Libros de Fotografía digital, página 2 de 95

Berlín ha sobrevivido a dos guerras mundiales, a la división de la ciudad durante la guerra fría y a la reunificación tras la caída del Muro. De todo ello ha surgido una urbe que constituye el centro mismo del poder y la cultura europeos. El presente libro muestra la historia de Berlin desde 1860 hasta la actualidad a traves de fotografias, retratos, mapas y vistas aereas. Ademas de un tributo a la ciudad y su pasado civico, social y fotografico, el libro es tambien un sentido homenaje a los habitantes de Berlin, siempre llenos de esperanza y fortaleza, en cuyos rostros se refleja el alma inmortal de su ciudad.

"Reporting live from ""everywhere,"" photographer Adam Katz Sinding (formerly known as Le 21eme) travels around the globe to document the fashion zeitgeist. An Instagram hit, @aks's lens captures fashion weeks, runway idols, the next big trends, tastemakers, and-in particular-street style.His first teNeues book This is Not a F*cking Street Style Book featured a curated collection of some of his best images, taken both backstage at the shows and of the style-setters on the streets. In this new publication, Sinding widens his scope and explores culture and landmarks with the same sophisticated eye he uses to photograph fashion. In the last year, he has traveled through over 35 countries across the globe, snapping a breathtaking number of beautiful photos that capture the essence of a place as only he would recognize it. Along with his pictures, the book includes contributions from Errolson Hugh and offers a unique insight into the peculiar mind of Adam Katz Sinding himself, his obsessive exercising habits, and the cultural phenomenon he has become over the years Adam Katz Sinding, formerly known as Le 21eme, is an American-born, Copenhagen-based photographer."

Aquest llibre és el tercer volum del recull gràfic La Cerdanya desapareguda (2016 i 2017), dedicat, en aquest cas, a l’Alta Cerdanya. El llibre inclou 162 instantànies en blanc i negre que represente

Aquest album de fotografies en blanc i negre esta dedicat a més de seixanta nuclis de la Cerdanya. La Cerdanya desapareguda: la Baga, la Solana, la Batllia i el Barida és la continuació del volum La Cerdanya desapareguda (2016), d'aquesta mateixa col·lecció. 170 instantanies que recullen cent anys d'història grafica de la comarca. Un llibre per redescobrir els racons dels pobles més petits de la Cerdanya tot recordant les escenes de la vida quotidiana.

Aquest llibre recull prop de 200 imatges de Puigcerdà, Bellver de la Cerdanya, Alp i Llívia des de finals del segle XIX fins a la primera meitat del segle xx. Cerdanya desapareguda mostra el passat h

Imagen perfecta constituye un admirable análisis sobre el papel fundamental de la imagen en la cultura moderna y en nuestras vidas. Desde los grandes iconos del cine y el cómic, hasta las relaciones del poder con los medios de comunicacion, pasando por la explosion de Facebook, Kiku Adatto denuncia los limites entre realidad y fraude, y nos demuestra por que las palabras siguen siendo importantes. Este brillante y revelador libro denuncia la historica y creciente banalizacion y comercializacion de la imagen mediatica a manos del poder politico y los medios de comunicacion en las democracias occidentales. Un mundo de imagenes ferreamente controlado, donde la realidad y el artificio se han fusionado, y donde la informacion ha escapado ya lejos del control de los ciudadanos.Kiku Adatto tambien analiza, con rigor y amenidad, la historia de la television, peliculas de exito, fotografias de guerra y protesta, iconos de la cultura popular, la explosion de las redes sociales, todo para demostrarnos como el poder de la imagen construye la realidad de nuestra sociedad y nuestra cultura, y determina en gran parte el valor de nuestras vidas. Complices de su irresistible atractivo, todavia buscamos imagenes autenticas y seguimos creyendo en la promesa documental de la camara como testigo e interprete de nuestras vidas.

An unflinching memoir . . . [that] offers insight into international events and the challenges faced by the journalists who capture them. The Washington PostWar photographer Lynsey Addarios memoir is the story of how the relentless pursuit of truth, in virtually every major theater of war in the twenty-first century, has shaped her life. What she does, with clarity, beauty, and candor, is to document, often in their most extreme moments, the complex lives of others. Its her work, but its much more than that: its her singular calling.Lynsey Addario was just finding her way as a young photographer when September 11 changed the world. One of the few photojournalists with experience in Afghanistan, she gets the call to return and cover the American invasion. She decides to set out across the world, face the chaos of crisis, and make a name for herself.

El fotógrafo Adrian Tyler nos lleva de la mano en este bello libro por una onírica ruta de casas bajas, cobertizos, graneros, galpones y paredones, elementos que trazan una caligrafía española de inesperada riqueza cromatica y compositiva. Su significacion antropologica es sutil y ambigua. Habla de escasez y autoconstruccion al borde del abismo social, pero tambien de la esencialidad de los materiales en crudo, de la aspera intimidad con la tierra y el clima y del acceso a traves de coloridas puertas industriales a espacialidades enigmaticas. La camara de Tyler retrata el legado de manos anonimas que hicieron de la necesidad virtud, y a la vez denuncia la lamentable desvalorizacion del mundo campesino en la sociedad actual: un viaje hipnotico y conmovedor. Andres Rubio

Colaboración entre el fotógrafo Adrian Tyler y el escritor e historiador de la fotografía Horacio Fernández, para hacer un fotolibro en el que el texto está integrado inseparablemente con la imagen. Las fotografias se hicieron en una fabrica de cigarrillos en desuso, que era esencialmente un cartel estatal de fabricacion y distribucion de tabaco. Los textos proceden del archivo de publicidad de cigarrillos de la Universidad de Stanford y las respuestas de Horacio a las imagenes y a los esloganes publicitarios no solo subvierten la intencion de la publicidad sino que añaden nueva profundidad y nuevo significado a la obra. ?Un dia pensamos que teniamos una deuda con el humo. Nos habia rodeado tanto tiempo que todavia lo echabamos de menos. Este libro es nuestro arreglo de cuentas.?

