eBooks de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 4 de 26

In Walt Whitmans seminal work, Leaves of Grass (Complete Edition), readers are immersed in a collection of poems that break literary boundaries and celebrate the essence of humanity. Written in free verse style, Whitmans poetic exploration of nature, the self, and society revolutionized American literature in the 19th century. Through his vivid imagery and powerful language, Whitman invites readers to contemplate the complexities of existence and connect with the world around them. Leaves of Grass serves as a testament to Whitmans belief in the power of poetry to unite and inspire individuals in their pursuit of truth and beauty. This edition presents the entirety of Whitmans magnum opus, allowing readers to fully experience the depth and breadth of his visionary work. Walt Whitman, known as the Bard of Democracy, drew inspiration from his personal experiences, political beliefs, and the diverse people he encountered throughout his life. His democratic spirit and unconventional writing style challenged traditional literary norms and paved the way for modern poetry. Whitmans passion for equality and individualism shines through in Leaves of Grass, making it a timeless masterpiece that continues to resonate with readers across generations. I highly recommend Leaves of Grass (Complete Edition) to those seeking to explore the power of poetry and the human experience. Walt Whitmans work remains a cornerstone of American literature, inviting readers to engage with profound themes and contemplate the beauty of existence.

In In Memoriam A. H. H., Alfred Tennyson, one of the most prominent poets of the Victorian era, navigates the profound depths of grief, love, and loss following the death of his close friend Arthur Hallam. The work, structured as a series of lyrical poems and imbued with elegiac intensity, employs rich imagery and innovative rhyme schemes that reflect Tennysons mastery of language and emotional resonance. Written over a span of 17 years, this sprawling tribute examines themes of faith, despair, and the quest for meaning in a world permeated by mortality, thus situating itself within the broader context of Romantic and Victorian literatures exploration of human emotion and philosophical inquiry. Alfred Tennyson, appointed Poet Laureate of the United Kingdom, experienced profound personal loss that deeply informed his writing. Hallams unexpected death in 1833 not only shattered Tennysons world but also catalyzed an exploration of existential questions, making In Memoriam both a personal elegy and a universal meditation on grief. Tennysons lyrical genius and psychological depth in capturing sorrow resonate with the complexities of human relationships and the search for solace. For readers seeking a poignant exploration of bereavement and the human spirit, In Memoriam A. H. H. stands as a timeless work that offers both lyrical beauty and profound philosophical insight. Tennysons ability to articulate the ineffable nature of loss makes this collection a must-read, inspiring empathy and reflection in those who traverse its pages.In this enriched edition, we have carefully created added value for your reading experience:- A succinct Introduction situates the works timeless appeal and themes.- The Synopsis outlines the central plot, highlighting key developments without spoiling critical twists.- A detailed Historical Context immerses you in the eras events and influences that shaped the writing.- An Author Biography reveals milestones in the authors life, illuminating the personal insights behind the text.- A thorough Analysis dissects symbols, motifs, and character arcs to unearth underlying meanings.- Reflection questions prompt you to engage personally with the works messages, connecting them to modern life.- Handpicked Memorable Quotes shine a spotlight on moments of literary brilliance.- Interactive footnotes clarify unusual references, historical allusions, and archaic phrases for an effortless, more informed read.

William Ernest Henleys "Poems" is a compelling compilation that encompasses the resilience of the human spirit through vivid imagery and a masterful command of rhythm and meter. Henleys verses traverse themes of struggle, mortality, and defiance, encapsulated in his most famous poem, "Invictus," which stands as a testament to self-determination and fortitude. Written during the late 19th century, the collection highlights the Victorian eras engagement with personal and societal challenges while showcasing Henleys innovative use of traditional forms that resonate with contemporary audiences. Henleys own life experiences immensely influenced his poetic journey. Stricken with tuberculosis of the bone, resulting in the amputation of his leg, he faced considerable hardship yet emerged with an unwavering spirit. This personal adversity not only informs the emotional depth of his work but also reflects the broader Victorian ideals of stoicism and individualism, making his voice distinct and poignant in the literary landscape of his time. Readers are encouraged to delve into Henleys "Poems" to explore the intersection of personal struggle and universal themes. This collection serves not only as an artistic endeavor but as a source of inspiration for anyone grappling with challenges, making it an essential read for lovers of poetry and advocates of resilience alike.In this enriched edition, we have carefully created added value for your reading experience:- A comprehensive Introduction outlines these selected works unifying features, themes, or stylistic evolutions.- A Historical Context section situates the works in their broader erasocial currents, cultural trends, and key events that underpin their creation.- A concise Synopsis (Selection) offers an accessible overview of the included texts, helping readers navigate plotlines and main ideas without revealing critical twists.- A unified Analysis examines recurring motifs and stylistic hallmarks across the collection, tying the stories together while spotlighting the different works strengths.- Reflection questions inspire deeper contemplation of the authors overarching message, inviting readers to draw connections among different texts and relate them to modern contexts.- Lastly, our handpicked Memorable Quotes distill pivotal lines and turning points, serving as touchstones for the collections central themes.

