Libros de Diseño y Moda, página 4 de 427

La alta costura es un área singular dentro del mundo de la moda y, por ello, el patronaje de alta costura es una actividad especial: la magia, el lujo, el uso de materiales insólitos y la libertad creadora de los grandes diseñadores exige, como contrapartida, el mayor rigor y destreza por parte del patronista. Este título se ocupa de todos los aspectos esenciales que debe conocer y dominar un buen profesional. El libro presta especial atención a las técnicas de elaboración plisados, frunces, volantes y demás adornos que alcanzan la máxima complejidad y sofisticación en la alta costura. Asimismo, se dedican apartados a aspectos primordiales como las técnicas de patronaje y confeccion de tejidos transparentes, seda, encaje y lentejuelas. Temas íntimamente ligados a este tipo de patrone sobre maniquí y la pintura en tela, cuyos fundamentos ocupan sendos capítulos del libro. La ra se completa con un apartado de nociones técnicas que presenta los fundamentos del patronaje con CAD 3D y la toma de medidas virtual. Un tratado, pues, completo e imprescindible para quienes deseen conocer una actividad tan artesana y

La guía definitiva para cuidar el cabello rizado basada en el método curly Con este libro podrás recuperar, cuidar y potenciar tu pelo rizado de una forma natural a través del conocimiento y la comprension de sus caracteristicas. Te ayudaremos a entender tu pelo de una manera facil y sencilla para asi poder lucir por fin una melenaza. Ya seas ondulada, rizada o afro, con esta guia ilustrada encontraras las tecnicas que te permitan conocer tu cabello, solucionar todos tus problemas y poder por fin cuidarlo como se merece. Como ser Curly y no morir en el intento es el manual para ayudarte a conseguirlo. ¡VAMOS A LUCIR RIZOS!

Cómo realizar el patrón de un pantalón Este libro está dirigido a los principiantes en modelismo de moda y a modistas aficionados a la costura y al patronaje, que quieran aprender a realizar sus propios patrones con total autonomia. Los dos primeros capitulos describen de manera sencilla y detallada los fundamentos de la toma de medidas y de la construccion del patron base del pantalon. El tercer capitulo muestra las caracteristicas de la transformacion del patron base y como saber interpretar cada modelo. El ultimo capitulo se centra en el forro del pantalon, en concreto en su patron y en su largo. La principal dificultad que trata de resolver este libro no es el dominio de las tecnicas de construccion y transformacion, sino la de saber cual (o cuales) utilizar para construir el patron del modelo que se tiene en mente. Para ayudar a obtener esos conocimientos, la autora explica, a traves de 12 ejemplos de pantalones de estilos muy diversos, como analizar en detalle cada modelo para deducir la tecnica de transformacion que mejor se pueda aplicar en cada caso especifico.

A lo largo del turbulento paso del tiempo, el diseño gráfico, con su vívida y limpia síntesis de imagen e ideas, siempre ha transmitido el espíritu de cada época. La disciplina está presente en nuestras vidas en todo momento, ya sea en forma de embalajes minimalistas, anuncios a todo color, grafica ambiental o elegantes interfaces informaticas. Su funcion es tanto transmitir informacion como reflejar las aspiraciones y los valores culturales de la sociedad. Con su amplio conocimiento sobre el tema, el autor Jens Muller presenta las creaciones mas destacadas de cada año junto a breves textos sobre hitos del diseño. Esta coleccion de trabajos graficos de referencia es una reflexion largo tiempo esperada sobre el desarrollo de un campo creativo que no deja de cambiar y de desafiarse a si mismo. Estas obras clave actuan como puntos de referencia de la historia contemporanea y nos ayudan a comprender la enorme influencia del diseño grafico en nuestra vida cotidiana.

