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"Los pájaros, ¿qué son sino poetas?", se preguntaba Juan Ramón Jiménez. En esta edición de Litoral donde hay un Avecedario de la A a la Z con todos los pájaros posibles dentro de esa jaula que son los limites espaciales de esta publicacion, se rinde un legitimo homenaje a estas bellas criaturas, inspiradoras para los creadores desde el principio de los tiempos. Asi lo defiende el naturista Joaquin Araujo con desarrollados argumentos que constatan las confluencias entre Poesia y Natura.En el uso simbolico que destilan las distintas vertientes literarias del Modernismo se adentra el poeta y ensayista Antonio Jimenez Millan.Los musicologos Fernando Perez Carceles y Manuel Bellido, hacen sendos recorridos por la musica clasica y el rock para desvelarnos la fuerte impronta de estos seres en las composiciones, letras e incluso en la eleccion de nombre artistico de bandas y solistas.El critico y guionista cinematografico Manuel Hidalgo fija su atencion sobre la jaula, ese elemento contrapuesto a la idea de libertad que estos alados seres nos transmiten, que envidiamos y admiramos por igual.Antonio Cabrera, Sara, Mesa, Aurora Luque, Amalia Bautista, Julia Otxoa, Felipe Benitez, Juan Manuel Villalba, Karmelo C. Iribarren, Jose Juan Tablada, Jose Maria Merino, Gemma Pellicer son entre otros muchos las firmas de poemas, citas, ensayos, microrrelatos, que encontraremos recorriendo partes de su anatomia, sus ojos, sus picos, sus plumas y alas. De su habitat, con nidos, alambres y ramas, hasta sus huellas. En la arena o en la cabeza de grandes personajes o en compañia de grandes actrices. Estos seres, siempre admirados y observados por los creadores han sido fuente de inspiracion e investigacion, asi queda demostrado en las Artes y las Ciencias.

Bajo el arco de las palabras es una reflexión poética sugestiva einquietante en la que se ocultan vivencias, sensaciones, sueños yañoranzas. Es el tiempo que huye y nos consume lentamente.Denso y dificil, el libro nos conduce a lo largo del tiempo y unestremecimiento inevitable conmueve el interior de la cotidianidad en la que se desarrolla su lirismo.El poemario esta dividido en dos partes bien estructuradas: Sombras y Memoria. Esta division, aunque presente una intencion convergente que se proyecta en su entorno, diferencia perfectamente las dos partes.Sombras es un llanto sobre la muerte, la muerte como unadevastacion incomprensible. Es la duda, el vuelo anhelado del espiritu, el miedo al abandono solitario.Memoria no es el contrapunto de Sombras, sino la clara explicacion de su profundidad. La memoria es sobre todo el nacimiento de la esperanza.Bajo el arco de las palabras deja en el lector atento un poso deañoranza tan humano que nos obliga a releerlo. Y para releerlo, ymucho mas para recitarlo, hay que masticar sus palabras. Es unamuestra impecable de nuestra poesia lirica actual.

One hundred and forty-four poems were selected by the editor from the two hundred or so displayed on DART carriages between 1987 and 1994: short enough for passengers to read without missing their stops, resonant enough to inspire reflection, disquietude or delight. Three were written especially for Dublins train travellers, and about half of them are by Irish poets. Featuring poetry by Yeats, Dickinson, Larkin, Eliot, Synge, Auden, Heaney, Beckett, Blake, Frost, Muldoon, Shakespeare, Hardy, Montague, Wilde, Joyce, Milton, Coleridge, E.E. Cummings, Tennyson, Rossetti, Flann OBrien, Longley, the Bronte sisters, and many more.

