Libros de Historia de la arquitectura, página 43 de 250

El presente texto expone al lector interesado , los criterios, obras y circunstancias que concurren en las sustituciones de las cubiertas de las iglesias del patrimonio momunental.

Vinculada a la elaboración en 2010 del Plan Director para la Restauración de la Colegiata de Santa María de Calatayud se halla la redacción del presente estudio histórico-artístico de dicho monumento, asi como su completo levantamiento planimetrico.

La Universidad ha sido fuente inagotable de arquitecturas de calidad. Su trascendencia como institución social, así como las recientes dinámicas que impulsan su modernización, recomiendan que se dedique un esfuerzo especifico a la optimizacion de los denominados Espacios del Saber. Para contribuir a tal objetivo, el presente trabajo enfatiza la importancia de la Composicion Arquitectonica como materia esencial para la praxis proyectual, centrandose en los conjuntos y piezas de la Educacion Superior. A tal fin, despliega tres directrices estrategias, engarzadas por la experiencia del autor, en docencia, investigacion y diseño: enlazar la disciplina de la Composicion con la Arquitectura educativa; mostrar resultados de investigaciones sobre tipologias universitarias y, finalmente, generar metodologias docentes destinadas a analizar y proyectar arquitecturas de calidad. Cabe esperar que el fruto de este esfuerzo sea que tanto el estudiante como el profesional de la Arquitectura se valgan de la Composicion Arquitectonica como disciplina capaz de optimizar los procesos de ideacion y recualificacion de la dimension urbanistico-arquitectonica de la Universidad.

Quando Saul Steinberg arrivo a Milano dalla Romania, nel 1933, aveva diciannove anni. Al Politecnico, dove si laureo in architettura, incontro Aldo Buzzi: fra i due nacque una solida amicizia, ma nel 1941, a causa delle leggi razziali, Steinberg dovette lasciare fortunosamente l'Italia. Nel 1943 divenne cittadino americano e partecipo alla guerra come ufficiale di marina. Alla fine della guerra, nel 1945, a casa di Buzzi cominciarono ad arrivare lettere d'oltreoceano. Si riallaccio cosi un rapporto che non si sarebbe mai interrotto e si inauguro un carteggio che copre l'arco di oltre mezzo secolo e che ci offre l'autoritratto di uno dei piu grandi disegnatori del Novecento.

Aquest llibre recull, per primera vegada, una nombrosa documentació sobre el mestre dobres Gaspar Reynés, artífex que contribuí a configurar la imatge de la Palma del final del segle XIX i del començament del XX. Reynes, titulat lany 1866 per lEscola de Llotja de Barcelona, fou director de camins veinals de Menorca i Eivissa, auxiliar de larquitecte de la provincia, perit de la riquesa urbana a la Direccio General de Contribucions i assessor de la Comissio dObres de lAjuntament de Soller. La seva obra sadscriu a lhistoricisme i leclecticisme propis de lepoca, amb incursions en el modernisme. Fou autor de cases com les de lHostal Cuba, sa Portassa, Can Gisbert i Can Rossello a Palma; del palauet de Cas Xico a Soller o de lermita del Sant Crist a Llubi.Els seus quefers ens aproparan el batec duna Mallorca anada: coneixerem les fabriques i magatzems que projecta (inclos el de Can Mir, mes tard preso franquista); els valors dels solars dins les murades de Ciutat; la planta de lantic convent i esglesia de lOlivar quan era presidi. Veurem com lArxiduc, el comte de Peralada o el marques de Campofranco foren clients seus. Viurem anecdotes protagonitzades per ell mateix, per larquitecte Pavia i el seu germa o per Pere dAlcantara Penya...Tot plegat, un treball que interessara tant als especialistes com als qui, encuriosits pel nostre passat, estimen el que en resta.

La obra del arquitectoAlejandro de la Sota(Pontevedra, 1913 - Madrid, 1996) ha sido profusamente divulgada tanto en España como en el extranjero y su influencia se ha dejado sentir en varias generaciones de arquitectos españoles contemporaneos.A pesar de la atencion que se ha prestado a su obra, no ha ocurrido lo mismo con sus textos.Este libro recopila, por primera vez, material disperso anteriormente publicado, junto con textos ineditos que se conservan en el archivo de la Fundacion Alejandro de la Sota. El material se divide en tres partes, una dedicada a los escritos propiamente dichos, una segunda a conversaciones y una tercera en la cual aparecen transcripciones de algunas conferencias que impartio a lo largo de su carrera, ofreciendo una vision completa del pensamiento y la actividad didactica del maestro español.

Este libro no es una Historia de la Arquitectura Civil Española al uso. Tampoco pretende ser un inventario de la riqueza monumental española. Lo que pretende es aportar un avance en terrenos hasta el momento no explorados. Obra adornada con multitud de laminas y grabados. Abarca desde el siglo I al XVIII y va dividida en dos tomos, donde el primero se dedica a la arquitectura privada y el segundo a la arquitectura publica.

