Libros de Teoría y crítica de arquitectura, página 3 de 82

Juhani Pallasmaa, arquitecto y teórico de la arquitectura de gran reconocimiento inter¬nacional, se dirige a estudiantes y jóvenes arquitectos para compartir con ellos sus pensamientos acerca del pro

¿Cómo fue la primera casa? La construcción por el hombre primitivo de una primera morada para refugiarse ha sido una de las imágenes más atrayentes y controvertidas para los arquitectos de todos los tiempos. Rykwert repasa en este libro los mitos y las leyendas de las principales civilizaciones de la an-tiguedad y las teorias sugeridas por criticos, tratadistas y arquitectos como Vitrubio, Alberti, Piranesi, Quatremere de Quincy, Serlio, Laugier, Winkelmann, Hegel, Ruskin, Viollet-le-Duc, Loos, Wright o Le Corbusier. Para todos ellos, la descripcion de la cabaña primitiva resulta esencial, pues constituye el punto de referencia de todas sus especulaciones sobre la naturaleza de la construccion. Publicada por primera vez en 1974 y convertida hoy en un referente indispensable para repensar la arquitectura actual, esta obra nos introduce tambien en algunas de las discusiones teoricas que han marcado la evolucion de la arquitectura (el origen de los ordenes, la disputa entre los Antiguos y los Modernos o la evolucion de la cabaña de madera al templo de piedra), mostrando como las distintas explicaciones historicas han tenido su origen en convicciones opuestas y enfrentadas.

El anhelo por alcanzar las estrellas ha representado para la especie humana un instinto heredado capaz de generar fantasías y aventuras asombrosas. Sin embargo, el último siglo ha demostrado que la realizacion de este sueño no solo es factible, sino, en ultima instancia, inevitable. Este libro exploratorio aspira a demostrar que la humanidad pretende establecerse entre las estrellas sin llevar a cabo la transformacion necesaria para lograrlo, evidenciando que el planteamiento actual no conduce a una renovacion, sino a paralisis y regresion. A traves del analisis de habitats extraterrestres paradigmaticos, se evidencia como sus tendencias principales no son evolutivas, sino reaccionarias, favoreciendo que la vida en el espacio exterior actue como muro en lugar de umbral para la condicion humana. La arquitectura del espacio exterior evidencia el fracaso en la ambicion humana por transformarse en una especie extraterrestre. En vez de ejercer como catalizadora evolutiva, arrastra la obsolescencia de metodologias condenadas a la perdicion, reduciendo la disciplina a un mero objeto de exhibicion tecnologica que revoca el potencial creativo del habitar. La obra propone un enfoque renovado que permita expandir los fundamentos de la arquitectura extraterrestre, con la esperanza de superar las ataduras que contienen el avance de la especie para adentrarse en la noche primordial.

Decenas de investigadores han apuntado muchas opiniones sobre la ermita de San Baudelio, en un trabajo exhaustivo, bien documentado y con gran abundancia de detalles.Sin embargo, la controversia sobre la datacion del templo o las pinturas murales sigue presente. No se ha conseguido obtener una opinion unanime sobre estas cuestiones hasta el dia de hoy, siendo esta una de las pocas obras de arte que aun permanecen ocultas bajo el manto de la Historia.Con todo el respeto debido a tantos autores reconocidos que han trabajado sobre el templo, yo quiero hacer aqui un ensayo posibilista sobre aquellas cuestiones que entrañan mayor controversia.Segun el diccionario de la RAE, un ensayo es un tipo de texto en prosa, que explora, analiza, interpreta o evalua un ...

Este libro reúne más de quince años de escritos sobre arquitectura, pensamiento y sociedad, surgidos en un momento de cambio profundo: desde la crisis de 2008 hasta los debates del presente marcados por lo ecologico, lo identitario y la transformacion digital.A traves de textos agiles, certeros y comprometidos, se reconstruye el relato de una generacion que busco nuevas formas de pensar y practicar la arquitectura al margen del espectaculo, explorando caminos posibles para una disciplina mas responsable y consciente.Con una mirada lucida y critica, siempre anclada en la historia, los medios propios de la arquitectura y su vinculo con la cultura, estas paginas trazan un mapa de temas urgentes: desde la enseñanza, la vivienda, la herencia, la critica y su vigencia, el papel de los viejos maestros o la arquitectura como acto etico.Un libro que, mas que ofrecer respuestas cerradas, invita a pensar sobre los retos a los que se enfrenta hoy la arquitectura, con el tono de quien ha debatido, discutido y escrito desde el interior mismo de la profesion.

