Completa visión de conjunto del arte egipcio, puesta al día por uno de los principales especialistas en la materia. El texto se acompaña de un abundante material gráfico.Se plantean de una manera clara y rigurosa los principios fundamentales sobre los que se baso el arte egipcio a lo largo de los diferentes periodos de evolucion, desde sus origenes hasta la epoca grecorromana, subrayando las circunstancias historicas que favorecieron el auge o la crisis de los distintos sistemas de representacion. El texto se completa con el aporte de reproducciones fotograficas de los ejemplos mas significativos y una extensa bibliografia razonada, lo que convierte a este libro en una autentica obra de referencia.Se plantean de una manera clara y rigurosa los principios fundamentales sobre los que se baso el arte egipcio a lo largo de los diferentes periodos de evolucion, desde sus origenes hasta la epoca grecorromana, subrayando las circunstancias historicas que favorecieron el auge o la crisis de los distintos sistemas de representacion. El texto se completa con el aporte de reproducciones fotograficas de los ejemplos mas significativos y una extensa bibliografia razonada, lo que convierte a este libro en una autentica obra de referencia.

No conocemos los nombres de los artistas del antiguo Egipto, pero el valor de las obras de estos maestros anónimos es comparable al de las piezas más destacadas de épocas posteriores, como las esculturas de Miguel Angel o las pinturas de Leonardo. Este libro presenta algunas de las piezas mas importantes desde el Imperio Antiguo, en el tercer milenio antes de Cristo, hasta el Periodo Tardio. El volumen recopila esculturas, relieves, sarcofagos, murales, mascaras y ornamentos. La mayoria de las piezas se conservan en el Museo Egipcio de El Cairo, aunque otras ocupan lugares preeminentes, como piezas del patrimonio mundial, en museos como el Louvre de Paris, el British Museum de Londres, el Museo Egipcio de Berlin o el Metropolitan de Nueva York.Algunas de las obras incluidas son: La estatua sedente del rey Zoser El relieve en madera de Hesire sentado a la mesa La estatua de un escriba hecha con diversos materiales El ajuar funerario de Aschait La esfinge de Sesostris III La estatua robada de Cherihotep Los relieves del templo de Karnak El sarcofago de la reina Hatshepsut Los murales de Tebas La figura sedente de la reina Sejmet La estatua de la reina Tiy La cabeza de Akenaton (Amenofis IV) El busto de la reina Nefertiti La mascara dorada de Tutankhamon El Ramses II de Abu Simbel Horus representado como un halcon de granito El relieve con artilugios quirurgicos grabados sobre la piedra del templo de Edfu

¿Un libro más sobre el arte egipcio? Parecería superfluo, pues se tiene la idea de que ya está todo publicado sobre el tema, desde catálogos de grandes exposiciones hasta libros de bolsillo, desde biografias noveladas hasta aventuras futuristas. Aun asi, Egipto es ese lugar misterioso que creemos conocer en cierta medida, porque lo sentimos en parte como algo familiar, pero que tambien contemplamos como algo que aun no ha desvelado todos sus arcanos.Pero el arte egipcio, como todo arte, es humano, y por ello tiene su logica. Los egipcios constituian un pueblo alegre, que queria que su vida en el mas alla fuera como la que disfrutaban aqui.Desvelar esa logica, adentrandose en los vericuetos del deslumbrante arte que desarrollaronlos egipcios hace miles de años, es el proposito, pues, de este libro.Miguel Hermoso Cuesta es doctor en Historia del Arte y profesor asociado del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza.Ha recibido distintos premios, como el Premio Extraordinario de Licenciatura y el Premio Extraordinario de Doctorado en la Universidad de Zaragoza.

Ampliamente ilustrado, el libro estudia el amplio panorama de la pintura egipcia en toda su riqueza y diversidad. A lo largo de sus páginas, el autor examina los materiales utilizados por los pintores antiguos y explica las convenciones y los métodos que rigieron sus obras. Siguiendo las pautas marcadas por la tradicion, hubo grandes artistas cuyas obras merecen ser valoradas, tanto por su valía como por formar parte de un ciclo histórico cuya duración en el tiempo, tres mil años, no tiene parangón en ninguna cultura.

