Libros de Historia de la arquitectura, página 8 de 251

A partir de la documentación extraída en el Archivo General de Indias y en el Archivo General de la Nación de México, este volumen se centra en el estudio de planos y dibujos de edificios, obras de ingenieria, infraestructuras, etc., dentro del marco geografico del virreinato de Nueva España durante el siglo XVIII, centuria caracterizada por un importante impulso constructivo, tanto en volumen como en calidad tecnica. La vertiginosa evolucion en este sentido corrio pareja a las reformas borbonicas implantadas a lo largo de este periodo en su afan por mejorar la administracion y la hacienda publica, intensificado durante los reinados de Carlos III y Carlos IV. De esta manera, uno de los objetivos principales es el de establecer la relacion entre la administracion virreinal y la arquitectura vinculada al poder, asi como dar a conocer un amplio repertorio de profesionales y oficios.

“L’église cathédrale de Paris est comme les héros, elle a deux histoires, l’une légendaire, l’autre réelle, et comme toujours aussi, la légende est au‐dessous de la réalité.” Eugène‐Emmanuel Viollet‐

An illustrated tour through New Yorks five boroughs and the past 100 years of its modern architecture, told through the charming yet bold drawings of Lukas Novotny.Modern New York: The Illustrated Story of Architecture in the Five Boroughs from 1920 to Today takes the reader on a roller-coaster ride through the changing fortunes of New York City throughout the last hundred years, from the heights of the Roaring Twenties and Mad Men Fifties, to the depths of the Great Depression Thirties, through to Fear City in the Seventies, and beyond. Many of the featured buildings wont be found in city guides and some of them are no longer aroundbut each one played an integral part in the fascinating story of the five boroughs.

El universo en un cubo es un trabajo de investigación sobre tres series de casas desarrolladas por el arquitecto John Q. Hejduk: Casas Texas, Casas Diamond y Casas Muro. La hipótesis sostenida es que, en estas series de casas, desarrolladas entre 1954 y 1974, existe una expansion del concepto de orden en arquitectura. El concepto de orden tiene una incidencia en operaciones tan fundamentales y basicas del ejercicio arquitectonico que es frecuentemente pasado de alta en discusiones contemporaneas. La atencion prestada en esta investigacion a este problema tiene que ver con retomar el asombro por una de las herramientas mas poderosas de la arquitectura: su capacidad de ordenar. El estudio se concentra en dos aspectos particulares de estas casas su logica de organizacion interna y la definicion de sus limites. Y, son estas condiciones particulares de las casas y su conexion con otros ejemplos de la historia del arte y la arquitectura lo que permite entender que la manipulacion del orden es una fuente inagotable de configuraciones formales y, por ende, de conocimiento y significados poeticos en arquitectura.

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A mediados de 1980, tres vagones cargados con pavo congelado recorren hacia el norte el Barrio Neoyorquino de Meatpacking. Lo hacen por lo alto del West Side Improvement, el viaducto que durante décadas ha conectado industrias y mayoristas del suroeste de la isla con los muelles de carga de la ciudad, atravesando fabricas y almacenes desde la calle 34 hasta la terminal de St. John, en la calle Spring. Es el ultimo tren. En el año 2000, ante la amenaza de su demolicion, dos vecinos del West Village encargan al fotografo Joel Sternfeld un reportaje del trazado ferreo ahora durmiente. En poco tiempo, aquel conjunto de imagenes da alas al proyecto que salva la linea elevada transformandola en el celebrado parque urbano conocido como The High Line. Entre el paso de aquel ultimo convoy y el comienzo de las obras, transcurre un cuarto de siglo en el que el ente queda suspendido, desprovisto de sus antiguos vinculos. Desarraigado por un cambio de circunstancias, peligran la estructura y las historias incrustadas en su acero roblonado. Es entonces cuando se decide la continuidad o no del objeto. Su fortuna estara en la capacidad de vincularse a un medio distinto del desaparecido, acaso sin dejar de ser el mismo. Asi, quedaran restablecidos una vez mas su razon de ser y su sentido una metamorfosis de las condiciones de su estar-en-el-mundo.

La arquitectura japonesa contemporánea ha sido siempre una de las más imaginativas del mundo, y es famosa por sus diseños sostenibles y su creatividad. Ocho arquitectos japoneses han ganado el premio Pritzker.Desde que la Exposicion Universal de Osaka de 1970 cedio el protagonismo a las formas contemporaneas, Japon ha sido un actor clave de la arquitectura global. Tadao Ando puso la arquitectura japonesa en el mapa cultural del mundo y tendio un puente entre Oriente y Occidente. Siguiendo su estela, figuras como Kengo Kuma o Shigeru Ban son pioneros de un enfoque mas sostenible. Las generaciones jovenes han desarrollado nuevas lineas en armonia con la naturaleza y la tradicion en una busqueda incesante de formas que se adapten al entorno. Este libro recoge las ultimas tendencias de la arquitectura japonesa y muestra como su creatividad es fruto de la particular situacion del pais, con una alta densidad de poblacion, una economia moderna, una larga historia y la presencia continua de terremotos. La aceptacion de la ambiguedad, el cambio constante y la amenaza de las catastrofes demuestra por que la arquitectura japonesa es unica.Derivada del libro de tamaño XL, esta edicion asequible destaca 37 arquitectos y 53 proyectos, como el Teatro Poly de Shanghai de Tadao Ando, la sala de conciertos La Seine Musical de Shigeru Ban, Grace Farms de SANAA, el 4 World Trade Center de Fumihiko Maki o la clinica dental sostenible de Takashi Suo. Un ensayo repasa la escena arquitectonica del pais y muestra como la interaccion de pasado, presente y futuro es la base de su arquitectura actual.

