Preventa de libros de Arte

Desde la invención de la fotografía en 1839, gran parte de las contribuciones aportadas por las mujeres han caído en el olvido, dejando su legado en los márgenes de la historia. En los últimos tiempos, esta vision sesgada ha ido evolucionando gracias al rescate historiografico de numerosas aficionadas o profesionales, participes habituales en las distintas etapas del proceso creativo (investigadoras, fotografas, retocadoras, auxiliares, etc.). En Retratadas, Stephany Onfray ofrece un enfoque novedoso analizando los inicios del medio fotografico desde el prisma del genero. Gracias a una lucida relectura de la relacion que las feminas mantuvieron con la camara, no ya como operadoras, sino como retratadas, propone nuevas lineas de reflexion para desmantelar los discursos hegemonicos que historicamente las han confinado en un papel de observadoras pasivas. Mediante un exhaustivo examen de la cultura visual y material decimononica, desde la pintura, la literatura o el teatro, pasando por la prensa y una incipiente industria de la moda, la autora explora como, gracias a la capitalizacion de su propia imagen y por lo tanto de su cuerpo, las mujeres desplazaron las fronteras entre los sexos, empezando a ser parte de un dialogo cultural y social que no solamente redefinio los limites de genero, sino que favorecio una vision mas contemporanea, afectiva y artistica del objeto fotografico.

Un percorrido polo legado da música e a poesía popular. A tradición das pandeireteiras. De Terra de Nemancos a Bergantiños e Cerceda. Da man da pandeireteira Icía do Manso e o especialista Xosé Manue

«He traído a Hollywood una maleta llena de espaguetis para Sofía Loren. Se los he traído desde Roma, me los había dado su madre, y creo que pocos acontecimientos de las últimas semanas han emocionado

Este libro está concebido como un curso de fotografía desarrollado a traves de la danza y la figura danzante, con temas como la interacción entre la cámara y el tiempo, la perspectiva del espacio y de la figura de danza vista con una camara, la captacion del momento, la iluminacion tanto en estudio como en exteriores, con luz natural o flashes OCF, el uso del espacio y la manera de hablar con los bailarines. Fotografia de danza. El cuerpo en movimiento esta construido a partir del curso "Fotografia de danza en exteriores", impartido para la Escuela de Fotografia de la Universidad de Cadiz en el año 2023, y de la clase "Fotografia de la figura en movimiento", impartida durante los ultimos cuatro años en centros de enseñanza de FP del ciclo de imagen. Esta obra invita a la practica fotografica, propone actividades y analisis del trabajo y lo presenta mas como una clase guiada que como un manual. Ademas, incluye excelentes fotografias que aportan una elocuente explicacion visual de los temas abordados.

Una exploración de las ideas, las técnicas y las creaciones que han marcado el devenir del arte desde la prehistoria hasta nuestros días. ¿Cuál es la diferencia entre una pintura del barroco y una de

Con sus increíbles hazañas, dramas familiares, batallas trepidantes y cambiante magia, no es de extrañar que la mitología nos fascine a todos. Repleto de datos y profusamente ilustrado por alrededor de quince artistas de culturas de todo el mundo, Fabulosos inmortales presenta a mas de ochenta de estos seres fantasticos. Explora las sobrecogedoras aventuras, los formidables poderes, los arboles genealogicos y los animales de compañia de deidades de mas de treinta panteones, desde las deidades del fuego y el agua hasta las de la guerra y el amor.Contempla a Raijin, el terrorifico dios del trueno sintoista; a Odin, el soberano nordico tuerto; a Durga, la diosa hindu de la guerra con multiples brazos; a Sedna, de los inuit, que gobierna los mares; y a Medeina, una protectora de los bosques lituanos siempre escoltada por una manada de lobos. Llenas de traicion, intriga y hazañas imposibles, estas cautivadoras historias nos entretienen y, de paso, pueden ayudarnos a responder algunas de las preguntas mas importantes de la vida.

La primera gran biografía de Paul Newman, uno de los grandes actores de todos los tiempos. Existen pocas miradas tan inolvidables como la de Paul Newman. En su rostro apolíneo se reflejaron todos los matices de la condicion humana a lo largo de una de las carreras cinematograficas mas brillantes, firmes y coherentes del siglo XX. Todo el mundo recordara siempre sus ojos azules y su sonrisa, pero ¿quien fue realmente Paul Newman? Shawn Levy, uno de los mas respetados criticos de cine estadounidenses, construye en este libro imprescindible el primer gran retrato biografico del legendario actor. Con vigoroso pulso narrativo, Levy nos cuenta sus origenes en Cleveland, sus primeros y dificiles pasos como actor de teatro y television, sus años de formacion en el mitico Actors Studio o su impresionante salto a la fama gracias a un papel que deberia haber interpretado James Dean. Tambien aparece aqui el Newman mas desconocido: su largo matrimonio con Joanne Woodward, su dificil paternidad, su faceta de empresario y su tardia entrega a la direccion cinematografica. El resultado es un apasionante relato sobre la vida intima y publica de un magnifico actor, sobre las experiencias de un gran hombre y, en definitiva, sobre el cine y el mundo en el siglo pasado.

