Moursha y Matei, que durante la Segunda Guerra Mundial vivieron la persecución nazi, y pasaron por varios campos de concentración junto a sus familias. Historias reales, que se complementan con entrevistas realizadas por Maximoff a otros sobrevivientes de los campos de exterminio.

El duelo es una novela del escritor ruso Antón Chéjov. Publicada por primera vez en 1891 en el periódico Tiempo Nuevo, esta obra exhibe la prosa madura de Chéjov en un importante período de transición en la literatura y la cultura rusas. La novela se situa entre el ocaso de la gran novela realista rusa y el auge de las tendencias vanguardistas que vendrian a definir la era modernista en visperas de la Revolucion Rusa.El duelo es una carta de amor a la literatura rusa del siglo xix, que al mismo tiempo cita e imita los principales logros estilisticos literarios que la precedieron y marca el comienzo de un nuevo periodo, cuando las batallas ideologicas del pasado, representadas en la novela por un duelo real, ya han sido peleadas.

Ambientada en la actualidad, Gliff comienza cuando una joven hereda una maleta de su abuela fallecida, sin más información que la palabra «GLIFF» en una etiqueta. Sin saber si se trata del nombre de

En una base aislada del mundo, rodeados de bosque y de las cumbres de los montes Gigantes, en el sur de Polonia, un grupo de desarraigados trabaja transportando madera en camiones desvencijados. Afligidos por su destino, los hombres no pueden imaginar un futuro; tan solo anhelan unos camiones nuevos con los que hacer su trabajo de forma menos arriesgada, algo que les permita pensar en otra cosa diferente a la muerte. Las carreteras al borde del precipicio, llenas de nieve y baches, intensifican su frustracion y la sensacion de amenaza constante. Cada dia que pasa se hunden mas en la desesperacion, el desencanto y los recuerdos.Un dia un representante del partido llega al barracon de la base maderera. La llegada de este con su esposa a la cerrada comunidad masculina no hace mas que profundizar los conflictos mientras ella intenta desesperadamente escapar de aquel infierno.Publicada por primera vez en 1958, esta novela, calificada de western de la era comunista, continua la linea de critica social y de realismo pesimista de uno de los autores mas rebeldes de la literatura polaca.

Melanie se recupera de una larga convalecencia que la ha -mantenido postrada durante meses. Por primera vez se le permitirá abandonar su dormitorio y, quizá, ver a su hijo, con quien no ha tenido contacto desde el parto. El primer paso es levantarse de la cama y reposar unas horas en la chaise longue que la propia Melanie compro en un anticuario de Londres poco antes de dar a luz. Tras adormecerse en el viejo sillon, despierta en un lugar y un tiempo que le resultan totalmente ajenos.Ante ella se inicia un desfile de siniestros personajes, oscuras intenciones, secretos y censuras. Mientras trata de entender como ha llegado hasta alli, Melanie se descubre atrapada en el cuerpo de Milly, tambien enferma, e intentara escapar. Para ello, debera dar con la clave capaz de dotar de sentido a la pesadilla y salvar su propia vida.

John Steinbeck escribió esta novela justo después de su gran éxito Las uvas de la ira. Narra el accidentado viaje de un autobús rural entre las poblaciones de Rebel Corners y San Juan de la Cruz, en California, al termino de la Segunda Guerra Mundial. Es un magistral retrato de personajes y en un acerado estudio sobre los problemas centrales de todos los hombres en todas las epocas: la familia, el sexo, el amor, las ambiciones, las frustraciones y los anhelos Esta obra se aleja del sentimentalismo y la autocomplacencia. Es un viaje interior hacia el corazon de unos viajeros perdidos en la decepcion del sueño americano. El autobus perdido contiene algunos de los grandes temas clasicos dentro de la obra narrativa del premio Nobel de Literatura John Steinbeck.

