eBooks de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 5 de 11

Se emprende un viaje que se cree de ida y vuelta. No se fija un límite temporal ni una edad, sólo se espera volver algún día a los espacios que sustentan la memoria. Pero en algún momento impreciso se desvanece la quimera del regreso y nos asalta la certeza de que ya no se sabe como volver y de que ya nadie nos busca: el viaje se ha hecho errancia y uno termina siendo de ninguna parte. "De haberlo sabido/ no habriamos cambiado por nada del mundo/ esa tierra/ ese barro bajo nuestros pies".La angustia, el dolor, la protesta dominan los poemas de Memoria errante, un desnudo y tortuoso monologo en el que Cristina Falcon Maldonado encara con dureza el desarraigo como destruccion y reconstruccion de uno mismo

En Historia de la leche Mónica Ojeda retoma un mito de la tradición bíblica –Caín, Abel y su disputa fratricida por el amor del padre– y, en la línea de Una noche con Hamlet de Vladimir Holan o de An

"Escribe tú la poesía por mí" o "Escribe para que nunca te mueras" decía una de las más de 50 cartas que Roberto Bolaño envió a su amigo íntimo Bruno Montané entre 1976 y 1997. Y eso es lo que recoge precisamente El futuro. Poesia reunida (1979-2016): cuatro decadas de ejercicio tenaz y constante con las palabras del poeta chileno Bruno Montane, en su empeño por contemplar y pensar la vida (su oscuridad, su dolor, pero tambien su belleza y su extasis) a traves del poema, esa "maquina / que elegimos para que el mundo reflexione", y hacerlo (o intentarlo al menos) inteligible y habitable.A pesar de que no aparecen aqui testimonios directos de la prehistoria del poeta Bruno Montane, activo participe de la neovanguardia infrarrealista de la decada de los setenta en Mexico, mitografiada en Los detectives salvajes, pueden intuirse las urgencias y los desafios que la inspiraron en algunos versos de El maletin de Stevenson, el primero de los poemarios, aunque ya matizados por la contencion, la serenidad y la plasticidad emotiva que caracterizan su voz poetica y que, segun las certeras palabras de Roberto Bolaño, esta "hecha de pinceladas suspendidas en el aire, de sangre suspendida en el aire".Desde una poesia no exenta de marcados acentos sociales y politicos pero que huye del didactismo y la solemnidad, Bruno Montane captura las fisuras intimas de nuestra precaria existencia ("el dolor se talla y se detalla") y plantea la actividad poetica como una coleccion de asombros y una forma de resistencia contra esa realidad que tiende siempre a devorarnos. De ahi que, junto al erotismo radiante o la necesidad de pensarse a si mismo y restaurar una vida dañada, el sentido de perseverar en la escritura constituya la materia de este prodigioso "jardin mental" por el que los cuatro libros que dialogan en este volumen (El maletin de Stevenson, El cielo de los topos, Mapas de bolsillo y El futuro) nos invitan a transitar.

Esta breve antología, dirigida por Darío Jaramillo Agudelo, recoge lo mejor de la poesía de María Teresa Andruetto y nos recuerda por qué su escritura ha sido reconocida con premios tan importantes como el Hans Christian Andersen de Literatura Infantil. Una escritura que bordea todos los generos, que se resiste a ahbitarlos... La incertidumbre con la que la vida siempre nos enfrenta y nos sorprende; la infancia, lejana y cercana, convocada para descubrir y comprender el mundo; la palabra precisa y la que juega a las escondidas en estos deslumbrantes poemas.

Este impresionante grupo de poemas consolidaron a César Vallejo como uno de los mejores poetas del siglo XX. A la largo del libro, su sensibilidad exquisita invita a solidarizarse con el sufrimiento, la rebeldia y la lucha. Sus poemas mantienen total vigencia. Probablemente, el mas famoso de este libro sea "Piedra negra sobre una piedra blanca", donde el autor advierte que morira un jueves en Paris con aguacero. Y, aunque fallecio un viernes santo y no un jueves, si hubo mucha lluvia en Paris aquel dia. "Poemas humanos" se publico un año despues de la muerte de su autor, para muchos criticos es su mayor obra.

¿Por qué una antología de poetas mujeres? Porque los vientos corren fuertes y con ellos su posibilidad de subversión, de sanación, de destrucción de viejos y pesados paradigmas y de construcción de otros modos de ser posibles.Porque creemos en la palabra y su potencia de transformacion, de exorcismo, de sosten y de invencion. Para que circulen una multiplicidad de voces que, silenciadas durante muchisimo tiempo, cada vez se escuchan mas. Voces que se entraman con otras y juntas construyen un tejido colorido y fuerte, bello y afortunadamente imperfecto.Trece poetas reunidas para el conjuro, cual formula magica que se dice, recita o escribe para conseguir algo que se desea. 13, en toda su conjugacion de vida y muerte, numero de reinvenciones, de renacimientos.