Exploring fashion and interior design through a gender lens, from the Victorian era to contemporary designers like Martin Margiela and Raf SimonsFashion & Interiors. A Gendered Affair explores the relationship between fashion and interiors from a gender perspective.In the second half of the nineteenth century, bourgeois ladies embellished both their bodies and their homes with drapes, fringing and ruches. Male designers such as Henry van de Velde and Josef Hoffmann waged war on that decorative excess and designed womens clothing and interiors as part of a wellthoughtout total work of art. Fashion designers Paul Poiret and Jeanne Lanvin drew inspiration from this approach and used interior design to create a powerful brand for their fashion houses. The impact of clothing also resonated with modernist (interior) architects such as Adolf Loos, Lilly Reich and Le Corbusier.This complex history is reflected in surprising ways in the visual language and creations of contemporary fashion designers such as Ann Demeulemeester, Martin Margiela, and Raf Simons.

Durante años, Javier Vellés enfocó su investigación en el teatro clásico pues, para él, el teatro es el crisol de la historia. Al constatar la íntima relación entre cronología y geografía, se embarcó en una larga travesia que le llevo a recorrer los teatros griegos en primer lugar, luego los teatros de Asia Menor, los de Sicilia mas tarde y, por ultimo, los de la Italia Peninsular, Hispania, Galia y el Norte de Africa. En sus viajes por el Mediterraneo visitando teatros y ruinas, Velles nos recuerda la importancia que en ellos siempre tiene el lugar y cuanto la geometria, el numero, la forma, el estilo y los materiales los caracterizan. Dibujo pacientemente el paisaje, las plantas, las secciones, los perfiles, las molduras, los escalones... midiendo, registrando, documentando, restituyendo, hipotetizando cuando los datos faltaban. Sus dibujos son minuciosos, precisos, sinteticos, tienen el rigor cientifico de los arquitectos de la Ilustracion. Pero, a pesar de la voluntad de objetividad que tienen, hay siempre en ellos una condicion autografa que viene a dar razon de como siente la arquitectura. Asi, Javier Velles rinde homenaje a lo que llamamos arquitectura, que se manifiesta en su esplendor en todos y cada uno de los teatros que visita. Este libro tiene mucho de autobiografia, de autorretrato, de memorias de un arquitecto que ha viajado por el mundo para verificar sus ideas. Y la distancia que media entre un texto academico y este libro tan personal es lo que le da un valor singular.

Apuntes de viaje al interior del tiempo es una suerte de ars memoriae de Luis Moreno Mansilla, un libro extraordinario que tiene su origen los dos años que el autor fue pensionado en la Real Academia Española de Bellas Artes en Roma. Desechando, por inabarcable, la idea de seguir el rastro de los arquitectos que habian viajado a Italia, selecciono unos cuantos por el interes que ellos despertaban en el y por la repercusion que el viaje tuvo en sus vidas y en sus obras: Le Corbusier, Aalto, Asplund, Lewerentz, Siza, Soane, Violet-le-Duc, Kahn.Luis consideraba que estos Apuntes de viaje suponian un viaje a un mundo personal, lo que le permitio moverse por lugares diferentes del pensamiento con personas que vivieron en momentos diferentes del pasado y habian dibujado o fotografiado las mismas cosas, habian escrito sobre los mismos caminos, fijando su mirada sobre unos objetos casi permanentes, apenas mecidos por el viento de la historia. Es un viaje, por tanto, al interior del tiempo, en el que aparecen temas que constituyen una parte sustancial del marco intelectual de Luis Moreno Mansilla: la coincidencia entre el viajar y el pensar, la obra como autorretrato, el arte como segunda naturaleza, la conciencia intelectual de la materia, la erosion de los limites entre lo individua

La arquitectura del neoliberalismo es una crítica sin concesiones del giro neoliberal que ha tomado ciertas arquitecturas contemporáneas. Este estudio revela cómo una arquitectura autodenominada parametrica y poscritica sirve a mecanismos de control y conformidad, al tiempo que se promociona a si misma como progresista. El incisivo analisis de Douglas Spencer sobre la arquitectura y el pensamiento de personajes como Zaha Hadid, Patrik Schumacher, Alejandro Zaera-Polo y Greg Lynn muestra de que modo estos estan sometidos a las mismas nociones de libertad que propone el pensamiento neoliberal. Al analizar proyectos de arquitectura en los ambitos de la enseñanza, el consumo y el trabajo, este libro examina el papel que desempeña la arquitectura contemporanea en la transformacion de los sujetos humanos en figuras dociles estudiantes-emprendedores, ciudadanos-consumidores y trabajadores en equipo necesarias para la implementacion universal de una forma de existencia dedicada a los imperativos del mercado.

