Libros de Técnicas de interpretación, página 2 de 10

El presente volumen constituye un manual indispensable para aquellos que quieran adentrarse en el arte del Mimo y de la Pantomima. Fruto de cincuenta años de dedicación, Julio Castronuovo conduce al estudiante hacia este nuevo arte a traves de un amplio abanico de ejercicios practicos, ejemplos y fotografias de enorme utilidad para el desarrollo de la gimnasia aplicada al Mimo. A este trabajo practico se le añade la elaboracion de una filosofia de esta disciplina teatral, partiendo, desde el respeto y la veneracion, de los postulados del que es considerado el iniciador del Mimo contemporaneo: Etienne Decroux. Cierra el volumen el mimodrama de Samuel Beckett, Acto sin palabras nº 1, uno de los numerosos montajes que ha llevado a cabo el autor.. Julio Castronuovo ha desarrollado su actividad profesional en multiples ambitos del universo teatral: actor, mimo, bailarin, profesor y director de escena. Cuenta en su haber con mas de 45 puestas en escena de teatro de texto, entre las que destacan los montajes de numerosas obras de Samuel Beckett y los mimodramas Acto sin palabras nº 1 y Acto sin palabras nº 2. Ademas ha actuado y dirigido para el teatro de mimo diversos numeros de pantomimas de estilo clasico, el mimodrama de Hugo Quintana El perchero y la Pantomima del Amor y del Tiempo, de Ruben Trifiro. En 1967 llega a España con su espectaculo Pantomimas en blanco y negro para embarcarse en una serie de espectaculos, cursos, conferencias y recitales de mimo en España, que combina con actuaciones en Francia, Suiza, Italia, ex Yugoslavia y Portugal. A partir de 1969 se instala definitivamente en Madrid donde continua su labor como mimo, profesor y director de escena. Actualmente es director de escena y catedratico jubilado de la asignatura de Mimo y Pantomima en la Real Escuela Superior de Arte Dramatico de Madrid.

Este libro contiene: HOCICOS Y RABOS, musical de pequeño formato basado en un texto dramático de José Ruibal y recreado a su vez a partir de un cuento popular. LA GRAN OLIMPÍADA, montaje para teatro de calle y animacion teatral en seis actos. Original de Victor J. Ventosa. EL MONUMENTO, guion para un montaje de teatro de calle en ocho actos. Original de Victor J. Ventosa. LA ISLA, comedia en dos actos. Original de Victor J. Ventosa. CUANDO EL VIENTO SOPLA, Drama en tres actos. Adaptacion dramatica de Victor J. Ventosa sobre un comic original de Raymond Briggs, con version de Rosa Montero.

(Applause Books). For over 20 years, Moni Yakim has taught his unique blend of physical training and emotional exploration to a generation of American actors that include Meryl Streep, Sigourney Weaver, and Kevin Kline. Now, for the first time, his acting process is available to every actor and theater professional. Time-tested techniques and step-by-step exercises for physically evoking a character.

"You Got the Part!" is a must-have resource for anyone auditioning for roles in film and television. It is a comprehensive guide showing how to land an audition, how to prepare for and perform at that audition, and how to follow up afterward. Written by an award-winning casting director with twenty-eight years in the industry, this book takes the reader behind the scenes at actual casting sessions. Practical information is mixed with insiders' tips supported by anecdotes and stories from actors and casting directors. "You Got the Part!" is amusing and informative, and an essential tool for both the novice and the experienced actor.

El clown teatral emerge y se despliega entre imaginarios de pura inocencia. Un personaje que transita las realidades que acontezcan entre la espontaneidad y la transparencia, entre la autenticidad y la creación constante. Personaje de encuentro que propone, sin saberlo, nuevas formas de transitar el registro de la cotidianeidad. La producción en el clown se da en el entre. En En clownpañía, el entre pasó por colegas y futuros colegas de la salud (medicina, psicología, payamedicina, etc.), nucleados apasionadamente en este género de la teatralidad.

Acht ausgewählten Dramen José Sanchis Sinisterras werden als Vergleichsfolie acht weitere zwischen 1975 und 2000 publizierte Dramentexte spanischer Autoren gegenüber gestellt.In einer Zeit, in der in

Con la ayuda de detalladas instrucciones paso a paso, este libro enseña de modo fácil a caracterizar a 32 personajes populares de teatro - reinas, galanes, ladrones, brujas…- con maquillajes sencillos y exóticos. Se aprende a confeccionar y a colocar barbas, calvas, simular heridas, cicatices, o elaborar narices postizas. Los gráficos de maquillaje que se aportan, explican la acentuación necesaria de los diferentes partes de la cara, dando especial importancia a la estructura individual del cráneo, el tipo de piel y el vestuario adecuado. También se describen claramente todos los utensilios necesarios y las diferentes técnicas de maquillaje.

Staging a play or a musical can be exciting, demanding and reworking. It can also be exhausting, frustrating and chaotic. But a good stage management team can turn a potentially embarrassing production into a smooth-running, trouble-free success. With glossary and index for ease of use, this book explains every aspect of stage management and theatre administration.

Es un texto clave para estudiantes y profesionales del arte de la actuación en la actualidad, habiéndose convertido, desde su aparición en Nueva York en 1933, en una herramienta imprescindible. Los anglosajones lo llaman “el manual”. Escrito de forma dialogada entre el maestro y la joven estudiante sirven para explorar la tecnica de la interpretacion. Generaciones de actrices y actores se han enriquecido con la vision ingeniosa y aguda que Boleslavsky tiene sobre el oficio de la actuacion. Esta obra clasica sobre la actuacion revela la vitalidad y la pertinencia de la linea de trabajo y del legado de Constantin Stanislavsky mostrando con claridad, y de una manera amena y directa.

"El arranque de la historia está en el encuentro entre el director y la autora, María Pagliaro. Un encuentro de vidas que se reconocen en la poética de la sincronicidad. Porque las coincidencias pend

El propósito de este libro es dar a conocer el pensamiento de cuatro actos-docentes respecto del proceso de formación del actor. Como cada uno de ellos responde a diversos presupuestos estéticos y pedagógicos, los artículos que lo componen poseen estilos y tratamientos diferentes que van desde el ensayo autobiográfico hasta la práctica de métodos de actuación particulares. En ningún caso se propuso privilegiar una manera a otra. La apuesta general fue, en todo caso, ilustrar al lector sobre algunas técnicas, sin caer en pretensiones académicas.

ENCLAVE

La Fira Mediterrània de Manresa, un dels tres mercats d’espectacles estratègics en el mapa cultural i artístic de Catalunya, ha convidat una trentena de personalitats del món de les arts escèniques i