Beyond / Tu Hwnt is a communities-uniting collection of contemporary Welsh Deaf and Disabled voices.By celebrating the diversity and uniqueness of our voices, we aim to fill the void where our stories and experiences always should have existed.Our aim in bringing our poetry, non-fiction and fiction together is to show that our work exists in all its power beyond the barriers and that it always has existed here in Wales. A collection of work by Deaf and Disabled writers shouldnt be radical, yet it is.Mae Beyond / Tu Hwnt yn gasgliad syn uno cymunedau o leisiau Cymreig cyfoes Byddar ac Anabl.Drwy ddathlu amrywiaeth ac unigrywiaeth ein lleisiau, ein nod yw llenwir bwlch lle y dylai ein straeon an profiadau fod wedi bod erioed.Ein nod wrth gasglun barddoniaeth, ein llenyddiaeth ffeithiol an ffuglen ynghyd yw dangos bod ein gwaith yn bodoli yn ei holl nerth y tu hwnt ir rhwystrau, ai fod wedi bod yma yng Nghymru erioed. Ni ddylai casgliad o waith gan awduron Byddar ac Anabl fod yn radical, ac eto dyna ydyw.

A child is born and everything is made anew. In this blur of new beginnings there are tears and laughter, new words and new silences: this is an unmaking and remaking of the self.From short stories about unnerved fathers and lost mothers, to poems about half-built Lego palaces and friends who share their deepest secrets, Blood & Cord is a raw exploration of new parenthood. Voicing silenced conversations about loss, grief, and loneliness, as well as the joys and laughter that are part and parcel of becoming a parent, the stories told within offer a refreshingly honest account of life after new life.This collection is a hand in the dark, offering comfort and solidarity to any new parent.

Bones Will Crow is the first anthology of contemporary Burmese poets in any language, and includes the work of Burmese poets in exile, in prison and undercover. Introduced by Zeyar Lynn, with a Preface by Ruth Padel. The poets featured are Tin Moe (1933-2007), Thitsar Ni (b. 1946), Aung Cheimt (b. 1948), Ma Ei (b. 1948), Maung Chaw Nwe (1949-2002), Maung Pyiyt Min (b. 1953), Khin Aung Aye (b. 1956), Zeyar Lynn (b. 1958), Maung Thein Zaw (b. 1959), Moe Zaw (b. 1964), Moe Way (b. 1969), Ko Ko Thett (b. 1972), Eaindra (b. 1973), Pandora (b. 1974) and Maung Yu Py (b. 1981).James Byrnes second poetry collection, Blood/Sugar, was published by Arc in 2009. He is the co-editor of Voice Recognition: 21 Poets for the 21st Century (Bloodaxe, 2009). Ko Ko Thett left Burma following detention for his role in the Rangoon student uprising in 1996. His first collection in English, The Burden of Being Bama, is forthcoming.

Byways, an anthology of stories and poems from across the UK and elsewhere, exploring the urban shortcuts, well-trodden meanders, ancient pathways, hillside and field paths. The public and the secret ways that take us away from the crowds and out of our vehicles. Mainly in English but including a handful of poems in Welsh (with translation), join us off the beaten track.Arachne Press has a track record (pun intended) of publishing what academics call psychogeography, but we call well-routed. We also have history with climate concern. We combine the two here, offering drama and solace from experiencing the world at the slow pace of a walk, whether the short cut to the chippy, or an all day hike in the hills.with contributions from Adele Evershed, Amelia Foster, Angela Arnold, Annemarie Cooper, Annie Kissack, Attalea Rose, Cath Humphris, Des Mannay, Diana Powell, Eabhan Ni Shuileabhain, Em Gray, Gloria Heffernan, Gregory McGreevy, Gwyn Parry, Heather Lane, Helen Campbell, Jane McLaughlin, Jeff Phelps, Jonah Corren, Josie Levin, Judith Mikesch-McKenzie, Katie Harrison, Katie Margaret Hall, Kelly Davis, Laura Besley, Lisa Farrell, Lizzie Lovejoy, Mab Jones, Maddison Price, Marcus Smith, Michael Shann, Michelle Penn, Mitzi Dorton, Nicholas McGaughey, Phil Wood, Raymond Luczak, Rhys Owain Williams, Ros Woolner, Sara Louise Wheeler, Seth Crook, Simon Chandler, Sue Burge Sue Moules and Thea Smiley

