Libros de Diseño y Moda, página 4 de 427

Prólogo (Jonathan Glancey) 6ntroducción 8os inicios del diseño 1700-1905 16a era de las máquinas 1905-1945 108dentidad y conformidad 1945-1960 222iseño y calidad de vida 1960-1980 326ontradicción y complejidad 1980-1995 414a era digital 1995-actualidad 474losario 552olaboradores 555

A new edition of the classic children s fantasy adventure set in a world of mice and rats inthe sewers of Deptford

Extra Bold es un manual de diseño pensado para todas y todos. Parte ensayo y parte cómic, fanzine, manifiesto y guía de supervivencia, este maravilloso libro está repleto de historias e ideas nunca antes vistas en un libro de diseño. Escrito de forma colaborativa por un variado grupo de autoras y autores, Extra Bold comienza con diversos ensayos que conectan el diseño con el pensamiento feminista, inclusivo, antirracista y no binario. Sus historias abren el diseño a nuevas personas y practicas hasta ahora pasadas por alto. Las entrevistas, los juegos tipograficos y los proyectos que encontraras en el nos brindan multiples puntos de vista, pues sus creadoras y creadores conforman un variado mosaico de habilidades, identidades de genero y origenes raciales y etnicos. Tan practico como informativo, Extra Bold es una exploracion de las estructuras de poder y del modo como podemos navegar por ellas. En las entrevistas conoceremos a personas en distintas fases de su carrera profesional, y en las biografias relatadas descubriremos la vida y el trabajo de aquellas creativas y creativos que fueron marginados por su sexo, raza o discapacidades. Todo ello acompañado por las ilustraciones de Jennifer Tobias, que aportan calidez y profundidad narrativa a cada una de las secciones del

Nike desde dentro., creatividad, innovación e historia.Este libro es una invitación a descubrir la evolución de Nike a través de sus diseños más emblemáticos. Desde sus primeras creaciones hasta su impacto actual en el mundo del deporte y La moda, cada pagina muestra su constante busqueda de innovacion con imagenes ineditas y relatos de quienes han dado forma a su historia.

Esta completa guía para el arte de la caligrafía es un gran libro de referencia, y el más fácil de usar para cualquier persona que desee crear bellas escrituras caligráficas. 100 preciosas letras primorosamente realizadas muestran todos los rasgos de la pluma paso a paso y las estructuras comunes de cada grupo. Los puntos destacados dentro de cada letra aseguran una representacion correcta de todos los caracteres. En una extensa seccion preparatoria se detallan las herramientas, materiales y tecnicas basicas. Tanto los caligrafos principiantes como los expertos podran ampliar su repertorio con facilidad, aprendiendo nuevas letras sin esfuerzo y perfeccionando su arte.

En La paleta perfecta, volumen 2, Lauren Wager explora las múltiples posibilidades de aplicación de los colores estacionales y guía al lector a través de una fascinante sucesión de imágenes y combinaciones de colores. Esta nueva presentacion dinamica delas paletas de colores permite al lector apreciar el juego que ocurre cuando los colores se combinan en primer plano y en segundo plano o cuando se encuentran proximos o lejos los unos de los otros. Se trata de un enfoque diferente a las paletas de color del volumen 1, pero sigue manteniendo las referencias a los valores RGB y CMYK para los que quieran adaptar los colores para web o para impresion. Este volumen a la vez una guia practica y un herramienta creativa de inspiracion para diseñadores, ilustradores, arquitectos, artesanos, ademas de aficionados a la decoracion interior y a la moda, sean o no profesionalesproporciona ejemplos de aplicacion de colores en los ambitos del arte contemporaneo, de la moda, la decoracion de interiores, la fotografia y el diseño grafico. Se trata de una coleccion de combinaciones de colores sorprendentes, con estilo y con exito asegurado.

La alta moda va unida de forma indiscutible a la práctica sartorial y la perfección estilística. La alta moda constituye una fuerza determinante en toda la industria de la moda y la confección, representa la busqueda de soluciones novedosas en los tejidos, el estilo y los diseños. En este contexto, el diseñador es una figura esencial que convierte las ideas estilisticas en una realidad. En este nuevo volumen de la serie Tecnicas de patronaje de moda, el autor Antonio Donnanno muestra los metodos y las tecnicas que se usan en la alta moda para elaborar drapeados, flecos, cuellos, mangas, pantalones y faldas de forma detallada, entendible y por etapas. Este volumen completa la coleccion de Tecnicas de patronaje de moda alta moda que comenzo con el volumen 1 y se centro en las tecnicas de drapeado y los adornos.

