Libros de Dibujo artístico, página 2 de 60

¡La guía definitiva para dibujar un diario de la naturaleza! El último libro de arte de John Muir Laws, Diario ilustrado de la naturaleza. Guía de observación y dibujo, es una potente combinación de arte, ciencia y entusiasmo ilimitado: una guia practica para ser mejor artista y naturalista.Laws proporciona claros y practicos consejos (desde los conceptos basicos sobre la eleccion de materiales hasta las tecnicas mas avanzadas) con un texto sencillo, complementado con ilustraciones paso a paso. Docenas de ejercicios guian la mano y la mente para crear reproducciones precisas de plantas, animales, paisajes y cielos. Si bien los consejos del texto mejoraran las habilidades de artistas consumados, su entusiasmo para ver, aprender y sentir todo lo que nos rodea, lo convertiran en un libro valioso, incluso revelador, para cualquier persona interesada en la naturaleza, sin importar cuan rudimentarias sean sus habilidades artisticas.

Un diario para desarrollar la creatividad.Todo el mundo puede dibujar. Ya sean expresivas figuras o bosquejos de una cara, cualquier tipo de dibujo supone una pausa en nuestras ajetreadas vidas. Con una gran variedad de ejercicios, Lorna Scobie te guia a traves de tecnicas que mejoraran tus habilidades y te animaran a ser creativo cada dia. Desde añadir tonos a los dibujos a experimentar con distintos materiales, texturas y estilos, Lorna enseña que el dibujo no tiene nada de intimidante, y que el proceso de creacion es tan importante y divertido como el resultado final.Ya seas un novato, garabatees constantemente o seas un artista consolidado, es seguro que365 dias de dibujos hara volar tu imaginacion y añadira un poquito de creatividad a tu dia a dia.

Un par de sencillos trazos sobre el papel pueden generar algo tan complejo como la ilusión de espacio, un maravilloso efecto de tridimensionalidad que puede sofisticarse hasta el infinito ya sea para intentar reproducir la realidad visible, ya sea para inventarnos una nueva. Peter Boerboom y Tim Proetel han recopilado y clasifi cado en este libro los metodos basicos de representacion del espacio para ayudarnos a conocerlos de manera practica e intuitiva. Una propuesta dirigida tanto a dibujantes inexpertos como avanzados que permitira tomar conciencia de todos aquellos recursos visuales que contribuyen a crear la impresion de tridimensionalidad.

El retrato es,en su acepción habitual,la representación de los rasgos de un ser humano,es decir,de su rostro o de la figuraentera.Siempre ha sido,y es aún,un tema importante en las artes figurativas y caro a los artistas,que han encontrado en el,ademas de

Divertida técnica para disfrutar creando fantásticas figuras Jane Davenport, autora de reconocida fama mundial como artista del mix-media, ha desarrollado un sistema único que denomina ?Líneas de corazon?. Se trata de un enfoque muy facil de recordar y sumamente personalizable. Solo hay que cambiar el tamaño y la forma de los corazones, para crear una variedad infinita de figuras femeninas. Inclina los corazones para darles movimiento. Añade facciones al rostro, crea el cabello y vistelas para crear tus propios personajes, realistas o fantasticos. Las posibilidades creativas son interminables. Si te gusta dibujar, ite encantara este libro!, que incluye los patrones de las plantillas para hacer los corazones con los que seguir el metodo de la autora.

Desde hace tiempo las mujeres han empezado a pelear por su sitio en diferentes disciplinas, alzando la voz y mostrando mensajes reivindicativos en redes sociales.Las ilustraciones que se muestran en este libro te engancharan por su contenido. Trabajos en los que sobre todo, las mujeres son las protagonistas de sus ilustraciones, combinando tecnicas manuales y digitales para crear un universo propio y repleto de chicas, en situaciones cotidianas.For some time now, women have been fighting for their rightful place in different disciplines, making their voices heard and posting messages on social media.The illustrations shown in this book will fascinate you with their content. Works in which, above all, women are the central characters of their illustrations, combining manual and digital techniques to create their own universe full of girls, in everyday situations.

