Libros de Teoría y crítica de arquitectura, página 2 de 81

La publicación de esta monografía sirve para actualizar la información sobre el edificio y su historia, con artículos inéditos y relevantes sobre el arte decorativo en este edificio residencial. Los articulos de expertos estan ilustrados con imagenes historicas, ineditas y actuales de La Pedrera. Esta edicion tambien incluye una cronologia ilustrada.La coleccion muestra que Gaudi habia alcanzado su apogeo formal y estilistico cuando construyo La Pedrera - Casa Mila.Su singularidad y su valor patrimonial y artistico quedaron ampliamente demostrados cuando fue incluida en el catalogo del Patrimonio Artistico de la ciudad de Barcelona en 1962, con la declaracion como Bien Cultural de Interes Nacional (BCIN) en 1969, y cuando la UNESCO la inscribio como Bien Cultural del Patrimonio de la Humanidaden 1984 por su valor universal excepcional.

Los autores abordan el tema del espacio público empezando por un balance de su situación en la actualidad, pasando por un relato crítico y alternativo de su origen y evolución y, finalmente, una breve y sugerente incursion en el debate en torno a los monumentos y obras de arte.

Este libro recoge las "Siete Lecciones de Arquitectura" que el arquitectoAlberto Campo Baeza impartió en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, RABASF, en febrero y marzo de 2023, con motivo de la concesion de la Medalla de Honor de la RABASF a la Escuela Tecnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politecnica de Madrid, ETSAM-UPM.Los siete textos en los que se basan las clases presentan los temas clave del pensamiento y la obra de Campo Baeza "Belleza, Sabiduria, Renuncia y universalidad, Disfrute intelectual, Memoria, Tiempo y Luz". Siete temas que han sido esenciales en su trayectoria como arquitecto y profesor y que sirven al autor para presentar las ideas en las que se apoya su obra.Ademas, el libro incluye una cuidada seleccion de imagenes con los ejemplos de arquitectura abordados en ellas y una bibliografia con recomendaciones de teoria arquitectonica y literatura comentadas por el propio autor.

Esta obra combina la historia de la protección de las ciudades históricas españolas, desde la declaración en el año 1929 de Córdoba y Granada, y un análisis actualizado de la gestión tutelar a la que se enfrentan. Para ello, el hilo conductor es la figura del Conjunto Historico, una de las tipologias de patrimonio cultural mas relevantes, y de mas efecto sobre la realidad cultural, urbana y social de España, con hasta 733 ciudades historicas, especialmente las de mayor impacto o atraccion turistica, declaradas como tales. Con esta premisa, se presenta la identificacion y estudio de todos los ambitos que competen al Conjunto Historico desde un planteamiento patrimonial basado tanto en su desarrollo legal y, estando aqui la cuestion clave, como en su capacidad para el reconocimiento y proteccion de las ciudades historicas. A traves de los cuatro capitulos que estructuran la obra, y sus reflexiones finales, el texto se acompaña con numerosos recursos, tales como datos historicos, numericos, graficos e incluso linguisticos con el fin de construir una nueva vision que ayude a conocer, valorar, amar, y asi tutelar, a la ciudad historica protegida.

"Campus Inclusivos: Arquitectura, Discapacidad y Sensibilidad Humana" es el resultado de una exhaustiva e innovadora investigación sobre los criterios de optimización en la planificación y diseño de espacios universitarios. Su desarrollo ha supuesto un enriquecimiento y diversificacion en la extensa labor de exploracion e ideacion de la dimension urbanisticoarquitectonica de las universidades liderada por su autor, quien ha contado en esta ocasion con la colaboracion de Sonia Izquierdo, Covadonga Lorenzo, Pedro L. Nieto y Teresa Raventos. La singularidad de su contenido radica en la metodologia de la investigacion realizada, cuya columna vertebral fue la consulta a personas con Discapacidad Intelectual sobre los impactos perceptivopsicologicos que les generan diferentes tipologias arquitectonicas de universidades. Ello aporta una vision creativa, donde se compagina la lectura cientifica del tema abordado con una vocacion propositiva. El trabajo concluye formulando un conjunto de criterios de ideacion universal para los espacios fisicos de la Educacion Superior, emanado del impacto emocional derivado de la composicion de cada una de dichas tipologias, a 3 escalas: campus, edificio y aula.