En este nuestro mundo actual de instantáneas, donde las noticias se emiten las 24 horas del día y la conectividad es permanente, la prensa ilustrada en la que las imágenes son tan importantes como el texto se ha convertido en una forma de arte cada vez mas minoritaria. Este libro y su gran contenido recopilatorio rinde homenaje a la epoca dorada del periodismo grafico como genero diferenciado y unico, y laboratorio para el desarrollo de esteticas de vanguardia.La coleccion cubre un amplio abanico de ilustraciones de prensa y de viñetas politicas y satiricas publicadas entre los años 1819 y 1921. Aqui podra ver obras de artistas de renombre como Jean Cocteau, Juan Gris y Kathe Kollwitz, pero tambien una nutrida representacion de los ilustradores mas famosos de la epoca: Thomas Nast, Honore Daumier, Gustave Dore, y los numerosos y relativamente desconocidos artistas graficos, los llamados artistas especiales, cuya produccion se redescubre aqui.Su rico y variado trabajo en prensa se analiza no solo desde el punto de vista del genero periodistico y de la pintura del siglo XIX, sino que tambien se evidencia su influencia innovadora en el arte moderno. Con impactantes ejemplos de narrativa protocinematica, de disrupciones del espacio de la imagen unica y atrevidas incursiones en la abstraccion, queda patente que estos trabajos sentaron bases de gran parte de la expresion artistica de las vanguardias que siguieron.El libro explora tambien la atencion que Vincent van Gogh dedico a la prensa ilustrada de su epoca. No solo le inspiraba su dimension artistica, sino tambien el espiritu de reforma social que representaba. Avido coleccionista, Van Gogh poseia una gran cantidad de material grafico de prensa y llego a considerarlo una "biblia para artistas".

Vestuario. 78 imprescindibles 9 Creaciones. 60 iconos 191 Estilos. 22 siluetas 301 Retratos. 52 diseñadores 349

* El primer resumen completo de las magníficas colecciones de alta costura de Yves Saint Laurent, desde la inauguración en 1962 hasta su retirada en 2002, presentado a través de las fotografías originales de las pasarelas. * Como homenaje al legendario diseñador, este libro es el registro de cuarenta años de creaciones iconicas de la alta costura, desde el radical Le Smoking (el primer traje de esmoquin para mujeres) de 1966 hasta las deslumbrantes creaciones inspiradas en el arte: vestidos Mondrian, preciosos bordados Van Gogh, capas cubistas y la famosa coleccion Ballets Russes, por nombrar algunos. * Incluye una introduccion y una descripcion sobre el perfil del diseñador a cargo de Suzy Menkes, asi como los textos de las colecciones del Musee Yves Saint Laurent Paris. Un libro que ofrece una oportunidad unica de mostrar las creaciones del diseñador que revoluciono el guardarropa de la mujer moderna. Con mas de 1000 imagenes, este tesoro de inspiracion es una referencia obligada para todos los profesionales de la moda y los seguidores de Yves Saint Laurent.

Allison Bornstein comparte su visión y su probada metodología para que cada una de tus prendas exprese quién eres, creando un armario que te inspire y refleje tu autenticidad.Su método de las tres palabras te ayudara a descubrir y definir tu estilo personal. Elimina las prendas que no te favorecen o no se ajustan a tu estilo de vida a traves del Sistema AB para Renovar el Armario a fin de crear un espacio seguro e inspirador solo con ropa que te aporte alegria, confianza y poder. Define tus basicos y crea nuevos looks aprovechando las prendas existentes en tu armario y combinandolas con las 9 prendas universales.Con historias de clientes, consejos amables y fotografias inspiradoras, te ayudara a identificar, desarrollar y expresar tu estilo personal, y a vestir con confianza y proposito.