* Una guía definitiva para diseñadores y creativos sobre la historia y el presente del diseño gráfico. * El desarrollo, la teoría y la práctica de la disciplina del diseño gráfico desde sus raíces h

* La historia de los orígenes de la casa de moda francesa y cómo un pequeño negocio familiar se convirtió en una marca cuya independencia es su mayor fortaleza. * A través de imágenes de sus diseños

Zero Waste Patterns offers a modern approach to sustainable sewing Using natural fabrics and core sewing techniques learn how to stitch without waste and make a scandi style collection of 20 garments Zero waste pattern cutting is a bit like a puzzle You use a pre determined length of fabric end to end by strategically planning your pattern pieces so that everything is used and then draw them onto the fabric By using this unique paperless method you can eliminate both textile and paper waste from your sewing projects and take the fear out of learning to self draft and sew your own clothing This book includes 5 simple zero waste pattern blocks a t shirt skirt tank top shirt and trousers These can then be used to make a further 15 projects by making simple changes or mixing and matching your blocks into new designs and comes with pattern layout instructions and templates to make sizes UK 6 30 US 2 26 Once you have mastered the 5 blocks the possibilities are endless

Diseñar, producir, presentar, vender, comprar, usar, tirar, guardar, estos ocho actos sintetizan el universo de la moda, ese “fenómeno social total” que la sociología no ha dejado de explorar desde s

¿Que ens diu la moda de nosaltres mateixos i de la societat? Aquest llibre reuneix quatre textos classics de la filosofia i la literatura europea & x02014;Giacomo Leopardi, Theophile Gautier, Oscar Wilde i Georg Simmel& x02014; per explorar la moda com a mirall de les tensions entre individu i col·lectivitat, bellesa i funcionalitat, vida i caducitat. Des de l& x02019;elegancia ironica de Wilde fins al dialeg lugubre i lucid de Leopardi entre la Moda i la Mort, passant per la visio sociologica de Simmel i la defensa esteticista de Gautier, cada autor ofereix una mirada unica sobre aquest fenomen tan efimer com persistent. L& x02019;estudi introductori de Rita Rakosnik, curadora d& x02019;aquesta edicio, articula aquestes veus en una reflexio actual i critica sobre el paper que juga la moda en la nostra manera d& x02019;expressar-nos i d& x02019;entendre el mon. Una antologia essencial per als qui volen pensar la moda mes enlla del que es veu.

Dirigido tanto a profesionales de la moda como a estudiantes o a principiantes, Técnicas de patronaje de moda masculina describe detalladamente y paso a paso la confección de patrones de prendas de ropa para hombres de todos los estilos de vida y personalidades. Para conseguir una mayor claridad y para facilitar la tarea de crear tus propios modelos, el libro de Donnanno te proporciona un patron de papel con el desarrollo en cinco tallas de las bases de camisa, chaqueta y pantalon. Mediante mas de 120 patrones y claras explicaciones ilustradas con minuciosos dibujos, el autor detalla los pasos a seguir para que puedas lanzarte a crear y confeccionar comodas, favorecedoras, estilosas y elegantes piezas de vestir a medida: pantalones, camisas, chaquetas, abrigos, chalecos, modelos de punto, ropa interior Todas las prendas que desean y necesitan los hombres de hoy en dia.El autor guia a los menos expertos ofreciendoles al principio del libro temas esenciales de sastreria: una introduccion a los principios fundamentales del patronaje, nociones basicas sobre los tejidos, explicaciones sobre la anatomia y las medidas del cuerpo masculino y una descripcion de las tallas industriales y de los terminos de sastreria.

¡3ª EDICIÓN! La revolución del armario femenino contra el fast fashion, de la creadora del Método TriziaZu Comprar ropa no está mal. ¿O sí? Depende de la razón por la que lo hagas. Si compras por ans

A fashion icon in her own right Keaton amusingly revisits and reflects on some of her favorite and not so favorite fashion moments over the decades from childhood homemade outfits to red carpet ensembles and street style experiments she tried from the 1960s until today

Universal Principles of UX is a comprehensive cross disciplinary encyclopedia for user experience designers

Los ADG Laus son los premios de Diseño Gráfico y comunicación visual de mayor reconocimiento y prestigio de nuestro pais.

* «Cuando la mujer elige un bolso, le otorga un poder mágico?». * Balenciaga, Balmain, Bulgari, Chanel, Dior, Fendi, Givenchy, Issey Miyake, Miu Miu, Saint Laurent, Schiaparelli? El bolso es un objet

Desde el estilo callejero hasta los diseños de las pasarelas, Londres es una de las mecas de la moda más antiguas del mundo, y alberga tanto famosos monumentos como rincones ocultos. En este libro, l

Un libro único que enamorará a todo fanático de la moda, de la cultura pop y de Barbie.Durante más de 60 años, Barbie ha reflejado las tendencias de moda y las ha marcado. Ahora, por primera vez, sus atuendos iconicos se combinan con los looks legendarios de los grandes diseñadores en una fascinante celebracion de la relacion entre la pasarela y la cultura popular. Barbie. Un icono de la moda, de la historiadora de vestuario Karan Feder, incluye cientos de fotografias de desfiles, revistas y catalogos combinadas con imagenes detalladas de ropa vintage de distintas muñecas Barbie, todo ello para ofrecer un recorrido sin precedentes por la historia de la moda. Desde diseños de Balenciaga, Yves St. Laurent, Pucci y Chanel hasta la cultura del skateboard y la moda rave, los vestidos de Barbie han reinterpretado el estilo de cada epoca, lo que se refleja en este libro meticulosamente investigado y hermoso.