Desde su creación en 1996, el Centro de Investigación de Arquitectura Tradicional (CIAT) ha venido trabajando en el conocimiento, la transferencia, la formación y la difusión de los valores de la arquitectura y la construccion tradicional, la ciudad historica, el paisaje cultural y el patrimonio edificado. Con motivo de la celebracion de su vigesimo quinto aniversario se desarrollo en la Escuela Tecnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politecnica de Madrid un programa de actividades academicas en el que se integraron una pequeña exposicion, un seminario dirigido a estudiantes de postgrado y a investigadores en formacion, y una serie de mesas redondas con especialistas invitados en las que, desde una pluralidad de voces y posiciones, se sometieron a debate los temas que han terminado por vertebrar este volumen: patrimonio cultural y medio rural, oficio y tradicion en el momento actual, y paisaje rural y cultura contemporanea. TEXTOS DE Cecilia Arnaiz-Schmitz, Luisa Fernanda Botero Arbelaez, Celia Chacon-Carreton, Jose Roberto Garcia Chavez, Alejandro Garcia Hermida, Francisco Garcia Moro, Rafael Gomez Martinez, Jose Luis Gonzalez Almansa, Gabriel Hernandez, Jaime de Hoz Onrubia, Carlos Alberto Leon, Mar Loren-Mendez, Lucas Marti Guitera, Maria Martinez Jareño, Pablo Manuel Millan-Millan, Hector Navarro Martinez, Rodrigo de la O Cabrera, Cesar Prieto Perochon, Gema Maria Ramirez Pacheco, Diana Ramos Chuquimia, Itziar Rodriguez Avendaño, Alvaro Daniel Rodriguez Escudero, Elena Romero Cañabate, Miguel Angel Ruperez Escribano, Angela Maria Santa Quintero, Maria Fe Schmitz, Jocelyn Tilleria Gonzalez, Rosario Tovar Alcazar, Antonio Vela Cossio, Fernando Vela Cossio, Juan Villasante Claramonte, Maria Villodre Torrente, Diana Zarate-Zuñiga.

De sensibilidades y criterios previos al enfrentarse a la arquitectura; de la fruición de la misma; de ese arte útil... De cómo acercarnos a todo ello trata el presente libro. Pero estas acciones nec

Juhani Pallasmaa, arquitecto y teórico de la arquitectura de gran reconocimiento inter¬nacional, se dirige a estudiantes y jóvenes arquitectos para compartir con ellos sus pensamientos acerca del pro

El anhelo por alcanzar las estrellas ha representado para la especie humana un instinto heredado capaz de generar fantasías y aventuras asombrosas. Sin embargo, el último siglo ha demostrado que la realizacion de este sueño no solo es factible, sino, en ultima instancia, inevitable. Este libro exploratorio aspira a demostrar que la humanidad pretende establecerse entre las estrellas sin llevar a cabo la transformacion necesaria para lograrlo, evidenciando que el planteamiento actual no conduce a una renovacion, sino a paralisis y regresion. A traves del analisis de habitats extraterrestres paradigmaticos, se evidencia como sus tendencias principales no son evolutivas, sino reaccionarias, favoreciendo que la vida en el espacio exterior actue como muro en lugar de umbral para la condicion humana. La arquitectura del espacio exterior evidencia el fracaso en la ambicion humana por transformarse en una especie extraterrestre. En vez de ejercer como catalizadora evolutiva, arrastra la obsolescencia de metodologias condenadas a la perdicion, reduciendo la disciplina a un mero objeto de exhibicion tecnologica que revoca el potencial creativo del habitar. La obra propone un enfoque renovado que permita expandir los fundamentos de la arquitectura extraterrestre, con la esperanza de superar las ataduras que contienen el avance de la especie para adentrarse en la noche primordial.

Decenas de investigadores han apuntado muchas opiniones sobre la ermita de San Baudelio, en un trabajo exhaustivo, bien documentado y con gran abundancia de detalles.Sin embargo, la controversia sobre la datacion del templo o las pinturas murales sigue presente. No se ha conseguido obtener una opinion unanime sobre estas cuestiones hasta el dia de hoy, siendo esta una de las pocas obras de arte que aun permanecen ocultas bajo el manto de la Historia.Con todo el respeto debido a tantos autores reconocidos que han trabajado sobre el templo, yo quiero hacer aqui un ensayo posibilista sobre aquellas cuestiones que entrañan mayor controversia.Segun el diccionario de la RAE, un ensayo es un tipo de texto en prosa, que explora, analiza, interpreta o evalua un ...

