Libros de Diseño industrial

LA INGENIERÍA DEL PAPEL AL DESCUBIERTO

Este libro aborda la historia del diseño industrial desde sus orígenes a nuestros días. En sus capítulos asistimos al nacimiento, desarrollo y consolidación del diseño industrial en los diversos países en los que se ha forjado esta disciplina. Ademas de atender al estudio particular de los protagonistas, los diseñadores y sus obras, se analizan desde una perspectiva global los aspectos sociales, los desafios tecnologicos, las tendencias estilisticas, los principales centros de enseñanza y los fundamentos teoricos que han presidido su actividad en cada momento historico. Se incluyen polemicas clasicas como la tension (o el equilibrio) entre las dimensiones funcional y formal del producto, pero tambien se tienen en cuenta cuestiones fundamentales como el compromiso etico, o se atiende a retos actuales como los que plantea el ecodiseño.

Celebra la historia del diseño con este magnífico libro ilustrado, desde el movimiento Arts and Crafts hasta la era digital Con más de 1200 imágenes, este libro es una mirada excepcional a los principales movimientos, mostrando como comenzaron y explicando su filosofia y estilo, desde 1850 hasta la actualidad. Organizado cronologicamente, este libro rastrea la evolucion del diseño, desde sus origenes hasta la actualidad, desde las primeras sillas, ceramica y accesorios para el hogar hasta automoviles, diseño grafico y articulos de diseño. Descubre a todos los diseñadores, fabricantes y objetos clave, conoce como y por que surgieron y se hicieron populares. En las paginas de este fabuloso libro de diseño descubriras: - Los diseños mas importantes de cada movimiento o periodo. - Ejemplos iconicos de diseño de interiores y arquitectura de cada periodo. - Diseñadores celebres con sus diseños emblematicos y su gran influencia. - Evolucion de los objetos cotidianos. Con analisis de expertos, fotografias impresionantes y una amplia gama de objetos tanto domesticos como extraordinarios, este libro explica que hace que un diseño sea realmente grandioso y revela las historias ocultas detras de los objetos cotidianos que nos rodean. La Bauhaus, William Morris, Alvar Aalto, Frank Lloyd Wright, Antoni Gaudi, Mackintosh, Vitra este libro ofrece una vision completa del diseño a lo largo de los dos ultimos siglos. Un libro que no puede faltar en la biblioteca de cualquier persona interesada en el diseño, asi como un regalo ideal para estudiantes de arte y diseño. Otros titulos de DK -Arte. La historia visual definitiva 9780241389980 -Moda. Historia y estilos 9780241420560 -Arquitectura. La historia visual definitiva 9780241703038 -Fotografia. La historia visual definitiva 9780241216620 -Musica. La historia visual definitiva 9781409372516

El diseño no tiene por qué ser complicado, por eso esta guía de diseño centrado en el ser humano muestra que la usabilidad es tan importante como la estética. Incluso los más inteligentes pueden sentirse ineptos al no saber que interruptor de la luz o del horno hay que encender, o si hay que empujar, tirar o deslizar una puerta. La culpa, argumenta este ingenioso -incluso liberador- libro, no la tenemos nosotros, sino el diseño de productos que ignora las necesidades de los usuarios y los principios de la psicologia cognitiva. Los problemas van desde los controles ambiguos y ocultos hasta las relaciones arbitrarias entre controles y funciones, pasando por la falta de retroalimentacion u otro tipo de ayuda y las exigencias irrazonables de memorizacion.

Prólogo (Jonathan Glancey) 6ntroducción 8os inicios del diseño 1700-1905 16a era de las máquinas 1905-1945 108dentidad y conformidad 1945-1960 222iseño y calidad de vida 1960-1980 326ontradicción y complejidad 1980-1995 414a era digital 1995-actualidad 474losario 552olaboradores 555