Campaign in Poetry is a powerful collection of poems about political and social issues in the UK. The poems have been written by contemporary poets in the months leading up to the UK General Election, reflecting current concerns and developing events in this country as well as more global trends. Some of the sharpest minds writing today offer up shrewd, provocative thoughts on nationalism, climate change, immigration, political apathy amongst voters, arts funding and feminism in the digital age. This anthology is a statement against disaffection, providing an alternative perspective on the political landscape of the UK.

Muchos de los poemas aquí reunidos son parte de ciclos extensos, no solo en el sentido de pertenecer a un corpus mucho mayor de poemas similares sino en el de ser parte integral de una secuencia en la cual cada poema tiene un lugar y una funcion determinados.Mercedes Roffe

"Cap and Gown: A Treasury of College Verse" represents a vibrant anthology that encapsulates the multifaceted experiences of college life through poetry. Spanning a diverse array of voices and themes, the collection offers insights into the joys, struggles, friendships, and intellectual pursuits that characterize the academic journey. The literary style varies from the whimsical to the profound, reflecting the youthful exuberance and existential ponderings typical of campus life, while also drawing on traditional and contemporary poetic forms to create a tapestry of verse that speaks to both the heart and mind of the reader. The compilation stems from the collective consciousness of a generation of poets, each influenced by the cultural dynamics and social movements prevalent during their college years. Many contributors likely found inspiration from their own formative experiences, grappling with the rigors of academia alongside personal growth. The anthology serves not only as a showcase of literary talent but also as a chronicle of the adolescent experience, mirroring the evolution of thought and emotion during a pivotal life stage. For anyone seeking a rich exploration of youthful creativity and the university experience, "Cap and Gown" is an essential read. It transcends mere nostalgia, inviting readers to reflect on their own journeys through the lens of eloquent verse. Whether youre a current student or a wistful alum, this treasury offers both comfort and inspiration, illuminating the enduring power of poetry in shaping our understanding of life.

Cats are universally revered, worshiped and feared, evoking love and fascination in their hosts and companions. This delightful anthology of poems about cats, from the eighth-century Pangur Ban to the present, encompasses both the arcane and the familiar, the simple and the satisfyingly subtle. Cats and their Poets contains work by seventy-five writers, from Philip Sidney, Christopher Smart, Cowper, Keats, Rosetti, Dickinson and browning, through to Yeats, Don Marquis, Strachey, Sackville-West, Graves, MacNeice, Stevie Smith, Gavin Ewart, Hughes, Gunn, Silkin, Longley, Mahon, Ni Chuilleanain, Thomas Lynch and Vikram Seth. There are translations from Heine, Baudelaire, Verlaine, Mallarme, Valery and Apollinaire. These wonderful poems, selected and introduced by one of Irelands most respected men of letters, say as much about their enigmatic creators as they do of their mysterious muses. They will surprise, illuminate and comfort the reader in equal measure.

Cinco Poetas de Coímbra asume la contingencia histórica —el accidente— como pretexto que parece unir voces poéticas profundamente distintas de siglos diferentes. Su ámbito cronológico es amplio —de l