Actas del Congreso Internacional El edificio Villanueva. Historia revisada de una arquitectura de museo, celebrado en el Museo Nacional del Prado, Madrid, en octubre de 2019.Este libro es el resultado de la reflexion contemporanea sobre el edificio que Carlos III encargo en 1785 a Juan de Villanueva para acoger el Gabinete de Historia Natural y la Academia de Ciencias Naturales, y supone el reflejo en papel de las ponencias que fueron presentadas en el congreso celebrado en el auditorio de la ampliacion Jeronimos, en el Museo del Prado, entre los dias 21 y 23 de octubre de 2019.En dicho congreso y en la presente publicacion, varios especialistas en diversos ambitos presentan sus estudios sobre las circunstancias que propiciaron la creacion del edificio como museo de ciencias, su reconversion en museo de arte y su evolucion hasta el dia de hoy. Asi, ademas de plantearse reflexionescontemporaneas en torno al edificio y los momentos que marcaron su evolucion y ampliacion, se dacabida a perspectivas novedosas, como las que estudian el territorio en el que se asento el museo; su contexto cultural, museologico y museografico; las fuentes historicas que inspiraron a Villanueva para configurar el edificio; sus particularidades como expositor de colecciones o sus potencialidades de futuro, como parte integrante del campus Prado.Las conclusiones recogidas en los textos que integran esta publicacion ponen de manifiesto no solo la extraordinaria valia del diseño de Villanueva, sino la riqueza de las producciones arquitectonicas que, a lo largo del tiempo, se han generado para completarlo, y la cantidad de matices con arreglo a los cuales pueden ser analizadas

Una casa entendida como “huerto donde habitar”, una propuesta de Jenofonte para Atenas. Aquí se inicia la promesa de un verdadero saber habitar. Durante siglos, obligados a leer a Vitruvio, hemos to

Han transcurrido más de dos décadas de Convenio Europeo del Paisaje. En este libro, académicos, científicos, arquitectos, artistas, técnicos, ingenieros y gestores confrontan argumentos ante un contexto critico de redefinicion de las relaciones entre humanos y naturaleza. El objetivo comun es cartografiar los cambios en el modo de entender el paisaje y su patrimonializacion y, desde ahi, reflexionar sobre los desafios de futuro. ¿Sobre que concepto de paisaje queremos investigar y formar profesionales? ¿Que conceptos y herramientas emplean hoy los modelos de actuacion para ordenar, conservar, gestionar y crear paisajes? ¿Como conjugar la percepcion actual de la comunidad con el conocimiento experto sobre el pasado y la gestion del futuro? ¿Como operar hoy con la relacion intrinseca, y siempre bidireccional, entre representacion y paisaje? ¿Que desafios introducen los avances tecnologicos para documentar e interpretar el paisaje? ¿Como crear nuevos paisajes tan sostenibles en sus indicadores como significantes para la experiencia colectiva? ¿Como patrimonializar el paisaje del Antropoceno?

El arte es un maravilloso reflejo de lo que fuimos, somos y seremos. El patrimonio artístico constituye la mayor mina de oro de la historia de la humanidad, pero muchos de sus brillantes secretos aún estan por descubrir.Fernando Siles - conocido como @Itineratur en Twitter y, cuyos megahilos enganchan a miles de personas - traza en este libro un ameno y divertido recorrido por el espacio y el tiempo que nos lleva a algunas de las creaciones mas locas de la historia del arte. En estas paginas encontraras menhires flotantes, una mini Notre Dame en los Pirineos, el mueble mas deseado o una sorprendente Torre Eiffel de color rojo.

Este volumen continúa la estela de la obra "Guía visual de la arquitectura en el Mundo Antiguo". En esta ocasión, centrado en una parte de la Edad Media. El periodo histórico comien­za con la caída d

Una visió renovadora d’Antoni Gaudí i de la seva manera de concebre i executar el proces de creacióJuan Jose Lahuerta, professor d’historia de l’art a l’Escola Tecnica Superior d’Arquitectura de Barc

This book Casa Batlló, takes us beyond its façade to reveal to us, with meticulous detail, the architect s great creativity. It includes an essay by Juan Jose Lahuerta and a study of the morphology

