Hans Sedlmayr

Las clasificaciones que él establece deben entenderse como un primer acercamiento que se enriquecerá con el paso del tiempo gracias a las aportaciones de los estudios que profundicen en esta apasionante investigacion, dejando claro que, debido a la diversidad de enfoques posibles, no tiene sentido pensar en la existencia de una unica taxonomia, lo que supone una advertencia sobre la riqueza, complejidad y extension del campo de estudio al que nos enfrentamos.

Clásico de la historia del arte, La revolución del arte moderno analiza el surgimiento de la contemporaneidad estética a partir de los cuatro fenómenos primarios que determinaron la revolución artística de principios del siglo xx: el afan de pureza, que da lugar a la pintura abstracta y a la arquitectura sin ornamento; la fascinacion por la geometria, que se manifiesta en el cubismo; la fascinacion por el lado onirico e irracional del ser humano, tipica del surrealismo; y la busqueda de lo original, una tendencia propia del expresionismo. Tras discutir las posibilidades, las contradicciones y los callejones sin salida a que llevan estas tendencias internas de la vanguardias historicas, Hans Sedlmayr muestra como el arte llamado moderno se disuelve en lo no-artistico, y concluye su analisis formulando la utopia de un arte verdaderamente moderno, mas alla de ismos y escuelas. Brillante, lucido y conciso, Sedlmayr coloca en perspectiva una epoca de crisis, y ofrece un diagnostico que aun hoy permite distinguir el arte verdadero de la mera especulacion estetica.