El arte del antiguo Egipto es fascinante y sugestivo, capaz de sorprendernos y maravillarnos. No obstante, la creatividad artística faraónica también puede desconcertar y hasta resultar un tanto incomprensible. El libro Arte en el antiguo Egipto. Claves para su interpretacion desvela los recursos fundamentales utilizados por los artistas faraonicos para plasmar las dimensiones y la profundidad, para generar sensaciones de ritmo o de movimiento, para mostrar lo invisible, para destacar lo relevante en la representacion de la accion, para dar solemnidad o vivacidad a la estatuaria Una amplia gama de efectos y artificios que constituyen la clave del lenguaje plastico del arte del antiguo Egipto, conformado por un sistema complejo y sofisticado: la aspectiva.La inspiracion aspectivica hizo que los artistas pudieran aunar armonicamente diversos puntos de vista en una misma imagen, o hasta en un mismo ser u objeto. Pero en Arte en el antiguo Egipto. Claves para su interpretacion se plantea que la aspectiva tambien afecto a muchos otros niveles, siendo crucial a la hora de generar sincretismos, de establecer determinados tipos de simetria, de formular ciertas expresiones de tiempo o de seleccionar ciertos episodios en los procesos narrativos.En definitiva, Arte en el antiguo Egipto. Claves para su interpretacion es un manual que ofrece estrategias para descifrar y comprender el peculiar universo estetico del antiguo Egipto, lo que permite adentrarse en los rasgos que le dieron a su arte un caracter inconfundible (ya sea pintura, relieve, joyeria, escultura o arquitectura), abriendo asi la puerta a que el apasionado por el antiguo Egipto pueda interpretar adecuadamente el codigo visual y estetico generado por esta seductora civilizacion.

Aunque existen numerosas publicaciones sobre arte del Antiguo Egipto, la inmensa mayoría de ellas siguen el mismo patrón: un recorrido por las principales manifestaciones plásticas egipcias desde la epoca predinastica hasta el Periodo copto cristiano. A excepcion de Hienrinch Schafer (Principles of Egyptian Art), los egiptologos que han escrito sobre la materia han confeccionado libros de historia sobre la produccion figurativa del Antiguo Egipto, llegando a entender esta obra de arte a partir del momento politico en el que se produce. Sin embargo, esta es una disciplina que requiere tambien una lectura desde dentro de la propia obra, que ayude a entender e identificar las leyes que determinaron aquellas manifestaciones. La intencion de este libro es dar a conocer todo aquello que dio lugar a la decoracion mural y a la escultura que conocemos del antiguo Egipto; la ideologia, la finalidad de esas manifestaciones plasticas, las personas que las ejecutaron, sus condiciones de trabajo, el canon al que debian ceñirse los artistas, las tecnicas empleadas... Solo de este modo se puede entender el arte egipcio como un hecho historico y ademas estetico.

Egypt's Coptic Church is one of the oldest in the world, with a cultural tradition dating back two millennia, during which time churches have been built and a variety of distinctive art forms have flourished. The world's largest and most exquisite collection of Coptic artifacts is now housed in the Coptic Museum, founded in Old Cairo in 1908. Here for the first time, in this lavishly illustrated book, more than one hundred of the greatest treasures of the Coptic Museum have been beautifully photographed to present an overview of this rich artistic heritage. Objects from churches and monasteries across Egypt include some of the finest examples of Coptic icons, stelae, sculptures, wall paintings, wooden altar screens, metal crosses, censers, liturgical implements and vestments, chandeliers, and bible caskets. Textiles, ceramics, terracotta, ivory and bone carvings, and documents (including the famous Nag Hammadi Gnostic library from the fourth century, one of the most valuable collections of papyri in the world) provide invaluable insights into the economic and social life of Egypt over the past two thousand years.In addition to objects from the Coptic Museum, this book also includes photographs of surrounding churches, some of Egypt's oldest, that illustrate the architectural legacy of the Copts. The accompanying text and captions provide a description of Coptic civilization in general and Coptic art in particular.

Ten beautifully printed large-format color photographs to be framed foroffice or home.

Les formes animales qui s’épanouissent dans l’art de l’Égypte ancienne sont le fruit d’une observation minutieuse et inlassable de l’environnement. Cette parfaite connaissance a conduit les Égyptiens

Le jardin, qu’il soit verger, espace de cultures de plantes potagères, cour de temple, jardin palatial ou privatif, est un espace clairement délimité, où un savoir-faire technique est mis au service