Libros de Diseño y Moda, página 42 de 428

Green with envy. Feeling blue. White lies. Grey areas. In every language spoken on earth human beings use colors to express themselves. World renowned author, Vladimir Nabokov*, claimed he could hear color and actually assigned a color to each letter of the alphabet based on each letter's particular sound. The Eskimos of the polar regions have countless words that uniquely describe the color white. In the world of graphics some designers have devoted their entire body of work to one color, sometimes showing it off in all of its full-bodied glory, sometimes stripping it back to its barest essentials. Colour Mania brings together an eclectic group of talented designers who have one thing in common: they are artists who simply can't get enough of one particular color be that red, orange, yellow, green, blue, purple, black or white. This book offers a depth of understanding of individual colors that is unprecedented.

Una selecta recopilación de entrevistas a los diseñadores más famosos ¿Es el estilo algo innato? ¿Cómo se logra el éxito de una marca? ¿Cómo convive la originalidad creativa con la industria de la moda? Creadores de moda responde a estas y muchas mas preguntas. Anne-Celine Jaeger reune en este libro las voces de importantes representantes del mundo de la moda internacional, desde creadores, estilistas y modelos, hasta directores creativos, asesores de imagen y profesionales de publicidad y marketing. En una treintena de entrevistas la autora explora las practicas de diseñadores famosos y desvela los procesos de creacion de un concepto, una coleccion y una marca, analizando asi la industria de la moda en su conjunto. La periodista Anne-Celine Jaeger colabora de forma habitual con Wallpaper*, London Times y The Guardian. Sus articulos tambien son publicados en otras revistas y periodicos de reconocido prestigio internacional. Es autora de Creadores de imagenes (Barcelona, com.pso.ecommerce.web.entity.Editorial Oceano, 2008).

La venta al público es uno de los campos de batalla más competitivos y desafiantes para los diseñadores gráficos. La expectación por la creatividad y la originalidad es muy elevada y el éxito de muchas empresas reside en conseguir el marketing y marcas adecuadas. Este Libro proporciona una rica inspiracion grafica de una variedad de negocios ofreciendo una vasta coleccion de opciones innovadoras.

El centro de este libro son los viejos impresos comerciales de la industria vasca. En el mismo, el autor da un rápido vistazo a un mundo iconográfico pasado, nacido en los talleres de imprenta y artes graficas, aprovechando la ocasion para verter algunas reflexiones a proposito de las imagenes y textos con que dichas empresas, principalmente las relacionadas con el hierro, ilustraban sus cartas, facturas y folletos de propaganda. Ademas de los valores estetico e historico de estos documentos, los mismos contribuyen a mostrar como la actividad industrial, es frente a estereotipos arcaizantes, uno de los rasgos mas caracteristicos de la cultura vasca. Este texto reivindica, a traves de una de sus manifestaciones mas humildes, el Patrimonio Industrial.

La exposición "Impresos de Vanguardia en España" en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo se centra en el material impreso de las vanguardias españolas, entre 1912, fecha de la colectiva cubista barcelonesa organizada por Josep Dalmau, hasta 1936, fecha del inicio de la Guerra Civil Española. Como comentaba el comisario, Juan Manuel Bonet, en esta exposicion ?sin pretension exhaustiva ni enciclopedica, y atendiendo sobre todo a lo tipografico y lo grafico, he reunido algo mas de doscientos impresos vanguardistas españoles..., que nos conducen desde los años en que empieza a introducirse aqui el cubismo, hasta los años de la guerra civil?. Como complemento un libro-catalogo magnificamente editado y en el que la portada es del recientemente desaparecido Paco Bascuñan.

Desde los pioneros del pre-a-porter de los años setenta (Jean Cacharel, Daniel Hechter, Jean Bouquin...) hasta algunos de los talentos de las pasarelas actuales (John Galliano, Marc Jacobs, Alber Elbaz...), Frederique Mory recorre en estos chispeantes apuntes la historia de la moda. Croquis a todo color, bocetos y recortes de prensa, ilustran la carrera de un centenar de creadores de moda del mundo entero (Dolce & Gabbana, Calvin Klein, Christian Lacroix, Karl Lagerfeld, Yohji Yamamoto, Oscar de la Renta...). Todos ellos son autenticos artistas del vestir; hacen y deshacen modas, captan las tendencias del momento y se adelantan a los cambios de la sociedad

Las primeras impresiones cuentan. Mientras esa primera percepción es la más importante en la vida real, en el competitivo mundo del comercio tiene el potencial de romper o crear una marca. Ya sea en la identidad visual para marcas de moda, señales de trafico, restaurantes o tiendas de alimentos, Super Identity In Your Sight and In Your Mind muestra la siempre cambiante novedad del poderoso lenguaje de la identidad visual. Centrado sobre el tema del branding y la identidad de marca, Super Identity nos guia hacia la creacion de varios ambientes dotados de singularidad visual y expresividad, logrados a traves de detalles controlados con maestria que consiguen imbuir el caracter de una marca y su mensaje en nuestra percepcion. diversos de singularidad y expresion visual a traves de detalles habilmente controlados que consolidan el caracter de una marca y su mensaje en nuestra percepcion.

