Libros de Diseño y Moda, página 8 de 427

Guide your tarot practice with this beautiful tarot deck and guidebook filled with original never before seen artwork inspired by the massively popular World of Warcraft online role playing game

The definitive illustrated history of the cult videogame a heart thumping fusion of groundbreaking graphic design architectural futurism electronic music and high speed racing WipEout crashed onto the scene in 1995 shifting games into the cultural fast lane with its unique 3D visual designs It propelled a wondrous hit of anti gravity hyperspeed racing into the heart of the freshly released PlayStation console and over time the series developed by Psygnosis later known as Studio Liverpool grew into a cult phenomenon amongst graphic designers and gamers alike With its club land branding devised by cutting edge Sheffield agency The Designers Republic and its on the pulse collaborations with electronic artists from The Chemical Brothers to Kraftwerk WipEout was not only a racing game it was a vehicle for art WipEout Futurism chronicles the iconic game s vision struggles and achievements from first conception to future plans in a distinctive union of trailblazing artwork and graphic design The extraordinary and rarely seen concept art created for the game is beautifully reproduced throughout the book while The Designers Republic s peerless vision for an alternative future with its roots planted in the rich earth of sci fi iconography weav

Barbara Kruger (Newark, 1945), es autora de innumerables obras icónicas y figura fundamental del arte de las últimas cinco décadas.Kruger se ha hecho mundialmente conocida por sus característicos diseños con imagenes en blanco y negro sobre las que situa impactantes mensajes escritos por ella misma o extraidos de distintas fuentes. Estos textos que a menudointerpelan directamente con un tu a quien se cruza con ellos no solo han ocupado los espacios expositivos, sino que tambien se han situado en otros contextos sociales a traves de formatos como carteles publicitarios o anuncios de revistas,con el fin de captar la atencion de un publico que no es el habitual de este tipo de creaciones.Este libro se publica con motivo de la primera retrospectiva completa en España de esta artista en el Museo Guggenheim Bilbao.

Historias de tinta, tradición y rebeldía. Prepárate para un viaje apasionante por el Japón más inconformista y salvaje. ¿Crees que el tatuaje japonés es solo carpas koi, dragones y flores de cerezo?

Un recorrido por la vida, obra y principios de este visionario, cuyo legado humanista nos brindó creaciones esenciales e insustituibles en el ámbito del diseño.A lo largo de siete décadas, Miguel Mila (1931-2024), pionero del diseño industrial español, transformo el panorama mobiliario con propuestas sencillas y sensatas. Su enfoque, que valoraba la naturalidad artesanal sobre la rigidez tecnologica,redefinio la etica de la disciplina. La depuracion funcional se convirtio en su sello, un antidoto contra el desperdicio y la afectacion que pervive en sus mas de 200 piezas atemporales y perdurables, eco de su maxima: el diseño que no es utilcansa y, ademas, acaba siendo feo.La vigencia de sus diseños, muchos de los cuales siguen en el mercado sesenta años despues de ser proyectados, es fruto de esa atencion a lo basico para que un objeto sencillo funcione bien. Y acabe siendo, tanto como util, servicial. Y amable.

Las sabias e inspiradoras reflexiones de un icono del cine, ilustradas con elegancia por Megan Hess.Marilyn Monroe iluminó las pantallas de la Edad de Oro de Hollywood. A lo largo de su vida, breve pero inolvidable, exhibio una creatividad extraordinaria y un estilo inconfundible. Este libro, de la prestigiosa ilustradora de moda Megan Hess, es un tesoro repleto de sabias reflexiones que nos serviran de inspiracion.Marilyn Monroe inspiro a numerosos artistas, desde Andy Warhol hasta Madonna. Todo tipo de personas han hablado largo y tendido sobre ella; sin embargo, sus propias reflexiones tambien estan cargadas de sabiduria. A lo largo de su breve vida, Marilyn aprendio mucho sobre las relaciones, la creatividad, la fama y, por supuesto, el estilo. Fue un autentico icono del glamur, cuyo estilo nunca ha sido igualado. Sus palabras han sido una fuente de inspiracion para mi y confio en que tambien lo sean para todos los lectores.Megan Hess

Este libro relata la evolución del diseño década a década, examina las raíces de las tendencias gráficas y explora las influencias que cada generación de diseñadores recibe de las precedentes. Profusamente ilustrada con obras importantes procedentes de las mejores colecciones del mundo, entre los estilos tratados se encuentran Arts and Crafts, Art Nouveau, Futurismo, Dadaismo, Constructivismo, De Stijl, la Bauhaus, Art Deco, el Arte Moderno de mediados de siglo, el estilo tipografico internacional, el arte pop, la psicodelia, el posmodernismo, el punk y la new wave. Tony Seddon ofrece una explicacion en orden cronologico de los eventos mas relevantes que infuyeron en el desarrollo de los estilos graficos contemporaneos surgidos entre 1900 y 1999 y los acompaña con 30 perfiles individuales de diseñadores graficos clave, entre ellos Lucian Bernhard, Alexander Rodchenko, A.M. Cassandre, Alvin Lustig, Lester Beall, Paul Rand, Herb Lubalin, Paula Scher, April Greiman y Tibor Kalman.