Ezra Pounds "Poems 1918-21, Including Three Portraits and Four Cantos" is a compelling compilation that encapsulates the evolution of modernist poetry during a tumultuous period in history. Written in the wake of World War I, the volume exemplifies Pounds innovative use of language and form, showcasing his signature imagism alongside the monumental Cantos. This era of his work is marked by a departure from traditional poetic styles, embracing brevity, vivid imagery, and a rhythmic precision that echoes the fractured realities of post-war existence. The inclusion of Three Portraits demonstrates his dedication not only to language but also to the artistic and cultural figures that shaped his vision, reflecting a confluence of history, art, and personal narrative. Ezra Pound, a pivotal figure in modernist literature, was influenced by his diverse upbringing and extensive travels across Europe, where he encountered various art movements and literary traditions. His impassioned criticism of contemporary society and the wars devastation inevitably colored his work from this period. As a passionate advocate for cultural renewal, Pound sought to distill poetry down to its fundamental truths, using his mastery of language to forge connections between disparate ideas and cultural artifacts. This collection is a must-read for scholars, students, and enthusiasts of modernist literature alike. It offers deep insights into the mind of one of the 20th centurys most influential poets, making it an essential exploration for those interested in understanding the complexities of post-war thought, the interplay between art and politics, and the enduring power of poetic expression.In this enriched edition, we have carefully created added value for your reading experience:- A comprehensive Introduction outlines these selected works unifying features, themes, or stylistic evolutions.- The Author Biography highlights personal milestones and literary influences that shape the entire body of writing.- A Historical Context section situates the works in their broader erasocial currents, cultural trends, and key events that underpin their creation.- A concise Synopsis (Selection) offers an accessible overview of the included texts, helping readers navigate plotlines and main ideas without revealing critical twists.- A unified Analysis examines recurring motifs and stylistic hallmarks across the collection, tying the stories together while spotlighting the different works strengths.- Reflection questions inspire deeper contemplation of the authors overarching message, inviting readers to draw connections among different texts and relate them to modern contexts.- Lastly, our handpicked Memorable Quotes distill pivotal lines and turning points, serving as touchstones for the collections central themes.

Este ebook presenta "Las Flores del mal", con un índice dinámico y detallado. Es una colección de poemas de Charles Baudelaire. Considerada la obra máxima de su autor, abarca casi la totalidad de su produccion poetica desde 1840 hasta la fecha de su primera publicacion. La edicion definitiva sera postuma, en 1868 y consta de 151 poemas. La censura que recayo sobre algunos de sus poemas no sera levantada en Francia hasta 1949. Las Flores del mal es considerada una de las obras mas importantes de la poesia moderna, imprimiendo una estetica nueva, donde la belleza y lo sublime surgen, a traves del lenguaje poetico, de la realidad mas trivial, aspecto que ejercio una influencia considerable en poetas como Paul Verlaine, Stephane Mallarme o Arthur Rimbaud.Charles Pierre Baudelaire (1821-1867) fue un poeta, critico de arte y traductor frances.