Una noticia que llega de lejos –"Operaron a Irene"- destapa una genealogía tan antigua como el Pueblo del Libro. ¿Qué recibimos de nuestros ancestros?Herencia es recuerdo y poesía, deseo y lenguaje.

Enola Gay fue el avión desde el que se lanzó la bomba de Hiroshima. Basándose en este acontecimiento, el autor profundiza sobre la inconsciencia y la maldad.En la línea de algunos de sus autores favoritos: Paul Celan, Hart Crane, James Merrill o John Ashbery, el libro mas reciente de Luis Armenta Malpica lo confirma como una voz extraordinaria en el panorama de la literatura mexicana y de la lengua española. La apuesta por el libro total que ha sido una constante en su quehacer poetico: universo de correspondencias que van ora hacia la hecatombe primera del big bang, ora a la fatalidad de las bombas atomicas. Enola Gay es una historia profunda y emotiva, plena de hallazgos e intenciones, en la cual la palabra detona sus multiples efectos sobre una Hiroshima personal y no alejada de los hechos historicos. Palabra capaz de derribar el muro de Berlin al compas de Pink Floyd, y todo "eso", a la manera de Inger Christensen.

En la orilla de las cosas aborda con intensidad lírica el peso de las decisiones vitales pasadas y su persistencia en la memoria.Horacio se preguntaba "si acaso era posible con algunos versos expulsar del pecho los dolores, la pasion abrasadora o las cuitas". Este poemario de Gabriela Riveros muestra que las preguntas no cambian mucho. Que desde sus origenes la perdida, el dolor, y el deseo son una constante expresada de forma diversa. La poeta ha llegado al limite, y en la orilla se detiene para mirar, no el exterior que tiene a la vista, sino hacia dentro, en lo que es su vida intima, voz cuya honestidad alcanza simas profundas de decepcion y desilusion, de un pasado que no se puede cambiar: La poeta se siente asediada por una interioridad que alumbra las cosas, ahora bajo otra luz, otra edad, otra mirada.

La poesía completa de Hugo Mujica desde el año 1983 hasta 2011.Este volumen reúne la poesía que Hugo Mujica ha dado a la imprenta desde la aparición, en 1983, de Brasa blanca. Es la suya una escritura que ha sabido despojarse de todo lo accesorio, de toda distraccion y ornamento, para interpelar los ejes de la condicion humana con una seductora convergencia de lirismo y metafisica, elegancia verbal y lucidez existencial. Su poesia se acerca al silencio para mejor escucharlo y entenderlo, para incorporar su leccion y entrañarlo en su abordaje al mundo, esa "lluvia del mundo" que da titulo a uno de sus libros. Lo metafisico en Mujica es una disciplina del pensar y una escenografia: una grieta en la pared, un ruido en la cocina, una calle vacia donde brilla debilmente una farola... Llevando el lenguaje a su esencia, esta poesia logra dar voz a lo esencial de la vida misma, el misterio en que se asienta.

María Negroni construye un acercamiento a la poética de Emily Dickinson a través de un Lexicón de la poeta hallado en Harvard."Cuando en el año 2013, la Universidad de Harvard puso a disposición del publico los papeles privados de Emily Dickinson, encontre un repertorio de 9000 palabras, ordenadas alfabeticamente que registraba de modo exhaustivo las recurrencias verbales de la autora. No pude sustraerme a la tentacion. Disponia increiblemente de sus palabras organizadas con la meticulosidad del Diccionario Webster, de cierta intimidad por haberla traducido, y tambien, por cierto, de una admiracion de larga data. Elegi, sin pensarlo, las palabras que mas resonaban conmigo y a partir de alli, escribi Archivo Dickinson, con todo lo que tiene de homenaje y desmesura." M. Negroni

Taberna y otros lugares, libro que obtuvo el premio Casa de las Américas en 1969, marca una ruptura con la obra precedente de Roque Dalton. Si bien sigue cultivando en esta obra la poesía de personajes y la utilizacion de la anecdota; acentua mas la expresion politica que en su obra precedente. La obra se caracteriza por ser heterogenea: sus cinco secciones contienen poemas sobre la vida personal de Dalton; reflexiones sobre el lenguaje, la lucha comunista, la represion y las diferencias ideologicas de la propia izquierda.

César Vallejo es uno de los grandes nombres de la poesía latinoamericana de todos los tiempos. El mito alrededor de su figura ha hecho que en ocasiones se haya desdibujado la potencia de su obra literaria. La siguiente antologia propone una lectura de la poesia y la prosa de Vallejo, aquellos textos que nos permiten conocer al escritor en primera persona. Me morire en Paris es un repaso a lo mejor de la produccion del poeta, ilustrado por Sara Morante a partir de una seleccion de Victor Fernandez.

Lo mejor de la obra de Gabiela Mistral, Premio Nobel de Literatura, en una edición preparada y avalada por la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española«Fue un fenómeno

Yendo camino hacia la profundidad de conocer el propio talismán, habita la oscuridad que pronto será expansiva luz; no tengamos miedo.