Unique publication accompanying the astonishing exhibition on nature in the works of Arcimboldo, Bruegel, and BassanoHow did people in the Renaissance perceive nature and time? How were these relationships visualised in art? And what role did the fascinating cycles of seasons and months expressed in evernew and diverse forms play in this context?These are some of the central questions explored in this volume. Masterpieces by Pieter Bruegel the Elder, Giuseppe Arcimboldo, Jacopo and Leandro Bassano, and many others are examined not only from an art historical perspective but also in terms of their content and original purpose for the patrons who commissioned them.In addition to paintings, sculptures, and tapestries, the book presents clocks, globes, scientific instruments, and calendars, along with manuscripts and printed works related to the theme. Together, these objects illustrate how humanity oriented itself in the world and sought to find its place within it.

Según el relato histórico aceptado, el advenimiento de la arquitectura «postmoderna» en torno a 1970 marcó el fin del Movimiento Moderno e inauguró un cambio de paradigma, una transformación que acab

ALAS 3 AÑOS CUADERNO DE ATENCIÓN Y CUIDADO APREN

Tradicionalmente, se ha situado el nacimiento de la mirada paisajística en el Renacimiento y se ha cuestionado su existencia para el mundo islámico y para la cultura cristiana bajomedieval. La escasez de representaciones figurativas del territorio en la cultura islamica medieval ha sido un motivo frecuente para eludir el debate paisajistico en lo concerniente a esta civilizacion. Frente a esta laguna, la obra aborda las conexiones y transferencias entre paisaje y espacio arquitectonico implicitas en la resolucion de diversos ambientes palaciegos de la Alhambra y el Generalife entre los siglos XIII y XVI. Pensar los espacios desde una renovada mirada sobre la idea de paisaje es algo que aporta, asi, nuevas claves complementarias para la comprension plena d ...

En una conferencia pronunciada en abril de 1950, Mies van der Rohe ensalzó la tecnología aseverando que su culminación la transforma en arquitectura, y manifestando su esperanza de que, algún día, la una fuera expresion de la otra. Lamentablemente, este anhelo se ha cumplido en pocas ocasiones, ya que la tendencia ha sido que arquitectura e ingenieria hayan estado mas disociadas que asociadas. Las visiones manifiestamente transversales han constituido, por lo general, mas una excepcion que la regla. Ademas, cualquier aproximacion a la tecnologia que olvide su origen en los principios de la ciencia, dificilmente alcanzara todo su potencial. Este texto pretende contribuir a rellenar este vacio.

La arquitectura vernácula ha suscitado interés desde hace más de un siglo. Aunque esta sensibilidad partió y se difundió desde instancias políticas, académicas y culturales que veían en la arquitectura tradicional preindustrial (y principalmente rural) la esencia del pueblo o de su identidad nacional, un precipitado geografico o una leccion de arquitectura, con el paso del tiempo estas construcciones se inscribieron en nuestro moderno concepto de patrimonio cultural. Sin embargo, es posible que su estudio e interpretacion no se haya adaptado coherentemente al nuevo paradigma y a los retos que les depara el siglo XXI.Asumiendo esa perspectiva cultural moderna y la necesidad de abordar la arquitectura vernacula desde una vocacion transdisciplinar, antropologos, historiadores, arquitectos y geografos ofrecen en este libro sus distintas perspectivas y metodologias para ofrecer la vision mas integral posible de la arquitectura vernacula. Con el paisaje transfronterizo hispano-luso como referencia, este compendio de enfoques pretende revisar y superar la forma tradicional de acercarnos a la arquitectura vernacula ?eminentemente formal y constructiva? para reconocer y aceptar su valor cultural y dinamico, de acuerdo a nuestros actuales parametros democraticos y participativos.