La moda en poder de los hombres sujetó, ató literalmente, si así se quiere decir, durante siglos a las mujeres (sobraría insistir casi obscenamente en que para su dominación social y disfrute sexual). La Moda en poder de las mujeres desatara, esta desatando de hecho a las mujeres de esa posicion -calificada vulgarmente de machista- de meros objetos y la convertira en sujetos. Un sujeto poseedor de su libertad y del derecho a su propio consumo sexual. En definitiva, un sujeto social con los mismos privilegios o, si preferimos decirlo asi, derechos que el hombre. Parece perverso negarse a reconocer que la moda transforma, dicho con permiso de Marx cuando no de Simone de Beauvoir, no ya la lucha de clases, sino incluso la lucha de sexos. Achtung! El orden d ...

* «Cuando la mujer elige un bolso, le otorga un poder mágico?». * Balenciaga, Balmain, Bulgari, Chanel, Dior, Fendi, Givenchy, Issey Miyake, Miu Miu, Saint Laurent, Schiaparelli? El bolso es un objet

En este cuaderno de dibujo encontrará herramientas, técnicas y un sinfín de sugerencias y estilos en los que inspirarse. Aprenda a dibujar croquis de cuerpos de todo tipo, prendas de ropa, complementos y mucho mas para diseñar su propio y fabuloso fondo de armario.

Este catálogo de la exposición temporal CAPRILE LORENZO incluye una amplia selección de las prendas más icónicas del modista, así como magníficas obras pictóricas y piezas de artes decorativas seleccionadas por los comisarios Eloy Martinez de la Pera y Jose Luis Masso Guirao, para descubrir el imaginario creativo del modista.

Allison Bornstein comparte su visión y su probada metodología para que cada una de tus prendas exprese quién eres, creando un armario que te inspire y refleje tu autenticidad.Su método de las tres palabras te ayudara a descubrir y definir tu estilo personal. Elimina las prendas que no te favorecen o no se ajustan a tu estilo de vida a traves del Sistema AB para Renovar el Armario a fin de crear un espacio seguro e inspirador solo con ropa que te aporte alegria, confianza y poder. Define tus basicos y crea nuevos looks aprovechando las prendas existentes en tu armario y combinandolas con las 9 prendas universales.Con historias de clientes, consejos amables y fotografias inspiradoras, te ayudara a identificar, desarrollar y expresar tu estilo personal, y a vestir con confianza y proposito.

Seguro que en más de una ocasión has dicho: «¡No tengo nada que ponerme!». No te preocupes, no eres la única. En muchas ocasiones repetimos este tipo de frases porque no tenemos las herramientas nece

* Entre los diseñadores de calzado de lujo, hay uno cuyas creaciones se reconocen al instante: Christian Louboutin. Sus distintivas suelas rojas están por todas partes, desde la gran pantalla y la pasarela hasta las calles de todo el mundo. Desde su infancia en Paris hasta la inauguracion de su primera tienda en 1992, desde la alfombra roja hasta el dominio absoluto del mercado de calzado de lujo, este libro relata la historia del diseñador de calzado mas famoso del planeta. magenes de sus creaciones pasadas y presentes se acompañan de un texto fascinante, que describe el ascenso meteorico del rey en el diseño de zapatos. Una mujer puede llevar un bolso, pero es el zapato el que lleva a la mujer. Christian Louboutin

La tipografía dirige la atención al texto, pero también debe guiar al lector a través de él y facilitar una experiencia de lectura óptima. Este libro de pequeño formato, manejable y muy visual, es una guia para aplicar con exito las reglas tipograficas al diseño de paginas tanto en Internet como en publicaciones impresas. Sophie Baier, diseñadora y profesora de tipografia con amplia experiencia, parte de las fuentes y los fundamentos de la tipografia hasta llegar a los consejos y trucos mas avanzados para conseguir unidad, coherencia, claridad y una estetica acorde con lo que se quiere transmitir en cada pagina. Consejo a consejo, la autora guia a los lectores, sean estudiantes o profesionales, de forma amena y progresiva, de manera que aprenden a usar las reglas tipograficas sin necesidad de memorizarlas. Los ejemplos practicos de cada uno de los mas de 200 consejos constituyen un valioso manual de consulta. Ademas, al interiorizarlos, dan la oportunidad de ir mas alla en el dominio de la tecnica para aplicar enfoques mas expresivos, creativos y libres.