Poemas y canciones, canciones y poemas.«...pero eso sí: vería con agrado que alguien reconociera en un espejo mi ser a duras penas dibujado. Que alguien compadecido no sé dónde sintiera que mi voz le

Raúl Zurita es uno de los poetas vivos más deslumbrantes de la lengua españolaPOR EL GANADOR DEL PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA CIUDAD DE GRANADA FEDERICO GARCÍA LORCAZurita es un referente indiscutible de las letras chilenas y una de las mas grandes voces de la poesia contemporanea. Esta seleccion a cargo de Ignacio Echevarria recorre los amores y los infiernos de la devastada biografia del poeta, asi como la convulsionada y luego languida historia del Chile del ultimo medio siglo, siempre a traves de una escritura que aspira a moverse con la misma fuerza que la naturaleza. Los versos recogidos en esta antologia provienen de los poemarios Tu vida rompiendose y La vida nueva.Entonces guardame en tien los torrentes mas secretos que tus rios levantany cuando ya de nosotrossolo quede algo como una orillatenme tambien en tiguardame en ti como la interrogacion de las aguasque se marchanY luego, cuando las grandes aves se derrumbeny las nubes nos indiquenque se nos fue la vida entre los dedosguardame todavia en titenme en ti, en la brizna de aire que aun ocupe tu vozdura y remotacomo los cauces glaciares en que la Primavera desciende.La critica ha dicho... Toda entera, la poesia de Zurita es un combate en el interior de un ser que se habita a si mismo con todas las incomodidades del mundo. Rafael Gumucio, El PaisAun siendo prisionero de una penosa realidad, [Zurita] se levanta altivo y nombra al firmamento, al desierto, a las montañas, a los rios y los mares. Frente al infierno de lo humano, la estremecedora hermosura de la naturaleza. Rosa MonteroUna obra poderosa, intensa y renovadora. [...] La poesia de Zurita tiene un arrastre que rompe las fronteras de su pais y convierte la vida, la historia personal, los episodios, las inquietudes, las tormentas y la probable felicidad del ciudadano que las escribe en una experiencia de caracter universal. Raul Rivero, El MundoHaciendo de la escritura una forma de vida, si, pero tambien de resistencia [...], se embarco, asi, en un largo y ambicioso proyecto que mezcla literatura y vida, la suya propia y la del Chile del ultimo medio siglo. Siempre con una unica aspiracion: que su escritura se moviera con la misma fuerza que la naturaleza. Ines Martin Rodrigo, ABCUn faro de la poesia iberoamericana desde los años setenta, [...] un referente de las vocaciones poeticas con su lenguaje libre, arrebatado y ajustado. [...] La figura de Raul Zurita es un mar abierto capaz de enfrentarse y golpear a las rocas, y su obra une a toda la comunidad iberoamericana. Luis Garcia Montero (miembro del jurado del Premio Reina Sofia de poesia Iberoamericana)Zurita ve en la poesia una manera de buscar sentido y musica en una realidad traumatica. Luis Alemany, El Mundo[Zurita] sobrevivio a si mismo para construir una obra singular y rompedora, capaz de abrazar el dolor y la impotencia pero tambien la compasion y la belleza. [...] Su carrera literaria se confirma como una de las mas poderosas y peculiares del ultimo siglo. Alberto Gomez, Sur

Los poemas que aparecen en La escalera mágica son como gotas destiladas de un alma de mujer que a través de su trayectoria vital sintió, observó con ojos ávidos de conocimiento cuanto la rodeaba y se rebelo ante la injusta realidad con la que se castigaba al mundo femenino a mediados del siglo xx. Son, en definitiva, modestas puntatas en las que se respiran los ensueños y aspiraciones de cuantas mujeres, ya "sin sombrero", siguieron avanzando en un duro y constante batallar, tratando de abrirse caminos a codazos, pero sin perder el tono de sus intimas esencias, ni el sentido musical de la belleza.Todos los poemas estan acompañados por ilustraciones de Sandra Delgado, que adapta con su particular destreza y estilo el imaginario de Pilar Gonzalez Serrano.

Un tributo a la naturaleza de la poetisa galardonada con el último Premio Cervantes.Ordena Ida Vitale los textos de este volumen como si de un personal bestiario se tratara. En ellos se rinde un sentido homenaje a la naturaleza a la par que a la palabra. Contemplando con una mirada tierna y reflexiva el entorno natural, entendido como espectaculo y reserva espiritual, Vitale nos anima a enamorarnos y redescubrir esa exhibicion gratuita, generosa que nuestra tierra ofrece.

En esta ciudad cada noche danzan cien hongos con tres sucios vasos y un delantal percudido, las cuatro estaciones en un muro de piedra tintinean, tiritan en cada nota cálidas fantasías, tres acordes fusilan somnolencias, el eco de Mozart ilumina la noche y las risas caen sobre vasos de whisky perdiendo la partida con la luna llena.