* Curso fundamental para diseñadores gráficos que trabajan con medios impresos, imágenes en movimiento y medios digitales. * Consejos prácticos sobre todos los aspectos del diseño gráfico, desde los

* Esta es la historia de una de las diseñadoras más icónicas del mundo, Vivienne Westwood, la revolucionaria de la moda. * Punk, precursora, rebelde y transgresora, llevó una vida fascinante. A trav

¡3ª EDICIÓN! La revolución del armario femenino contra el fast fashion, de la creadora del Método TriziaZu Comprar ropa no está mal. ¿O sí? Depende de la razón por la que lo hagas. Si compras por ans

El lenguaje visual ha creado dos universos -el del arte y el del diseño- que a menudo confluyen y se entrelazan, pero que en otras ocasiones se distancian y se ignoran. El mundo del arte es el del estilo personal, la critica, la fantasia, la belleza. El del diseño, en cambio, es el del profesional, la industria, la creatividad, la funcionalidad. Son mundos paralelos que Bruno Munari disecciona magistralmente en estas paginas, permitiendonos intuir la naturaleza profunda de dos de las actividades humanas mas estrechamente vinculadas a nuestra facultad creativa. Un iluminador ensayo que sacudira la mente de cualquier persona vinculada al ambito de la creatividad.

En este volumen, imprescindible para cualquier amante de la moda, acompañamos a Megan Hess por los recovecos de su rama más exclusiva, con sus fabulosas aportaciones y unas ilustraciones extraordinarias.Cientos de horas, incontables manos expertas y un sinfin de metros de tela; la alta costura es, realmente, arte hecho prenda, donde se combina la creatividad con la artesania. La carrera de Megan Hess ha consistido en documentar los mas hermosos lugares, piezas y figuras del mundo de la moda. En El fascinante mundo de la alta costura, da vida a la rama mas exclusiva e intrigante del sector, con fabulosas aportaciones y unas ilustraciones extraordinarias.La alta costura va mucho mas alla de las personas que tradicionalmente han formado parte del mundo de la moda: a pesar de que se trate de piezas exclusivas y no todo el mundo pueda lucirlas, su alcance e inspiracion terminan por influir en el estilo del gran publico. Junto a la autora, recorremos las escenas que normalmente quedan ocultas en este mundo de lujo y fantasia: desde el esfuerzo creativo de los diseñadores hasta el delicado trabajo de confeccion, pasando por los espectaculos inolvidables, la misteriosa vida de los coleccionistas y las ciudades donde se celebran los desfiles mas emblematicos, para descubrir como se diseñan y presentan estas autenticas obras de arte.

Simon “Woody” Wood, fundador y editor jefe de la revista Sneaker Freaker, ha pasado las últimas dos décadas analizando el culto al calzado a escala global. Esa experiencia inspiró directamente World’

Todos reconocen su obra. Nadie conoce al hombre. Cristóbal Balenciaga no se dejaba ver en sus desfiles ni salía jamás a saludar tras finalizarlos. Si hacemos caso a la leyenda, el diseñador vasco seguia con detalle los pases a traves de un discreto agujero practicado en las cortinas de terciopelo que decoraban su maison. Apenas existen retratos suyos, e incluso llego a calar el rumor de que el hombre invisible de la alta costura no era mas que una invencion, una estrategia comercial elaborada con astucia. De lo que no cabe duda es de que el mejor diseñador de todos los tiempos -segun reconocieron Christian Dior o Coco Chanel- antepuso siempre el prestigio a la fama y fue artifice de una obra inmortal, casi tan grande como el misterio que aun hoy envuelve su biografia. Este libro supone una original inmersion en una figura excepcional e irrepetible. Maria Fernandez-Miranda se viste la piel del maestro y nos ofrece un retrato poliedrico en ocho escenas que dibujan con elegancia su geografia sentimental y creativa. Un mapa de paisajes, colores, tejidos y fragancias que nos conduce desde las empinadas calles de su Guetaria natal hasta las sofisticadas avenidas parisinas que protagonizaron la edad dorada de la alta costura, invitandonos a desvelar el enigma Balenciaga.

En este cuaderno de dibujo encontrará herramientas, técnicas y un sinfín de sugerencias y estilos en los que inspirarse. Aprenda a dibujar croquis de cuerpos de todo tipo, prendas de ropa, complementos y mucho mas para diseñar su propio y fabuloso fondo de armario.