Este libro reúne más de quince años de escritos sobre arquitectura, pensamiento y sociedad, surgidos en un momento de cambio profundo: desde la crisis de 2008 hasta los debates del presente marcados por lo ecologico, lo identitario y la transformacion digital.A traves de textos agiles, certeros y comprometidos, se reconstruye el relato de una generacion que busco nuevas formas de pensar y practicar la arquitectura al margen del espectaculo, explorando caminos posibles para una disciplina mas responsable y consciente.Con una mirada lucida y critica, siempre anclada en la historia, los medios propios de la arquitectura y su vinculo con la cultura, estas paginas trazan un mapa de temas urgentes: desde la enseñanza, la vivienda, la herencia, la critica y su vigencia, el papel de los viejos maestros o la arquitectura como acto etico.Un libro que, mas que ofrecer respuestas cerradas, invita a pensar sobre los retos a los que se enfrenta hoy la arquitectura, con el tono de quien ha debatido, discutido y escrito desde el interior mismo de la profesion.

Exploring fashion and interior design through a gender lens, from the Victorian era to contemporary designers like Martin Margiela and Raf SimonsFashion & Interiors. A Gendered Affair explores the relationship between fashion and interiors from a gender perspective.In the second half of the nineteenth century, bourgeois ladies embellished both their bodies and their homes with drapes, fringing and ruches. Male designers such as Henry van de Velde and Josef Hoffmann waged war on that decorative excess and designed womens clothing and interiors as part of a wellthoughtout total work of art. Fashion designers Paul Poiret and Jeanne Lanvin drew inspiration from this approach and used interior design to create a powerful brand for their fashion houses. The impact of clothing also resonated with modernist (interior) architects such as Adolf Loos, Lilly Reich and Le Corbusier.This complex history is reflected in surprising ways in the visual language and creations of contemporary fashion designers such as Ann Demeulemeester, Martin Margiela, and Raf Simons.

Durante años, Javier Vellés enfocó su investigación en el teatro clásico pues, para él, el teatro es el crisol de la historia. Al constatar la íntima relación entre cronología y geografía, se embarcó en una larga travesia que le llevo a recorrer los teatros griegos en primer lugar, luego los teatros de Asia Menor, los de Sicilia mas tarde y, por ultimo, los de la Italia Peninsular, Hispania, Galia y el Norte de Africa. En sus viajes por el Mediterraneo visitando teatros y ruinas, Velles nos recuerda la importancia que en ellos siempre tiene el lugar y cuanto la geometria, el numero, la forma, el estilo y los materiales los caracterizan. Dibujo pacientemente el paisaje, las plantas, las secciones, los perfiles, las molduras, los escalones... midiendo, registrando, documentando, restituyendo, hipotetizando cuando los datos faltaban. Sus dibujos son minuciosos, precisos, sinteticos, tienen el rigor cientifico de los arquitectos de la Ilustracion. Pero, a pesar de la voluntad de objetividad que tienen, hay siempre en ellos una condicion autografa que viene a dar razon de como siente la arquitectura. Asi, Javier Velles rinde homenaje a lo que llamamos arquitectura, que se manifiesta en su esplendor en todos y cada uno de los teatros que visita. Este libro tiene mucho de autobiografia, de autorretrato, de memorias de un arquitecto que ha viajado por el mundo para verificar sus ideas. Y la distancia que media entre un texto academico y este libro tan personal es lo que le da un valor singular.

Apuntes de viaje al interior del tiempo es una suerte de ars memoriae de Luis Moreno Mansilla, un libro extraordinario que tiene su origen los dos años que el autor fue pensionado en la Real Academia Española de Bellas Artes en Roma. Desechando, por inabarcable, la idea de seguir el rastro de los arquitectos que habian viajado a Italia, selecciono unos cuantos por el interes que ellos despertaban en el y por la repercusion que el viaje tuvo en sus vidas y en sus obras: Le Corbusier, Aalto, Asplund, Lewerentz, Siza, Soane, Violet-le-Duc, Kahn.Luis consideraba que estos Apuntes de viaje suponian un viaje a un mundo personal, lo que le permitio moverse por lugares diferentes del pensamiento con personas que vivieron en momentos diferentes del pasado y habian dibujado o fotografiado las mismas cosas, habian escrito sobre los mismos caminos, fijando su mirada sobre unos objetos casi permanentes, apenas mecidos por el viento de la historia. Es un viaje, por tanto, al interior del tiempo, en el que aparecen temas que constituyen una parte sustancial del marco intelectual de Luis Moreno Mansilla: la coincidencia entre el viajar y el pensar, la obra como autorretrato, el arte como segunda naturaleza, la conciencia intelectual de la materia, la erosion de los limites entre lo individua