La primera novela de Harper Lee, secuela de la icónica Matar un ruiseñor«Divertida, intratable, iconoclasta [...], tan exasperante y cautivadora como siempre».The Chicago Tribune«Una Harper Lee más r

La mejor novela de los últimos 125 años (según The New York Times), ganadora del Premio Pulitzer, con más de 40 millones de lectores. «Un monumento literario».El País«Un referente en la literatura

HARPER LEE INÉDITALos cuentos de una de las escritoras más icónicas del siglo XX: un acontecimiento literario, una nueva muestra del talento de la ganadora del Premio Pulitzer por Matar a un ruiseñorComo una maravillosa capsula del tiempo que refleja su evolucion como escritora. La gente va a sentir que esta sentada a su mesa junto a ella. Es la primera pieza de un rompecabezas mucho mas grande de la vida y obra de Harper Lee.Casey Cep, The New York TimesHarper Lee se convirtio en una de las escritoras mas emblematicas del canon estadounidense gracias a Scout, Atticus Finch y otros inolvidables personajes de Matar a un ruiseñor, la novela ganadora del Premio Pulitzer con la que alcanzo la inmortalidad. Pero antes de escribir su mitica novela ya era una joven y tenaz escritora que, instalada en Nueva York, donde trabajaba en una compañia aerea, enviaba relatos a revistas como Harper s Bazaar o The New Yorker con la esperanza de verlos publicados. Unos cuentos que poseen ya su inconfundible voz y que narran, con un humor, un ritmo y una cotidianidad inimitables, diferentes episodios de la vida de Jean Louise Finch, desde su niñez en el colegio de Maycomb, Alabama, hasta la juventud en los restaurantes y cines del Manhattan de los años cincuenta.La tierra del dulce porvenir reune todos esos cuentos ineditos, que durante decadas estudiosos de su obra y biografos daban por perdidos y que aparecieron en su apartamento tras su muerte, asi como los breves ensayos que Lee escribio y que incluyen desde reflexiones sobre la necesidad de una enseñanza responsable hasta retratos de Gregory Peck y Truman Capote. Una vision sin precedentes sobre el origen de una voz irrepetible, unos personajes y unos temas que siguen siendo vitales, con la que se cierra el circulo sobre una de nuestras escritoras mas queridas y enigmaticas.La critica ha dicho: Cada relato ilumina el talento esencial de Lee como interprete de la cultura del pueblo y cronista de la vida urbana. Ponen de manifiesto sus habilidades narrativas, su agudo oido para los dialogos, el desarrollo de personajes y las vividas descripciones de los escenarios. [...] La tierra del dulce porvenir refuerza la voz indeleble de Lee, y es una valiosa contribucion al reducido canon de su legado literario.Robert Allen Papinchak, Los Angeles TimesEn [estos relatos] late la voz en formacion de una de las narradoras mas queridas del siglo XX, con historias que viajan desde la infancia en Maycomb, Alabama, hasta la juventud en el Manhattan de los años cincuenta. Estos textos revelan un humor acido, un sentido de la ironia precoz y el germen de personajes inolvidables. [...] Un volumen que devuelve a los lectores la frescura de una escritora en ciernes y confirma la vigencia de su mirada lucida y compasiva. Marta Diaz de Santos, Capital[Estos relatos] nos devuelven su voz familiar, pero desde facetas desconocidas; ya no es una niña inteligente llamada Scout que vive en una pequeña ciudad de Alabama, sino una veinteañera avispada que trata de hacerse camino en el Manhattan de los años 50.Will Pavia, The Sunday TimesAhora, con el redescubrimiento de estas historias, podemos apreciar [] un destello tras otro de su genialidad.Casey Cep, The Gua...

Una habitación propia es uno de los textos más emblemáticos del feminismo del siglo XX. En él, Virginia Woolf parte de dos conferencias impartidas en 1928 para reflexionar sobre las condiciones necesarias para que una mujer pueda escribir. Con una prosa brillante y combativa, analiza las estructuras que han relegado a las mujeres a un segundo plano en la historia de la literatura y defiende la independencia economica y el espacio creativo como condiciones basicas de libertad.En esta edicion comentada, la experta en liderazgo femenino y diversidad Merce Brey aporta una lectura contemporanea que revela la vigencia de Woolf en el mundo actual. ¿Que significa tener una habitacion propia hoy? ¿Que barreras, visibles e invisibles, persisten? Una lectura imprescindible para nuevas generaciones de mujeres que buscan voz, espacio y autonomia.