O que sentem, pensam e fantasiam os maiores de 50, 60, 70, 80, 90 e mais, diante da tela em branco."Precisamos de uma tela em branco", decidiu o psicanalista e dramaturgo Sergio Zlotnic, em um encontro de amigos. Nascia ali o Clube dos Escritores 50 +, um espaço livre e aberto para acolher a imaginaço dos escritores maiores de 50.E o resultado dessas experiencias e uma coletanea de contos, cronicas, poemas, produzidos por uma coletanea de velhos incriveis, todos originalmente publicados na web e nas redes.No livro, voce acompanha o desafortunado Nelson dos Santos, de Sylvia Loeb, que queria mudar de nome e de vida, encontra com a velha no vento de Adilia Belotti, os amantes enlouquecidos de Esther Soares, a mulher na casa vazia onde costumava viver com o marido, de Bettina Lenci; se delicia com a historia de amor de Luiz Gerevini, as avos e as memorias de Eliane Accioly e Sandra Silverio; mergulha na mulher-agua de Paulo Akira, descobre Marion, de Leo Forte, nua, na cama, coberta com a manta vermelha; voa nas asas construidas por Carlos de Castro, passeia na vida como ela e de Clemari Marques, da uma trombada na moça da esquina e tem pena do ateu convicto de Eder Quinto, que se apaixona por uma sereia; empresta as memorias da moça as vesperas de casar de Lourdes Gutierres, se espanta com a vagina descolada de Liliana Wahba, as mulheres de Lo e a tartaruga no varal de Sergio Zlotnic, e repensa a historia de Chapeuzinho Vermelho a convite de Luciano de Castro.So no vai achar nada agua com açucar que esses velhos no so disso.ADVERTENCIA: as historias do livro Coletanea: cronicas, contos, poemas e experiencias multimidia dos autores do Clube dos Escritores 50mais, no so para crianças.

«Verde que te quiero verde», cantó García Lorca en un memorable poema del Romancero gitano. Y A la pintura es el dibujo que trazó Alberti con nostalgia de lo que quiso ser y no pudo: pintor. La renov

Este es un libro sobre el amor y el deseo, sobre la flora y la fauna, sobre los muros que dibujan nuestras casas, lo que guardan adentro y lo que dejan por fuera. Cuir es diversidad: es conflicto, multiculturalismo, lenguaje y lengua, historia y anecdota: cuir es una flor que se abre como ocurre con todas las palabras que disparan, en todos nosotros, millones de sentidos.Alejandra Lerma, Alejandro Munera, Amalia Andrade, Ana Lopez H., Andrea Juliana Enciso, Andrea Salgado, Andres Ardila, Carolina Davila, Cris Tengono, Eliana Hernandez, Estefania Angueyra, Fatima Velez Giraldo, Francisco Barcenas Feria, Ivonne Alonso-Mondragon, Johanna Barraza Tafur, Juan de Dios Sanchez Jurado, Juan Diego Otero, Kirvin Larios,Maria Luisa Sanin Peña,Paula Alejandra Castillo, Pedro Adrian Zuluaga, Pedro Carlos Lemus, Pedro N. Villegas, Rodrigo Marel, Sebastian Barbosa Montenegro, Solara Sosa, Tania Ganitsky, Tina Pit, Violeta Gomez, Yenny Leon.

With the first publication of "Leaves of Grass" in 1855, Walt Whitman was solidified as an American poet of undeniable importance. The poems contained in that slim volume candidly spoke of politics, slavery, sexuality, consciousness, and the spiritual world. His content was as radical as his form; he utilized free verse unlike anyone before, creating a poetic tongue that was unique and personal yet universal and cosmic. Born in New York in 1819, Whitman came to represent the spirit of an American poet. Influenced heavily by early 19th century Transcendentalism, Whitman befriended Ralph Waldo Emerson who would help shape his literary voice and vision. This volume contains the complete poetic works of Walt Whitman. Through his poems Song of Myself, Sleepers, To A Stranger, The Sleepers, and I Sing the Body Electric we see a poet of great range and endless influence, one who is a "poet of democracy". Whitmans legacy is strong, influencing the beat movement, and countless poets of today. His verse is as layered and textured as the American soil he wrote on, becoming an essential part of Americas cultural heritage. This edition of his complete poems is sure to satisfy the curious reader as well as the scholar. Whitmans poems are as vital and resonant today as ever, proving to be timeless and permanent fixtures of literary history.

