Libros de Diseño y Moda, página 9 de 427

In 1947 Christian Dior stunned the fashion world with his first collection his New Look featured designs that transformed the way women dressed Dior continued to send shockwaves with his later shows significantly altering the fashion landscape during the ten years of his career as a couturier This book recounts Dior s search for the perfect line and how his unique vision of women s ideal silhouette developed More than any designer before him Dior embraced the dual aspects of creativity and commerce becoming the first couturier to license his products in 1949 He became one of the most famous designers of the twentieth century and his name still fronts one of the most successful haute couture fashion houses As portrayed in the pages of Vogue by photographers such as Horst and Irving Penn and artists like Christian Berard the book offers a unique insight into Dior s contribution to design his dramatic impact on the landscape of 40s and 50s fashion and his personal legacy Vogue the international fashion bible has charted the careers of designers through the decades Its unique archive of photographs taken by the leading photographers of the day from Cecil Beaton to Mario Testino and original illustrations together with its stable of highly respected fa

Cuanto más nerviosa es una época, tanto más velozmente cambian sus modas, ya que uno de sus sostenes esenciales es la sed de excitantes siempre nuevos.

Tanto si el lector tiene en mente hacerse un tatuaje como si sólo quiere ver hasta dónde han llegado otros adornando sus cuerpos, este libro no le defraudará. Esta edición especial de 1000 Tattoos (1.000 tatuajes) explora la historia de este arte en todo el mundo por medio de dibujos y fotos, desde los grabados del siglo XIX al arte corporal tribal, las mujeres de los circos de los años veinte o los clasicos diseños de motorista.

Los conocimientos y la inspiración de algunos de los diseñadores de vestuario más reconocidos a nivel internacional. Incluye bocetos ineditos, mood boards, fotografías de rodaje y material de los archivos personales de los profesionales entrevistados. Con apartados sobre el legado de algunos de los mejores diseñadores de vestuario del siglo xx: Elisabeth Haffenden, Ruth Morley, Jean Louis, Shirley Russell y Danilo Donati. Muchos actores comentan que unicamente asumen la identidad de su personaje cuando se visten con las prendas minuciosamente creadas para ellos por el diseñador o la diseñadora de vestuario. En este volumen, dieciseis de los mejores diseñadores de vestuario del mundo se reunen para compartir con el lector su inspiracion y sus conocimientos. a Proporcionan una perspectiva de los retos que supone visualizar un personaje, trabajar con un determinado presupuesto y colaborar con diseñadores de produccion, actores y directores. Entre los diseñadores que aparecen figuran Janty Yates, Jenny Beavan, Lindy Hemming e Yvonne Blake, todas ellas ganadoras de un Oscar. a

Este título aborda en profundidad el conocimiento del patronaje empezando por un estudio detallado de las medidas y la constitución de las personas, la tecnología textil y la terminología de los sastres; dirigido a patronistas, sastres, operarios de moda y estilistas.

Cada proyecto de este libro es una oportunidad para transformar tus uñas en diez lienzos diminutos. ¡Hay algo para cada persona en estas páginas! Utiliza estas técnicas, para experimentar, para equivocarte, para desarrollar estilos caracteristicamente tuyos. Una forma de arte absolutamente renovable y un medio jugueton de expresarte que te animara sin arruinarte.

Manual diseñado como acommpañamiento de módulos universitarios de artes visuales especializados. Este libro contempla el patronaje desde la persepectiva del diseñador, impulsando una comprensión de la estetica en todos los ambitos.

Nunca hubo un gran hombre que pasara toda su vida tierra adentro. Herman Melville. Haga un gran viaje a nuestro pasado marinero, desde la simplicidad de las embarcaciones prehistóricas al romanticismo de la vela. desde el drama de la guerra naval hasta los sofisticados buques gigantes de la actualidad, esta es la historia completa de nuestras mayores aventuras maritimas y logros tecnologicos.

Un año dentro de la industria del perfume en París y Nueva York ¿Cómo se hace un perfume? El autor nos lo descubre de la mano de la actriz Sarah Jessica Parker y del perfumista de Hermès, Jean-Claud

For an undergraduate course in Patternmaking. Renowned for its comprehensive coverage, exceptional illustrations, and clear instructions, this #1 text offers detailed yet easy-to-understand explanations of the essence of patternmaking. Hinging on a recurring theme that all designs are based on one or more of the three major patternmaking and design principles-dart manipulation, added fullness, and contouring-it provides students with all the relevant information necessary to create design patterns with accuracy regardless of their complexity.

París es el paradigma del estilo y la elegancia, una cita ineludible para cualquier amante de la moda. Ahora bien, ¿qué sitios merecen una visita y qué actividades pueden realizarse en esta fabulosa ciudad?Megan Hess, con su inimitable vision de la moda, nos invita a descubrir sus lugares favoritos de la Ciudad de la Luz para visitar, comprar, comer y dormir. Desde ver pasar a la gente en la rue Saint-Honore hasta tomar un soberbio coctel en el Ritz, desde admirar el exclusivo establecimiento insignia de Chanel hasta curiosear entre la mezcla fascinante de productos de Merci, las paginas de este libro nos revelan el Paris mas sofisticado y chic.