«Le pregunté si alguna vez había visto una deidad, y me dijo que sí como si hubiera visto un pájaro. Los dioses eran tan reales como las piedras, los árboles, el mar o las estrellas», escribe en su d

«De repente, cambio de rumbo y el sol incendia, allí arriba, toda la colina salpicada del rojo de las acacias, y a media ladera escucho la risa de María en tu risa mulata, que corre hacia el mar de h

En esta obra, Denise Ocaranza explora el horror en la literatura hispanoamericana contemporánea a través de tres voces imprescindibles: Mariana Enriquez, Samanta Schweblin y Liliana Colanzi. A partir de un analisis minucioso de Distancia de rescate, "Bajo el agua negra" y "Chaco", la autora examina como estas narradoras utilizan las convenciones del genero para articular criticas sociales en torno a la violencia estructural, la devastacion ambiental y la marginalidad.A lo largo de este libro, se propone una mirada al horror no solo como un registro estetico, sino como un espacio de resistencia que confronta los miedos colectivos y revela las fracturas de la realidad latinoamericana.Esta publicacion se encuentra dirigida a estudiantes, investigadores, docentes, criticos y lectores interesados en la literatura contemporanea, y en los estudios culturales y de genero. Asi, se ofrecen herramientas de analisis para comprender como el horror, desde Hispanoamerica, se resignifica como una forma de pensamiento y denuncia.

Al sentir próxima la muerte, el barón Béla Wenckheim, que ha pasado buena parte de su vida exiliado en Argentina, decide regresar a su Hungría natal con la esperanza de reencontrarse con su amor de adolescencia. Pero su retorno siembra la confusion en el pueblo, muchos de cuyos habitantes lo reciben como a un rico benefactor capaz de salvarlos de la fatalidad, cuando en realidad ha dilapidado su fortuna en los casinos de Buenos Aires. En la ola de rumores y malentendidos cada vez mas extravagantes participaran hasta los politicos y periodistas de la region. Krasznahorkai hilvana con virtuosismo las multiples voces de esta comunidad en una novela coral y apocaliptica que muchos han considerado su obra maestra. El ambicioso tour de force de uno de los autores mas visionarios de la narrativa contemporanea europea.PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2025Un magistral tour de force ambientado en el tragico pandemonio de un pueblo hungaro al borde del desastre, una novela que abre nuevas sendas a la vez que nos brinda al mejor Krasznahorkai.Publishers WeeklyEsta novela es una explosion de nihilismo, una satira sobre las paradojas y miserias del ser humano, un artefacto verbal que deslumbra e hipnotiza.Rafael Narbona, El CulturalLaszlo Krasznahorkai ha cerrado una especie de ciclo vital y creativo con su magnifica novela El baron Wenckheim vuelve a casa.Mercedes Monmany, ABC CulturalSolo hay que sentarse a leer; la prosa es magnifica, sugerente, de extraordinaria fuerza expresiva. Entrar en ella es una experiencia a partir de la cual, sin prisas, se ira revelando un mundo disparatado, nos guste o no, pero reconocible y capaz de llenar nuestra imaginacion y, si nos deshacemos de la obsesion de entender, nos situara al borde de otra percepcion de la belleza.Jose Maria Guelbenzu, Babelia (El Pais)Krasznahorkai es dueño de una literatura exigente y titanica, un laberinto narrativo vibrante y absorbente que explora los vericuetos de la existencia humana y la sinrazon de nuestra incierta realidad.Andres Seoane, El MundoConsiderada la obra maestra del narrador hungaro, he aqui una parabola desaforada de nuestro tiempo, una brutal satira sobre las paradojas y miserias del ser humano cargada de humor y un artefacto verbal que deslumbra e hipnotiza.El CulturalEn esta como en otras novelas anteriores, la escritura de Laszlo Krasznahorkai no solo es sombria sino que estilistica y tematicamente resulta tambien muy inquietante, consiguiendo que el lector se atreva a cuestionar el mundo donde vive y el realismo que a veces se da por sentado, reemplazando la comoda percepcion que pudiera tener de su entorno.Luis M. Alonso, La Nueva EspañaEl baron Wenckheim vuelve a casa retoma el universo de la ciudad de provincias, pero ahora lo hace con una satira de tono carnavalesco, exuberante, casi rabelesiano. La novela despliega un fresco social donde las esperanzas individuales y las ilusiones de redencion se amontonan en vano, devoradas por la masa homogenea de una comunidad que se aferra amitologias vacias.Marta Rebon, La Lectura (El Mundo)

