Libros de Fotografía digital, página 32 de 94

Esta obra profusamente ilustrada realiza un recorrido por la majestuosidad de Latinoamérica con atención a sus habitantes, paisajes y fauna. Cada una de las regiones, muy diferentes entre si, se muestra con todo su esplendor mediante una magnifica combinacion de excelentes fotografias y textos detallados. El lector descubrira una extraordinaria diversidad de paisajes, desde selvas tropicales y vastos desiertos hasta escarpadas montañas y lagunas saladas. Asimismo, se maravillara con algunos de los animales mas sorprendentes del mundo, corno jaguares, guacamayos, colibries, tortugas gigantes, lobos marinos y pinguinos. Siguiendo la senda de los aguerridos aventureros que se adentraron en mares desconocidos y arribaron a tierras ignotas, esta obra recorre los excepcionales yacimientos arqueologicos iberoamericanos, sus piramides, templos, palacios y recintos para rituales. El lector descubrira como vivian las antiguas civilizaciones, y tambien las claves de la vida cotidiana y las tradiciones de los distintos pueblos que habitan Latinoamerica en la actualidad. Estas paginas invitan a un inolvidable viaje de descubrimiento.

Publicación editada con motivo de la exposición celebrada en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 14 octubre a 12 de diciembre de 2009. Reúne una selección de obras mediáticas que rememoran sucesos, revelan traumas, median en el recuerdo y producen contraimagenes en el arte y la sociedad contemporaneas.

Después de la toma de Barcelona, en los últimos meses de la Guerra Civil española, junto con otros refugiados el fotoperiodista Agustí Centelles, fue internado en el campo de concentración de Bram, en territorio frances, donde estuvo preso desde el 1 de marzo al 13 de septiembre de 1939. A partir de su huida de Barcelona y durante la estancia y posterior salida del campo de concentracion de Bram, Centelles escribio un diario que ahora ha sido publicado. Asimismo realizo cerca de 600 imagenes de caracter documental de la vida en el campo de concentracion de una fuerza expresiva estremecedora.Se trata de un testimonio unico y extraordinario de la vida en un campo de concentracion en la Europa del sigle XX. El catalogo muestra una seleccion de las imagenes realizadas por Centelles en el campo de concentracion de Bram, el 1939, asi como una seleccion de textos de su diario y documentacion sobre el campo.

Llámelo folioscopio, flipbook o cine de dedos. Lo único seguro es que ningún otro libro se lee tan rápido.

Libro de fotografías, con textos en castellano y euskera, que quiere ser eco de la causa saharaui, que siempre ha padecido las consecuencias del bloqueo informativo.Ya son 30 los años que el pueblo saharaui lleva muriendo en vida en el desierto. La idea de que hay que desbloquear la actual situacion pasa indiscutiblemente por dos vias; o la continuacion de la vida diplomatica (atendiendo a las resoluciones que plantea la ONU) o la vuelta a las armas, opcion que se paralizon en 1991 despues de 16 años de guerra y miles de muertos. Pero, mientras tanto, mas de 250.000 refugiados continuan sus vidas lejos de los hogares que les fueron arrebatados en el momento en que en 1975 España abandono el Sahara Occidental poniendolo en bandeja a Marruecos y Mauritania (con quien firmo la paz en 1979) y no pusiera fin a lo que hoy en dia es el ultimo proceso de descolonizacion del continente Africano.Una insostenible verguenza que dura ya demasiado y a la que los ojos del mundo deben volver a mirar.

Catálogo de la exposición realizada en la Fundación Foto Colectania, de 16 de abril al 31 de julio del 2009.

Since childhood, Lourdes Grobet was interested in the spectacle of Mexican wrestling. Is the only woman who has worked on the subject-for over 25 years, and with his glasses has beencapturing the magic of this passionate sport, there is much talkand little is known, because it is a world apart, especiallyadmired but misunderstood.These fighters need your costume, because their appearance is not only a beautiful ornament characteristic of the specific contextof wrestling, but also a weapon to confuse, dazzle, and Guam toscare opponents. Warriors altered by the sublime pleasure ofassumed, stoically, "anonymous", whose public life may be a legend-known, but whose private life must be a secret, for his epic fantasy confronts the everyday normal environmental designwith particular mystery. In this fascinating book, the assiduous of sand goes into the private lives of these idols in their homes, in their meeting placesand historical celebrations of the gladiators of the ring. RafaelTonatiuh brings special insight into this social phenomenonunique in the world. Each fighter brings us to the edge of mysterypersonnel.

La pesca de atún blanco y atún rojo llevada a cabo por la flota vasca de bajura tiene su origen en tradiciones que forman parte de nuestra identidad como pueblo vinculado a la actividad pesquera y son reflejo asimis- mo de nuestra pasión por el mar. Una forma de traba- jar responsable, basada en métodos de pesca selectiva y sostenible, que perdura con pujanza en nuestros días.