Este libro investiga los mecanismos mediante los cuales la arquitectura produce sentimientos e ideas positivas en las personas y especula sobre cómo operar explícitamente con ellos para intensificar tales experiencias. Partiendo de la teoria de los afectos de Spinoza y apoyados en la ciencia contemporanea, vamos a desarrollar una idea: la alegria arquitectonica. Esta idea ofrece una nueva comprension geometrica y material de la arquitectura basada en las relaciones emocionales que se establecen con el cuerpo humano, sus organos y patrones de accion y percepcion. Estas relaciones arquitectonicas se han clasificado como biomecanicas, termodinamicas, aereas, luminicas, bioempaticas y tactiles. A lo largo del libro desvelaremos sus mecanismos de interaccion, su geometria y los recursos materiales y biologicos en los que se basan. La intensificacion de estas relaciones emocionales se ha probado mediante 12 ideas de diseño que incluyen, entre otras, definiciones innovadoras del suelo arquitectonico, la geometria y materialidad de las envolventes y sus aperturas al exterior, un enfoque ampliado de los sistemas de climatizacion, fontaneria y mobiliario, estrategias de iluminacion y criterios para incluir la vegetacion de forma consustancial a la arquitectura. Este libro ofrece un marco creativo para diseñar emociones positivas y significativas a traves de la arquitectura.

He dado a las seis conferencias un título unificador: ÓTocar el mundo a través de la arquitectura", derivado de un comentario de Maurice Merleau-Ponty sobre las pinturas de Paul Cézanne, las cuales Óhacen visible como nos toca el mundo".En mi opinion, esta es tambien la tarea fundamental de la arquitectura: proporcionarnos un punto de apoyo existencial en este mundo, y concienciar y expresar como nos toca el mundo y nos abraza, y viceversa, como tocamos el mundo a traves de nuestros sentidos y de nuestro entendimiento.OA traves de la vision, tocamos el sol y las estrellas", escribe Merleau-Ponty. La tarea de la arquitectura es fortalecer nuestro sentido de lo real poetizando nuestra realidad experiencial.Juhani Pallasmaa

El arquitecto contemporáneo se enfrenta a unas amenazas particularmente críticas que transforman directamente las modalidades de su acción: la desmaterialización digital de sectores enteros de las actividades humanas, la explosion de la urbanizacion y de las megaciudades globales y la crisis ambiental global. Al combinarse, crean una situacion donde la arquitectura parece que ya no encuentra su lugar. Frente a este desalentador escenario, Arnoldo Rivkin esta convencido de que la mejor respuesta arquitectonica a estas cuestiones se encuentra en la sabia relectura de ciertos textos antiguos que fundaron la disciplina. Se redescubre aqui De re ,dificatoria, de Leon Battista Alberti, uno de los textos canonicos y el primer intento de una teoria general y racional del proyecto arquitectonico. Entre los conceptos albertianos, el Omedio", la Ozona" y la Oreparticion" nos permiten pensar juntos en las escalas, a menudo inconexas, de nuestros entornos construidos: el gran territorio, el lugar de implantacion y la planta interior del edificio. Al examinar la evolucion de estas nociones a lo largo del tiempo, desde el grand siecle de Luis XIV hasta la arquitectura moderna, el historiador identifica manifestaciones contemporaneas en determinados proyectos de Lacaton & Vassal

A propósito de la Sexta extinción que amenaza la biodiversidad del planeta, el biólogo Edward O. Wilson aconsejaba en su ensayo Half-Earth: Our Planet s Fight for Life (2016) proteger la mitad de la superficie de la Tierra como reserva natural libre de humanos. Lejos de considerar utopica esta proposicion, hay quien asegura que la liberacion de ese territorio ya ha dado comienzo. El exodo prospera con el sigilo de una revolucion silenciosa y no implica desplazamiento masivo alguno, tan Ñsolo el vuelco paulatino de nuestra vida a la realidad tecnodependiente del Continente Proximo. Este ensayo no promueve ni una desconexion total ni una mirada nostalgica a tiempos predigitales. Mas bien, persigue señalar la necesidad de otras diplomacias que arbitren la cuestion tecnologica y atemperen el impacto del tecnoma. Nosotros mismos ya somos tecnologia; somos nosotros quienes hemos de insistir en el diseño de un Continente Proximo mas justo, mas libre y biodiverso, levantado sobre una dimension social y ecologica que corrija los sesgos que infieren las inteligencias no vivas.