Nació en una isla y desde muy pequeño aprendió a hacer puentes.Estos versos huelen a mar, inmensidad, melancolía, ternura, violencia, miradas que no son de este mundo…En estas líneas os voy hablar de

En este poemario, que ahora se reedita en papel, el lector podrá encontrar 150 composiciones denominadas Haikus (forma de poesía tradicional japonesa) donde se ha intentado respetar tanto la forma métrica clasica como la tematica referente a las estaciones del año. Asi mismo estas composiciones reflejan el estado emocional del poeta por lo que el lector podra jugar con el doble objetivo de las mismas.

Obra póstuma de Hernando de Acuña que recoge 111 composiciones atribuibles al autor, además de la traducción parcial del Orlando innamorato de Boiardo. Al parecer, el propio Acuña estaba recopilando sus poesias para editarlas en un volumen, pero la muerte le impidio finalizar este proyecto, concluido por su esposa. Sus temas, sus formas y sus imagenes deben mucho a los clasicos grecolatinos, pero la principal influencia en Acuña es la de Petrarca.

Poemas en prosa, iniciados durante el exilio voluntario de Baudelaire en Bélgica en 1864, retrata con agudo ingenio la cotidianidad maravillosa de la Francia festiva e inquietante de mediados del siglo XIX, a la vez que plasma audaces fabulas cuyos hilos movidos por una inteligencia avispada son representados por la mordacidad, la descripcion precisa de atmosferas y ambientes, un rigor literario desbordado y elocuente; elementos que conforman un cuerpo poetico rico en emblemas que exploran lo mismo en las inquietudes del hombre, sus afanes y sueños, en la miseria de la vida desesperada en la grandiosa ciudad, su corazon y contexto.

Alas Rotas del autor Kahlil Gibran, también conocido como Yibrán Jalil Yibrán o Yubrán Jalil Yubrán, descubre la gloria y el dolor del amor joven. Esta historia levemente autobiográfica sigue la tradicion de Romeo y Julieta, pero con los ajustes orientales y las imagenes exuberantes caracteristicos de Gibran.Alas rotas es una historia profunda de los cambios del amor, que explora el tema espiritual del significado de la existencia humana en un mundo que contiene belleza y amor profundos, en medio de las manchas de la avaricia y los dolores del sufrimiento.Gibran elocuentemente habla de las formas en que el corazon puede ser negado, pero solamente con resultados tragicos. Alas rotas es de especial interes dentro del mercado de la ficcion espiritual como historia que se ocupa maravillosamente de mezclar los ideales romanticos y espirituales del amor.

Veinte llantos y un lloro es un compendio de 21 poemas con una temática común, pero que nada tienen que ver uno con el otro.En palabras del propio autor, "pasas de estar preso por una persona a estar en un campo de paz repleto de esa persona". Son poemas que te hacen vivir, experimentar y te identificas con ellos.Desde el mas joven de los amores al mas longevo y fiel de todos, como autor he intentado plasmar la definicion de amor en este poemario. No son acepciones, pero si representan la realidad de algo que nos rodea hasta que morimos: el amor por alguien. Si eres sensible, adelante; llora veinte veces, si hace falta. Si, por el contrario, eres duro de roer, tranquilo, que, como dijo Nietzsche, "lo que no mata te hace mas fuerte".

La colección «Poesía Portátil» une en esta selección los versos más icónicos de Elizabeth Bishop, clave en la poesía norteamericana del siglo XX.Heredera natural de Whitman y Dickinson, Bishop fue un

Garras del paraíso, de la colección «Poesía portátil», es el reflejo poético de una existencia vivida al límite. Charles Bukowski hunde su lírica en las drogas, el sexo y el realismo sucio de las cla