El icónico bestseller mundial de Phaidon, The Fashion Book, ofrece una nueva mirada al mundo de la moda y a las personas que lo crearon e inspiraron. Abarcando casi 200 años, está representada toda la industria de la moda: desde diseñadores hasta fotografos, estilistas y marcas, asi como editores y directores creativos. Esta nueva edicion, de nuevo impresa en una nueva y elegante paleta de colores, marca cambios emocionantes en el panorama de la moda. Los lectores descubriran nombres importantes que han moldeado fundamentalmente nuestra vision de la moda en los ultimos años, como Virgil Abloh, Gosha Rubchinskiy y Alessandro Michele, la influyente fotografa Petra Collins, la diseñadora e icono contemporaneo Rihanna y Leandra Medine, junto con pioneros de la moda como Coco Chanel, Issey Miyake, Kate Moss, Erdem y Richard Avedon. Ordenada de A a Z, cada entrada esta ilustrada con una imagen de pagina completa y acompañada de un texto breve y accesible que proporciona informacion detallada de fondo y contexto.

No es un libro de historia de la indumentaria.Es la guía imprescindible del traje valenciano masculinoEs un libro y una guía completa pensada tanto para estudiantes, profesionales e indumentaristas que desean perfeccionar su tecnica en la confeccion del traje de indumentaria valenciana masculina.Con un enfoque didactico y paso a paso este libro os enseña, a traves de explicaciones y multitud de fotografias desde la toma de medidas hasta la elaboracion de patrones, el ensamblado y el acabado de cada prenda, respetando siempre la fidelidad historica y estetica de la indumentaria. Ayudando a preservar y difundir la riqueza cultural de la indumentaria valenciana.Metodologia Paqui es una herramienta de referencia que une tradicion y tecnica. No es necesario que tengais conocimientos previos con el estudio y la practica de mi metodologia los adquirireis. Es fundamental que esteis enamorados de la indumentaria historica y artesanal. Aprende, perfecciona y manten viva la historia a traves de la costura.Cuando usamos medidas directas, patrones, tejidos adecuados, tijeras, metro, aguja y mucho amor, el resultado es espectacular como podreis comprobar.Es un libro que no puede faltar en vuestro taller y en vuestro costurero.TODOS Y TODAS SOMOS CAPACES DE TODO, solo nos hace falta una buena guia y aqui la teneis

Un libro visualmente impactante sobre el tatuaje de estilo japonés, amplio tanto en alcance como en profundidad, que ofrece al lector una visión completa de la influencia del tatuaje tradicional japones en algunos de los mejores tatuadores del genero en la actualidad. El irezumi, o tatuaje japones, tiene una larga y profunda historia dentro de la cultura nipona. Este libro presenta a 45 destacados tatuadores de todo el mundo, desde quienes siguen fielmente la tradicion japonesa hasta quienes utilizan su estetica como base para desarrollar una vision personal y contemporanea. Organizado por continentes, el texto se basa en entrevistas con los propios artistas, quienes hablan sobre su formacion artistica, como comenzaron a tatuar y como se acercaron al estilo japones. Tambien comparten sus principales influencias, que van desde otros tatuadores hasta expresiones tradicionales japonesas como los grabados ukiyo-e. El libro tambien repasa los origenes del tatuaje japones, incluyendo una referencia china del siglo III que lo describe como un distintivo de clase social y una proteccion para los marineros. Casi cada pagina muestra fotografias a gran formato con tatuajes y grabados de los artistas incluidos, revelando las nuevas tendencias dentro de este arte ancestral. Una obra que refleja la creciente popularidad internacional del tatuaje japones y ofrece una mirada profunda al modo en que los estilos tradicionales siguen influyendo a algunos de los mejores tatuadores del mundo actu