«Quizá convenga hablar acá de una fe: la confianza en el arte como un oficio transformador que no se desentiende de las tensiones sociales. Pensando así su trabajo, Lestido convive con sus personajes

La metrópolis a la que alude el nuevo libro de Adriana Lestido es la Buenos Aires de comienzos de los 90, una urbe que parece a la vez lejana y actual en las fotos que Lestido hizo en una oportunidad para publicar en un suplemento semanal sobre la ciudad del diario Pagina/12. El paso del tiempo no ha hecho mella en la fuerza y potencia de esas fotos en blanco y negro de lugares y personas en barrios como Constitucion, La Boca, Villa Lugano, Pompeya o un irreconocible Puerto Madero. Son cincuenta y tres fotos de una Buenos Aires urbanistica y socialmente fragmentada y desigual, con seres anonimos, desamparados, vulnerables, solitarios o simplemente resignados que deambulan, trabajan o viven en la gran ciudad. Adriana Lestido es reconocida por su fotografia en blanco y negro que documenta el lugar de las mujeres en la sociedad. Algunos de sus ensayos fotograficos incluyen: "Antartida negra" (2012), "Madres e hijas" (1995/98),"Mujeres presas" (1991/93), "Madres adolescentes" (1988-90).

In the past few years, Dutch photographer Pie Aerts has traveled to some of the most remote corners of our planet. From the deep jungles of Papua to the high plains of Bolivia, from Buddhist monasteries in Nepal to the beating heart of the Okavango Delta, Pie ventures well off the beaten track to capture real people and everyday experiences in extraordinary habitats around the globe. A breathtaking graphic volume that pleads for a more mindful, more humane coexistence. The avid Instagrammer now presents his best travel photographs in Tales from the Roads Less Traveled. Featuring vibrant images alongside first-hand travel anecdotes, the book invites Pie's many fans to join his photographic world tour, together with his girlfriend and favourite model, Jessica Wintz. Page after page brings viewers face-to-face with astonishing landscapes, captivating characters, and some of the most awesome and endangered animals. With Pie's unique view on people, wildlife, and nature, Tales from the Roads Less Traveled provides a unique view on our beautiful planet, as well as a new sense of belonging and community around the globe.

Sumérgete en las profundidades marinas gracias a las impresionantesfotografías de Hussain Aga Khan, fotógrafo conservacionista y comprometidocon el medio ambiente.Las imágenes dan testimonio de lasublime belleza, la complejidad y la fragilidadde la vida en los oceanos. Ademas, son punto de partida para concienciar a lasociedad sobre la conservacion marina y han inspirado conversaciones sobre elimpacto global que tienen los oceanos en la ciencia, el medio ambiente engeneral y la sociedad contemporanea, que se enfrenta a la crisis climatica, laextincion de especies y la destruccion de la naturaleza.

An homage to the stylish celebrities who lived and loved on this chic coastline. A comprehensive chronicle of the Riviera in the '50s and early '60s.

Antes de la construcción del primer ferrocarril en México circulaban en el país norteamericano pequeñas litografías que, junto a textos apologéticos, informaban a los lectores sobre las múltiples cualidades de este medio de transporte y proponían firmemente su adopción. Estos grabados eran copias de otros semejantes publicados en el extranjero y siguieron editándose durante mucho tiempo. En 1850 que se inauguró el Ferrocarril de San Juan es cuando podemos hablar de la primera imagen mexicana del ferrocarril. A partir de entonces el camino de hierro y sus instalaciones fueron fotografiados, litografiados y tema de pinturas, grabados y caricaturas.

“Legutiano. El municipio en imágenes 1900-1975” es el resultado de la estrecha colaboración del Ayuntamiento con la asociación Sancho de Beurko. La explicación de que salga a la luz esta colección de

En el sexto libro de la colección Esto es un cuerpo, hemos vuelto a palpar la cicatriz a través de diálogos entre fotógrafas y escritoras sobre lo que implica tener ombligo (o no tenerlo): hablaremos sobre las reliquias corporales, maternidad, relaciones entre madres e hijas; un ombligo premonitorio, la identidad, sobre creernos el epicentro del mundo ¡Incluso hablara una pelusa que habita en el ombligo de una adolescente!

«Una imatge val més que mil paraules» és una frase feta que la majoria hem sentit alguna vegada. Les imatges mai ens deixen indiferents i gairebé sempre ens provoquen un determinat estat anímic: perp

El gener del 1939, milers de republicans van travessar la frontera francesa, camí de l'exili. Un èxode que va viure el fotoperiodista Agustí Centelles, que del març al setembre d'aquest any va ser internat al camp de concentració de Bram. Durant aquests mesos, Centelles va escriure un diari personal (Diari d'un fotògraf. Bram, 1939, Destino 2009). Però el seu esperit de fotoperiodista el va empènyer a deixar constància gràfica d'aquesta experiència. Són molts els testimonis literaris sobre l'exili. L'excepcionalitat de Centelles és documentar-lo amb fotografies de l'acollida francesa que s'allunyen de l'oficialitat mostrada fins ara. En aquestes imatges, el fotògraf retrata les infraestructures del camp de Bram, però sobretot la vida quotidiana dels reclusos. Un fons gràfic extraordinari, únic en la història del fotoperiodisme occidental, que l'atzar ha permès que es pogués conservar fins als nostres dies i que avui es publica per primera vegada en un sol volum.