Amb un estil agil, de vegades ironic i poetic, l'autor del perfil digital @RomanicCatala va filant diferents aspectes de la plastica romanica, des de les totemiques marededeus fins a les croniques visuals de l'Apocalipsi, passant per la violencia extrema o les singulars formes de representar el temps i l'espai. Nomes cal afinar les pupil·les. Hi ha mirades que no s'obliden. Amb ulls de romanic proposa un viatge fascinant a l'art catala dels segles XI, XII y XIII, tan rellevant i universal com sovint poc valorat o no prou explorat. Murs coberts amb colors llampants, extraordinaries escultures de fusta o prodigiosos claustres esculpits on l'anima troba pau i camins de fantasia i ens traslladen als anys fundacionals de Catalunya, i alhora son una constant font d'inspiracio per a artistes i espectadors contemporanis.

¿Alguna vez has tenido una gran idea, pero no sabías por donde comenzar? Aquí tienes la herramienta para dar rienda suelta a tu creatividad. Con humor y pautas simples pero juguetonas, Guy Armitage te proporciona las claves para desbloquear tu potencial sin importar que tipo de creatividad prefieras. Los escritores, artistas, alfareros y fotografos nos enfrentamos constantemente a situaciones en las que requerimos de inspiracion que nos incentive. En este libro, el autor te da las herramientas necesarias para que permitas que la creatividad brote en tu vida, y puedas asi crear tu propia inspiracion para de este modo planear tu proyecto de manera eficiente y con la retroalimentacion adecuada de aquellos que de verdad puedan ayudarte.Criticas:"Todas las personas somos creativas y este libro nos muestra como desbloquear aquella creatividad a traves de una lectura entretenida y pertida".Tabish Khan, critico de arte, Londonist "Justo el libro que necesito cuando quiero estimular mis fluidos creativos".Lulu Mayo

Studio Ghibli más allá de sus pantallas.Desde mangas redescubiertos o cortometrajes súper extraños hasta literatura poco conocida o parques temáticos inmersivos, Ghibliverse recorre el camino a través del universo expandido de Ghibli, una maravillosa red de inspiracion para que los fanaticos del estudio disfruten. Abordando docenas de proyectos innovadores, Michael Leader y Jake Cunningham, expertos en el universo Ghibli y presentadores del exitoso podcast Ghibliotheque, arrojan luz sobre un mundo que comienza cuando los creditos de la pelicula aparecen en pantalla.

El inspirador viaje de una mujer actual hacia el pasado y el futuro de la maternidad.Todos los habitantes de este planeta tenemos algo en común: ¡tenemos al menos una madre! Pero ¿de verdad somos con

Este cuaderno de prácticas complementa al texto de teoría Didáctica de las Ciencias para Educación Primaria, volumen II. Ciencias de la vida y, al igual que aquel, se dirige a los estudiantes del grado de Educacion Primaria. Las seis practicas propuestas son el fruto de una seleccion realizada en adecuacion al contexto y nivel formativo de los alumnos que las van a llevar a cabo. Se trata de planteamientos basicos y fundamentales en las Ciencias de la vida como el uso de estereoscopios y microscopios, el reconocimiento de estructuras celulares, el manejo de tablas de composicion nutricional de alimentos, el diseño y utilizacion de claves dicotomicas de identificacion, la descripcion de seres vivos y fosiles, el desarrollo de analogias sobre el tiempo geologico y la realizacion de procedimientos sencillos de muestreo en entornos naturales. Cada una de las practicas sigue una estructura similar: se inicia con una descripcion de los objetivos de la sesion y de las dificultades mas comunes que la experiencia nos muestra en su realizacion, se enumeran los materiales necesarios para su desarrollo, se repasan brevemente los contenidos teoricos que la fundamentan, se realiza un conjunto de preguntas previas a la practica y, finalmente, se plantean las actividades a realizar durante la propia practica. Sin duda se convertira en un util registro de los aprendizajes sobre la materia, tanto para el alumnado como para el profesorado implicado.

Tanto si es jefe de proyecto de renovación de la marca de su empresa como si necesita enseñar a sus empleados o alumnos los conceptos básicos de la creación de una marca, Diseño de marcas es el recurso definitivo. La sexta edicion se ha actualizado a conciencia para abordar los retos profesionales actuales de la creacion de marcas. Desde la investigacion hasta la estrategia de marca, la ejecucion del diseño, el lanzamiento y la gobernanza, Diseño de marcas es un compendio de herramientas y practicas adecuadas que desmitifican, inspiran y proporcionan una hoja de ruta para crear marcas sostenibles y exitosas.* 3 secciones: conceptos basicos, proceso de creacion y casos practicos.* Mas de 100 temas relacionados con la creacion de marcas, desde cultura y medios sociales a posicionamiento y directrices.* Mas de 50 casos practicos nuevos que describen objetivos, procesos, estrategias, soluciones y resultados.* Contenido nuevo sobre IA, RV, justicia social, iconografia y marketing basado en la evidencia.* Mas de 800 imagenes, diagramas y ejemplos de puntos de contacto de marcas.* Mas de 400 citas de expertos en creacion de marcas, directores ejecutivos y gurus del diseño.

