Helena Establier Pérez

En este libro pretendemos visibilizar y difundir una faceta hasta ahora oculta de la vida de Alicante en las últimas décadas del siglo xix y las primeras del xx, la que integran sus mujeres destacadas, recuperando un conjunto de diez nombres -algunos de ellos escasamente conocidos- de pioneras y luchadoras que contribuyeron decisivamente a la consolidacion de la modernidad en la provincia. Asi, este trabajo ofrece un muestrario inedito de esa otra Edad de Plata alicantina, donde, con sus contradicciones y limites, poetas, pintoras, cientificas, pedagogas, activistas sociales, masonas, politicas o sindicalistas tambien tuvieron un espacio propio y diferenciado. Con estas semblanzas, esperamos incorporar nuevas o poco conocidas experiencias, ademas de cuestionar el panorama exclusivamente masculino de que hasta ahora disponiamos.

Este volumen colectivo recupera una parcela de la literatura española escasamente tratada por los estudios previos: la poesía escrita por las mujeres que, entre el inicio del siglo XX y 1968, textualiza la dimension corporal y sexual de la existencia femenina, condicionada historicamente por los mitos e imaginarios heredados de la tradicion cultural. Se parte, para ello, de una revision del marco cultural e historiografico en que se incardina la escritura de las poetas estudiadas, y a continuacion se explora, a traves de casos concretos, tan relevantes como representativos de las diferentes tendencias poeticas del periodo, como las busquedas y transgresiones poeticas se van modulando en consonancia con el momento historico en el que se inscriben y en dialogo con las exigencias de la feminidad heteropatriarcal normativa. Asi, los diferentes capitulos fijan su atencion en las obras poeticas de Concha Espina, Lucia Sanchez Saornil, Rosa Chacel, Concha Mendez, Angela Figuera, Elisabeth Mulder, Ana Maria Martinez Sagi, Josefina de la Torre, Susana March, Amparo Conde Gamazo y Maria Victoria Atencia. El volumen, conformado con una voluntad integradora y de conjunto, constituye el primer trabajo de investigacion que contempla el estudio de las producciones liricas de estas autoras tomando la inscripcion del cuerpo y de la sexualidad como eje vertebrador.

Desde la publicación de sus primeras obras, allá por los años sesenta, hasta la actualidad, la obra de Mario Vargas Llosa ha experimentado evidentes transformaciones que afectan sustancialmente a su concepcion de la literatura y, en especial, de la novela. Si en sus obras mas tempranas Vargas Llosa habia demostrado una marcada inclinacion hacia la experimentacion formal, en los años setenta el humor se convierte en el eje que articula el discurso narrativo, a traves de obras como Pantaleon y las visitadoras o La tia Julia y el escribidor. Al llegar la decada de los ochenta, ambas tendencias son superadas por el afan de experimentacion tematica, que se manifiesta en una exploracion de nuevos modelos: novela policiaca, ¿Quien mato a Palomino Molero?, novela politica Histoira de Mayta, novela erotica, Elogio de la madrastra y novela mitica, El hablador. Detras de todas ellas, no obstante, los viejos demonios personales y literarios de Vargas Llosa siguen estando presentes, dando unidad a ese complejo periplo narrativo que abarca ya mas de tres decadas.