Este libro no garantiza trascendencia ni innovación. De hecho, las probabilidades de auténtica innovación, de crear algo nunca visto, son muy pocas. Lo que este libro ofrece es una guía (subjetiva, todo hay que decirlo) sobre las diversas ideas, enfoques y temas que los diseñadores han utilizado y utilizan para realzar la calidad y la eficacia de sus trabajos.El diseño grafico es una amalgama de diferentes componentes queda como resultado comunicaciones visuales y textuales informativas, amenas y con autoridad. El objetivo es que experimente con las herramientas que incluye el kit del diseñador grafico; que no copie los ejemplos que se ofrecen, sino que tenga conocimiento de su existencia. Estas tecnicas e ideas pueden ser opciones o influencias viables para su propio trabajo, y si ademas le ayudan a crear diseños graficos realmente buenos, ¡mucho mejor!

Esta pequeña guía reúne de manera sencilla y muy visual los prncipios fundamentales del diseño de fuentes. Trucos de Tipografía contiene más de 200 trucos y explica detalladamente las reglas, la estructura y las etapas de los procesos de trabajo esenciales para adentrarse en este campo del diseño gráfico. Este título aporta una comprensión amplia y profunda de todos los aspectos necesarios para diseñar fuentes con libertad.

En la era de las fuentes digitales y de la comunicación instantánea, el estilo de escritura es cada vez más personal. En este libro, Margaret Shepherd muestra que la caligrafía no es simplemente una habilidad que se puede aprender, sino tambien un arte. La caligrafia se utiliza para adornar invitaciones de boda, diplomas y carteles comerciales. Transmite clase y elegancia con todos sus estilos: romano, gotico, celta o italico.Esta obra brinda asesoramiento tecnico sobre la eleccion de plumas, papel y tinta, la configuracion del espacio de trabajo y el control del angulo de colocacion sobre el papel. Ademas, guia el aprendizaje paso a paso mediante ilustraciones. Explica, asimismo, los alfabetos apropiados para las diferentes formas de escritura, anima a personalizar la caligrafia utilizando trazos variados e inspira con ilustraciones y ejemplos para que las letras cobren siempre vida.

Una visión espiritual del mundo de los tatuajes, más allá de la piel.Los tatuajes desprenden una cierta energía. No son solo una muestra de tu lado más atrevido, sino también una puerta abierta a las dimensiones de tu alma.Hace miles de años, las culturas indigenas ancestrales identificaron una conexion profunda con el cosmos, la naturaleza y el reino del espiritu que se hizo patente en su arte, sus simbolos, sus leyendas metaforicas y el uso de tatuajes.Los tatuajes cuentan historias, fomentan la sanacion, empoderaban a quien los lleva y acceden a las esferas ocultas del espiritu. Son poderosos simbolos que hablan el idioma criptico del alma. Has cruzado un umbral y te comprometes con un simbolo tatuado que, ademas de lucir externamente, encarnas. Un simbolo que altera incluso la memoria celular que descansa bajo tu piel.Tinta consciente es una obra sobre tatuarse intencionadamente. No solo la forma de tu tatuaje, tambien el lugar del cuerpo elegido, encierra un mensaje para ti que debes descubrir.

Considerado uno de los mejores couturiers del siglo XX y con una carrera profesional de más de décadas, Azzedine Alaïa- fallecido en el 2017- es aún un enigma: nació en Túnez a finales de los treinta

La guía definitiva para cuidar el cabello rizado basada en el método curly Con este libro podrás recuperar, cuidar y potenciar tu pelo rizado de una forma natural a través del conocimiento y la comprension de sus caracteristicas. Te ayudaremos a entender tu pelo de una manera facil y sencilla para asi poder lucir por fin una melenaza. Ya seas ondulada, rizada o afro, con esta guia ilustrada encontraras las tecnicas que te permitan conocer tu cabello, solucionar todos tus problemas y poder por fin cuidarlo como se merece. Como ser Curly y no morir en el intento es el manual para ayudarte a conseguirlo. ¡VAMOS A LUCIR RIZOS!

Vestir es soñar: breve historia sobre la moda española hace un recorrido de cien años por la moda nacional desde el nacimiento en la costa vasca del genio que revolucionó la moda, Cristóbal Balenciaga, hasta terminar en el cordobes pueblo de Posadas con el nacimiento del actual reinventor de la moda genderless, Alejandro Gomez Palomo, diseñador y director creativo de la firma Palomo Spain.Por estas paginas, viajamos por el hilo invisible de Sybilla Sorondo, los colores de Agatha Ruiz de la Prada, los Hangisi de Manolo Blahnik, la reivindicacion de la moda del ballroom de Ana Locking, el recuerdo que nos dejo David Delfin, la recien llegada Maria Rodriguez al mando de REVELIGION, el talento de Paloma Picasso con sus joyas, la reivindicacion de la artesania de Teresa Helbigy Lorenzo Caprile, los estampados de Maria Escote, la eterna lucha de Dolores Cortes por conseguir el bañador perfecto y mucho mas.

Cómo realizar el patrón de un pantalón Este libro está dirigido a los principiantes en modelismo de moda y a modistas aficionados a la costura y al patronaje, que quieran aprender a realizar sus propios patrones con total autonomia. Los dos primeros capitulos describen de manera sencilla y detallada los fundamentos de la toma de medidas y de la construccion del patron base del pantalon. El tercer capitulo muestra las caracteristicas de la transformacion del patron base y como saber interpretar cada modelo. El ultimo capitulo se centra en el forro del pantalon, en concreto en su patron y en su largo. La principal dificultad que trata de resolver este libro no es el dominio de las tecnicas de construccion y transformacion, sino la de saber cual (o cuales) utilizar para construir el patron del modelo que se tiene en mente. Para ayudar a obtener esos conocimientos, la autora explica, a traves de 12 ejemplos de pantalones de estilos muy diversos, como analizar en detalle cada modelo para deducir la tecnica de transformacion que mejor se pueda aplicar en cada caso especifico.