El trabajo del colectivo florentino Superstudio, en particular sus provocadoras perspectivas y collages, han formado parte de la imaginación colectiva, arquitectónica y artística, de los últimos 60 años.Sin embargo, esta atractiva cualidad grafica asociada a la representacion ha ido relegando a un segundo plano la ambicion intelectual de un proyecto teorico complejo a la vez que inusual, minimizando su potencial impacto en procesos arquitectonicos mas recientes.Iniciada en 1966 con la exposicion Superachittetura, la aventura del grupo llevo a sus miembros a especular, durante mas de una decada, sobre formas alternativas de habitar un mundo en constante transformacion, moldeado por ubicuas fuerzas capitalistas y sucesivas revoluciones tecnologicas."Una relacion conflictiva" explora y documenta este retiro poetico, esta desaparicion minuciosamente programada y magistralmente escenificada, que revela la relacion conflictiva del grupo con una disciplina a la que dan por muerta, un viaje conceptual que se aleja de la construccion para explorar un enfoque fundamentalmente intelectual que ahonda en las visceras de lo cotidiano, donde nuestra propia existencia se convierte en "la imagen publica de la arquitectura verdaderamente moderna", una arquitectura que sera desprovista de edificios como paso previo y necesario para una eventual refundacion.Al presentar este proceso reduccionista como un acto politico cuidadosamente articulado, democratico y emancipador, este libro subraya la naturaleza multiforme y heterogenea de Superstudio y analiza la relevancia de su ultima etapa en el desafio del statu quo de la disciplina para finalmente extraer lecciones criticas que nos ayudan a resituar el papel del arquitecto en la sociedad actual, quizas su legado mas radical.

'Dhaka Delirium' is a collection of short essays written over almost two decades. Morshed is an architect, a professor, and a public intellectual, but more than anything he is a lover of Dhaka. His passion for the city is evident in these op-ed pieces wri

En aquesta trobada, la XI Trobada de Pedra Seca i Arquitectura Tradicional dels Territoris de Parla Catalana, com en edicions anteriors es presenten recerques, inventaris i projectes al voltant de les diferents construccions de pedra seca; els coneixements i les tecniques daquest art han estat incorporats recentment com a Patrimoni Immaterial per la UNESCO. Per una part es presenten diferents recerques, inventaris i catalogacions de pedra seca; un segon ambit analitza diferents projectes i propostes al voltant de la pedra seca i el mon educatiu formal i no formal. Per primera vegada, es dedica un apartat al mon de larquitectura de larquitectura tradicional.Aquest llibre recull els textos de les ponencies i comunicacions presentades a la XI Trobada de Pedra Seca i Arquitectura Tradicional dels territoris de parla catalana que tingue lloc els dies 4, 5 i 6 de novembre de 2021 a la Ribera dEbre a Mora la Nova amb sortides a Riba-roja dEbre, la Torre de lEspanyol i la Fatarella (Terra Alta), de manera presencial i virtual. Lorganitzacio de la trobada va anar a carrec de l APSAT-Associacio per la Pedra Seca i lArquitectura Tradicional, el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i l Institut Ramon Muntaner (IRMU) i va comptar amb la col·laboracio destudiosos, ajuntaments i entitats de les diferents comarques de Terres de lEbre i de tots els territoris implicats, especialment a la Ribera dEbre i la Terra Alta. Aquesta jornada va servir per donar a coneixer i debatre sobre les diferents recerques, publicacions, iniciatives i activitats al voltant de la pedra seca i del seu ensenyament. En aquesta edicio, per primer cop hi ha un apartat dedicat a larquitectura tradicional.

La arquitectura, a través de la materia, ofrece la oportunidad al hombre de habitar en las entrañas de esta. La materia es el mediador entre las condiciones que rodean al proyecto de arquitectura, y la realidad fisica que se ocupa de su constitucion. Por eso, la materia debe constituir el constructo formal de la arquitectura.La arquitectura establece un vinculo entre el hombre y la naturaleza. La materia es la encargada, a traves de su condicion constitutiva, de reforzar el vinculo espiritual entre ambos. Asi, hombre, naturaleza y materia, se enlazan a traves de la condicion puramente material.La obra de arquitectura unifica los anhelos del hombre para habitar la tierra, para encontrar un refugio en ella, en conjunto, con los diferentes factores sociales, culturales, economicos que nos ofrece la realidad temporal en la cual vivimos. Esta relacion entre el ser humano y el cobijo se establece a traves de la materia como instrumento de dialogo entre ambas partes. Dado que la arquitectura es el espacio donde se desempeñan las relaciones entre el hombre y el lugar habitado, la materia comparece ante ambos para crear el marco idoneo entre ser humano y naturaleza.

Es este un libro muy personal y, al tiempo, tiene vocación de ser universal. Es universal porque la colección de arquitectos que en él se trata —aunque no agoten en absoluto lo más importante de la a

En decembro de 2022, os antigos Pavillóns Sanitarios -máis tarde coñecidos como Hospital Municipal e, logo, Nicolás Peña- nacidos para atender a saúde dos máis necesitados, convertéronse nunha institucion centenaria; durante decadas foi o unico hospital que tivo a cidade; unha institucion meritoria, sempre benefica, que hoxe forma parte dunha sanidade moderna e diferente; coñecer a sua historia permitenos comprender mellor a de Vigo.