Libros de Diseño y Moda, página 49 de 428

La tipografía constituye una herramienta fundamental que el diseñador usa a diario y que debe conocer.Cada día, el público ve miles de palabras puestas en circulación por tipógrafos, diseñadores y artesanos. Pero ¿por qué necesitamos tantos tipos de letras? ¿cómo pueden los diseñadores emplear estas letras para ser fieles tanto a la intención de los tipógrafos como al mensaje a comunicar? Y, ¿qué principios hay que seguir durante las etapas de planificación y diseño? Este libro responde a éstas y a muchas otras preguntas, en los cuatro grandes bloques de que se forma el libro: FORMA trata de la anatomía de la letra, con una gama de ejemplos concebidos para usos de texto y rotulación; COMPOSICIÓN explica los recursos formales que emplean los diseñadores en la maquetación; PRINCIPIOS revela detalles acerca de los matices de la maquetación, el color y la legibilidad ; EXPERIMENTACIÓN muestra tipos de letra y diseños de creación laboriosa y que desafían el pensamiento convencional acerca de la tipografía. Este ejemplar disecciona los mecanismos de la tipografía y ofrece a los diseñadores gráficos la información necesaria para comunicar sus mensajes con más eficacia a través del empleo de la letra: es pues, una obra de referencia esencial sobre diseño y maquetación.

Tras la revolución provocada por el establecimiento de la Teoría de la Evolución a mediados del siglo XIX y el choque frontal con la interpretación literal de la Biblia han aparecido durante el siglo XX grupos de religiosos ultra-conservadores que han intentado imponer el estudio del Genesis como la verdad absoluta en las clases de ciencia en Estados Unidos. Prohibidas estas enseñanzas en las aulas por la constitucion de ese pais, ha surgido una corriente que ha resucitado el argumento del diseñador bajo el aspecto de una teoria cientifica con la finalidad de compartir tiempo y espacio en la educacion con la teoria de la evolucion. En este ensayo, el autor explica, desde su punto de vista, las principales ideas del diseño inteligente, por que estan equivocadas y por que no puede considerarse ciencia.

Curated - Nuevo diseño de tiendas se basa en el concepto de que menos es más e ilustra el diseño de interiores moderno fundado en un estilo extremadamente esencial. Los proyectos abarcan un amplio espectro de espacios comerciales, la mayoría de los cuales se basa en el concepto original de exhibir los productos en las mejores condiciones. Algunos de estos espacios ofrecen incluso productos de alimentación, y un interiorismo que se ajuste a dicho concepto puede mejorar la identificación de sus artículos por parte de la clientela. De otra parte, aquellas tiendas que funcionan como buques insignia de marcas afamadas cuales Hermés, Swarovski, Puma y Jeanswest se constituyen en modelos a seguir en el seno del nuevo minimalismo. Pero es en la industria de la moda donde ha más cosas que demostrar y casos que contar. Un espacio minimalista genera pulcritud, pero no frivoliza necesariamente el contenido. Contamos también con los salones de peluquería, que son quizá los que más inspiran a los diseñadores. La belleza siempre se ve afectada por el entorno: una atmosfera confortable, creada a partir de un espacio minimalista, mejora a menudo el estado de ánimo. Los showrooms nacen para disponer todo en u justo orden. Optar por un lenguaje de diseño único es la clave para superar las rutinas. Al mismo tiempo, una decoración profusa puede resultar redundante y restar protagonismo a los artículos.

un enfoque moderno y completo de la elaboración de maquetas y prototipos.

This title showcases the unique talents of the artist at the Spanish Royal Academy in Spain, and their unique Pop-Up shop project. This superbly illustrated book documents an innovative project from the Spanish Royal Academy in Rome - the creation of a Pop-Up store. Each of the Academy's interns - including both emerging and established artists - was given free-reign to create their own brand and collection of products to exhibit and sell in the store. This volume showcases each project featured in the pop-up store, and provides a brief introduction to the artist, their works, and the inspiration behind them.

Esta obra repasa el papel que ha tenido la ilustración como vehículo de transmisión de tendencias y propuestas en el campo de la moda en España, con la ambición de tratar la cuestión de una forma muy completa, tanto por la perspectiva historica (desde que el concepto moda toma sentido siglos atras hasta la actualidad) como artistica.

Focusing on the creative and artistic directions in designing the latest promotional items, Not For Sale • For Promo Only explores the new avenue to construct powerful and effective messages in 120 most-coveted branding and advertising items that feature captivating use of materials, packaging and visual design.

"Philip Treacy" de Kevin Davies proporciona un retrato único y unos los estudios fantásticos, definición de espectáculos y diseños icónicos detrás de las escenas de uno de los modistas más famoso e i