Miguel Milá por Miguel Milá, o una guía de diseño para la vida. Edición y epílogo de Anatxu Zabalbeascoa ¿Cuándo diseño? Siempre. Sus lámparas, sus sillas de caña o sus icónicos bancos barceloneses forman ya parte de nuestro imaginario, pero su obra es mucho mas amplia, atenta siempre a las necesidades humanas y con un profundo sentido de la funcionalidad y de la estetica. Miguel Mila ha sido tambien un ecologista avant la lettre y un defensor de lo esencial y de la emocion como elementos decisivos a la hora de diseñar.Ha habido libros que estudian y analizan su obra, y un importante documental, pero nunca antes un Mila por Mila. En Lo esencial, Mila habla de si mismo, de su obra, sus principios y sus ideas, pero tambien de su familia (tan vinculada a la historia de Barcelona), de su propia vida y de la educacion de sus hijos. Este no es un libro para diseñadores, o solo para diseñadores, los practicos consejos de este premiado artista que se define a si mismo como inventor y bricoleur pueden cambiar nuestra vida cotidiana, del mismo modo que, para distintos tipos de lectores, lo han hecho los consejos de Ferran Adria o las reglas de Marie Kondo.Este es un libro indispensable para repensar nuestro mundo personal; para rodearnos de objetos utiles y bellos (Una lampara esta mucho mas tiempo apagada que encendida, nos recuerda Mila); para reconocer las aberraciones del diseño (como los lavabos o los platos cuadrados); para reconocer lo verdaderamente importante (Lo sencillo es complejo de conseguir); para saber vivir en armonia con los elementos y la naturaleza, pero tambien con los demas, empezando por nuestra propia familia (Se util y te utilizaran). Lo esencial es el legado teorico y vital del mayor diseñador español, cuya obra confirma la definicion de clasico: aquello que no se puede hacer mejor.La critica ha dicho...Lo mas asombroso de este libro es que se dice muchas cosas del mas alto interes para todos los interesados en cuestiones esteticas (y aun eticas) y que lo hace con una naturalidad igualmente asombrosa, completamente inaudita. [...] Una deliciosa autobiografia donde se asoma una especie de calidez familiar extraordinaria.Angel Ruperez, El Pais - BabeliaUnas memorias que son trallazos de lucidez. Se leen de un tiron y se disfrutan a tragos largos.Gema Pajares, La Razon Mila trabaja con atencion e ingenio, con un deseo innato de ser util, de solucionarproblemas para hacer de la vida de las personas algo mas confortable. [...] El libro es una joya.Alvaro de la Rica, ABC Cultural Miguel Mila seria incapaz de diseñar algo que no fuese util: [...] ha contribuido a divulgar la capacidad y la fuerza del diseño.Josep Cuni, Cadena SerUn libro esencial. Una manera de ver la vida con sus valores mas puros.Xavier Vidal-Folch Un libro que respira humanidad y sabiduria, raras cualidades que en el caso de Mila conviven con la sensatez, una vitalidad a prueba de bombas y un sentido del humor que traspasa todas las paginas.Teresa Sese, La VanguardiaLleno de reflexiones interesantes, de observaciones lucidas. [...] Diria que es una lectura "deliciosa", pero siempre me ha parecido un p...

A lo largo de más de 60 años, Dieter Rams ha diseñado la forma, la funcionalidad y el tacto de muchos de nuestros objetos diarios favoritos. Usando sus 10 principios para el buen diseño como una filosofia y una practica que ha conseguido mejorar la totali

¿En qué se diferencia el colectivo porteño (á"invento argentino!") de otros medios de autotransporte urbano y suburbano del resto de las grandes metrópolis? Bueno, eso es lo que este libro pretende registrar: el amor de los choferes puesto en los pequeños detalles ornamentales segun una tradicion cuyo recorrido comienza con las lineas graficas, el filete porteño, volantes nacarados, incrustaciones, luces, y puede terminar con zapatitos, escarpines, estrellas en techos capitone y cortinas matelase. El colectivo porteño conserva (aunque enroscadas) las afirmaciones simbolicas del espiritu nacional (incluyendo la fantasia de un escudo argen-yang). El dandy, el noble, la noche y la buena bebida, encuentran tambien en este espacio su representacion formal. La historia del colectivo puede leerse aqui en secciones tan desopilantes como Oconfort y discapacidad", Oel discurso de la doble animalidad" o" Xuxa y peluche". Buenos Aires da sus espaldas a un rio marron, y la frente al retroceso de los espacios verdes. En desigual batalla, el implacable avance del gris es resistido con estoicismo, en original arco iris, por la paleta de los colectivos. Indique su destino.

¿Cómo nacen los objetos? analiza el trayecto que un diseñador recorre desde que se enfrenta a un problema funcional hasta que logra la proyección y configuración de su solución material.A partir de su experiencia como pedagogo y valiendose de un rico repertorio de ejemplos e ilustraciones, Bruno Munari plantea a modo de apuntes algunas de las cuestiones clave que entran en juego en el proceso de diseño, al tiempo que proporciona iluminadoras reflexiones sobre diferentes aspectos del desarrollo de un proyecto, desde su planteamiento como problema-solucion o la realizacion de bocetos, hasta el uso de maquetas o fichas de analisis.Esta obra imprescindible de Munari, que ha sido totalmente revisada, actualizada y rediseñada para esta nueva edicion, es ante todo un inteligente analisis de casos reales que arrojan nueva luz sobre la naturaleza de la metodologia proyectual. Un clasico que no deberia faltar en ninguna biblioteca de diseño.