Catálogo de la Exposición. Textos de varios autores. Creador de un talento artístico y tecnológico extraordinario, ''''creyente del cinema'''' e iluminado por unos nuevos horizontes que formuló mediante las siglas PLAT que equivalen al concepto totalizador de Picto- Luminica-Audio-Tactil, Val del Omar fue contemporaneo y camarada de Lorca, Cernuda, Renau, Zambrano y otros nombres mayores de una Edad de Plata truncada con la Guerra Civil. En 1928 anticipo ya varias de sus tecnicas mas caracteristicas, incluyendo el ''''desbordamiento apanoramico de la imagen'''' fuera de los limites de la pantalla y el concepto de ''''vision tactil''''. Dichas tecnicas, y las del ''''sonido diafonico'''' y otras exploraciones en el campo sonoro, las aplicaria en su Triptico Elemental de España, iniciado en 1952 y solo concluido postumamente. Pues su obra y su tenaz actividad investigadora a contrapelo de la incomprension y el olvido no empezaron a ser redescubiertas hasta poco antes de su muerte, siendo en cambio el principio de un renacimiento que sigue ganando adeptos. ''''Sin fin'''' como el ponia al termino de sus films.

Gran formato con ilustraciones. Pocos saben que la primera fotografía en color al alcance de todo el mundo tiene como origen un simple grano de patata, que su comercialización data nada menos que de 1907 y que el invento, bautizado como placa autocroma, se debe al ingenio de los hermanos Lumiere, celebres creadores del cinematografo. Dos años despues de su primer centenario se publica uno de los libros pioneros en nuestro pais sobre el tema. Centrado en España, en el se recogen un gran numero de placas autocromas realizadas por fotografos profesionales y aficionados españoles, asi como una seleccion de aquellas realizadas por fotografos extranjeros que vinieron a la peninsula enviados por instituciones como The Hispanic Society de Nueva York, la National Geographic o la Fondation Albert Kahn. A las imagenes acompañan tres ensayos que introducen al lector en la historia de la placa autocroma, sus secretos tecnicos, y otros aspectos puntuales, como las placas autocromas de la Hispanic Society o la practica de la fotografia en colores en España. La calidad de las imagenes, la asombrosa riqueza de su colorido, la magia que destilan por el aire puntillista que les otorga el grano de patata, asi como la sorpresa de ver en colores escenas y paisajes de otro tiempo que creiamos para siempre condenados al blanco y negro, contribuyen a redescubrir un procedimiento que, inexplicablemente, ha permanecido alejado, si no oculto, a los ojos de los historiadores de la fotografia durante quiza demasiado tiempo.

En 1979, Graciela Iturbide realizó una serie de fotografías de la cultura zapoteca, de la cual surgió una publicación titulada Juchitán de las mujeres. Ésta es seguramente la serie de fotografías más conocidas de la artista. Es el resultado de diez años de trabajo, de numerosos viajes al Istmo de Tehuantepec y de un prolongado trato con sus habitantes. Ningun juchiteco aparece por azar en sus fotografias; cada uno se preparo cuidadosamente. Esta edicion precede a dos anteriores. La primera fue publicada en 1989 por Francisco Toledo, y como resultado surgio uno de los grandes foto-libros de Mexico. La segunda, publicada el año pasado, acompaño la exposicion en la sede del museo en Los Angeles. Ahora, totalmente rediseñada por Olivier Andreotti, incluye numerosas fotografias ineditas y se realiza en coedicion con la prestigiosa galeria Toluca de Paris. El prologo es de Mario Bellatin.

En estos momentos, en que la imagen ha tomado un papel predominante en nuestra cultura, y en los que se fotografía más que nunca, paradójicamente esta imagen fotográfica se ha trivializado y cada vez es mas dificil acceder a trabajos que generen reflexion. La masificacion de imagenes produce estereotipos y los fotografos se enfrentan a la necesidad de generar nuevos modelos de representacion capaces de destacar sus imagenes entre millones. Los generos fotograficos tradicionales se reconstruyen, los modelos de representacion se agotan y los esquemas sobre los que se sustentaba el documental se han roto. Laberinto de miradas: un recorrido por la fotografia documental en Iberoamerica, pretende dar una dimension global del estado actual de la fotografia documental en la region. A traves de presentar miradas multidireccionales de autores que trabajan en diversos paises, explorando nuevos lenguajes creativos y profundizando en la realidad del entorno que les rodea.

Este libro reúne el trabajo que el celebre fotógrafo italo-venezolano Paolo Gasparini ha producido en los últimos diez años. Los territorios que recorre son emblemáticos: la frontera entre Mexico y los Estados Unidos, el territorio zapatista (de Morelos a Chiapas), la sierra Tarahumara, la inagotable Ciudad de Mexico. Lo atavico y lo moderno se funden en un mosaico lleno de interrogantes. Una vez mas, Gasparini demuestra que la fotografia puede ser un acto de conciencia.En el video, Letanias del polvo, las palabras de Juan Villoro sirven de compañia y estimulo a las imagenes, exploran el sentido poetico del viaje. En su doble registro, este libro representa una singular experiencia: un fotografo en plenitud de sus facultades indaga una realidad convulsa, donde la belleza se hace tan presente como el oprobio. En su etica de la mirada, el viajero celebra la vitalidad del pais que recorre y denuncia los desastres que lo aquejan.