Un análisis novedoso e impresionante del color con una perspectiva de moda contemporánea. La comisaria y consultora del color Lauren Wager, autora de los volúmenes superventas de Palette Perfect, y la diseñadora, cazadora de tendencias y artista del color Sophie Naureen Ahmad forman un equipo en este compendio practico e inspirador que muestra como los colores pueden cobrar vida y conseguir efectos especificos en la moda. Con explicaciones rapidas y sencillas que ponen al descubierto las sensaciones que transmiten los colores, como se perciben y su influencia en los diferentes tejidos, este libro ofrece inspiracion y nos ayuda a expresarnos a traves del color. Enseña como aplicar y combinar el color de forma novedosa y fascinante en nuestro fondo de amario diario, como el uso del color da vida a las creaciones de moda profesionales y nos permite elegir la tela idonea para cada color con el proposito de expresar distintas emociones y experiencias. Cada capitulo esta dedicado a un color unico que representa el escenario contemporaneo donde las autoras indagan en los origines de todos los colores y analizan como actuan visualmente unos colores con otros. Las paletas de colores que se muestran en esta guia practica son estupendas para conseguir inspiracion y combinaciones de colores que posiblemente no hayas considerado anteriormente y pueden funcionar muy bien.

The first ever illustrated history of the iconic designs symbols and graphic art representing more than 5 decades of LGBTQ pride and activism Beginning with pre liberation and the years before the Stonewall uprising spanning across the 1970s and 1980s and through to the new millennium Queer X Design celebrates the inventive and subversive designs that have powered the resilient and ever evolving LGBTQ movement The diversity and inclusivity of these pages is as inspiring as it is important both in terms of the objects represented as well as in the array of creators from buttons worn to protest Anita Bryant to the original The Future is Female and Lavender Menace t shirt from the logos of Pleasure Chest and GLAAD to the poster for Cheryl Dunye s queer classic The Watermelon Woman from Gilbert Baker s iconic rainbow flag to the quite laments of the AIDS quilt and the impassioned rage conveyed in ACT UP and Gran Fury ephemera More than just an accessible history book Queer X Design tells the story of queerness as something intangible uplifting and indestructible Found among these pages is sorrow loss and struggle an affective selection that queer designers and artists harnessed to bring about political and societal change But here is also j

A collection of flyers invitations and rare memberships to legendary clubs and events from the Rave scene giving an insight into a socio cultural phenomenon that changed music the law drug culture dance fashion and design Revised and expanded

Since its inception in 1982 Stone Island has acquired a worldwide cult following for its cutting edge outerwear Neither fashion nor luxury nor streetwear Stone Island has combined the elements of all three into a unique mix that has resonated with the Milanese paninari the British football diehards and the North American hip hop fans alike In the world where brands latch on to culture through its almost four decade existence Stone Island influenced it The long roster of its celebrity fans includes the Oasis frontman Liam Gallagher the rappers Drake and Travis Scott and the football guru Pep Guardiola But it s not the celebrity nod that has made Stone Island a cultural cornerstone it was the brand s ardent everyday fans who have always appreciated its mix of performance and toughness At the center of Stone Island s success lies its relentless pursuit of excellence in design and uncompromising spirit of experimentation with fabric treatment and dyeing techniques This product oriented stance has secured the brand s unique place outside of fashion s hierarchy This definitive monograph captures the story of Stone Island combining its history and ethos into one definitive source With never before seen images and three major texts capturing the brand

A stunning celebration of Ralph Lauren s signature home collections including the designer s own homes which have inspired the world of interior design for nearly half a century The cinematic vision of Ralph Lauren is brought to life with a stunning and intimately written book that spans decades of innovation and influence by the iconic American designer Ralph Lauren A Way of Living published by Rizzoli New York commemorates the 40th anniversary of the home collection with the first comprehensive volume dedicated to the signature style of Ralph Lauren and his pioneering lifestyle approach to design From trailblazing innovations that revolutionized the home industry to conceptualizing residential retailing and perfecting the art of hospitality Lauren has created a multifaceted world that evokes emotion and inspires a more beautiful way of life This special volume presents a visual timeline of Ralph Lauren s remarkable history as a lifestyle innovator Lauren s unparalleled ability to seamlessly blend fashion and the home is illustrated with the groundbreaking designs and innovative use of materials that have distinguished the home collection since its inception in 1983 menswear inspired Oxford Cloth bedding that required the creation of special looms and took t