Más de diez años después de la aparición de Peces en la tierra, la antología donde Pepa Merlo reunió a las mujeres poetas "en torno a la Generación del 27", la estudiosa granadina actualiza y amplía su trabajo para ofrecer una nomina mas extensa que abre el arco temporal de publicacion hasta la posguerra y el medio siglo. A las veinte autoras entonces seleccionadas, que sumaban a los nombres mas conocidos otros menos divulgados como los de Lucia Sanchez Saornil, Maria Luisa Muñoz de Buendia, Dolores Catarineu, Casilda de Anton del Olmet, Cristina de Arteaga, Pilar de Valderrama, Concha Espina, Susana March, Elisabeth Mulder, Maria Teresa Roca de Togores o Marina Romero, se añaden ahora otros como los de Concha Zardoya, Angela Figuera Aymerich, Marga Gil Roesset, Zenobia Camprubi, Susana March, Mercedes Pinto, Margarita Pedroso, Marina de Castarlenas o Ana Maria Martinez Sagi. La nueva edicion, Con un traje de luna, mantiene su proposito reivindicativo y profundiza en el estudio critico, inseparable del contexto de la España de esos años. La antologa señala los conflictos, las miradas y las influencias que distinguen a las autoras y relaciona su aportacion a la poesia con otros generos y disciplinas artisticas

A obra está exposta em vários eixos: o cotidiano com episódios corriqueiros da vida ("Café da manhã", "Fotografando, esqueci de viajar", "Almoço de domingo", "Luto", "Poema do condomínio", "Sopa da v

Mi tesis es un estudio comparativo de dos poetas, el griego Constantinos Cavafis (Alejandría, 1863-1933), y el español Jaime Gil de Biedma (Barcelona, 1929-1990). Mi investigación no aspira a buscar necesariamente influencias o imitaciones (conceptos claves para la Literatura Comparada del siglo XIX), sino mas bien analogias, paralelismos, afinidades y confluencias entre estos dos autores de tradiciones literarias distintas. Mi tesis se inscribe, por tanto, en los estudios comparatistas del siglo XX, y, en concreto, en la llamada teoria del Polen de Ideas. Los aspectos de la poesia de Cavafis y Gil de Biedma que he analizado son los siguientes: a) la mirada ironica; b) el caracter dramatico de su poesia (el poema como representacion de la realidad); c) ironia y monologo dramatico; d) polifonia y dialogismo (la presencia de varias voces y puntos de vistas); e) el papel que desempeña la memoria (el recuerdo de la experiencia amorosa vivida en el pasado que hace que el sujeto poetico reviva dicha experiencia); f) el hedonismo: el placer, fin ultimo de la vida; g) la angustia por el paso del tiempo y la funcion terapeutica de la escritura; h) la relacion de Cavafis y Gil de Biedma con la llamada poesia de la experiencia; i) el poeta y la ciudad (la ciudad vista no como el fondo del poema, sino como un personaje mas). La conclusion final de mi estudio es que el poeta griego y el poeta español comparten el hedonismo como principio vital y estetico. Y ambos poetas transforman ese hedonismo, ese sabor agridulce que deja la vida al evocar sus placeres efimeros, en arte perenne y duradero.

Antología poética de jóvenes de Las Tunas que recoge parte de la historia literaria del territorio en las dos primeras décadas del siglo XXI.Las Tunas es una comunidad literaria activa de esta región de Cuba, la cual incluye varias generaciones de escritores que confluian en los mismos espacios y a su vez interactuaban con representantes de otras manifestaciones artisticas, haciendo posible el enriquecimiento de las acciones erigidas a fin de promocionar la literatura y lograr una participacion consciente.La comunidad literaria de Las Tunas en el periodo 1990-2000 tuvo un notable aporte al desarrollo cultural de la provincia y ha hecho posible que jovenes autores de poesia sean visibles en el siglo XXI.