Nunca hubo un gran hombre que pasara toda su vida tierra adentro. Herman Melville. Haga un gran viaje a nuestro pasado marinero, desde la simplicidad de las embarcaciones prehistóricas al romanticismo de la vela. desde el drama de la guerra naval hasta los sofisticados buques gigantes de la actualidad, esta es la historia completa de nuestras mayores aventuras maritimas y logros tecnologicos.

Un proyecto para realizar muebles con montajes simples, usando clavos y tablones sin pulir. Una técnica elemental para que cualquiera pueda desarrollar la propia capacidad crítica ante la producción actual. Todos, a excepción de la industria y el comercio, pueden usar estos diseños para llevarlos a cabo ellos mismos. El autor espera que la idea perdure y le pide a quienes fabriquen estos muebles y, particularmente a los que construyan variaciones de ellos, que envíen fotos a su estudio en el numero 10 de piazzale Baracca, 10 - 20123 Milán. Proyecto Enzo Mari, 1974

El campo del diseño de packaging no ha dejado de expandirse e innovar. Hoy es uno de los más vibrantes, competitivos y de rápida evolución del sector. Varios factores influyen en él: los requisitos del consumidor, las tecnicas de marketing, politicas ambientales cada vez mas exigentes y la necesidad de sintonizar con aspectos culturales y de diversidad. Ese conjunto de condicionantes y la necesidad de rapidez hacen que la concepcion de embalajes dependa de muchos factores y especialistas diferentes, desde diseñadores hasta proveedores de servicios y materiales e impresores. Como resultado, el diseño de packaging se ha convertido en un mundo en si mismo.En atencion a todos esos aspectos, Pentawards ha creado el premio mas dinamico y diverso del sector, que existe desde hace 15 años. Todos los años, Pentawards establece un punto de referencia de calidad mundial con su exploracion de los diseños de embalajes mas inteligentes y eclecticos. The Package Design Book Volume 2 presenta a los ganadores de la ultima decada al tiempo que reconoce el packaging como una forma de arte caleidoscopica. Ademas de desarrollos nuevos y sorprendentes, el libro ofrece una clara panoramica de la evolucion de toda la industria, en especial de las areas de nuevos materiales y sostenibilidad.

El dibujo es la herramienta fundamental en el desarrollo de un mueble. Un croquis o un boceto a mano siguen siendo el punto de partida que captura el momento mágico de confluencia con la idea, donde un trazo inicia su larga andadura hasta convertirse en un nuevo producto.Planteado a modo de collage, este libro pretende aproximarse a la realidad del sector del mueble. Incorpora aquellas metodologias, nuevas y tradicionales, que definen el oficio de diseñador especializado en mobiliario; aborda las practicas particulares por tipologias y familias de muebles; e ilustra los procesos de desarrollo asi como los ejemplos de productos de actual referencia en el mercado.

Concebido como complemento del ya conocido 1000 Chairs, el presente volumen recoge más de 1.000 lámparas. Aquí encontraremos, presentadas cronológicamente por décadas, las lámparas eléctricas más interesantes del siglo xx, desde las maravillosas creaciones en vidrio emplomado de Tiffanys y los estramboticos diseños de finales de las decadas de 1960 y 1970 hasta las ultimas lamparas de tecnologia LED. Los principales estilos se hallan representados en estas 640 paginas, repletas de obras verdaderamente radiantes: el movimiento Arts & Crafts, modernismo, art deco, De Stijl, posguerra, pop, radical, posmodernismo, contemporaneoUna obra de referencia indispensable, tanto para los coleccionistas como para los amantes del diseño.