En este libro se traza el contexto, la trayectoria y los resultados no solo de su protagonista, Blai Bellver, sino de una época convulsa en una ciudad Xátiva, por donde entró el papel en la peninsula. La figura del impresor, convertido en precursor de lo que en los albores del siglo XX tomo el nombre de diseño grafico, aparece reflejada a modo de modelo innovador que tendria su reflejo el pasado siglo en la Nueva Tipografia. El lector podra profundizar, mediante esta obra, en las aportaciones de Blai Bellver a la historia del diseño grafico.

Cada año la firma de moda urbana Upper Playground publica una colección de arte y fotografía como reflejo del año recién finalizado. Situado al frente de la escena urbana del arte y de la moda desde hace ya mas de una decada, las camisetas, sudaderas, zapatos y accesorios de Upper Playground se distribuyen en las mejores tiendas de alrededor del globo.Las obras incluidas en esta edicion del decimo aniversario son de lo mas novedoso. Muchos de los artistas han visto publicada su obra en prendas de Upper Playground, mientras que otros la han visto expuesta en innumerables eventos y fiestas organizadas cada año en tiendas y galerias. Entre ellos estan Jeremy Fish, Sam Flores, Anthony Lister, Masa, y muchos mas.

Presentamos los trabajos de estos 18 destacados diseñadores internacionales, archivos en la escena artística contemporanea. Este valioso volumen ofrecerá a los lectores una fiesta visual, y podrán acercarse al proceso creativo de los autores con comentarios dobre sus obras más importantes.

El packaging está en toda nuestra vida diaria. Aquí presentamos los diseños más creativos de todo el mundo desde hedores como la alimentación, bebida, higiene, editorial, etc. Una fuente de informaci

Este libro celebra el diseño editorial más excepcional producido en 2008, creado para Publicaciones de todas las áreas: consumidores, negocios, revistas, periódicos. Recogidos aquí, estos trabajos son un recurso esencial para diseñadores gráficos, educadores, estudiantes, ejecutivos de comunicación corporativa, redactores y editores. El diseño, la fotografía y la ilustración destacados son una fuente de inspiración para todos.

A medida que la industria editorial va en aumento, el diseño se convierte en un elemento esencial que hace más valiosos el libro y las obras promocionales. Con materiales únicos, formas inusuales, desplegables interesantes, impresiones innovadoras y encuadernaciones especiales, se muestra el potencial estetico de este tradicional medio. Se presentan tecnicas creativas del diseño editorial, enfatizando el valor del libro como obra de arte.

This funny book masquerades as an old-fashioned guide to the manners and foibles of the art world, written by a savvy 21st century artist. But it is clever, and has many voices: snide like Miss Manners, sweet and impeccable like Emily Post, sharp like Swifts encyclopedia of clichs, and sneaky like David Wilsons fabricated documents for the Museum of Jurassic Technology.

Collector Bookstore is a retailer of new books located in Leavenworth, Kansas. We specialize in price guides and reference books for the antiques and collectibles industry. Unleash your inner mechanical mastermind! Welcome to the wondrous world of Thomas Willeford, aka Lord Archibald "Feathers" Featherstone, in which he shares his closely guarded secrets of Steampunkery. Filled with do-it-yourself projects, "Steampunk Gear, Gadgets, and Gizmos: A Maker's Guide to Creating Modern Artifacts" shows you how to build exquisite, ingenious contraptions on a budget. Learn from Lord Featherstone as he distills his wealth of hard-learned skills, describes how to use the readily available tools of the modern mad scientist, and expounds on the art and philosophy of scavenging unique components and raw materials. The perfect companion for the hobbyist and advanced machinist alike, this inventive volume will guide you through the creation of your very own infernal devices. Get steamed with these provocative projects: Aetheric ray deflector solid brass gogglesCalibrated indicator gaugesFerromagnetic self-scribing automated encyclopedia (or Steampunk book drive)High voltage electro-static hand cannon (or lamp gun)Tesla-pod chrono-static insulating field generator (or mobile device enclosure)Altitude mask with integrated respiratory augmentation Armored pith helmetMark I superior replacement arm with integrated Gatling attachment