Libros de Museología y museos, página 4 de 64

¿Cuál es el papel de las instituciones en la cultura contemporánea? ¿Cómo se plantea un museo para ser moderno? ¿Cuándo un museo adquiere capacidad para influir en el paisaje arquitectónico de un país como Estados Unidos? ¿Que importancia tiene el factor humano? Todas estas cuestiones y mas encuentran respuesta en el presente libro.

Los museos locales, junto con los elementos patrimoniales al aire libre, sujetos todos ellos a la responsabilidad de los municipios, constituyen la red básica del patrimonio español. Si no existieran, seríamos infinitamente más pobres desde el punto de vista cultural. A pesar de ello, estos modestos equipamientos suelen estar al margen de los grandes festines de la cultura; minimizados desde el punto de vista presupuestario y vilipendiados con la etiqueta de «cultura local», no disponen de instrumentos para realizar su triple tarea de conservar, investigar y socializar el conocimiento. Esta obra quiere ser un instrumento de reflexión y análisis sobre estos museos, a la vez que pretende ser una herramienta para dinamizarlos y situarlos en el lugar que les corresponde en el contexto cultural español. Se analiza aquí, en primer lugar, el contexto histórico en el que surgieron los museos locales, sus vicisitudes a lo largo del tiempo, su variada tipología y la diversidad de sus colecciones. En segundo lugar, se analiza la problemática a la que se ven sujetos estos equipamientos culturales en su trabajo cotidiano. En tercer lugar, se exponen numerosos instrumentos para la interpretación de nuestro patrimonio y algunos recursos museográficos e ideas museológicas que son el resultado de la ya larga trayectoria del grupo de investigación en didáctica del patrimonio al que pertenecen los autores del trabajo. Con la abundante selección fotográfica que lo acompaña se pretende mostrar un conjunto de equipamientos y recursos museográficos que puedan servir al lector de modelo para visualizar los temas tratados en la obra.

Aquest llibre proposa una nova mirada a la ciutat, alhora que obri espais inusuals vinculats a l'ambit cultural. L'entorn urba se'ns ofereix replet de missatges, d'elements que poden resultar molt atractius si els observem des de perspectives renovades, frontereres, suggeridores, creatives. Es reivindica aqui caminar com a practica estetica, el passeig com a argument cultural. Seguint la ruta de les lletres trobem trajectories que ens condueixen a l'art, al patrimoni, a la literatura, a la fotografia, i molt especialment cap al context educatiu. L'autor il·lustra amb fotografies cadascun dels aspectes que van construint aquestes teranyines complexes, assumptes socials que al final tenen en les nostres vides un calat emotiu profund, ja que participen de cada moment dels nostres recorreguts sensitius. Una invitacio al passeig tipografic.

La museología científica se ha consolidado sobre todo con la aparición de los centros de ciencia, que han revolucionado la relación con el público. El núcleo principal del libro Los museos de ciencias y el consumo cultural. Una mirada desde la comunicacion lo constituye la tesis doctoral de la autora. Tambien es parte del camino teorico- practico emprendido hace mas de una decada por Patricia Castellanos Pineda a traves del mundo de los museos de ciencias y el consumo cultural. El libro intenta contribuir a los estudios sobre patrimonio cientifico, un universo inmenso que requiere inversion, politicas claras y tambien apoyo academico desde las universidades, tradicionalmente vinculadas al mundo de los museos etnologicos y de arte. Las universidades de los Estados Unidos ya han visto la necesidad de incorporar el patrimonio cientifico en los departamentos de humanidades, como parte de este reconocimiento hacia la ciencia y su presencia fundamental en la vida cotidiana.