Bebiendo del gran Phaidon Design Classics en tres volúmenes, este nuevo libro presenta 1,000 de los mejores objetos del mundo jamás diseñados, en un único volumen de gran formato. Contiene desde artículos cotidianos de creadores anonimos hasta piezas elogiadas por Charles y Ray Eames, Charlotte Perriand, Dieter Rams, Richard Sapper, Hans J. Wegner y Florence Knoll. Cuidadosamente revisada para actualizar cada detalle, y con la adicion de 100 articulos nuevos de una diversa variedad de origenes (incluida una mayor cantidad de diseñadoras) y productos de los ultimos 15 años. Esta seleccion de los mejores diseños del mundo es mas completa, convincente y relevante que nunca. El libro presenta nombres celebres junto con las nuevas estrellas del diseño moderno, incluidos Le Corbusier, Alvar y Aino Aalto, Isamu Noguchi, Ronan y Erwan Bouroullec, Lani Adeoye, Faye Toogood y Lindsey Adelman. Cada entrada va acompañada de una imagen y una descripcion detallada que ofrece una rica vision del producto, su historia y su fabricante. Desde la renombrada silla Tulip de Eero Saarinen hasta el muy querido e-scooter Bird Zero. Este hermoso libro es la guia de referencia perfecta para los entusiastas del diseño, los profesionales de la industria y todos aquellos interesados & 8203

Por las paginas de este libro desfila toda una saga familiar que hizo de los naipes un auténtico icono internacional asociado a la capital alavesa: los Fournier-Alfaro. La historia y evolución de una modesta imprenta, impulsada por el fundador Heraclio Fournier en los años del Sexenio Democratico, que crecio hasta convertirse en una de las principales fabricas de la ciudad.Gracias a una investigacion exhaustiva, nutrida por fuentes y documentacion inedita, Paz Larrumbide nos ofrece en primer lugar un libro de historia economica, donde la evolucion del negocio y de la firma articulan el conjunto de la narracion. Pero a medida que el relato avanza, son muchas y variadas las tematicas que abarca este estudio marcado por la historia social, por la evolucion y desarrollo de la tecnicaimpresora, los derroteros politicos o los cambios urbanisticos de la ciudad de Vitoria, convertida en escenario privilegiado de los distintos talleres y fabricas de la familia.En suma, una invitacion a conocer una de las historias familiares mas destacadas de la historia local vitoriana. Una aventura vital ligada a los naipes y sostenida durante mas de un siglo al compas de las convulsiones sociopoliticas y economicas.

Una guía esencial para estudiantes y jóvenes profesionales interesados en el pensamiento creativo en los campos del diseño, la publicidad y la comunicación. Las diversas estrategias se acompañan de proyectos practicos que muestran como dar forma a ideas creativas. Se incluyen ejemplos innovadores en diseño grafico, publicidad, fotografia, ilustracion, arquitectura, diseño de productos, diseño de muebles, diseño industrial, animacion, diseño digital, diseño de vehiculos, arte y moda. Un libro para buscadores de ideas, un mapa de ese tesoro que es la inspiracion y que le ayudara a descubrir las ideas mas brillantes. Cada seccion ofrece una estrategia, un metodo o un enfoque diferentes que favorecen la generacion de ideas, el pensamiento creativo y la resolucion de problemas.Asimismo, se explica como han nacido grandes ideas, y los proyectos practicos le ayudaran a explorar mas a fondo cada una de las distintas estrategias. No dude en utilizar este libro como manual practico para estimular la creatividad. En el encontrara un gran numero de metodos diferentes destinados a poner la mente a trabajar y a hallar y desarrollar nuevas ideas.

Eco design muebles está profusamente ilustrado en color con un amplio y variado conjunto de Muebles ecologicos de los principales equipos de diseño del mundo.

Diseño de producto ofrece una amplia y completa introducción al diseño de productos y al papel crucial que desempeñan los diseñadores en este campo

A lo largo de las páginas de este libro se hace referencia a todo automóvil fabricado entre la segunda guerra mundial y comienzos de la década de 1990, de la cual hace ya más de un cuarto de siglo. Ademas, se han realizado exhaustivas investigaciones para reflejar en estas paginas todos los tipos de automoviles de carretera, desde los mas economicos a los mas potentes, de los populares sedanes familiares a los desenfrenos esotericos, desde las toscas bestias hasta las bellezas sin parangon y de los completamente convencionales a los tecnicamente arriesgados.Esta gran variedad desvela la verdad que se esconde tras el termino clasico. Ademas del hecho de que un automovil ha de ser lo suficientemente antiguo y peculiar como para que sorprenda y nos reavive el afecto, lo que hace que sea un clasico es, en ultima instancia, subjetivo. No hay automovil alguno que alguien, en alguna parte, no quiera conducir, restaurar y sentirse orgulloso de su significado historico. Hay, claro esta, muchos mas que causarian furor entre coleccionistas en una subasta. Hay tambien automoviles que quizas haya tenido o haya querido tener, o que quizas aun resuenen por su aspecto, sus funciones, su rendimiento o su capacidad para evocar una epoca, un lugar o un viaje. Cada uno tiene su propio lugar en el firmamento de los clasicos por habe...