Lois Van Baarle, Loish, ha creado este libro como recurso para los artistas que se hallan en busca de su propia expresión. El estilo es algo que aflora desde lo más profundo del ser, desde la personalidad, pasando por las experiencias y la vision que se tiene del mundo. Muchos de los rasgos que definen el estilo ya existen incluso antes de que el artista se percate de que tiene uno propio. Disfruta de esta inmersion en su mundo artistico, pero, sobre todo, encuentra la inspiracion para entender mejor las bases en que se sustenta tu obra y los factores que, al reunirse, dan forma a tu arte y a tu vision creativa. Puedes seguirla en: @loisvb y en www.loish.net

Guía para el estudio de los músculos del aparato locomotor y de la anatomía en movimiento. Apuntes sobre la estructura anatómica del cuerpo humano: huesos, articulaciones y músculos; consejos práctic

Aprenda a dibujar sus razas de perros favoritos, paso a paso, las prácticas indicaciones para seguir le ayudarán a aprender a dibujar y le animarán a expresar su individualidad creativa. Más de 50 razas de perros para dibujar: gran danes, pastor aleman, chihuahuas, etc

La estética de los cuerpos musculados está fuertemente enraizada en nuestra cultura. Desde los personajes mitológicos de la antigüedad hasta los superhéroes y superheroínas de nuestros cómics, pelícu

Todo lo que necesitas saber para dibujar anime y manga Esta es la guía definitiva, que combina cientos de apasionantes imágenes con instrucciones paso a paso fáciles de seguir. Con este libro podrás crear enseguida tus propios personajes inolvidables. Se cubren todos los aspectos del anime: como dibujar caras con expresiones atractivas, atuendos elegantes, poses divertidas y mucho mas. Tambien aprenderas tecnicas basicas de dibujo de figuras y composicion, que te ayudaran a crear personajes dinamicos y escenas de anime y manga memorables. Desde como dibujar los tipos de personajes mas populares del anime hasta los secretos de la narracion visual, todo esta aqui. Animate!

Aprende a dibujar personajes siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Michel Lauricella: las proporciones del cuerpo, el esqueleto, la musculatura, las líneas de fuerza, la perspectiva, el valor, los pliegues de la ropa& x02026; Mediante numerosas ilustraciones y algunas instrucciones paso a paso, esta pequeña guia ofrece un inestimable apoyo para comprender y aplicar los conceptos fundamentales del dibujo de personajes.

Aprende a dibujar la perspectiva siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Yves Leblanc: la línea del horizonte, los puntos de fuga, la percepción del espacio, las intersecciones, las elipses, los reflejos y las sombras, la perspectiva 3D, la panoramica& x02026; En esta pequeña guia, cada concepto se ilustra con numerosos ejemplos y algunos ejercicios con el fin de facilitar la comprension de las bases de la perspectiva y su aplicacion en el dibujo.

An omnibus edition collecting 15 volumes of Hokusai s dedicated drawing manuals e tehon Of the 300 or so printed books Hokusai created in his lifetime a huge proportion of these were dedicated drawing manuals known as e tehon drawing models They show not only Hokusai s great proficiency as a draughtsman but also his wealth of ideas and his sense of humour This omnibus edition collects 15 volumes of Hokusai s e tehon which feature over 800 illustrations of instructions from 1812 to 1848 With every page faithfully reproduced against the original works the book shows Hokusai s playful approach to drawing with amusing songs pictures comprised of letterforms a forerunner to today s emoji modern designs for craftsmen and yes dance moves This all encompassing endeavour also includes a valuable work that he published just before his death This was his magnum opus serving to preserve everything I ve learned Note to Readers The pages in this volume are ordered according to the Japanese system Please turn to the back of the book to begin reading