Obra escogida de un poeta inigualable en la tradición literaria americana.Traducción de Concha ZardoyaIntroducción de Edgardo Dobry, profesor de Filología en la Universidad de BarcelonaWalt Whitman fue el poeta de la democracia, de la naturaleza, del deismo, de la libertad, la sexualidad, la sensualidad y el vitalismo. Sus celebres Hojas de hierba lo situan en la tradicion de los mas grandes poetas de todos los tiempos. A caballo entre la filosofia, la mistica y la reflexion mas personal, en cada uno de sus versos canta al mundo que lo rodea a sabiendas de su inextricable pertenencia a el. Inconmensurable lirico, tambien abundan a lo largo de su obra las cronicas y los apuntes de corte periodistico -como sus Jornadas en America y las Perspectivas democraticas-, en cuyas palabras no sabe esconderse, sin embargo, ese fluir cadencioso de una sensibilidad sin parangon.Edgardo Dobry nos acerca al caracter universal de la obra Whitman y recuerda al lector que no solo hallo su propia voz, sino que el eco de su canto sigue resonando en la literatura. La version al español de Concha Zardoya, poetisa chilena, da cuenta del poder de esta voz.Reseña: La editorial Penguin Clasicos ha tenido la maravillosa idea de recoger en Obra escogida parte de su trabajo en un unico tomo traducido por la poeta chilena Concha Zardoya y con introduccion de Edgardo Dobry. El resultado es un maravilloso e imprescindible libro para los amantes de la poesia. Y para los que no conozcan a Whitman, encontraran en este libro una perfecta manera de profundizar en la obra de uno de los grandes genios de la poesia. Victoria Mera, Libros y literatura

Poesías escritas al filo de la actualidad: efemérides familiares, amor, duelo, la lucha por la conservación del medio ambiente y contra su envenenamiento sistemático, el dolor por la guerra, el terrorismo y la hipocresia con la que el poder comete los mas terribles crimenes sin que nadie se atreva a mover ni una ceja. "La poesia es una arma cargada de futuro". G. Celaya.

CONSERVASEn mi alto vacío interiorconservofrutos dulcesde antiguas cosechas.DECEPCIÓNCuando me gustala forma de una nubela alcanzo con una cuerda muy largay me la traigo a casa.Y me preguntopor qué la nubedentro de casano es lo que era

Ramón Roldán Herreruela (Madrid, 1965) entiende la literatura como una búsqueda y la poesía como una liberación, como un exorcismo. Apuesta por Las alas del ángel como un ritual catártico y purificador, en el que los impulsos mas reconditos y oscuros cimentados sobre los valores mas arcanos de una cultura y una civilizacion determinados- destruyen el tiempo y la memoria; destruyen un yo, para que germine uno nuevo, mas cercano al Paraiso, con el amor y el deseo como impulsos atavicos y fragmentados en un conflictivo y sediento anhelo de ser.Ademas de su dedicacion a la poesia, Ramon Roldan es, en la actualidad, profesor de Lengua y Literatura y Jefe de Estudios en el IES Profesor Maximo Trueba, de Boadilla del Monte (Madrid). Ha dirigido tambien varias obras con grupos de teatro aficionado y ha sido coordinador y colaborador en diversas publicaciones. Es, asimismo, uno de los fundadores de la asociacion cultural Caballo Verde, de la misma localidad.

“Sueños de nostalgia” es un cumulo de sentimientos deun amor intenso nacido en la infancia que necesitaban serexpresados, luyen impregnados de amor, pasión, cariño,ternura, deseo, miedos a perderlo,

Marie Lyse, hija de sobrevivientes del genocidio armenio, se casa con un guineano en Francia. Atraídos por la independencia, se mudan a Guinea, donde el esposo de Marie Lyse pasa de ser Ministro del Trabajo a una de las miles de victimas del campo de concentracion del dictador Sekou Toure. En Orquideas de petroleo, libro ganador del Premio Nacional de Poesia Joven Elias Nandino 2023, Ballesteros, a partir de la historia de Marie Lyse, reflexiona sobre el duelo, la herencia, la familia y la esperanza cuajada en las fotos y las flores de plastico, objetos de petroleo que buscan burlarse del tiempo.

Para el niño que llega al mundo la vida se antoja una fiesta fantástica a la que ha sido convidado sin saberlo y donde le son deparadas sin interrupción las más exquisitas sorpresas. Sus sentidos se abrazan al mundo como una enredadera exuberante. Todo se le presenta inedito y sin nombre. El mundo, alado, no espera a que los ojos vayan donde el; acude por su propio impulso animado de una solicitud ligera y generosa. Las maravillas desfilan ante los ojos asombrados, danzan con la gracia de su originaria belleza. El niño quiere asir esas mariposas evanescentes que se le hurtan una y otra vez. Poco a poco, el niño que sera poeta va comprendiendo que la red para darles caza esta trenzada con sonidos, con palabras que las fijan a la pared como sañudos alfileres.