Antonio Gaudí es sin duda el arquitecto español más célebre en el mundo. El genio creador de este catalán universal dejó una obra exuberante, luminosa, llena fantasía formal, pero también de aguda inventiva estructural y extremado rigor constructivo. Sus obras, conocidisimas, atraen a miles de visitantes. Edificios como la basilica de la Sagrada Familia, el Parque Guell, la casa Mila, mas conocida como la Pedrera, la casa Batllo o el Capricho de Comillas aun son capaces de maravillar, cuando no de conmover, a personas de toda clase y condicion. El puñado de paginas que componen este tomo son una amena y sagaz indagacion sobre los oscuros y esforzados motivos que impulsaron a Gaudi, durante esa fascinante epoca fin-de-siecle, a trabajar con mistico denuedo hasta levantar obras cuyo personalisimo sello las hace, todavia hoy, inconfundibles.

La primera parte de este libro constituye un recorrido por cuatro lugares que alguna vez fueron habitados por seres humanos, cuatro casas donde se decidió el destino de la pintura, su apogeo y su caída: la Villa de Livia en Prima Porta, la Villa Farnesina, La Palazzina Borghese y la casa de Mario Praz en Palazzo Primoli. Si la primera parte es una elegia, la segunda es un panfleto contra el proceso de bibelotizacion de la experiencia artistica, con lo que eso conlleva de perdida de su regocijante carnalidad en favor de aquella abstracta, descarnada sensacion de tener de la que hablaba Marx y se ha ido agravando con la moderna mania de comprar y amontonar toda clase de baratijas artisticas. De habitacion en habitacion, el autor nos va descubriendo los distintos y deprimentes aspectos de esa supercheria del coleccionismo de arte.

La Colegiata de Osuna fue erigida por el Papa Paulo III el año 1534, siendo su fundador y primer patrono don juan Téllez Girón, IV conde de Ureña. Hasta mediados del siglo XIX que desaparece la Colegiata, esta estuvo presente en los sucesos cotidianos y en los grandes acontecimientos que se sucedieron en la villa de los Girones. La Colegiata cuenta con un rico patrimonio artistico. El templo por si, con si anexo del Santo Sepulcro, constituye un monumento de gran interes dentro del Renacimiento español. En esta 2 ª edicion del numero 28 de la coleccion Arte Hispalense que fue publicado inicialmente en 1985, ademas de las fotografias, todas en color, y con una mejor calidad, se incluyen nuevas aportaciones documentales producidas despues del fallecimiento del autor en 1984, como la autoria del retablo mayor del templo, esplendida obra barroca que ahora sabemos que fue iniciada en 1704 , y finalizada en 1715. Tambien se aporta la nueva fecha de ejecucion de La Expiracion de Cristo de Jose Ribera (lamina nº 3), a raiz de la localizacion de un documento-acta del Cabildo de la Colegiata de Osuna.

La Universidad Laboral de Cheste nos permite observar un particular proceso de interpretación del legado moderno, a través de una actuación de extraordinaria envergadura -la propaganda franquista la calificaba de 'record de edificacion en España'- y en la que su autor, tras haber demostrado una notoria cualificacion, exhibe su total confianza en las posibilidades tecnicas y expresivas de un discurso que todavia, en 1967, consideraba valido, aunque ya habian aparecido sintomas de crisis o, al menos, de cambio en la escena internacional. Entrar hoy en el conjunto docente es reunirse con las potentes imagenes asociadas al vibrante ritmo de los parasoles de hormigon; pero tambien es recordar la delicadeza miesiana en la entrega de los edificios y, asimismo, comprobar el calido confort de unos interiores resueltos a la manera nordica; o la californiana y mediterranea apropiacion de la vida al aire libre por parte de la arquitectura. Todo ello en una sintesis personal gobernada por un gran talento para construir y para planificar, como el que desarrollo Fernando Moreno Barbera.Carmen Jorda Such es Doctora Arquitecta (1989) y Catedratica de Universidad (2003) del area de Composicion Arquitectonica en la Universidad Politecnica de Valencia, donde imparte docencia. Ha sido Premio de Arquitectura del Colegio Oficial de Arquitectos de la Comunidad Valenciana. Desde 1996 pertenece al Comite de Registro DOCOMOMO Iberico y, como tal, participa en las publicaciones de esta institucion. Es autora de los textos sobre la Comunidad Valenciana en la Guia de Arquitectura de España. Siglo XX (Ministerio de Fomento, 1998) que ha sido traducida a varios idiomas. Ha sido comisaria, entre otras, de las exposiciones itinerantes De Stijl, 2020 Siglo XX, veinte obras de arquitectura moderna y Young Architects. Es editora del libro Eduardo Torroja, la vigencia de un legado (2002) que continua con su linea de investigacion sobre la cultura tecnica y cuyo ultimo trabajo, Forma y T&