Libros de Películas, página 17 de 51

David Serna Mené es licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Valencia. Como crítico cinematográfico, ha colaborado en diversos programas de televisión y radio, donde cabe destacar el magazine semanal Cinemascope, emitido por Popular FM-Cope Valencia (temporadas 2000-2001 y 2001-2002). Como especialista en musica de cine, es colaborador de la pagina web Scoremagacine y, desde 1996, de la revista especializada Rosebud Banda Sonora. Es autor del libro Guia para ver y analizar Laura, publicado en esta misma coleccion, de la que tambien es miembro del consejor asesor. Ha trabajado en el Archivo de la Filmoteca de la Generalitat Valenciana, como realizador de television y como guia de una comunidad de cine para la editorial Planeta DeAgostini. Asimismo, ha sido director, guionista y operador de camara de cortometrajes y mediometrajes en video.El objetivo de la Coleccion Guias para Ver y Analizar Cine es ofrecer una serie de analisis cinematograficos que resulte util para amantes del cine en general y al conjunto de la comunidad educativa, en la posible adaptacion de estos textos al trabajo en el aula.Cada analisis sigue una estructura general, comun a todos los textos de la Coleccion, que incluye las siguientes partes:- Presentacion de la ficha tecnico-artistica del film- Introduccion de caracter general permite subrayar aquellos aspectos fundamentales que pueden servirnos de ayuda en el visionado critico de la pelicula.- Breve resumen argumental del film- Analisis de la estructura del film, cuyo valor es meramente operativo para facilitar el analisis textual de la pelicula.- Examen de los recursos expresivos y narrativos del film. Cuya funcion es provocar una reflexion sobre los recursos, tecnicas y aspectos mas importantes de la pelicula, a modo de recapitulacion general del analisis textual.- Analisis de las principales claves interpretativas de la pelicula. Nos permite reexaminar los estudios monograficos mas relevantes sobre la pelicula, e introducir reflexiones propias que pueden contribuir a comprender mejor la riqueza del film estudiado.- Examen del equipo de produccion y del equipo artistico participantes en la pelicula. Esta serie de datos generales son incorporados cuando se considera que pueden ayudar a comprender y a explicar la riqueza textual del film.- La bibliografia seleccionada cierra el estudio monografico de cada pelicula.Queremos destacar que la produccion de estos estudios es fruto de la reflexion y el debate en grupo del equipo formado por: los directores de la coleccion, el consejo asesor y los autores. Es, precisamente, esta metodologia de trabajo, junto con la utilizacion de un lenguaje claro y didactico, lo que consigue que el resultado final este indicado tanto para su utilizacion en todos los niveles educativos como para amantes del cine en general.

Marruecos es uno de los países con mayor tasa migratoria del mundo. Se estima que unos 3 millones de marroquíes viven en el extranjero. Desde los primeros movimientos internos del campo a la ciudad en la decada de los 50, el cine marroqui de la post-independencia ha sido testigo y acompañante de los grandes hitos de los siglos XX y XXI: las migraciones economicas, la busqueda de un espacio de libertad personal, el fenomeno de la patera, la vida en el extranjero o la vuelta a casa.

La película de Alejandro Amenábar Mientras dure la guerra (2019) supuso el último gran éxito del cine español sobre la memoria histórica. En ella se narran los primeros meses de la Guerra Civil en Salamanca, las intrigas por el poder entre los generales golpistas o las contradicciones de una figura controvertida como la de Miguel de Unamuno, tanto por su apoyo al golpe de Estado contra la Republica en julio de 1936 como por su arrepentimiento publico en octubre del mismo año. Sus vaivenes ideologicos nos interpelan de manera inquietante: ¿debemos conducirnos por lo que dicta nuestra conciencia o por lo que dicta la ley? ¿Que hacer cuando la conciencia ha llevado a alimentar un monstruo implacable? ¿Y si todos nos dejaramos llevar, pues, por nuestra conciencia, mas o menos razonada, mas o menos cambiante? Este libro ofrece, por un lado, una extensa revision de la produccion cinematografica de la memoria de la Guerra Civil desde 1975 hasta 2020. Por otro lado, aporta un analisis minucioso sobre el film de Alejandro Amenabar, al calor de los movimientos memorialisticos de los años 2000 y de los debates eticos y esteticos sobre los modos de contar el pasado traumatico. Y finalmente, pretende vincular la memoria historica y la ingente labor en el campo cultural con la obligacion de defender los derechos humanos bajo el imperativo de verdad, justicia y reparacion.