Seiobo, una deidad japonesa que tiene en su jardín un melocotonero que florece cada trescientos años y cuyo fruto da la inmortalidad, decide volver a la Tierra en busca de un atisbo de perfección: la belleza, por fugaz que sea, revela lo sagrado, que a menudo apenas somos capaces de soportar. En su viaje, Seiobo explora el Japon que perpetua algunos rituales desde hace siglos; contempla la pintura en la Rusia medieval o en la Italia del Renacimiento; escucha la musica del Barroco y sobrevuela la Acropolis de Grecia, la Alhambra de Granada o la Pedrera de Barcelona. Una obra melancolica y turbadora en la que Krasznahorkai indaga en el extraordinario consuelo de la belleza y nos ofrece su singular perspectiva de la inmanencia.PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2025La prosa de Krasznahorkai adquiere la cadencia casi liturgica de un libro de meditacion y asi es como oficia el, a menudo con una escritura sugerente y a veces extenuante, hasta un final que habla de la esencial continuidad de la muerte igual que ha hablado de la esencia de la belleza como reflejo ocasional de lo sagrado.Jose Maria Guelbenzu, El Pais BabeliaKrasznahorkai es hijo del arte de la prosa narrativa torrencial de Schnitzler y Karl Kraus, y hermano de Claudio Magris y su Danubio. El lector que supere sus retos y el discurso cultural, obtendra una recompensa merecida.Javier Nogueira, El ProgresoKrasznahorkai enseña a leer de nuevo. En el sentido mas literal: siguiendo el delicado mecanismo de sus frases perfectas, que se extienden a veces a lo largo de paginas enteras, los musculos del ojo aprenden otra vez a deslizarse por la hoja impresa. Pero tambien en un sentido mas profundo: conectando las inquietantes imagenes que recurren a lo largo de su flujo narrativo, el cerebro experimenta una tormenta electrica; el alma, una sacudida brutal.Valeria Luiselli, El Pais SemanalDescomunal proeza intelectual -con paginas muy brillantes sobre la Alhambra- de alguien llamado a conseguir el premio Nobel si acaso el premio Nobel recupera -milagrosamente- el juicio.Alberto Olmos, El ConfidencialCon un pie en la vida y el otro en Dios, con un pie en la tierra y otro en el infierno, Krasznahorkai nos ayuda a descubrir las aterradoras bellezas de este mundo. Y lo hace en un libro abundante, precioso y detallado que recomiendo encarecidamente.Ignasi Mena, Llegir en cas dincendiKrasznahorkai tiene algo que le hace unico. Un estilo propio arrollador formado por una prosa sin puntos que convierten cada capitulo en unos pocos, cuando no en un unico, parrafos. []Y Seiobo descendio a la Tierra es un compendio de historias escritas de forma incuestionable por la mano de uno de los escritores contemporaneos mas fascinantes.El lamento de PortnoyKrasznahorkai es uno de los grandes inventores de nuevas formas en la literatura contemporanea.The New York Review of BooksUna reveladora defensa de las grandes creaciones del arte y del espiritu en un mundo fascinado por la ciencia y la tecnologia.The Washington PostUn libro obsesivo y de apabullante belleza.Miguel Arnas Coronado, Quimera