La guía infalible con todos los trucos de Bego, la Ordenatriz, para que no haya drama doméstico que se te resistaESTE LIBRO EXISTE PARA HACERTE LA VIDA MÁS FÁCIL. Si no tienes ni idea de quién soy, permiteme que me presente: soy Bego, organizadora profesional, madre de siete hijos de entre ocho y veintitres años e influencer en mi cuenta de Instagram, La Ordenatriz. Durante los ultimos dos años he podido confirmar que mi intuicion era cierta: el orden y la limpieza en el hogar contribuyen de forma muy positiva a la paz mental. Mi intencion es ofrecerte de la forma mas directa y practica posible todos los trucos y soluciones que he aprendido a lo largo de estos años para ahorrarte tiempo y hacer de tu hogar un lugar ordenado, limpio y rebosante de felicidad. Con este libro en tus manos, no habra batalla casera que se te resista. ¡SUMATE AL EQUIPO DE LA ORDENATRIZ!

Amaia Arrazola regresa a Japón para descubrirnos todo lo que hay que saber sobre las criaturas y leyendas más atractivas del país de moda. He descubierto que, en la tradición japonesa, el cielo estre

Ofrece una visión integral de la vasta colección de obras de Pedro Reyes, uno de los artistas contemporáneos más innovadores y comprometidos socialmente de Mexico.Presenta impresionantes imágenes y textos provocadores que ofrecen una exploracion intelectual del impacto de Reyes en el arte contemporaneo y la sociedad.Muestra una fusion unica de arte y activismo: Reyes combina escultura, arquitectura, psicoterapia, teatro, literatura y activismo, ofreciendo una singular interseccion entre la investigacion estetica y la practica social.Este libro fue publicado con motivo de la exposicion Pedro Reyes: Escultura Social, realizada en el Museo de Arte Contemporaneo de Monterrey, en Nuevo Leon, Mexico. Reune una amplia seleccion de obras del artista mexicano Pedro Reyes, cuya practica vincula la exploracion estetica con el compromiso social. Reyes transita sin esfuerzo por los campos de la escultura, la arquitectura, la psicoterapia, el teatro, la literatura y el activismo. Invita al publico a convertirse en participantes activos, transformando espacios mas alla de los muros del museo. La publicacion resalta las diversas estrategias que Reyes implementa, desde la exploracion del potencial terapeutico

Muestra la cautivadora exploración fotográfica de la Ciudad de Mexico por Pablo Ortiz Monasterio, fusionando el pasado con el presente.Invita a los lectores a reimaginar la Ciudad de Mexico como un lugar de esplendor historico y vitalidad moderna, donde la antigua civilizacion se encuentra con la vida contemporanea.Ofrece una profunda reflexion sobre la identidad mestiza de Mexico a traves de la yuxtaposicion de restos arqueologicos y la vida urbana cotidiana.Pablo Ortiz Monasterio presenta una perspectiva fotografica de la Ciudad de Mexico que captura su pasado prehispanico y colonial a traves de los restos arqueologicos y arquitectonicos que aun sobreviven. Estos vestigios historicos se entrelazan con la vibrante vida diaria de los habitantes de la ciudad, reflejando la rica herencia mestiza. Ciudad de Mexico, una vez una deslumbrante metropolis que cautivo a los conquistadores españoles y que finalmente sucumbio con la ayuda de los rivales de los mexicas, se erige hoy como una ciudad moderna, superpuesta a los restos de una antigua civilizacion que aun evoca el esplendor de su pasado. El escritor Çlvaro Enrigue plantea una pregunta intrigante: "¿Que hubiera pasado si Moctezuma hubiera decidido

En el libro que el lector tiene en sus manos, Andrés Rengifo reflexiona sobre el sentido de la orientación en arquitectura y lo expone como un principio activo en la definición de la forma arquitectónica. A traves de analisis e interpretaciones apasionantes de tres ermitas contemporaneas latinoamericanas (la Capilla de San Bernardo de Nicolas Campodonico, la Capilla Porciuncula de La Milagrosa de Daniel Bonilla y la Capilla del Retiro de Cristian Undurraga), todas ellas situadas en contextos geograficos contrastantes y bajo condiciones de encargo muy particulares, el autor presenta un entendimiento de la orientacion mucho mas amplio que el de la mera disposicion del edificio respecto a un punto cartesiano, siendo esta, mas bien, el proceso a traves del cual el proyecto re-crea y re-significa un lugar.