La arquitectura del neoliberalismo es una crítica sin concesiones del giro neoliberal que ha tomado ciertas arquitecturas contemporáneas. Este estudio revela cómo una arquitectura autodenominada parametrica y poscritica sirve a mecanismos de control y conformidad, al tiempo que se promociona a si misma como progresista. El incisivo analisis de Douglas Spencer sobre la arquitectura y el pensamiento de personajes como Zaha Hadid, Patrik Schumacher, Alejandro Zaera-Polo y Greg Lynn muestra de que modo estos estan sometidos a las mismas nociones de libertad que propone el pensamiento neoliberal. Al analizar proyectos de arquitectura en los ambitos de la enseñanza, el consumo y el trabajo, este libro examina el papel que desempeña la arquitectura contemporanea en la transformacion de los sujetos humanos en figuras dociles estudiantes-emprendedores, ciudadanos-consumidores y trabajadores en equipo necesarias para la implementacion universal de una forma de existencia dedicada a los imperativos del mercado.

Unique publication accompanying the astonishing exhibition on nature in the works of Arcimboldo, Bruegel, and BassanoHow did people in the Renaissance perceive nature and time? How were these relationships visualised in art? And what role did the fascinating cycles of seasons and months expressed in evernew and diverse forms play in this context?These are some of the central questions explored in this volume. Masterpieces by Pieter Bruegel the Elder, Giuseppe Arcimboldo, Jacopo and Leandro Bassano, and many others are examined not only from an art historical perspective but also in terms of their content and original purpose for the patrons who commissioned them.In addition to paintings, sculptures, and tapestries, the book presents clocks, globes, scientific instruments, and calendars, along with manuscripts and printed works related to the theme. Together, these objects illustrate how humanity oriented itself in the world and sought to find its place within it.

ALAS 3 AÑOS CUADERNO DE ATENCIÓN Y CUIDADO APREN

Según el relato histórico aceptado, el advenimiento de la arquitectura «postmoderna» en torno a 1970 marcó el fin del Movimiento Moderno e inauguró un cambio de paradigma, una transformación que acab

En una conferencia pronunciada en abril de 1950, Mies van der Rohe ensalzó la tecnología aseverando que su culminación la transforma en arquitectura, y manifestando su esperanza de que, algún día, la una fuera expresion de la otra. Lamentablemente, este anhelo se ha cumplido en pocas ocasiones, ya que la tendencia ha sido que arquitectura e ingenieria hayan estado mas disociadas que asociadas. Las visiones manifiestamente transversales han constituido, por lo general, mas una excepcion que la regla. Ademas, cualquier aproximacion a la tecnologia que olvide su origen en los principios de la ciencia, dificilmente alcanzara todo su potencial. Este texto pretende contribuir a rellenar este vacio.

La arquitectura vernácula ha suscitado interés desde hace más de un siglo. Aunque esta sensibilidad partió y se difundió desde instancias políticas, académicas y culturales que veían en la arquitectura tradicional preindustrial (y principalmente rural) la esencia del pueblo o de su identidad nacional, un precipitado geografico o una leccion de arquitectura, con el paso del tiempo estas construcciones se inscribieron en nuestro moderno concepto de patrimonio cultural. Sin embargo, es posible que su estudio e interpretacion no se haya adaptado coherentemente al nuevo paradigma y a los retos que les depara el siglo XXI.Asumiendo esa perspectiva cultural moderna y la necesidad de abordar la arquitectura vernacula desde una vocacion transdisciplinar, antropologos, historiadores, arquitectos y geografos ofrecen en este libro sus distintas perspectivas y metodologias para ofrecer la vision mas integral posible de la arquitectura vernacula. Con el paisaje transfronterizo hispano-luso como referencia, este compendio de enfoques pretende revisar y superar la forma tradicional de acercarnos a la arquitectura vernacula ?eminentemente formal y constructiva? para reconocer y aceptar su valor cultural y dinamico, de acuerdo a nuestros actuales parametros democraticos y participativos.