Libros de Géneros cinematográficos, página 6 de 43

El interés y morbo que despierta la figura del asesino en serie se ha traducido en innumerables textos centrados en este tipo de asesino, desde las biografías de asesinos en serie notorios o documentales sobre sus vidas, a incontables novelas, peliculas o series de television. De las paginas y fotogramas de estas ultimas han salido psicopatas asesinos que han adquirido el estatus de iconos de la cultura popular.El objetivo de este libro es indagar en las historias protagonizadas por estos monstruos contemporaneos. El libro profundiza en los origenes literarios y cinematograficos de las narrativas centradas en la figura -la ficcion de asesinos en serie- y en los tres subgeneros en los que se puede dividir este tipo de ficcion: los thrillers de asesinos en serie, el psico-horror, y los slasher.

Tercera entrega de la colección Movieguia (tras La Comedia y El Musical) con más de 1.700 voces de películas centradas en el tema bélico, desde el cine mudo a la actualidad y de todas las cinematogra

PEPE GUTIÉRREZ - ÁLVAREZ Este libro no es el trabajo de un especialista, sino el de un monitor, alguien habituado a debatir sobre el cine desde las plataformas abiertas del cinefórum. De alguien que ha aprendido buena parte de lo que sabe desde el cine, o al menos animado por el cine, un aprendizaje que tiene en el llamado cine biblico un capitulo especial desde la infancia hasta el presente... De alguna manera, este libro responde a estas inquietudes de aprendizaje y de debate. Con esta voluntad, el autor es tambien el espectador, y cada apartado es una discusion sobre la verdad o la mentira de cada pelicula. Peliculas que aparecen estudiadas siguiendo la cronologia biblica desde la Creacion hasta los Hechos de los Apostoles, pasando por numerosas cuestiones e interrogantes como los que se suelen plantear en una buena sesion de cine-club en la que los asistentes juegan un papel activo. Se trata de unir informacion y critica, el cine y la historia, el momento presente y el pasado, lo que se dice y lo que se cuestiona... El esquema trata de combinar el cine asequible con el cine perdido en la historia, el detalle y la polemica, siempre desde una orientacion respetuosa y didactica. Este libro esta concebido como una pelicula de peliculas por la que desfilan Adan y Eva, Darwin, Noe y la supervivencia animal, Salomon y la poesia amatoria, Jesus y los fariseos, el cine de romanos y la historia judia, la pasion por el bien y la realidad del mal, Cecil B. DeMille y el mesianismo imperial norteamericano, el pueblo elegido y los imperios dominantes, las citas biblicas y Hedy Lamarr, los actores y los efectos especiales, el cine colosal y el de serie B. En resumen, se ofrece una obra como la que al autor le habria gustado tener amano cuando veia, una y otra vez, las peliculas analizadas.

Fichas completas de más de 50 películas en las que los psicópatas son el personaje central de los filmes, desde Norman Bates de Psicosis a Hannibal Lecter de El silencio de los corderos.

Este libro explora las intersecciones, los paralelismos y los puntos de corte entre dos líneas aparentemente condenadas a no cruzarse nunca: el documental y el humor.

El lento regreso del realismo, de lo figurativo, como foco de interés de la representación después de una larga hegemonía modernista de lo abstracto, obliga a replantearse el papel que el campo de lo artistico, reconfigurado y ampliado despues de la supuesta muerte del arte, desempeña en las sociedades contemporaneas. Este libro emprende una serie de recorridos por diversos paradigmas melodramaticos pertenecientes a distintas geografias formales para constatar la aparicion espontanea de lo que constituira la forma privilegiada de todo intento de realismo en el terreno de la representacion. Se trata de un realismo melodramatico ligado al conocimiento, una nueva epistemologia fundada en una fortalecida alianza entre la estetica y las emociones.

La Segunda Guerra Mundial ha sido, y es, continua fuente de inspiración para emprender ambiciosos proyectos cinematográficos, proporcionando al género bélico algunas de sus más brillantes realizaciones. La magnitud del conflicto, la extensa área geográfica donde se produjeron los combates, así como la intensidad de éstos, parecieron confluir para edificar el guión perfecto con el que muchos directores llegaron a moldear auténticas obras maestras. Tanto el cine producido con fines marcadamente propagandísticos para mantener alta la moral durante los críticos años presididos por la guerra, como las grandes superproducciones filmadas a lo largo de las décadas posteriores, han proporcionado al llamado Séptimo Arte una serie de títulos actualmente ya antológicos como: «Sangre, sudor y lágrimas», «El día más largo», «La batalla de Inglaterra», «Los cañones de Navarone», «La gran evasión», «Patton», «El tren», «¿Arde París?», «Un puente lejano», o las demoledoras «El submarino», «Enemigo a las puertas» y «Salvar al soldado Ryan». Todas ellas, junto a otras más, no cabe duda que dejaron una huella indeleble en el imaginario colectivo de varias generaciones.