Nearly 200 stunningly realistic paintings and drawings bring the greatest fantasy epic of all time to life. Classical realism unites with contemporary storytelling as artist Donato Giancola explores the mythic grandeur and the iconic characters of J.R.R. Tolkien's The Lord of the Rings saga. Donato has made it his life's work to translate Tolkien's words into compelling visuals, with gorgeous oil paintings and drawings reminiscent of Rembrandt and Caravaggio. His interpretations of Middle-earth span his entire career, from private commissions to the 2001 edition of the graphic novel adaptation of The Hobbit, all collected in this massive compendium--a must-have for collectors of Tolkien and fantasy "What struck me about J.R.R. Tolkien's work was how he filled Middle-earth with a wealth of history," says Author Donato Giancola. "From the simple beginnings of Bilbo and the dwarves in The Hobbit, to the personal trials of Frodo and the Fellowship in The Lord of the Rings, to the epic tragedies in The Silmarillion, these tales are woven together by a grand fabric of unifying mythologies, bringing depth to the cultures and characters within." "Amazing work from an astounding talent." - George R.R. Martin

During his career Michael Mann has drawn a singular and innovative line within the Hollywood industry The Last of the Mohicans Heat Revelations Ali Collateral Miami Vice and even Public Enemies have reshuffled the cards of American cinema to the point of making Mann one of the most important filmmakers of the last thirty years Born in 1943 in Chicago Michael Mann made Thief his first film in 1981 He went on to revolutionize television writing with the series Miami Vice and in 1995 released the thriller Heat which put him well and truly on the map ln just a few shots one can identify Mann s unique filmmaking style a predilection for urban settings and in particular for Los Angeles whose image he was able to renew breathtaking night shots a taste for supremely skilled but solitary men an obsession with the world of crime and above all a contemplative way of filming that combines fascination and melancholy Written by the highly regarded filmmaker and critic Jean Baptiste Thoret this illustrated examination of one of the most unique filmmakers of our time goes beyond the art looking at everything that has led to Mann s style and success

MIAU MIAU MIAU. LOS GATOS EN EL CINE. AUTORES: JUAN LUIS SÁNCHEZ Y LUIS MIGUEL CARMONA.

Ensayo de Gabriel Benítez que explora los casos reales de encuentros con OVNIs que inspiraron películas de ciencia ficción, mezclando cine, misterio y conspiración.

EDICIÓN DEFINITIVA DEL BESTSELLER MI VECINO MIYAZAKI: NUEVA PORTADA, MÁS PÁGINAS, NUEVO DISEÑO Si te emocionaron El viaje de Chihiro, El castillo ambulante, Mi vecino Totoro o La princesa Mononoke, entre muchas otras, este es tu libro. En Mi vecino Miyazaki analizamos todas las películas del Studio Ghibli de Hayao Miyazaki e Isao Takahata -uno de los más importantes del mundo- en un recorrido único que profundiza en sus argumentos y constantes. Imágenes, citas, curiosidades, referencias y la opinión de 60 colaboradores de diferentes ámbitos que dan voz a toda una generación que ha disfrutado con estas obras.

El metacine, el cine dentro del cine, es uno de los subgéneros más interesantes, innovadores, prolíficos y desconocidos. Algunas de las películas más originales y rompedoras pertenecen a este subgénero. En general, es la metaficción haciéndose con cine.

Con igual contenido que el DVD del mismo nombre.

Una recopilación de alreredor de 800 frases o diálogos más populares e inolvidables de la Historia del Cine.