Se estudian en esta obra las cambiantes definiciones a las que, a lo largo de sus casi dos siglos de existencia, se han ajustado, con mayor o menor conformidad, los museos especializados en el arte mas reciente, para cuya denominacion se han empleado muchas alternativas: museo de arte moderno, museo de arte contemporaneo, pero tambien de artistas vivos, de arte actual, expresiones cuyo sentido ha ido variando en funcion de los paradigmas museisticos de cada epoca: el parisino Musee des Artistes Vivants fue el modelo y contramodelo mas influyente en el siglo XIX y principios del XX, un papel en el que seria sucedido por el MoMA de Nueva York. En España y en casi todo el mundo estamos viviendo una eclosion de museos de arte moderno o contemporaneo, unas nuevas tipologias que generan un creciente interes por parte de los museologos, de la misma manera que hace unas decadas los ecomuseos fueron el caballo de batalla favorito de los adalides de la nouvelle museologie, que renovaron desde posicionamientos progresistas y sociales esta joven disciplina cientifica. Quienes hoy se identifican con la llamada critical museology comparten esas mismas inquietudes sociales, pero son mas descreidos en cuanto a la idea de progreso, inclusive en el campo artistico, tanto si su encarnacion museistica es el MoMA como otro contramodelo posterior. Mas que una triunfal historia lineal de los museos de vanguardia, el hilo discursivo de este libro se estructura en ocho capitulos que marcan los puntos de inflexion historica, de ruptura, sin renunciar a describir proyectos museisticos que no llegaron a termino o que alcanzaron escasa pervivencia. Por ultimo, a falta de perspectiva historica para integrar mejor en la trama general del ensayo los nuevos museos y los nuevos interrogantes surgidos en el ultimo cuarto de siglo, se les dedica un epilogo donde se ha seleccionado un amplio muestrario desde el punto de vista del papel de los museos en los procesos de revitalizacion urbana.

"Andrew McClellan''s well-conceived, thoughtfully argued book provides a much-needed history of the art museum as well as an astute assessment of critical issues facing museums today. There has been a pressing need for a synthetic, even-handed overview like this one. It will find a large readership among those concerned with museums, art history, and cultural policy, and I predict it will be widely used in courses in museum and curatorial studies."--Martha Ward, author of "Pissarro, Neo-impressionism and the Spaces of the Avant-Garde" ""The Art Museum from Boullee to Bilbao" is extremely important to the growing field of museum studies. It will make an excellent text and will also be important to museum professionals, who must be aware of the complexity of the critical issues it covers. It is the only book that addresses museum architecture, ideals and missions, collecting and display, restitution and repatriation, commercialism, and the public."--Harriet F. Senie, author of "The Tilted Arc Controversy: Dangerous Precedent?" "The increasing number of people interested in the history of museums have benefited greatly from Andrew McClellan''s contributions over the past two decades. In this exemplary volume, McClellan summarizes and extends his perspectives on museums as institutions ''of hope and aspiration'' as he establishes a much needed context for the rhetoric of celebration and critique emanating from within and without these organizations. It is a useful as well as an important book and one that will be read by many--students and lay public alike--as they attempt to make sense of these institutions and the sometimes conflicting accounts of their purpose and programs."--MichaelConforti, Director of the Sterling and Francine Clark Art Institute "Combining powerful critique with a grounded utopianism, Andrew McClellan dissects the art museum''s past in order to identify its emancipatory potential for the future. The result is a tour de force that reinvigorates our sense of why art museums matter. This is a book that will leave its mark on debates about the social role of museums for some time to come."--Tony Bennett, Director, ESRC Centre for Research on Socio-cultural Change "With its long historical view of ongoing controversies and deba

Memoria de las adquisiciones de obras que el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía ha realizado en el año 2007, mediante compras, donaciones y daciones.

Que voir et comprendre au Louvre, l''un des musées les plus grands et les plus prestigieux au monde qui rassemble un fonds d''une incroyable richesse : plus de 300 000 oeuvres ? Les 300 chefs-d''?uvre incontournables. Les plans en couleurs de l''ensemble du musee pour se reperer. Un parcours eblouissant et enrichissant dans tous les departements : Antiquites orientales, Antiquites egyptiennes, Antiquites grecques, etrusques et romaines, Arts de l''Islam, Objets d''art, Sculptures, Peintures, Arts graphiques, et Arts d''Afrique, d''Amerique et d''Oceanie. Un guide de reference qui permet a chacun de s''approprier le musee, de mieux connaitre les mouvements artistiques et la signification des ?uvres. Une formidable histoire de l''art qui commence il y a 10 000 ans et qui s''etend jusqu''au milieu du XIXe siecle. Le souvenir precieux d''un musee qui, de forteresse au Moyen Age, puis demeure des Rois de France, a servi de decor a huit siecle d''histoire et n''a cesse d''etre au c?ur de l''actualite.