Libros de Moda, página 13 de 107

L''exposition interroge la question vestimentaire des princes régnants et souverains dans les cours européennes : une véritable culture matérielle à travers le vêtement, mais aussi la volonté de repr

For an undergraduate course in Patternmaking. Renowned for its comprehensive coverage, exceptional illustrations, and clear instructions, this #1 text offers detailed yet easy-to-understand explanations of the essence of patternmaking. Hinging on a recurring theme that all designs are based on one or more of the three major patternmaking and design principles-dart manipulation, added fullness, and contouring-it provides students with all the relevant information necessary to create design patterns with accuracy regardless of their complexity.

No one interested in the history of dress, from art historians to stage designers, from museum curators to teachers of fashion and costume, can function effectively without Janet Arnold's Patterns of Fashion series, published by Macmillan since 1964. Since her untimely death in 1998, admirers of her work have been waiting, with increasing impatience, for the promised volume devoted to the linen clothes of the Elizabethan and early Stuart periods, a companion to her previous volume on tailored clothes of the same era. Planned and partly prepared by Janet herself, and completed by Jenny Tiramani, Janet's last pupil, no other book exists that is dedicated to the linen clothes that covered the body from the skin outwards. It contains full colour portraits and photographs of details of garments in the explanatory section as well as patterns for 86 items of linen clothing which range from men's shirts and women's smocks, from superb ruffs and collars to boot hose and children's stomachers. Beautifully produced, it is an invaluable guide to both the history and the recreation of these wonderful garments.

Es la herramienta idónea e indispensable para conocer el panorama internacional de la moda contemporánea. Un título que invita a conocer de primera mano y de una manera muy visual, colecciones y propuestas de diseñadores internacionales tan relevantes como Karl Lagerfeld, Alexander Wang, Maison Martin Margiela, Karen Walker, Neil Barret o Viktor & Rolf. Cual es su inspiracion, su apuesta cromatica de la ultima temporada, o sus diferentes puntos de vista en referencia a las tendencias, son solo algunas de las respuestas que se pueden obtener a traves de esta completa publicacion. Cientos de imagenes en las que han participado prestigiosos estilistas y fotografos internacionales, ilustran esta Biblia de la moda actual, que todo fashionista del siglo XXI debe tener como libro de cabecera.

Los diseños de moda tienen elementos básicos y comunes, como puños, cuellos, bolsillos o pinzas, que en muchos casos se configuran como elementos funcionales, sin llamar demasiado la atención y en otros, por el contrario, los detalles marcan la diferencia. Este es el emblema que gran parte de los diseñadores de moda contemporanea llevan por bandera, lo que les hace diferenciarse y presentar sus propuestas como prendas unicas, destacando por la minuciosidad o la originalidad de sus acabados. Este libro, contiene una recopilacion de esas ideas. Un zoom en los detalles de diseñadores internacionales, que destacan por su buen hacer, su particular forma de diseñar y estudiar las precisiones. Una completa galeria de 1.000 detalles, que pueden convertir una prenda sencilla en una sublime.

1.000 detalles de diseño de moda es una completa recopilación de propuestas de moda internacionales donde encontrarás una selección de los mejores detalles, clasificados en ocho capítulos según su tipologia: cuellos, escotes, mangas, cinturillas, etc. Los detalles conforman en la moda una inagotable fuente de recursos y han supuesto la distincion de inolvidables colecciones. Diseñadores consagrados y jovenes talentos de todo el mundo revelan la magnificencia de tecnicas propias de alta costura que se unen a los avances mas innovadores. Un infinito abanico de posibilidades que satisfara las expectativas de las mentes mas curiosas y creativas que buscan el detalle perfecto.

Hablar de accesorios de moda significa hablar de magia, porque los complementos tienen la capacidad de crear fantásticas ilusiones, de embrujarte y de transformar un look mediocre en uno completamente deslumbrante. Este libro constituye una inspiradora galeria de imagenes en la que se muestran un sinfin de accesorios contemporaneos: zapatos, bolsos, joyas, relojes, gafas, sombreros, pañuelos, guantes, etcetera.

A visual celebration of the evolution of style and fashion in San Francisco from 1906 to today featuring some of the world s most beloved designers such as Cristóbal Balenciaga Coco Chanel Christian Dior Alexander McQueen Yves Saint Laurent and many more The Fine Arts Museums of San Francisco FAMSF are home to one of the most significant collections of 20th and 21st century women s fashion in the United States and this book shares a particular segment of that collection San Francisco style from 1906 to today showcasing approximately 100 garments featured in a major exhibition San Francisco Style starts in 1906 when the devastating earthquake forced people to rebuild their lives from the ground up The city s desire to redefine itself and assert an international status in the wake of disaster manifested in the dress codes of its prominent women The early collections in this book reflect San Francisco s bohemian tendencies and its long standing practice of using fashion as a form of personal expression Complied by curators Jill D Alessandro and Laura L Camerlengo San Francisco Style features designs by some of fashion s most notable names and pays homage to the role of film and the counterculture in San Francisco dress codes a perfect gift book for bo

Este libro debe ser entendido como una herramienta que ayuda a dominar las vlaves de la ilustración del curpo humano para representar prendas que nacen de la imaginación, y que acabaran exhibiéndose en una pasarela o en un escaparate. Este volumen contiene 1200 ilustraciones.

A close exploration of the vibrant world of cosplay showing how cosplayers build a strong connection to the characters and stories they treasure and ultimately how they are constructing their own i