En 2025 se cumplen los cincuenta años de existencia de una de las películas más importantes de los años setenta: One Flew Over The Cuckoo’s Nest [Alguien voló sobre el nido del cuco]. Dirigida en 197

La colección de textos Guías para ver y analizar cine es un proyecto pedagógico de las editoriales Nau Llibres y Octaedro, cuya finalidad es ofrecer unos análisis monográficos, rigurosos y exhausti vos, de peliculas fundamentales de la historia del cine. El lenguaje claro y didactico de estas guias permite su adaptacion a los dife rentes niveles educativos, desde la Enseñanza Secundaria y los Bachilleratos hasta los Ciclos Formativos de Comunicacion, Imagen y Sonido y los estudios de Licenciatura de Comunicacion Audiovisual, Publicidad, Periodismo, Bellas Artes, Historia del Arte y Filologia, asi como una facil comprension de los textos filmicos analizados para los amantes del cine en general.

REVISTA DE CINE - MATERIALES POR DERRIBO nº 5. Dirigida por David Pérez Merinero.Escriben o ilustran en este número (por orden de aparición):Asier Aranzubía (prólogo)Manuel Vidal EstévezMaría ArtigasComo otros miembros de su generacion, Vidal Estevez queria hacer peliculas pero las circunstancias se lo impidieron y tuvo que conformarse con la realizacion de un puñado de, eso si, sugerentes cortometrajes. Esta circunstancia, a priori negativa fue, paradojicamente, el germen de una de las carreras como escritor cinematografico mas estimulantes de las que tengo noticia.(Asier Aranzabia, del prologo)

En el 60 aniversario del film nbsp;Matar un ruiseñor, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: el original literario, el reparto, el director, la banda sonora, la parte jurídica... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

«Justo en el centro de las galaxias, entre la luz y las tinieblas, se alza el Castillo de Grayskull. Durante innumerables siglos, la Hechicera de Grayskull ha mantenido este universo en armonía, pero

Masat/Buñuel en Viridiana reúne las imágenes que el fotógrafo realizó durante el rodaje de Viridiana de Luis Buñuel en 1961. Se trata de imágenes que ven la luz por primera vez y muestran cómo Masats acompaña al director de cine documentando los momentos en los que Buñuel trabaja sobre el guion, habla con los tecnicos, se prepara, da instrucciones a los actores, en exteriores e interiores. Un trabajo hasta hoy inedito de uno de los fotografos mas relevantes de la generacion de los cincuenta, en el que refleja el trabajo de Buñuel concentrado, absorto, ausente del resto del mundo, dentro de su trabajo. En su soledad creativa. Esta obra ha sido coeditada con PUZ

Masat/Buñuel en Viridiana reúne las imágenes que el fotógrafo realizó durante el rodaje de Viridiana de Luis Buñuel en 1961. Se trata de imágenes que ven la luz por primera vez y muestran cómo Masats acompaña al director de cine documentando los momentos en los que Buñuel trabaja sobre el guion, habla con los tecnicos, se prepara, da instrucciones a los actores, en exteriores e interiores. Un trabajo hasta hoy inedito de uno de los fotografos mas relevantes de la generacion de los cincuenta, en el que refleja el trabajo de Buñuel concentrado, absorto, ausente del resto del mundo, dentro de su trabajo. En su soledad creativa.

¿Existe un cine de superheroes? ¿Son la infantil o incluso fascista representacion de fantasias dañinas, o un mito moderno que hay que saber leer? En las nueve decadas que el superheroe ha existido en nuestra cultura, su figura y sus aventuras han servido a muchos fines, desde el puro entretenimientoy evasion al mas descarnado retrato de nuestras limitaciones y mezquindades. Y eso ha sido asi en el papel, en la radio, en la television y en el celuloide.En este libro recorremos la historia del superheroe y el supervillano en el cine proponiendo 50 titulos que reflejan como se han expresado en cada epoca, los elementos artisticos, narrativos y empresariales que han formulado,y los hitos que han llevado a su actual explosion y dominio de la taquilla. Del Capitan Maravillas al Joker, de Lex Luthor a Thanos, de los Fleischer a Shyamalan.Mas poderosos que una locomotora o armados con una simple llave inglesa, esta es la historia de como los superheroes han encarnado imposibles, creado mundos y cambiado el cine.