Lois Van Baarle (Loish) recoge en este libro una mirada única de su proceso creativo y la importancia que desempeñan los bocetos en su obra. Descubre cómo la autora explora la gestualidad, la estilizacion y da vida a sus personajes utilizando diferentes tecnicas tradicionales y digitales. El libro incluye detallados tutoriales sobre la construccion de personajes y paisajes que te mostraran como Loish captura el espiritu de su obra final gracias a un exquisito trabajo preliminar. Dejate llevar por la magia de Loish a traves de sus bocetos, de las obras de arte exclusivas que presenta en este libro y del capitulo especial donde se exploran los conceptos personales de la autora para ofrecerte una vision en profundidad de como sus ideas iniciales evolucionan hasta culminar en logrados diseños conceptuales. Inspirador y divulgativo, con El Sketchbook de Loish ¡desearas ponerte a dibujar! Libro estilo The art of con grandes dibujos

Aprende a dibujar con confianza la figura humana de la cabeza a los pies con esta guía completa y ricamente ilustrada.El experto instructor de dibujo y artista de guiones gráficos Tom Fox sabe exactamente como capturar la figura en posturas dinamicas fieles a la anatomia humana. El libro detalla tecnicas fundamentales del dibujo esenciales para artistas de todos los niveles. Aborda todo lo que el lector necesita saber antes de ponerse a dibujar la figura: la comprension de los ejes XYZ, los elementos fundamentales del esqueleto y el espacio 3D; la creacion de maniquies con varios niveles de detalle; la forma de añadir los musculos y la representacion de posturas creibles.Cada parte del cuerpo se presenta en detalle, con desgloses faciles de entender de la cabeza, el torso, los brazos, las piernas, las manos y los pies, que suelen ser complicados. Ademas, el autor comparte sutiles consejos de anatomia aprendidos tras años de trabajo para clientes importantes de la inia del entretenimiento y mientras enseñaba a dibujar la figura humana, tanto en persona como por Internet.

Con dos manuales extraíbles y un magnífico equipo de instrumentos para principiantes, este kit conforma una completa guía para el arte de la caligrafía, desde los alfabetos clásicos y las técnicas basicas hasta los metodos mas modernos.

En esta nueva entrega de Anatomía artística, el profesor de dibujo anatómico Michel Lauricella nos invita a abordar el arte del retrato. Con su habitual enfoque sintético, este nuevo volumen nos adentra en el estudio de cabeza y cuello a partir de la observacion de las proporciones, las formas sinteticas, las referencias oseas, la musculatura y los pliegues de la piel, ademas de brindarnos algunos consejos para dibujar pelo, barba y vello. Mas de 300 dibujos y esquemas originales, complementados con una seleccion de rostros de los otros volumenes de la coleccion. Una completa representacion de las distintas morfologias, mestizajes y etapas vitales que nos permitiran abrazar la compleja realidad del retrato y ser capaces de plasmar la singularidad de cada persona.

Aunque muchas veces la perspectiva se pasa por alto en el estudio del arte, es una técnica fundamental para conseguir representaciones realistas. Esta guía ofrece a dibujantes de cómic, ilustradores, artistas conceptuales y, en general, a cualquiera que desee realmente aprender a dibujar con perspectiva, los conocimientos necesarios para crear entornos con gran realismo, desde lo basico para entender el espacio que nos rodea y como lo percibimos hasta tecnicas para representar escenarios creibles.Marcos Mateu-Mestre explica, de una manera concisa y facil de entender, como construir objetos y entornos de todo tipo, convirtiendo un boceto en un dibujo completo, y lo ilustra con sus propias creaciones a modo de ejemplos. A traves de 12 capitulos y cientos de dibujos, aprenderas todo lo que debes saber sobre superficies, puntos de fuga, planos, lineas, objetivos y composicion para llevar tus dibujos a otro nivel de realismo.

Procedimientos utilizados en el dibujo profesional Tras elegir un tema tan complejo y fascinante como el del rostro genérico y del retrato, el maestro Civardi ha reunido una serie de ejemplos gráfic