En Cien abogados en el cine de ayer y de hoy Ernesto Pérez Morán y Juan Antonio Pérez Millán, reconocidos expertos en todo lo que tiene que ver con la gran pantalla, nos presentan en realidaduna variadísima galería con muchos más de cien abogados y de cien películas recogidos, aquí sí, en cien capítulos. La selección de obras es tan amplia y diversa que ofrece, más que una colección de historias de abogados de todas las épocas y de muchos países (aunque con un predominio claro del cine norteamericano), una historia de la sociedad, desde El proceso de Juana de Arco a Millennium. A pesar de ello, el lector, el espectador, puede comprobar que a mediados de los 60 ya se habían tratado todos los temas fundamentales del cine jurídico: la pena de muerte en No matarás, de 1959; la indefensión del ciudadano ante el sistema con la versión de Orson Welles de la obra emblemática de Kafka, El proceso, de 1962; los juicios políticos en Vencedores o vencidos, de 1961; el racismo en Matar a un ruiseñor, de 1962; o las estafas financieras tan de actualidad en La fuerza del destino, de 1948... Hay una gran variedad de tipos de abogados: el cínico colaborador con el poder establecido que encarna magistralmente...

Al margen de las formas reporteriles y estereotipadas que ofrece la televisión,y más allá de las temáticas relativas a las maravillas de la ciencia y la naturaleza o a las series de índole divulgativa producidas por National Geographic, BBC, Discovery Channel, o nuestra TVE, el documental haencontrado la manera de evolucionar y expandirse hacia nuevos horizontes. En este libro los autores seleccionan un centenar de documentales, casi todos ellos obras maestras de la cinematografia y algunas autenticas peliculas de culto, que permiten conocer la historia de las diversas culturas que coexisten en nuestro mundo.

Celebrating the timeless excitement of the James Bond films, this luxurious, contemporary book features a gallery of memorable rogues that Bond has defeated during his spectacular 22-film career, including Dr. No, Goldfinger, Ernst Stavro Blofeld, as well as the murderous agents of SPECTRE and, more recently, Quantum. Full of spectacular movie images and enhanced with memorable script quotations, this covers a major aspect of the Bond legend - a perfect gift for any Bond fan.

Cuando Arkadin Ediciones aceptó publicarme este exhaustivo libro sobre el ""maestro"" Stephen King sabía que me enfrentaba a un reto personal. Son muchos los seguidores del escritor y muy difícil contentar a todos con comentarios y valoraciones, ademas, al tratarse de una exposicion y analisis de su obra literaria llevada a la gran pantalla, la television, el teatro y el comic siempre pueden existir puntos de vista encontrados ante un mismo resultado. Ademas, aun intentando ser meticuloso, es probable que, ante una obra tan extensa como la de King, algo se haya podido quedar en el tintero. Por no hablar de que, mientras estoy escribiendo estas lineas, seguro que habra nuevos proyectos en ciernes basados en sus relatos, libros o guiones.Un libro sobre este genio tiene la tendencia a ser siempre una obra inacabada. Pero eso es bueno, es señal de que su creatividad y vida siguen fluyendo por miles de paginas de forma aparentemente inagotable. Incluso uno de sus hijos, el ya famoso Joe Hill, autor de la novela ""El traje del Muerto"", del compendio de relatos ""Fantasmas"" y del guion del comic de terror ""Locke & Key"", sigue la estela de su padre en lo que son los oscuros callejones del miedo

El Cid, héroe español por antonomasia, era un viejo sueño de nuestro cine que se había intentado llevar a la pantalla en varias ocasiones desde la época del cine mudo sin lograrlo hasta que apareció por nuestros lares un productor de origen ruso, Samuel Bronston. El rodaje de "El Cid" iba a suponer la consolidación del Imperio Bronston, un proyecto capaz de plantar cara y aún superar a la gran fábrica de sueños que era Hollywood, haciendo que por primera vez un personaje netamente español entrara a formar parte de la élite cinematográfica mundial. Bronston no se privó de nada. Le gustaba hacer todo a lo grande. Sólo quiere lo mejor en ada departamento y está dispuesto a pagarlo. La mejor fotografía, la mejor música, la dirección artística, el vestuario. Un director americano de prestigio, Anthony Mann. Los actores de moda del momento, Charlton Heston y Sofía Loren

Uno de los géneros cinematográficos por excelencia, poseedor de múltiples tendencias y al que el gran público siempre ha demostrado una ferviente devoción, el terror ha marcado sus propias reglas y consignas dentro de la Historia del Cine, revelandose como uno de los campos cinematograficos mas solidos y apasionantes. Prueba de ello reside en la iconografia popular de los monstruos clasicos (Dracula, Frankenstein, el hombre lobo, etc), la cual responde mas a las aportaciones filmicas de cineastas como Tod Browning, Terence Fisher o Friedrich Wilhelm Murnau que a sus origenes miticos o literarios. Asimismo, su habilidad para incidir en los estados psicoticos o en las situaciones mas extremas (merced a la maestria de Roman Polanski, John Carpenter, Stanley Kubrick u otros investigadores de la condicion humana) abre la puerta a un universo latente dentro de cualquier espectador el cual, sin embargo, asiste a todo ello desde el refugio que le ofrece la comoda oscuridad de una sala de proyeccion.Asi pues, este Diccionario de peliculas del cine de terror se encarga de reseñar mas de 1800 peliculas desde los albores del genero (que coinciden con los del propio cine) hasta los ultimos estrenos comerciales, integrando no pocas piezas ignotas dentro de un campo cinematografico que se va redescubriendo constantemente. Un repaso intenso y riguroso que se hace eco de todos los subgeneros (del horror clasico al gotico pasando por el slasher, el gore y demas vertientes), asi como de los movimientos mas importantes del mismo (desde el expresionismo a las ultimas tendencias europeas y orientales) que lo convierten en una pieza imprescindible, tanto para el estudioso como para el simple aficionado y en una obra unica dentro de todo lo publicado en nuestro pais sobre el genero.